电影博物馆—将“雕刻时光”空间化的艺术设计(二-三层设计说明)

1、1中 国 电 影 博 物 馆将“雕刻时光”空间化的艺术设计电影作为人类精神文明和物质文明的综合体现形式，已经走过了一个多世纪风风雨雨的路程，电影丛林展现在世人面前的不仅有无数影片纪录并反映出的人类无比丰富的精神世界和善于思考的卓绝智慧；电影的发展也在物质层面上展示着科学技术随着时光的脚步不断前进的步伐，因此，从某种角度上说，电影是反映人类对外部世界和精神世界不断追寻、探索的特殊媒介和载体。由于电影是通过光影和声音对时间进行纪录，所以有人诗意地把电影称作是“雕刻时光”的艺术，而电影博物馆是将电影作为人类智慧的载体在一定的空间内展示，因此可以说电影博物馆应该是把“雕刻时光”空间化的艺术。它要向观众展示它各个层面的内容，让观众通过参观电影博物馆认识、了解电影，掀开电影不为多数人所见的神秘面纱，将银幕上上下下、前前后后的不同侧面都展示给观众，让电影文化通过博物馆展示在人们的认知中从专业变成知识，进而变成人们的常识，这样，人们对电影人类智慧结晶的一块瑰宝，就会有更多的了解、更多的热爱、更多的支持甚至更多的参与。博物馆既是一个大的舞台，可以让丰富多彩的内容舞蹈起来；又是一个具有相对限定性的空间，不

2、可能做到事无巨细、毫发毕现。因此，博物馆的展示应该具有全面性、权威性，但要通过概括性的整体构思和精微巧妙的局部设计来有选择性地将代表性的内容展示出来。也就是说，整个展馆的设计在思路清晰、定位明确、个性突出、设计巧妙的前提下容纳尽可能多的信息量。因此，根据博物馆的设计特性和电影的本体特征，我们对中国电影博物馆的整体设计构思及定位是： 合理地划分空间。只有将一个大的空间化划分成小的空间，才能在设计上体现空间设计的层次感、丰富性、个性化，这一方面有利于设计细节的展开和多元设计理念的呈现，另一方面空间的丰富层次也可以从视觉和心理上给观众造成空间的延展和悬念感。 体现清晰的思路。划分空间有很多优势，但是如果思路不清楚，又会2造成空间破碎的凌乱感，因此，既要把空间打碎，又必须将空间有机整合。清晰的思路既是设计水平的宏观展现，又是方便观众参观的“以人为本”的人文设计理念的体现。观众可以从各厅主题一览中清晰明确地了解到电影文化的各个层面和各个展馆的大致内容。 和谐与多元并重的设计风格。多元化特性已经成为现代社会文化的重要标志，在多元中体现协调更是现代文化品质的至高追求。多元化是社会开放、信息全球化的一

3、个结果，而在多元中保持和谐，则是判断能力和思考能力的表现。因此，在多元中保持和谐也是我们在设计风格上的追求。在整体上，我们力求造型、色彩、空间、光线等设计元素现代化。但是，又根据各个展厅的主题不同，又对其进行个性化的处理。 以人为本的现代设计理念。 “以人为本”的人文化理念，在当下是社会各个领域都力图追求的境界。为了增强展览的艺术性和趣味性，提高观众的审美满足感，我们根据内容的不同，利用多种媒体进行展示。另外，除了被动的接受展示内容，我们在有些环节的设计中还特意为观众安排了充满游戏感的互动装置。这样可以充分调动观众的主动性，从而引起观众兴奋感，最后达到很好的参观效果。合理的人流路线设计，也是我们在设计中着重考虑的因素。我们在各展厅的空间分布及展馆之间的衔接上都充分的考虑到了观众的行进路线，尽量让观众不走冤枉路，也不会错过应该看到的精彩内容。第一厅 电影的发明和诞生该厅的内容，从历史的角度，将人类对光影的认识过程和电影的发明诞生结合起来，它既是人类对光影技术运用的科学发展过程，也是人类文化发展史的一个方面。因此，我们在设计时，着重突出了该厅的历史感，充分运用了具有典型性的历史符号为设计元

