
闽南方言的探究研究性学习.ppt
41页v木偶由来 v木偶种类v历史故事木偶由来v 国偶戏的历史相当古老,汉代以降, 丧葬礼俗中出现魁儡,系仿俑而作魏 晋以后,魁儡之发展一分为二,其一成 为「宫戏」,用精巧的机关操作,当时 称为「水戏」或「水饰」,亦即「机关 傀儡」,唐代则有「盘铃傀儡」及「祭 盘傀儡戏」,至宋代发展成「水傀儡」 ;其二是保持魁儡以人操作的原始型态 ,并改进操作方法,至唐代已有杖举与 提线操作之型态,宋代之偶戏.v已有提线傀儡戏、杖头傀儡戏及影戏三种元代大 戏吸收讲唱文学、歌舞百戏及偶戏之精华,逐渐发 展成圆熟的舞台戏曲,偶戏因而成为支流,但却在 民间茁壮成长,并流传至各地提线与杖头傀儡戏 ,历明清两代传延至今,杖头傀儡戏又发展成手托 傀儡戏及掌中傀儡戏,前者近代盛行于广东,后者 流传南北各地,闽南地区尤盛影戏则曾在明末盛 行于北方,清朝时,名师更云集于北京,发展相当 繁盛v中国偶戏大致可分成影偶戏与木偶戏两 大类,如傀儡戏、提线戏、手托戏、杖 头戏、杖头傀儡戏、悬丝傀儡戏、木头 人戏、布袋戏、木偶戏、掌中戏、影戏 、纸影戏、筷子戏、皮影戏等;各地偶 戏之名称亦不尽相同,如皮影戏又称皮 猴戏,掌中戏又名布袋戏,名称之多, 不胜枚举。
v影偶戏与木偶戏,两者之戏偶造型与舞 台型式皆有不同,影偶戏是用厚纸或动 物的皮革镂雕人、物,并以各种服饰、 脸谱配合人物性格它的造型是平面侧 影,而后用灯光反射原理,将其影像显 现在竖立的窗影上而木偶戏的戏偶身 躯主要部分如头、手多用木头雕制,而 后披戴衣冠或其它服饰,一如真人扮演 的造型,它表演的舞台亦如传统戏曲的 缩影v 偶戏 (布袋戏),相传起源於三 百多年前的福建泉州泉州成里有 一位落第书生粱炳麟,经学满腹, 但缺少考运,导致他闷闷不乐,丧 失了自信心,当他听到人说九鲤湖 仙公庙的神明非常灵验,能够未卜 先知,便也去向神明请教,而梦见 一位白发老翁握住他的手掌写下 「功名归掌上」五个字他非常高 兴,认为功名有望,这一科考试一 定考上哪里知道,考试后放榜, 他还是名落孙山於他完全死心, 放弃了读书人所走的考试做官这条 路他家隔壁住著悬丝傀儡戏的教戏老师,他常常有空就去看 教学演出悬丝傀儡戏是中国最古老的一种偶戏,相传起源於 汉朝傀类指得是没有自主行为的偶人,靠著被人牵动才能有 所行动而悬丝傀儡便是在头、颈、手、臂、膝、脚等处系上 细丝绳,演出人藉著操弄绳线让偶人做出各种动作。
梁炳麟看 到这种繁复的操弄技巧,灵感突生,别出心裁地将木偶举在手 掌上操弄起来然后他又取材稗官野史里趣味性的故事,凭著饱读诗书的底 子,出口成章,吸引了大批观众自此以后布袋戏大大地风行 起来,他的名声远近皆知这时他才觉悟到「功名归掌上」是 指他从掌上表演功夫博取到功名地位布袋戏这个名称的由来有各种不同的说法最 普通的说法就是:它有布袋身子,所以叫布袋戏而 文人雅士比较喜欢把它叫做掌中戏,表示它是套在人 们指掌之中搬演的戏剧有一段时期,布袋戏和由人 扮演的歌仔戏地位相当,并称为台湾戏剧双璧而不 管是偶戏或人戏,在台湾社会里,它们都具有多重功 能,不只是单一功能而已 歌仔戏 基本信息基本信息 戏曲历史戏曲历史 分布范围分布范围 艺术特色 基本信息 v 歌仔戏(发音:歌子戏 ,或歌崽戏,后者在台湾 较流行),是20世纪初叶 发源於台湾的传统戏曲, 大陆福建亦称之为芗剧 「歌仔」有小曲、民歌的 意思(歌仔用普通话表达 就是「小歌」),歌仔戏 以掺杂文言的闽南语为主 ,让社会大众也能接触文 雅辞汇或忠孝节义故事, 成为早期台湾社会重要娱 乐活动之一歌仔戏的雏 形为宜兰地区的落地扫, 吸收车鼓阵等元素,v慢慢发展成小戏。
