和弦编配归纳.docx

和弦编配归纳-实在太全面了 （建议收藏）和弦编配归纳，实在太全面了（建议收藏）弦名称组成音记法C大三和弦13 5CC小三和弦1 b3 5CmC增和弦1 3 #5CaugC减和弦1 b3 b5CdimC挂四和弦15 4Csus4C六和弦13 5 6C6C小六和弦1 b3 5 6Cm6C大小七和弦1 3 5 b7C7C小七和弦1 b3 5 b7Cm7C大七和弦13 5 7Cmaj7C九和弦1 3 5 b7 2C9C小九和弦1 b3 5 b7 2Cm9C七减五和弦1 3 b5 b7C7-5C小七减五和弦1 b3 b5 b7Cm7-5C 大九和弦1 3 5 7 2编曲中国，内音乐资讯最全的音乐平台和弦构成：和Cmaj9C —和弦135 b7 24C11C小一和弦1b35 b7 24Cm11C十三和弦135 b7 24 6C13C七挂四和弦15b7 4C7sus4C减七和弦1b3b5 bb7Cdim7这20种是现代音乐中比较常用的和弦记忆这些和弦是有 方法的先来看看英文单词的意思Min是小的意思， Augmented是增加的意思diminished是减的意思 Suspend是挂的意思major是大调的意思。

我们先来把和 弦分为两类，1 3 5类和1 b3 5类13 5是C，1 b3 5是Cm六和弦在上面加上六度音C6就是13 5 6, Cm6就是1 b3 5 6七和弦在上面加上七度 音C7就是 1 3 5 b7, Cm7 就是 1 b3 5 b7而 Cmaj7就是第七度音不要降，组成大二度音1 3 5 7 九和弦在上面加上七度和九度音匕9就是1 3 5 b7 2 Cm9 就是 1 b3 5 b7 2而 Cmaj9 就是1 3 5 7 2同理我们也可以推出C11就是1 3 5 b7 2 4Cm11 就是 1 b3 5 b7 2 4C13 就是 1 3 5 b72 4 6什么是增和弦呢？就是两个大二度的和弦，Caug的音就是1 3 #5减和弦就是两个小二度的和弦，Cdim 就是1 b3 b5什么是挂四和弦，挂四和弦就是挂留四度 音，1 3 5 变成了 14 5 o Csus4就是 14 5 C7-5就是在C7的基础上降低5度音，音的组成就是1 3 b5 b7最后是C减七和弦，Cdim7就是在Cdim的基础 上在减去七度音，音为1 b3 b5 bb7这样我们就可以 将20个和弦记住1、尝试一段曲子的和弦，就如同一幅画的背景，它的作用是确定主 题的基调和烘托气氛，所以和声无所谓对错，不同的编配产 生不同的效果。

尝试”是配和弦的第一步，也是最后一步 把所有常用的和弦都试一遍，听听哪个最舒服，是一个辛苦 但有效的办法所有关于编配和声的理论都是为了缩小尝试 的范围下面列出以为根音的常用和弦：C(协和，明亮),Cmaj7,C7,C9,C6,Csus2,Csus4 Cm(协和，暗淡),Cm/M7,Cm7,Cm9,Cm6 C (紧张，扩张),C maj7,C 7,C 9,C 6C-(紧张，收缩),C・maj7,C・7,C・9,C・6.2、调-注意调性，由 各调自然音阶构成的和弦最常用以C大调为例：C(CEG),Dm(DFA),Em(EGB),F(FAC),G(GBD),Am(ACE),B-(BD F)或bB(bBDF).当转调时，体现调性的和弦最常用，如转向 C 大^时常用C和弦3、解决从不协和到协和，从紧张到放松，从悬念到释然，从压抑到宣泄，诸如此类叫做解决音乐不是平淡的，是跌 宕起伏的，必须仔细研究旋律，使和弦务必在情绪上与之配 合4、 段落-音乐常会有段落，应该以和弦来体现出段落的变 化比如，一段轻柔的行板过后，进入一段热情的副歌，这 时常用一个大三和弦来开始又比如，一段甜美的旋律过后， 进入一段苦涩的回忆，这时可以用减三和弦来过渡。