4、素，但又不是简单的模拟和复古，而是将现代化的科学技术和展览手段巧妙地融入其中，在设计语汇明确的基础上，体现出整体设计的前卫感。序：光与影3（1众进入展厅，也就进入了“光与影 ”的序言：在观众正对面，有一个镶嵌在“巨块岩石”中的投影幕，上面投放着投影机的各种画面，此时，观众的影子也在光线的作用下，投射到投影幕上，和投影机投射的画面重叠在一起，制造出一种真实和虚拟相交互的神奇效果，让观众一进入展厅，就身临其境地进入到一个奇妙的光影世界，同时也感受到这个博物馆中互动项目带来额的乐趣。(入远古洞穴中，粗砾、不规则的岩石墙体给人一种远古的时代感，洞穴中有模仿柏拉图理想国中描绘的洞穴奴隶造型，他们影子被投射在石壁上，给人以真实的远古环境感。但是，我们在墙面上做了出其不意的处理：在前面上镶嵌有等离子电视屏幕，每一个屏幕下方都有一束“光线开关” ，当观众走到屏幕前， “光线”会自动将屏幕打开，反之，屏幕会自动关闭。这样，既可以节约资源，又可以让观众在远古的环境中感受光影技术在现代科技中的功能和作用。(7展示中国古人对光影的认识时，我们采用了中国古代宫廷的建筑元素为背景，用木地板和红色栏杆的蜿蜒曲折设计

5、出一段独特的“宫廷九曲桥”的意象，在这样的背景下展示墨经和老子的著作、中国汉代宫廷观影情景、张正宇所绘“汉武帝观影图” 、中国“灯影戏”传播国家示意图、唐朝宫廷“拉大片”想象图、各种手影图示例等与光影有关的中国古代典故，再配上中国古典器乐曲，给人一种古香古色、回味悠长的意韵感。（展示古代人类创造各种“活动图画”的部分，我们用古埃及神庙的建筑元素为主要设计语汇。在具有古埃及风格的墙面上将各种古代壁画复制图分布展示，在墙面的前方有四根仿神庙石柱的方立柱，在每一个立柱上，都有一个等离子电视，可以播放跟这一部分内容有关的资料和影像。用古埃及神庙为背景，不仅跟展示内容中古埃及陶器及墓穴壁画的复制图相吻合，具有强烈的神秘感，而且，也表现了全世界范围的古人都有早期的活动图画。（动照像术和电影的问世这一部分，因为与人类的工业技术和科技成果关系密切，所以应该充分应体现机械工业和电力时代的氛围特征。我们用具有极强工业代表性的符号齿轮，作为装饰吊在天花上，六个大型的齿轮不仅起到装饰作用，也起到了划分空间的作用，在每个齿轮下面都有一个展4区。在展区中，用玻璃作为主要的元素，玻璃的运用本身就很现代，再加上玻璃对

6、于光影产生的作用，会让人更加关注光影的物理变化，从而突出这一部分展示的主题。（动照像术和电影的问世中，我们设计了这样一个装置：装置的中心有一个可以转动带有缝隙的金属圈，中心光源将旋转胶片上的内容透过窄缝投到外围的墙上，产生了简单的电影效果，此时，走在其中的观众通过自身的走动，可以看到墙上的活动画面和自己影子的叠加，身临其境地体会电影的原理和乐趣。（个早期的电影院是用木板围成的电影院：银幕镶嵌在木板中间，观众的坐凳是用木板钉制，绷以布面的简单条凳，放映机等设备都放在观众席中充分展示早期电影院的简易、简陋。第二厅：早期的中国电影由于早期中国电影的背景是在二十世纪初叶，当代人对于那个时期以及那个时期电影的印象都相当的模糊，正如退色的记忆般没有鲜明的色彩印象，所以，这个展厅的基调以灰、蓝为主。灰色，很适合营造怀旧的气氛；蓝色，深远，深奥，让人充满幻想，又给人以希望。在空间利用上，充分利用墙面背景与场内实景的融合，增加了景深，拓展了空间，更好地还原了早期电影在中国的生存、演化和发展的环境与历程。整个场景没有过多的装饰，用灯光来提亮场景、增加气氛，充分将展示主体烘托在观众面前。（图 1、2）在该厅

7、中搭建的早期电影放映场所，是参照清末民初的北京茶园的风格特点设计的，真实的复原了那个时期人们观赏电影的环境。在茶园内部均按当时的格局和装饰布置，里面设有放映设备和银幕，可以为观众放映当时的资料片，同时观众可以坐在里面观赏和休息，充分体验那时人们看电影的气氛和环境。在茶园的外墙上，巧妙地设计了展扳，展示“前言”和“电影传入中国”的文字说明，使整个展览融入到强烈的时代气氛中去。茶园外面的路面，铺设成旧街区质感的路面，路面和墙体的连接处，由一5幅旧街区的照片作为过渡和衔接，使老街的空间的延展，同时更加强调了这个时期的时代背景。（图 3） “中国电影的诞生和萌芽期”展区，是由蓝色展墙围成的空间，展墙上展示的是图片和文字资料。在展区的中间区域是中国第一部电影作品定军山拍摄现场的实景复原：丰泰照相馆门面在侧面后景，临时支着一块很大的白布，为露天拍摄现场，扮上戏装的谭老板和所工作人员均用蜡像复原。建议此处的摄影机和摄影师为真实的，这样可以设计观众的参与项目，以增加观众的兴趣，也使展览更加生动。（图 4、5） “中国电影的混乱发展时期”同样是由蓝色展墙隔成一个相对独立的区域，区域中央是放映设备，观众可