而後又 学习高甲戏、北管戏、京 剧等各类大戏逐渐具备完 整的戏曲形式经历日治 时期皇民化运动及国民政 府来台後推行国语运动压 缩、扭曲了表演形式与空 间,在历代艺人的努力传 承下,在台湾本土化运动 的推波助澜下,歌仔戏重 新获得发展的动力 戏曲历史戏曲历史v歌仔戏是唯一发源于台湾本土的传统戏 曲,根据《台湾省通志》及《宜兰县志 》的记载,皆谓歌仔戏起于宜兰员山结 头份歌仔戏是唯一发源于台湾本土的传 统戏曲,根据《台湾省通志》及《宜兰 县志》的记载,皆谓歌仔戏起于宜兰员 山结头份原先仅是描述日常生活的歌 谣,后来才发展成演唱地方故事的小调 本地歌仔最初可能只是坐场清唱形式 ,而后加上脚色扮演和车鼓的动作,形 成稍具戏曲雏形的歌舞小戏本地歌仔的 演出是在庙埕空地或沿街游行表演,故 称为“落地扫” “本地歌仔”为歌 仔戏最原始的演出型态,后来又吸收、 融合其它剧种的菁华,并且穿着戏服粉 墨登场,形成所谓“歌仔戏” 分布范围分布范围v歌仔戏是以闽南歌仔为基础,吸收 梨园戏、北管戏、高甲戏、潮剧、 京剧等戏曲的营养形成的闽南方言 戏曲剧种明末清初,民族英雄郑 成功东渡收复台湾时,将流行于闽 南地民间曲种“锦歌”带到台湾, 很快在台湾广泛传唱,群众自发组 织了演唱锦歌的“乐社”和“歌仔 阵”。
20世纪初,歌仔戏兴于台湾 岛内,不久传及厦门,并迅速流布 闽南地区和东南亚华侨聚居的地方 v歌仔戏初以一男一女的对唱为主,后发展为 有生、旦、丑三行并兼备科、曲、白的成熟 戏剧其生行有小生、老生、文生、武生, 旦行有苦旦、正旦,丑行有三花、老婆等角 色众脚色皆用真嗓演唱,其中以苦旦最具 特色 v 歌仔戏的内容以演唱民间故事为主,剧 目有《陈三五娘》、《刘秀复国》、《八仙 过海》、《济公传》、《梁山伯与祝英台》 等,多强调忠孝节义,一般没有固定剧本, 至今仍沿袭以“戏先生“讲戏并分配角色的方 式演出歌仔戏曲多白少,格律自由歌仔 戏的音乐曲调包括《七字调》、《哭词》、 《杂念调》唱腔道白则是以厦门、漳州方言 合成的台湾腔唱词视情节而定,可长可短 在一百多种传统曲调中,既有悠扬高亢的 【七字调】、【大调】和【背思调】,又有 民谣诉说式的【台湾杂念调】,更有忧郁哀 伤的各种哭调此外,它还吸收了台湾当地 的民歌小调和部分戏曲音乐作为补充 v十二旦(歌仔戏)闽南歌基本概述历史沿革名篇简介艺术特色基本概述v 闽南歌,发扬与闽南地带;在台 湾则称为歌闽南歌流行时间: 上世纪80年代,闽南语歌曲所传唱的 内容,大多描写人们日常生活中最普 通最常见的场景,感叹人生又勉励进 取,极易引起人们的共鸣。
其歌词一 般纯朴通俗又感情丰富,旋律大多都 带着入骨的悲怆,充满韵味又易于传 唱,很快得以流传开来早期闽南语 歌曲的创作源泉大多来源于社会低层 人物的生活和情感经历他们把对于 人生的种种领悟转化为动人的旋律表 达出来,以物喻人以景喻情,感情色 彩生动真挚情真意切,可以说其中每 一个跳动的音符就是一段心情一个故 事历史沿革v台湾的闽南语歌曲源头在厦门闽南文化学者彭 一万先生表示,厦门和台湾的闽南语歌曲有着 深远的渊源清末民初,闽南的歌仔就在两岸 风靡一时,当时厦门的二四崎顶(厦门地名) “文德堂”和二四崎脚“会文堂”就是印刷闽 南方言歌仔册的出版商他们先用水印,后来 随着技术的逐步发展,用石印,这些小册子, 在厦门的销量很好,还销售到台湾清末,台 湾被日本占领,台湾人民中许多人都表现出了 民族气节当时一首名为《雪梅思君》的歌仔 就在海峡两岸广为传唱歌里唱到:“唱出一 歌分你听,雪梅做人真端正…….劝你列位注 意听,要学雪梅这所行(品行)”讲的是一 个女子在丈夫死后,一个人带着孩子,坚强地 生活,而这个故事传到台湾后,被赋予了新的 意义,因为当时台湾处于日本的统治之下,所 以人们借女子思夫,为其守节,来表达自己不 甘于日本的统治,做人要端正,要有民族气节 。
