影视鉴赏：第二讲幻灯片

1、影视鉴赏 yingshijianshang,第二讲：影视的语言,本讲内容提要： 一、视听语言 二、影像和声音的关系 三、蒙太奇与长镜头 四、电影化叙事,一、视听媒介与视听语言,视听语言包括狭义的视听语言和广义的视听语言。 所谓狭义，就是镜头与镜头之间的组合；所谓广义，还要包含了镜头里表现的内容-人物、行为、环境甚至是对白，即电影的剧作结构，又称蒙太奇思维。在广义的意义上讲，所有的影视作品都是由视听语言所书写而成的文章，只不过这文章不再仅仅存在于白纸之上罢了。 完整概念 1、是一种思维方式，作为电影反映生活的艺术方法之一；形象思维的方法；（文字、对白、旁白等形式不能摆脱的问题）； 2、作为电影的基本结构手段、叙事方式、镜头、分镜头、场面段落的安排和组合； 3、作为电影剪辑的集体技巧和方法：电影视听语言课主要研究思维方法；创作方法；基本语言；（镜头内部运动、镜头分切、镜头组合、声画关系）。 我的父亲母亲片段,1、影视画面的含义和特性,含义：影视画面是指借助电影摄影机或电视摄像机记录在感光胶片或磁带上，利用光电技术最后在荧幕或屏幕上还原出来的视觉形象，它是影视艺术最主要的元素。 特性： 1、

2、客观现实的再现性：它强调和突出的客观现实在空间和时间中具有各种 具体的、肯定的、单独的面貌； 2、主观心智的表现性：影视画面不是对客观现实的简单记录，而是创作者根据自己对人生以及艺术的理解作出的对客观物像的重建，体现了创作者的主观意识； 3、画面涵义的模糊性：影视画面的涵义并非单个画面涵义之和，而是画面组合后产生的新涵义。 构图：黄土地,二、影像与声音,2、电影镜头,物理镜头,电影镜头,电影摄影机在一次开机到停机之间所拍摄的连续画面片断，电影构成的基本单位。简称镜头。镜头由以下几个因素构成：画面，包括一个或数个不同的画面。景别，包括远景、全景、中景、近景和特写。拍摄角度，包括平、仰、俯、正、反、侧几种。镜头的运动，即摄影机的运动，包括摇、推、拉、移、跟、升、降和变焦，有时几种方式可结合使用。镜头的长度。镜头的声音，包括画面内的和画面外的。镜头的组接是电影构成的方式，又称蒙太奇。组接基本上分为切分和组合两种。它根据影片内容的要求、情节的发展以及观众心理合乎逻辑。,各种景别与镜头角度示意图,3.景别：指由摄影机与被摄对象距离的远近而形成的视野大小的区别，一般分为远景、全景、中景、近景和特写

3、。,影视的景别,拍摄距离的不同，在画面上表现出来的是景别的变化。不同的景别适用于表现的内容各不相同。,远景、大远景 1.作用：表现自然环境，介绍地理概况，创造气势， 渲染气氛，抒发感情。 2.画面特点：有很强的空间透视感，画面大气，有较 强的气势。 3.拍摄手段：在大远景中，多采用静止画面的形式，人物只占据画面中的极小部分，与其所处环境相比，往往微不足道，场景成为表现主体。,大远景拍摄效果,(A),(B),全景 1. 作用：交代被摄体的全貌及其附近的环境。 2. 画面特点：相当于在剧场时所看到的舞台框内的那种景别。人物在画面中的比例大致等于画面的高度。,全景镜头,中景 指人物膝部以上的部分，用以表现人物的姿态动作、人物之间的感情交流、呼应关系等。它是电影电视中运用最多的一种景别。,中景镜头,近景 表现被摄体的局部，人物胸部以上的活动。在拍摄人物时着重表现人物的神情和内在气质。物体则要注重质感的表现。,表现胸部以上的镜头称之为近景,特写 1.画面特点：构图集中单一，内容简洁、表现力强。 2.作用：强调人物的表情和内心的感受，对观众造成强烈的视觉冲击，形成快速的视觉节奏，创造情节的高潮。特

