2022年中小学音乐新课程标准.pdf

中小学音乐新课程标准第一部分前言建国以来，我国中小学音乐教育在发展的过程中取得了很大的成绩尤其是近年来，美育被列为教育方针的内容之一，音乐教育事业获得迅速发展，师资队伍不断扩大，后备力量增多，水平大有提高；音乐教育科研有了长足的进步，取得了许多优秀成果； 随着国际音乐教育交流活动的日益增多，国外一些可供借鉴的音乐教育思想和教学体系被系统介绍和引进；教学手段正逐步得到改善和提高这一切都为我国音乐教育的继续发展奠定了良好的基础但是，在新的历史条件下，现行音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系等方面已不能适应素质教育发展的要求 这种状况影响着音乐教育审美功能的有效发挥，制约着我国中小学音乐教育事业的发展因此，音乐教育改革势在必行制订全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）（以下简称标准），是音乐教育改革的重要环节 标准力求体现深化教育改革，全面推进素质教育的基本精神，体现以音乐审美体验为核心，使学习内容生动有趣、丰富多彩，有鲜明的时代感和民族性， 引导学生主动参与音乐实践， 尊重个体的不同音乐体验和学习方式， 以提高学生的审美能力， 发展学生的创造性思维， 形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。

一、课程性质与价值音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式，是人类精神生活的有机组成部分； 作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求对音乐的感悟、表现和创造，是人类基本素质和能力的一种反映音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课音乐课程的价值主要体现在以下几个方面：1审美体验价值音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、 表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、 高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、 热爱艺术、 热爱生活打下良好的基础2创造性发展价值创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。

音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力在音乐课中， 生动活泼的音乐欣赏、 表现和创造活动， 能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想像力和创造性思维得到充分发挥3社会交往价值音乐在许多情况下是群体性的活动，如齐唱、齐奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等， 这种相互配合的群体音乐活动， 同时也是一种以音乐为纽带进行的人际交流，它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神成功的音乐教育不仅在学校的课堂上，而且也应在社会的大环境中进行，对社会音乐生活的关心， 对班级、学校和社会音乐活动的积极参与，将使学生的群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展4文化传承价值音乐是人类文化传承的重要载体，是人类宝贵的文化遗产和智慧结晶学生通过学习中国民族音乐， 将会了解和热爱祖国的音乐文化，华夏民族音乐传播所产生的强大凝聚力， 有助于培养学生的爱国主义情怀；学生通过学习世界上其他国家和民族的音乐文化， 将会拓宽他们的审美视野， 认识世界各民族音乐文化的丰富性和多样性，增进对不同文化的理解、尊重和热爱二、基本理念1以音乐审美为核心以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、 健全的人格。

音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程 在教学中， 要强调音乐的情感体验， 根据音乐艺术的审美表现特征， 引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用2以兴趣爱好为动力兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式， 激发和培养学生的学习兴趣 教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系3面向全体学生义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益音乐课的全部教学活动应以学生为主体， 师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置4注重个性发展每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动， 表达个人的情智 要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来， 创造生动活泼、 灵活多样的教学形式， 为学生提供发展个性的可能和空间。

5重视音乐实践音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践， 积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径通过音乐艺术实践， 增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神6鼓励音乐创造中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质 在教学过程中， 应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景， 发展学生的想像力， 增强学生的创造意识 对音乐创造活动的评价应主要着眼于创造性活动的过程7提倡学科综合音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合在实施中，综合应以音乐为教学主线， 通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系8弘扬民族音乐应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操随着时代的发展和社会生活的变迁， 反映近现代和当代中国社会生活的优秀民族音乐作品，同样应纳入音乐课的教学中9理解多元文化世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重。