Lil5、 低音-有时，我甚至觉得低音比和弦更重要，有必要使 低音形成自己独立的声部（特别是只有一把吉他时），当整 首曲子基本配好以后，可以对某些地方的低音做一些调整， 有时使之上行，有时使之下行，有时使之保持在一个音上6、 高音-高音可以产生一些色彩，可以对旋律中的某个音 加以强调，可以为演唱者做提示，可以有一小段伴奏旋律 总之，配和弦的理论都是经验主义的，最好还是多听多练， 学习Beatles的曲子肯定会大有帮助初级的和弦编配知识 I （1, 3, 5）大调主和弦，用在歌曲的乐曲开头和结尾，色 彩明朗，宽广II（2 , 4, 6）常用在V7和弦之前色彩柔和III（3,5,7）常用在V7和弦之前或V和弦之后，色彩暗淡IV （4, 6, 1）常用在I和弦与V和弦之间，音响坚挺，趋向不 稳定，常出现在旋律副歌高潮乐段中V（5, 7, 2）常用在V7 和弦之前或I和弦之前色彩热烈，常用烘托高潮VI（6, 1, 3）小调主和弦用在小调歌曲开头和结尾色彩暗淡，抑郁I7 (1,3,5,b7)常用在I和弦和IV和弦之间有倾向IV和弦 的特点，功能近似于I和弦II7(2,4,6,1)常用在I和弦与VI7 和弦之后，趋向不稳定功能近似于II和弦III7(3,#5,7,2)常 用在I和弦或VI和弦之前，极不稳定，有趋向稳定的强烈要 求，功能近似于III和弦V7(5,7,2,4)常用在曲调即将结束处， 色彩最暗，最不稳定VI7(6,#1,3,5)常用在II和弦与II7和弦 之前，有倾向II和弦与II7和弦的特点，功能近似于^和弦 大II7(2,#4,6,1)常用在V和弦与V7和弦之前，有倾向V和 弦与V7和弦的特点，功能近似于II和弦和弦倾向性度倾向性从和声学上讲，和弦之间是有倾向关系的，主和弦 倾向于下属和弦，属和弦倾向行主和弦。

仍以C调为例，C 倾向于F，G倾向C，那么在和弦配置中我们可以采用C--F， G--C的联接，这种进行是很顺的，听起来很舒服其本质 原因是由于根音的倾向性C的根音是1，F的根音是4，二 者是纯四度关系，1倾向4,则C倾向F可以这么说，所 有和弦都倾向以其根音上方纯四度为根音的那个和弦那么 规律性就马上出来了 ： A--D，E7--A，A7--D等等二、三度倾向性同四度倾向性类似，三度也存在倾向性，但这种倾 向性比四度倾向性要弱很多如C--Em，Dm--F等等正是和弦间的这种倾向性，以及倾向性的强弱的不同使的歌曲的和弦编配有了起伏的变化，使的曲子和的行进 体现出运动性，不致于单调需要说明的是倾向性并不是绝 对的，在具体编配中往往有打破规律的做法，这要视具体情 况而定和声连接的窍门和弦在单独听的时候，并不代表任何音乐上的意义只有一 个个和弦在乐曲中连接进行的时候，才显示出它的个性和 音响效果为什么同样简简单单的几个和弦，有的人用起来 就觉得很好听，有的就觉得很一般或者有点怪呢？是什么造 成了这样截然不同的效果？和弦本身的调性特性，紧张度，听觉上的倾向性造成了 这些差别我就最简单的几个在同一调里的三和弦连接进行简单 分析，对于初学者在运用中有点帮助。