《雪梅思君》在当时被称为“国庆调”,或 “厦门调” 名篇简介v《望春风》几乎是无人不知无人不晓 的闽南语经典歌曲,它风行两岸已经 几十年了1933年台湾音乐人李临秋 以根植于《西厢记》中“隔墙花影动 ,疑是玉人来”的中国古典情怀诗句 意境写出了《望春风》,加以郑雨贤 的中国传统五音阶曲调配曲而珠联璧 合,打造出来这首经久不衰的佳作 歌词唱道:独夜无伴坐灯下,冷风对 面吹,十七十八未出嫁,想着少年家 ,生成标致面肉白,谁家人子弟,想 要问他怕坏势(不好意思),心内弹 琵琶已爱郎君做夫婿,已爱在心内 不知何时君来采,青春花当开门 外好像有人来,开门去看迈(看看) ,有人笑我憨大呆,乎(被)风骗不 知《望春风》以含蓄的方式反映了 少女复杂的情感是一首词曲并美的经 典之作v 闽南歌的好听,多在女声那种喃喃 呢呢、酥酥软软,倒有几分听苏州评弹的 韵味闽南歌的发音也很有特色,像是把 歌词含进口里,在舌尖上浅浅地润一润后 ,又擦着鼻腔颤微微地轻轻吐出,飘盈得 像冬日清晨呵出的一缕白霭 台湾的闽南歌听起来总带一股淡淡的 东洋味,这可能和台湾50年之久的“日治 时代”有关配乐也丰富多采,既可以钢 琴、大小提琴、爵士鼓齐上,加以丝竹乐 器,层层铺垫出浓郁的风情,也可以只用 一把二胡配一支琵琶,简简单单就营造出 婉约的氛围。
闽南语歌曲融入了闽南人的智慧、情 感和才思,处处显露一股浓郁的地域特色 和独特的创作风格从歌曲当中我们可以 清晰感受到一种不同于其它语种的直渗入 灵魂的感动和震撼,仿佛走进了闽南人的 生活和情感世界,曾经是那么陌生遥不可 及,如今是如此真实生动有太多经典歌 曲用心去聆听,感动就会随入而来闽南歌《爱拼才会赢》闽南南音 南音分类 艺术背景 美学特征南音分类v v 南曲,也称做“南音 ”、“南乐”、“南管”和“ 弦管”,它有悠久的历史相 传,“南曲”是唐朝末期闽王 王审知兄弟入闽时带来的乐种 ,也有说是唐末韩偓入闽时带 来的清康熙年间,五少芳晋 京入宫演奏南曲,“官弦齐鸣 ,音调谐和,婉转幽扬,沁人 心肺”,康熙大喜,赐于五少 芳“御庭清客”之誉,南曲被 称为“御前清曲”过去,演 奏南曲,还要撑把彩伞,因它 是康熙帝所赐,以表荣誉东 南亚国家和台湾省也流行南曲 ,凡是闽南方言可流通的地区 就有南曲,故世人又称它是“ 福建的国际歌” v 锦歌是闽南地区一种民间说 唱音乐随着郑成功驱荷而传入 台湾和南洋群岛,并在那里扎根 开花在台胞努力之下,锦歌在 台湾还发展成为歌仔戏 v 据地方史志记载,锦歌是宋 、元年代闽南地区性民歌、民谣 基础上形成,吸收了戏曲、南曲 、南词的养分,经过民间艺人揉 融而成,流传于闽南广大农村地 区。
在旧社会,农村萧条,农民 流入城市,锦歌也跟着流进城市 ;锦歌艺人像乞丐一样沿街卖唱 ,所以有人说它是“乞丐歌” 解放后,锦歌也获得新生 v v v 它是闽南方言或说闽台两地一种幽默 风趣的地方曲艺,很受人们欢迎,有“闽 台相声”之称v 答嘴鼓,原名叫“触(da)嘴古”, 台湾人民现在还这样称呼触”,是抵 触、顶撞的意思;“触嘴”,是斗嘴,或 说舌战之意;“古”,就是故事厦门方 言“讲古”,即讲故事触嘴古”,就 是两人在轻松气氛中互相戏谑,讲完一个 完整的故事因之,有人把“触嘴古”称 为“拍嘴鼓”漳州地区人民因其对话语言 节奏性强,称“答嘴鼓”为“答嘴歌” 解放后,才统一称为“答嘴鼓” v v高甲戏是福建五大地方剧种之 一它源于泉州一带农村相 传二百年前,泉州府沿海农村 ,每逢迎神赛会,都有舞狮队 表演农民崇拜梁山英雄,往 往扮做宋江、李逵、林冲、鲁 智深等人物,结队游行遇到 庙会表演时,就在武打基础上 ,表演水浒故事,因之人们又 称之其为“宋江戏”后来, 它吸收了梨园戏和傀儡戏、布 袋戏的剧目,曲调与表演技术 ,发展成为文武合演的“合兴 戏”清代中叶,它又受徽班 、江西弋阳腔和京剧等剧种等 影响,逐渐形成“高甲戏”。
v高甲戏的行当分为生、旦、丑 、北(净)、杂角五大类音 乐以南曲、傀儡调和民间小调 为主器乐过去主要是唢呐, 现在是琵琶 v 芗。