4、写镜头是电影中最具奥妙的独特表现手法。,特写教近景更进一步,表现人物肩部以上部位.,大特写 大特写是视距最近的一种景别，能把表现的对象从周围环境中强调、突出出来，近使观众去注意某某关键性细节，诸如惊愕的眼睛、欲滴的泪水、颤抖的睫毛、抽搐的肌肉等等，造成强烈而清晰的视觉形象，以至于眼皮的每一次眨动，都会成为强有力的视觉 。当视距特近时，就称为大特写。,大特写镜头,正午片段,特写强调局部特征,远景交待主体同大 环境之间的关系,中景展示临近的环境,远景,中景,近景,影视拍摄的角度,物体被摄的角度通常也能代表某种对题材的看法。 角度由“摄影机”的位置所决定，与被摄的对象无关。,平视镜头,俯视镜头,仰视镜头,现实主义的导演通常会避免极端的角度。他们喜欢水平视线的角度，约离地五至六尺，也就是接近一个旁观者的真正身高。 形式主义导演较不在乎被摄物的清晰度，但必须能捕捉到被摄物的精髓。 现实主义者希望观众能忘记摄影机的存在，而形式主义者则希望观众能注意到它。,一般而言，电影有五种基本镜头角度，即： (1)鸟瞰角度(birds-eye view) (2)俯角(high angle)； (3)水平角度(e

5、ye-level)； (4)仰角(low angle)； (5)倾斜角度(oblique angle)。,“鸟瞰角度”可能是所有角度中最令人迷惑的，因为它是直接从被摄物正上方往下拍(见图1-12b)，我们很少从这样的角度看事物，所以其主体显得不易辨认。而导演也多半避免这样的摄影镜位(setup)。不过，在有些情况下，这种角度相当具表达效果。它使观众盘旋在被摄物上空宛如天神般，镜头下的人物往往像蚂蚁般卑微无助。,“鸟瞰角度”可能是所有角度中最令人迷惑的，因为它是直接从被摄物正上方往下拍，我们很少从这样的角度看事物，所以其主体显得不易辨认。而导演也多半避免这样的摄影镜位。不过，在有些情况下，这种角度相当具表达效果。它使观众盘旋在被摄物上空宛如天神般，镜头下的人物往往像蚂蚁般卑微无助。,普通的“俯角镜头”并不似鸟瞰那么极端，也因此不那么令人迷惑。摄影机通常架在升降摄影架上，或者就近的高处，但是不像鸟瞰那般主宰性显著。这种俯角镜头比较接近文学上的全知观点，好像给读者一个梗概，但并不暗示命运。俯角也会使被摄物看来不那么高，而且总是包括作为背景的地板或墙面，其动作感觉也较缓慢。,水平角度让人物符合

6、我们自己的愿望。导演视角色与自己平等，绝不愿意观众任意轻蔑或同情这些角色。许多时候，角色即是普通人，不特别具美德，也不特别堕落，导演完全让他们展露自己，不用镜头角度来做价值判断。因此，它的镜头是中性的，不带情感，让观众自己做判断。,仰角则与俯角相反，它会增加被摄物的高度，并且带有垂直效果。更确切地说，它能使一个矮的演员看起来较高。动作的速度感增加了，尤其是暴力镜头。仰角会捕捉一种令人困惑的感觉，并且会使环境变小，如天空或天花板都退为背景。就心理上而言，仰角会增加主体的重要性，使物体在观众前方展开，甚具威胁性，也使观众欠缺安全感并觉得被人控制。由仰角摄得的人物通常会引起恐怖、庄严及令人尊敬的感觉。所以在宣传片以及强调英雄主义的电影中，这类镜头是最常见的。 地道战 地道战2,“倾斜镜头”的水平线多是斜的，镜头内的人物看起来好像快要跌倒。这种镜头有时用于主观镜头，例如醉汉的观点。在心理上，倾斜镜头给人的感觉是紧张、转换及动作即将改变。倾斜镜头使水平和垂直的线条都变成斜线，但很少人使用，因其会使观众迷乱，适合用于暴力的场景，因其可精确地捕捉视觉上焦燥的感觉。,色彩 不只是现实世界的简单再现和还

7、原，而是能在内容和情绪的表达上 深刻感染观众的重要画面造型元素。,斯巴达300勇士,红高粱片段,运动镜头：同一镜头中镜头和摄影机对于被摄主体的位置变化，它是相对固定镜头来说的，常被用来加强物像之间的空间关系，产生运动感，包括推、拉、摇、移、跟5种形式。,镜头的运动方式,推镜头 是指镜头沿光学轴心作接近被摄对象的运动，运用推镜头可以实现大范围景别向小范围景别的过渡。其画面效果表现为同一对象由远至近或从一个对象到另一个对象的变化。,推镜头的作用 1、把人物逐渐带进故事情节，使观众进入到“忘我境界”； 2、突出一个细节或戏剧元素，引起观众的“阅读”注意； 3、代表剧中人物的一个视点，让观众和人物产生相同的感受； 4、表达人物的一个视点，让观众看清他的兴奋、喜悦、焦虑、悲伤等情感情绪； 5、表现空间层次，增强逼真感，让观众身临其境。,拉镜头 是指镜头沿光学轴心作远离被摄对象的运动，运用拉镜头可以实现小范围景别向大范围景别的过渡，其画面效果表现为逐渐远离被摄主体或从一个对象到更多对象的变化。 与推镜头相对。,拉镜头的作用 1.展现人物所处的环境，揭示拍摄对象与其他人物、环境的关系； 2.通过展现