在强调弘扬民族音乐的同时， 还应以开阔的视野， 学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化，通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观，以利于我们共享人类文明的一切优秀成果10完善评价机制应在体现素质教育目标的前提下，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，建立综合评价机制评价应包括学生、教师和课程管理三个层次，可采用自评、互评和他评等多种形式评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域，更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，以及教师引导学生进入音乐的过程与方法的有效性等诸多方面应善于在动态的教学过程中利用评价起到促进学生发展、提高教师教学水平和完善教学管理的作用三、课程标准的设计思路本标准的主干是分层面、分领域、分学段呈现的，体现为从课程目标到内容标准的外化过程如图所示：第二部分 课程目标一、总目标音乐课程目标的设置以音乐课程价值的实现为依据通过教学及各种生动的音乐实践活动， 培养学生爱好音乐的情趣， 发展音乐感受与鉴赏能力、 表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操上述课程目标内含在以下三个层面的表述中一）情感态度与价值观1丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度通过音乐学习，使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。

2培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐，在亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐， 掌握音乐基本知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好习惯，为终身爱好音乐奠定基础3提高音乐审美能力，陶冶高尚情操通过对音乐作品情绪、格调、思想倾向、人文内涵的感受和理解，培养音乐鉴赏和评价的能力， 养成健康向上的审美情趣， 使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶4培养爱国主义和集体主义精神通过音乐作品中所表现的对祖国山河、人民、历史、文化和社会发展的赞美和歌颂，培养学生的爱国主义情怀； 在音乐实践活动中， 培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神5尊重艺术，理解多元文化尊重艺术家的创造劳动，尊重艺术作品，养成良好的欣赏艺术的习惯通过学习不同国家、不同民族、不同时代的作品，感知音乐中的民族风格和情感，了解不同民族的音乐传统，热爱中华民族和世界其他民族的音乐二）过程与方法1体验倡导完整而充分地聆听音乐作品，使学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验；启发学生在积极体验的状态下，充分展开想像； 保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解2模仿根据中低年级学生的身心特点，从音乐基本要素入手，通过模仿，积累感性经验，为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。

3探究通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景，激发学生对音乐的好奇心和探究愿望，引导学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动，重视发展学生创造性思维的探究过程4合作充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力5综合将其他艺术表现形式有效地渗透和运用到音乐教学中，通过以音乐为主线的综合艺术实践，帮助学生更直观地理解音乐的意义及其在人类艺术活动中的价值三）知识与技能1音乐基础知识学习和了解音乐基本表现要素（如力度、速度、音色、节奏、旋律、和声等）和音乐常见结构 （曲式）以及音乐体裁形式等基础知识，有效地促进学生音乐审美能力的形成与发展2音乐基本技能培养学生自信、自然、有表情地歌唱；学习演唱、演奏的初步技能；在音乐听觉感知基础上识读乐谱，在音乐表现活动中运用乐谱3音乐创作与历史背景以自由、即兴的创作方式表达自己的情感，学习浅显的音乐创作常识和技能通过认知作曲家生平及作品的题材、体裁、风格等，了解中外音乐发展的简要历史，初步识别不同时代、不同民族的音乐，加深对中国民族音乐的认识和理解4音乐与相关文化认识音乐与姊妹艺术的联系， 感知不同艺术门类的主要表现手段和艺术形式特征，了解音乐与艺术之外的其他学科的联系。

根据自己的生活经验和已学过的知识，认识音乐的社会功能，理解音乐与社会生活的关系二、学段目标上述课程目标，将分为3 个学段，体现在义务教育阶段的9 学年中分段的主要目标如下：（一） 12 年级应充分注意这一学段学生以形象思维为主，好奇、好动、模仿力强的身心特点，善于利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体，采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合手段，进行直观教学聆听音乐的材料要短小有趣，形象鲜明激发和培养学生对音乐的兴趣开发音乐的感知力，体验音乐的美感能自然地、有表情地歌唱，乐于参与其他音乐表现和即兴创造活动培养乐观的态度和友爱精神二） 36 年级学生的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动能力增强应注意引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生保持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动培养音乐感受与鉴赏的能力培养表现音乐的能力培养艺术想像和创造力培养乐观的态度和友爱精神三） 79 年级学生生理、心理日趋成熟，参与的意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，在学习上形成自己的初步经验，表达情感的方式较之16 年级学生有明显变化。

应通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中79 年级学生正值变声期，要适当减少唱歌的数量要求，注意嗓音保护增进学生对音乐的兴趣。