8、以在此观赏关于这个时期电影的资料和影像，但和“中国电影的诞生和萌芽期”展区不同的是，展板和天花上都用了蓝色的日光灯管交错分割，将展示划分成不规则的区域，凸显出这个电影发展时期纷乱和复杂感。（图 6、7） 孤儿救祖记和火烧红莲寺的拍摄现场实景，都依照影片和资料所提供的元素真实复制，让观众真切的感受到当时拍摄电影的技术条件和工作状态。在实景的背景墙上都用合适景相吻合的巨幅照片作为环境烘托，突出实景的真实感和空间感。建议在布展时，设计一些观众可参与或互动的项目，增加展览的趣味性。（图 8）其它图表灯箱和文字说明都在蓝、灰色调的展板上展示，以保持整个展览的协调感。第三厅：发展时期的中国电影发展时期的中国电影，随着其历史背景的风云变幻而复杂多变，这个时期的中国历史，在混乱和战争中摸索前进，因此该展厅以黑、灰为主色，形势简洁稳重，不以背景的过于醒目，分散观众的注意力。以 间墙为主线展开对发展时期中国电影的陈述，展览以文字、图片、拍摄现场和现代触摸屏、沙盘相结合，形势丰富，富有现代感。（图效果 入第三展厅，在简洁的平面展扳上方是 面滚动显示这个时期的电影发展线索，这样充满现代感，又能清晰的引导观众的

9、展览路线。6（图效果 个展区内老式的吊灯和展板上的旧剧照相互映衬，充满了怀旧感，展区内还有电影拍摄的实景复制，还原当时电影拍摄的情景，这样整个的空间氛围把观众的感觉带回到了三、四十年代。在展扳的下边有一排片孔，一方面谙合电影胶片的形象感，另一方面体现一种展览和空间的连续性。地面的现状分块，给观众以拼贴和剪辑感，与整个展览主题呼应。在展扳前面，设有触摸屏，可供观众查询与该展有关的资料和信息；还有设计独特的沙盘展示。整个展厅有序、现代、丰富。（图效果 展板上方，还设计有环形的等离子屏幕，用以放映影像资料。第四厅：新中国电影事业的全面建设与发展新中国的电影在中国革命胜利、成立人民的新中国后，和新中国的所有事业一样，欣欣向荣、蓬勃发展。所以。该厅的设计以红色为主，展板设计仍以形式简洁为主要风格。（图效果 展区的展板以红色为主色调，仍然用清晰的时间指向为展览线索。顶部的环状等离子方向和每个展览的小区域相呼应。每块展板的放置都与墙面成一定夹角，面向观众放置，这样可以节约空间，也可以在观众行进的过程中，让展板以最大面积面向观众。展板的下边有一排片孔，一方面谙合电影胶片的形象感，另一方面体现一种展览和空间的连续性。展板前面，设有触摸屏，可供观众查询与该展有关的资料和信息。展厅中的红色条状板倾斜放置，上面有时间的指示，这也是拍摄电影所用的卡塔板的象征，这时的整个空间富于变化，充满动感。（图效果 11是董存瑞 、 黄继光 等电影的实景复原。（图效果 12。13是电影梁山伯与祝英台 和林家铺子的实景复原，现代的展示手法和旧式风格场景的结合，使得展示空间充满一种时空的交错感和趣味感。（图效果 14期中国电影院的景观复原。在电影院的门口放置了以辆旧时的人力车，增加时代感和环境感。（图效果 16，17，18根树干拉起的银幕，是露天电影院的实景。7露天电影院是人们观赏电影最简易的场所，因此在银幕下面堆

《电影博物馆—将“雕刻时光”空间化的艺术设计(二-三层设计说明)》由会员龙***分享，可在线阅读，更多相关《电影博物馆—将“雕刻时光”空间化的艺术设计(二-三层设计说明)》请在金锄头文库上搜索。