可能在流行音乐的伴奏里大家就已经了解了最最经常 出现的和弦连接模式，就是1-6-4-（2）-5-1，这个和弦进 行模式被反复使用了无数次，至今还有很多人用这个模式进 行写作，并且写出了好作品在这个简单的模式里，有什么值得讨论的东西吗？从和 声的角度来看，这样的讨论我想还是必要的首先我们要搞 清楚和弦连接的力度问题 单个的和弦只有谐和不谐和之分，但和前后的和弦发身联系的时候就存在另一种情况， 就会感觉到这个和弦好听或不好听，有时候会强烈地感觉到某个和弦对另一个和弦有很强的倾向，就是说后面这个和弦 必须出现才觉得舒服那么这种倾向就包含在和弦进行的力 度里，如果倾向性越强，和弦进行的力度就越大，反之就越 小经过无数人的反复试验和听觉的检验，总结出和弦连接 在听觉上产生的效果特性我就简单说说这些连接的特点上行4度（或者说下行5度） 例如和弦c进行 到f,或是d-g, 或者 bB-bE....T解音程的人就明白了，这些 进行就是每个和弦的根音做向上方纯4度的进行这种进行 被认为是最具有力度的进行，大家会在几乎所有的歌曲或乐 曲的结尾找到他的踪影---最后两个和弦很少例外的就是5-1的终止进行，5级和弦进行到1级。

在结尾处的这种进 行也被称作正格终止，最后的这个主和弦在前面这个属和弦 （5级）的对比下显得特别稳定在转调的时候这个进行就 具有无可比拟的优势，新调的主和弦前面大多数时候摆上了 下方4度的和弦，也就是这个调的属和弦在终止式上， 如果前面这个属和弦是七和弦的话，这个进行就变得特别有 必要，也叫属七和弦到主和弦的解决如果乐曲被打断在这 个属七和弦上停了，你会觉得有东西吊着没有落地在 乐曲的当中也可以用向上4度的进行，不一定是5-1，可能 会是1-4，或3-6，或2-5等等有一点我不得不说明，这 个进行虽然是强进行，但带有很深的古典气质，你如果用得实在太多，就会有点老气横秋的感觉下行3度 和弦C进行到A,或者 G-E，或F-D,根音下行三度的进 行这种和弦进行在流行音乐中用得比上一种更加频繁，因 为这种进行增加了一种稍稍柔一点的效果，不像往上4度那 样强烈这种特性刚好适用在流行音乐中，顺应听觉，又不 显得强硬下行3度的两个和弦中有两个共同音，比如135和 613, 461和246,就古典的功能和声理论上说，他们彼此 之间有类似的功能，613带有主功能，246带有下属功能， 有时候可以代替这个功能和弦，613就经常被用在了 135的 位置，但又确实是在大调里并没有转到小调里去这种进行带 有很深的流行音乐的印记，稍稍分析一下简单的流行音乐， 就会发现很多和声都是架构在这种进行上的： 1-6-4-2。

低音进行相应的加上经过音，那么低音线就 变成了1（7）6-（5）4-（3）2-5-1.3. 上行2度这个进行也是强进行，典型的就是4级到5级如果用 功能和声理论来分析（功能和声理论虽然老了点，但还是有 它的指导意义），这样的进行刚好是顺着功能的比如1级 到2级，就是主到下属，2级到3级，即是下属到属但 是这个进行不像3度进行可以一连串的用，连着用的话就觉得有点.・・・.土那么，剩下的就是弱进行了上行5度（就是下行4度），上行3度，下行2度这 些进行在古典音乐里被认为不佳的进行，但也不是绝对，实 际上很多音乐家都在用上行5度，比如1-5, 5-2,是反功能的但是有的5度进行却并不在弱进行之列，比如1-5,从1级和弦你可以进行到任何一级和弦，因为1级和弦是调式最稳定的和弦，他不管进行到什么和弦上，都是打 破了这种稳定，推动音乐发展，当然进行到5级没问题6-3 也是上行5度进行，也是可行的，情况类似于1-5，因为6 级带有主功能倾向有一个进行却确实在听觉上效果不佳，就是5-2的进行上行3度，比如3-5 , 4-6等这些进行实际上也是在同功能里的进行，理论上没有禁止，但效果不理 想，特别是4-6, 6-1, 3-5，听觉上没有张力，音乐走向 弱势。

下行2度，用的较少，但也有例外，特别是4-3，这里是 把3级当作了 5级来用他的属功能倾向，就好像是4-5但是5-4, 3-2的进行反攻能，也不动听但弱进行并不意味着不能用。