8、景象带给观众丰富的情感和无限的想象。 3.交代事件结局。如简爱结尾。,跟镜头 是指摄像机镜头紧随运动着的人或物进行拍摄。,跟镜头的作用 1.详尽的表现人物运动中的动作、表情和心理状态； 2.很好的展现运动中人或物的动态美； 3.表明运动中人或物的运动方向、速度、体态及其与环境的关系。,摇镜头 在拍摄过程中，摄影机的位置不动，改变镜头的拍摄角度。它包括水平方向的左右摇，垂直方向的上下摇以及上下左右的复合摇。,摇镜头的作用 1.交代或介绍人物、环境； 2.对观众有较大的强制性，摇的速度变化可引起观众心理的变化。快摇可表现欢快兴奋、紧张激烈。慢摇则表现悲伤、忧郁等。 3.代表人物的眼睛，看周围的一切。,移镜头 它与摇镜头不同，在拍摄过程中，摄像机不是固定的，而是边移边拍，其显著特点是机位的变化。,移镜头的作用 1.让观众跟着影视片中的人物一起行动，不但看清人物的行动，而且获得和人物相同的感受； 2.表现主体的运动和主体的感受。如：拍摄火车开动，不一定要拍车轮，只要将摄影机放在窗口向外拍就可以了。,二、声音语言,影视作品的声音主要分为人声、音乐和音响三类，它们交织在一起，一方面记录逼真的声音形

9、态，还原现实世界，另一方面，表现和外化创作者对世界的艺术感知和体验。因此，影视作品的声音是构成影视审美的基本材料和因素。,1. 人声,人声能够起到叙事、抒情、议论等作用，还能与演员的动作表情相结合，反映人物丰富的内心世界，是影视声音中最积极、最活跃、信息储量最大的因素。 人声主要由对话、独白和旁白组成。,2.音乐,影视音乐的作用 抒发情感 深化主题 推进剧情 展示环境 案例：彭丽媛江山 那些年,3. 音响,音响在影视作品中的作用 还原和创造逼真的环境效果 表现人物的心理和情绪 交代过程，推动剧情的展开 产生象征、隐喻等意蕴,三、声音和画面的关系,声画合一 声画分立 声画对位,一视“铜人”,1. 声画合一,声画合一：又叫声画同步，是指画面中的影像与它所发出的声音在时间上是一致的，即声音时由画面中的人或物、环境所产生的。 声画合一时，声音加强画面的真实感，画面为声音提供声源，有力地强化了影视作品的逼真性和可信性。 声画合一是影视作品中使用最多、最普遍的一种审美创造手段。,2. 声画分立,声画分立：又叫声画分离，是指画面中声音和形象不同步，相互分离，即声音不是画面中的人或物产生的，声音一般以画外音的形式出现。 声画分立时的声音和画面具有相对的独立性,它们共同承担审美创造的任务。 (经典案例：考试悲喜画面）,3. 声画对位(经典案例：新闻联播）,声画对位：是指声音和画面各自独立，分头并进而又殊途同归，从不同方面表示同一含义，是对立统一的辩证关系。 声画对位时声音和画面在形式上有差别。声画对位的应用造成一种非画面和非声音单独产生的整体效果，丰富了影视作品的表现力。,蒙太奇与长镜头,三、 影视艺术中的蒙太奇与长镜头,蒙太奇和它的功能 是法语montage的音译，原本是建筑学上的一个用语，意为装配、安装，后被借用到影视艺术中来，指影视作品创作过程中的剪辑组合，现已成为影视艺术中一个非常重要的术语。 它不只体现在进行实际连接的后期剪辑中，而且也体现在文学剧本和分镜头剧本的构思、创作当中。 蒙太奇是电影语言最基本的构成单位。,蒙太奇的作用： 1、叙述结构故事；库里肖夫效应 2、表达情绪情感；（事例片段战舰波将金号中

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