舞剧《大红灯笼高高挂》作品赏析.docx

舞剧《大红灯笼高高挂》作品赏析早在很久以前看过大红灯笼高高挂的电影，这在90年代也应该算是比较有冲击力的电影创作，也是张导一向导片的习惯，用老故事一次次冲击这观众的视觉以及内心《大红灯笼高高挂》芭蕾舞剧版同样也是张艺谋导演的大作，是根据之前的电影来改编的但在舞剧中不可能出现台词以及特效，有不少效果都没得以展示，因此在舞剧中人物也因此精简到陈老爷、大姨太、二姨太、三姨太、和京剧武生及其他伴舞在《大红灯笼高高挂》舞剧中，分为四幕序--大宅院中，老爷命人点亮灯，一个年轻的女大学生被强行塞进花轿做三姨太上轿前，她想起青梅竹马的恋人——戏班子里年轻的小生第一幕--迎亲的喜庆气氛中，大姨太与二姨太怀着复杂的心情接纳这位新人洞房花烛夜，新来的三姨太拼命抗争，但终于没能摆脱悲剧的命运；第二幕--唱堂会，打麻将，老爷领着姨太们终日消磨时光新来的三姨太利用短暂的机会与昔日恋人相会，两个年轻人的恋情被居心叵测的二太太发现了；第三幕--年轻人继续偷偷相爱相会，二姨太告密老爷当场捉拿了这对大胆越轨的恋人二太太想趁机恢复失去的宠爱，但老爷并不领情二姨太冲动之下，不顾家法，私自抢夺了象征老爷权势的点灯棒，将红灯笼点亮。

愤怒的老爷命人将触动家法的二姨太处死；尾声--那对年轻的恋人与二姨太同时被带到行刑现场，在死亡面前，他们尽释前嫌，以宽容和爱彼此紧紧拥抱很明显，芭蕾舞剧不能像电影一样可以通过语言来明确表达主人公的性格、思想与心情舞剧对演员的要求十分高演员必须用肢体语言来诠释所演的人物与情节舞台上也没有活生生的风景背景，只能用背景画布上的图画来烘托故事的气氛人物的介绍也不可能想电影上那样明了，所有人物和角色只能由观众看出来简而言之，芭蕾舞剧就是让演员用肢体语言辅以音乐、灯光、背景来“讲述”整个故事相反，电影就有意味深长的言语，林林总总的表达方法和令人惊叹的特技效果，让观众能更准确的接收导演在电影中想要表达的意图我觉得正是由于芭蕾舞剧与电影表达上的十分不同，舞蹈不像电影，有些情节是要台词才可以表现出好的效果，单纯的用舞蹈动作是很难表现出来的，因此在芭蕾舞剧中，导演用四位下人逼迫女主角上花轿来表明她是被强迫上花轿而不是自愿的，以此来为后面女主角喜欢上京剧武生做铺垫芭蕾舞剧中，女主角要将内心的痛苦与挣扎通过舞蹈来表现出来，用舞蹈来表现出她努力反抗却无济于事的无奈在电影与芭蕾舞剧中，陈家老爷都是一个关键的人物，都是黑暗封建势力的典型代表。

不同的是，电影中老爷出场都只是闻声不见人，有的都只是其模糊的影子，以表现出其象征意为暗处的黑暗封建势力，看不见却又可怕的推动着整个社会走向腐朽而芭蕾舞剧中老爷则通过舞蹈来表现其专制野蛮，从而暗喻着封建社会的特征电影确实是比芭蕾剧更容易也更直观表现主题，不过芭蕾是一种形式感很强的舞台表演艺术，观众在欣赏的时候有更强的对舞风的感受在芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》中，让我印象深刻的不仅仅有女主角-三姨太不情愿；老爷的蛮横；大姨太、二姨太争风吃醋的姿态、武生的痴情等等我觉得在整个舞剧中用的最好的是三人受刑时，并没有真的让一群下人来真真实实地打在三人的身上，而是用了一块大幕布，借用木棒打在幕布上并染上血红色的印迹和声音，来巧妙的突出了三人受刑的情形区分了与电影描写手法的不同，让观众感受到了特别芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》中，形式即是芭蕾的，又是民族的装扮上不再是高帽、长裙而是古典的旗袍带有浓厚的中国色彩元素动作元素中，也不是一成不变的西方古典芭蕾，而是融入了很多中国古典舞、戏曲等元素在几次的托举，奔跑以及很多动作中都可以看得出来可以说芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》是一次创新、是再一次将中国古典与芭蕾结合的舞蹈作品。

与电影相比，我比较喜欢舞剧中的效果，尽管将原著《大红灯笼高高挂》改编了很多，但仍然是一次中国古典芭蕾的一部创新作品值得一看。