鸟语花香教材分析.docx

教材分析】1. 编写思路本单元是根据国家课程标准设计的“造型表现”领域的课程，它分四课共同组成《鸟语花香》这一单元花鸟画是我国民族绘画的一个有机组成部分，以悠久的历史和独特的风格闻名于世通过本单元的学习，使学生了解中国画的艺术特点，体验中国画笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用； 培养学生的审美能力和对中国画的鉴赏能力， 提高人文素养； 了解中国花鸟画的优秀传统， 热爱中国传统文化本单元第一课通过对《出水芙蓉》、宋代崔白的《寒雀图》、近代画家王震的《桃花飞燕》及近现代画家潘天寿的《雁荡山花》等作品的欣赏，了解中国画的艺术特点、中国画的审美以及荷花的象征意义，初步尝试、体验中国画笔墨技法，并运用中国画技法画出各种笔墨效果第二课选取了郑板桥的《竹石图》及陆抑非的《竹子课徒稿》，通过对郑板桥的作品及竹子诗词的学习，了解诗书画相映成趣的中国画传统及竹子的象征意义第三课选取了岭南画派的代表画家关山月的梅花作品，其作品具有一种健康向上的精神同时教材还选取了不同风格的梅花作品，通过对梅花绘画、梅花诗词的学习，了解花鸟画中梅花绘画的特点与风格在第四课鸟的画法中，通过对李苦禅等画家的花鸟画作品欣赏以及对中国画的笔墨方法的学习，了解鹰的象征意义和体验画鸟的情趣，了解人们对花鸟画的绘画要求是“活色活香”，对禽鸟绘画的要求是“活泼可爱”等。

2. 重点、难点重点：在良好的文化情境中学习美术，欣赏历代花鸟画作品及相关诗词，了解中国画的审美、艺术特色，了解荷花、竹子、梅花等的画法及其文化内涵；体验笔墨情趣，学习竹子、梅花和鸟的画法难点：掌握一定的中国画笔墨技法，体验笔墨情趣教学目标】1. 通过对中国传统花鸟画的学习，初步掌握花鸟画的技法学习中国传统花鸟画中竹子的画法、梅花的画法及花鸟的表现技法，并尝试运用 笔 墨 表 现 竹 子 、 梅 花 及 鸟类 2. 在良好的文化情境中学习中国画，培养审美能力和对中国画的鉴赏能力，提高人文素养，同时在教学过程中培养学生收集处理信息的能力3. 使学生了解中国花鸟画的优秀传统，热爱中国传统文化通过对中国画的用笔用墨方法的学习，使学生了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用同时培养学生高尚的情操方案一第一课时课前准备毛笔（大白云和狼毫各一支）、生宣纸（或高丽纸）、毛毡或报纸（做垫纸用）、调色盘、国画颜料教学过程1. 收集资料，评述讨论相关问题，初步了解中国花鸟画知识1 ）了解花鸟画的基本知识，学生收集有关中国花鸟画的知识或课前收集各种资料，并加以评述2 ）出示西方静物油画，并与中国花鸟画进行对比，讨论花鸟画的特点。

2. 引导欣赏中国花鸟画作品，体验中国画的人文精神1（1 ）欣赏宋代花鸟画《出水芙蓉》，学生分组讨论荷花的象征意义请学生读一下周敦颐的《爱莲说》，教师分析荷花“出淤泥而不染”的特质，让学生思考古人为什么喜欢画荷花，感受中国古代花鸟画的人文特点2 ）欣赏宋代崔白的花鸟画作品《寒雀图》 3 ）介绍清代诗人马曰璐的诗《杭州半山看桃》：“山光焰焰映明霞，燕子低飞掠酒家红影到溪流不去，始知春水恋桃花再欣赏海派画家王震的《桃花飞燕》，对比、欣赏、感受中国花鸟画的诗情画意4 ）欣赏并评述近现代画家潘天寿的《雁荡山花》3. 感受体验中国画，学生在宣纸上尝试各种笔墨效果1 ）让学生大胆画出各种笔墨效果，也可随机画出有一定具体形象的物体2 ）评述自己的作品4. 展示作品，学习评价1 ）学生将自己的作品在班级内展示，师生共同分享创作的喜悦2 ）让学生说一说自己用中国画工具作画的感受●方案二第一课时课前准备毛笔（大白云和狼毫各一支）、生宣纸（或高丽纸）、毛毡或报纸（做垫纸用）、调色盘、国画颜料教学过程1. 观赏探究，初步了解中国画的人文特点1 ）让学生评述课本上的中国花鸟画作品的特点2 ）欣赏宋代花鸟画《出水芙蓉》，想一想古人为什么喜欢画荷花，说说荷花的象征意义。

2. 引导欣赏引导学生欣赏历代优秀花鸟画作品，如宋代崔白的《寒雀图》、近代画家王震的《桃花飞燕》、近现代画家潘天寿的《雁荡山花》等3. 尝试感受学生在宣纸上用毛笔尝试墨的浓、淡、干、湿画法，体会笔墨的不同效果，了解中国画材料的特性，感受水墨画的特点4. 了解中国画的笔墨技法教师在学生了解中国画材料特性的前提下，示范中国画的用笔、用墨方法5. 研究、探讨与实践分组讨论运用水墨法怎样表现出生动的效果来，学生进行探论并尝试6. 展示作品，学习评价展示学生作品，并请学生互相评价2 。