
关于“太平歌词”.doc
8页太平歌词 太平歌词是一种从属于相声的曲艺形式,约形成于清代初叶,从北京的民间小曲演变而来,在京、津、冀广 为 流传20 世纪 20 年代就有艺人在露天(明地)演唱,20 世纪 30 年代较为流行,后来逐渐被埋没它一直被作为相声的四门基本功之一,也是相声艺人招揽观众的主要手段之一作为相声四门功课“说 、学、逗、唱 ”中“唱” 的重要组成,太平歌词与常用作“垫头 ”的开场 小曲不同,既可融入相声段子中,也可以独立演出目录1 发展渊源2 名称由来3 演唱形式4 艺术特点5 唱词内容6 代表人物7 代表曲目8 传承发展发展渊源太平歌词约形成于清代初叶,流行于北京城区、郊区张次溪在《人民首都的天桥》中说:“ 太平歌词演唱者,手持木(按:应是“ 竹”)板两块,用指合拍,词句多为警世规善的词句,歌韵多婉转 ”该书又说:“据该行老辈 人云:太平歌 词之名,顺治年间已有之,故 宫岔曲中,已有太平歌词之名称……”太平歌词后被相声艺人引入“ 唱”活,相声在明地演出时,于正式开演前或演出中加演演唱时手持竹板两块,敲打出轻音、重音和连环点作为伴奏,竹板习惯称为“ 手玉子”20 世纪 20 年代,相声演员汪兆麟、吉评三带着吉评三的女儿吉文贞(艺名荷花女)到上海“大世界” 去演出,汪兆麟在太平歌 词的曲调上进行创新,每四句一反复,字字上韵,比旧 调婉转动听,连演一个月,并灌制《劝人方》、 《三婿上寿》等唱片,扩大了太平歌词的影响。
汪兆麟自己能写词创腔,勇于革新他受到天津进步戏剧家王钟声等的影响,经常根据时事新闻,即兴编成太平歌词演唱如歌颂鉴湖女侠秋瑾的《女士英豪》、针砭张勋复辟的《黄粱梦》及《灯下劝夫》等其他经营演唱的曲目还有宣扬乐天知命思想的《劝人方》及《劝世拆字》《戒拴娃娃》等;演述历史和民间传说的《太公卖面》《秦琼观阵》《韩信算卦》《阴魂阵》《小上寿》《三顾茅庐》《打黄狼》等,对趣味低级的《姐夫戏小姨》则久已放弃演唱20 世纪 30 年代末,演唱新词太平歌词的相声演员有常连安、秦佩贤、袁佩楼、张杰尧 等那 时,侯宝林曾在北京西单商场的相声地场上向张杰尧学唱过太平歌词侯宝林嗓音清脆嘹亮,进一步在唱腔上又有所创新,演唱别具一格,特点是圆润嘹亮、委婉跌宕、韵味浓郁20 世纪 40 年代后,该形式罕有演唱1950 年中央广播说唱团创作、演出新曲目《刘老汉过年》,并配以管弦乐器伴奏,在中央人民广播电台播放20 世纪 50 年代初亦有关金凤编演的《刘胡兰》新曲目 名称由来太平歌词是用两片竹板伴唱的一种间北京民间小曲,是从莲花落的曲调演变成的金受申在《北京风俗曲》中指出:“莲花落和什不闲腔调相同,实 有分别,一个人手敲竹板唱的为莲花落。
几个人分唱、加插科打诨的为什不闲,又名拆唱莲花落,有时,还可以加锣鼓 ”相传,清末慈禧太后经常宣召民间艺人进宫去演唱,有一次莲花落艺人赵星垣(艺名抓髻赵)进宫去演莲花落,慈禧听后太为夸赞,说:“ 他唱的是文武忠勇孝贤良,颂扬的是国泰民安 ”遂赐名叫 “太平歌词”并召成喜、来喜等人到宫里任专职教习,教太监们演唱传到官外以后,艺人们也沿用了这一名称演唱形式太平歌词的伴奏乐器“玉子”太平歌词的伴奏乐器“玉子”相声演员在开场前招揽观众或中间加演时都演唱太平歌词,他们演唱时把两片竹板夹在右手上,运用手指、腕子的变化,发出轻重和连环点来,作 为伴奏演员们称这两块竹板为“ 手玉子”1980 年陈柳德等在《御赐和玉子》一文中指出:因为慈禧赏给过进宫演唱的相声演员恩绪一付竹板,人们就称竹板为御赐, “玉子 ”是“御赐” 的讹音这种说法只能作为参考[5] 太平歌词撂地演出时代,有三种演唱形式:第一种是一个人半蹲着,边撒字边唱,如《十个字》;第二种是一个人站着独唱,汪兆麟演唱的曲日,都是独唱第三种是两个人对口唱,大多是在地场上演唱整段曲目以后,为了再多向观众要些钱而加演的小段儿,有《一文钱》、 《世态炎凉》、 《文王卦》等。
艺术特点太平歌词用北京方言演唱,演唱者手持玉子,节奏上分为“ 一语一打” 、“一语双打” 和“流水板”等,每段曲目一韵到底,唱法开头甩腔、中间适当加以俏口、托腔以及流水板唱法 太平歌词取材广泛,反映生活迅速,其曲调简单、短小精悍、易学易演、便于传唱, 艺术 表现力强太平歌词的曲调是从莲花落、民间小调等演变而成的表演形式为“ 干板数唱 ”,歌唱者手持御子(竹板),用手合拍,击节而歌,击节处为每小节的板,右手间或以手势辅助演唱形成了舒缓、优美、娓娓道来的表演艺术风格 太平歌词的体裁有大段、小段两种大段百句左右;小段一般二三十句唱词为上下句对应形式,以 7 字句、10 字句为主,基本是七字句,每段曲目一韵到底除竹板外,无伴奏乐器原始的唱法,每句前四个字是说,后三个字上韵演唱,比较呆板太平歌词在 20 世纪 50 年代前比较流行有许多著名艺人如吉评三、荷花女、秦佩贤、汪兆麟等其中汪兆麟对太平歌词进行了大胆改革,加强了旋律性,使其脱离了相声, 进入了 杂并灌制耍园子,成为一个独立的曲种 太平歌词的曲调并不丰富,但唱起来很难,拐来拐去的音调很难拿捏好而且用的鼻音还很重,鼻音的运用增添了优美的音律[8] 唱词内容太平歌词的唱词内容,有民间传说故事、劝世文和文字游戏三类。
尤以第一类曲目最多 相声里演唱的“太平歌 词” 有单纯叙述的《十个字 》、文字游戏及吉祥话的《饽饽阵》, 《福禄寿喜》等以及唱故事的《丑妞出阁》等,基本上是七字句最初的唱祛,每句前四个字是说,后三个字上韵演唱,这种唱法比较呆板、单调,如老调的《饽饽阵》这种太平歌词和老调莲花落基本相似,由于它短小精悍、诙谐幽默,听众也能接受 代表人物太平歌词盛行时期,涌现出许多的优秀演员,而且培养出大批具有很高艺术欣赏水平的观众群其中以相声演员汪兆麟,吉坪三为代表,二人后来也转而以专唱太平歌词为其主业之后,又有荷花女(吉坪三之女吉文贞)、袁佩楼、秦佩贤、 杨少奎、 师世元、王本林等名家,颇负盛名 代表曲目清朝乾隆时期有升平署和掌仪司,创编过大量的太平歌词民国初期,艺人 们也创作了大量的曲目,有民间传说故事、劝世文和文字游戏三种,以民间传说为多保留下来的传统曲目有《太公卖面》、 《秦琼观阵》、 《韩信算卦》、 《阴魂阵》、 《小上寿》、 《三顾茅庐》、 《打黄狼》、 《饽饽阵》、 《丑妞出阁》、 《十字锦》、 《福禄寿喜》、 《一文钱》、 《世态炎凉》、 《鹬蚌相争》、 《文王卦》、 《五猪救母》(又名《五龙捧圣》)等。
20 世纪 50 年代,有很多作者写了太平歌词新节目,如《刘胡兰》、《向秀丽》、 《反浪费》、 《双改行》等著名作家老舍也创作了《开国一周年》、《七一之歌 》等作品 其他曲目还有《白蛇传》、 《层层见喜》、 《骷髅叹》、 《孙庞斗智》、 《五龙捧圣》、 《劝人方 》、《刘伶醉酒》、 《蛐蛐斗公鸡》、 《挡谅》、 《蛤蟆赞》、 《游西湖》、《单刀会》、 《罗成算卦》、 《战马超》、 《百戏名》、 《十女夸夫》、 《青菜名》、 《为人应报父母恩》、 《人心不足蛇吞象》、 《人生在世讲礼仪》、 《夸闺女》、 《怕》、《排王赞》、 《比上不足,比下有余》、 《百家姓》、 《百家姓- 列国古人名》、 《虫蚁打仗》、 《闹 天宫》等 传承发展20 世纪 30 年代以后,专业演员演唱的太平歌词也逐步走向衰落,究其原因,一是因为著名的有代表性的演员先后逝世,二是因为它已普及到劳动人民当中去,尤其是天津市,业余演唱的水平甚至超过专业演员再加原来在地场上演出的相声演员纷纷进了戏园子演出,用不着再用它来招揽观众结果,便没有人再演唱了 到 20 世纪五六十年代,天津还在演太平歌词的就剩下杨少奎和王本林二人,太平歌词一度濒临失传。
“文革”期间,该曲艺形式更是遭到严重摧残,至 20 世纪 90 年代,再无人能操此艺,已成绝响 1998 年,天津众友相声团成立,随后每年的团庆、封箱演出,都要求演员表演一段挖掘整理的传统作品,相声演员刘文步、佟守本把传统的太平歌词经过挖掘整理,重新搬上舞台,太平歌词终于起死回生,传承有望 佟守本深入挖掘、继承、整理,把 传承太平歌词的事情认真做起来,他坚持搜集整理太平歌词段子,到 2013 年已经整理出版了一本传统太平歌词的汇编,大大小小上百个段子 杨少奎是相声界公认的太平歌词演唱大家,佟守本和刘文步都跟杨少奎有渊源,两个人决定联袂申报非遗2013 年,太平歌词入选第三批天津市非物质文化遗产名录推荐项目佟守本和刘文步成为太平歌词的传承人 太平歌词起源于北京,但在北京的相声演员中,会演唱“ 太平歌词” 的人,已经是凤毛麟角,因太平歌词无丝 弦伴奏,并且多为单人演出,作为一种 单独的曲艺形式出现在舞台上已十分鲜见,大多是相声演员介绍说学逗唱四门功课中学唱几句,观众对太平歌词了解甚少武警文工团相声演员王双福秉承家传,是仅存的几位能够整段演唱太平歌词的艺术家之一他根据多年演唱经验的积累,进行了演唱文本的整理工作。
2009 年,太平歌词被正式列入北京市第三批非物质文化遗产名录,王双福成为太平歌词的传承人。












