浅析动画方面的色彩研究.doc

唐山科技职业技术学院毕业论文浅析动画方面的色彩研究姓名指导教师专业系别入学年份设计时间：： ：：：：于秉玉胡艳冰计算机多媒体计算机工程系2011.3.——浅析动画方面的色彩研究摘要：现今，国产动画正面临着非常尴尬的局面，曾经的辉煌，现实的无奈，未来的梦想，许多国人仍在盼着中国原创动画崛起的一天科技发展也同样将改变它的形态与制作模式，赋予它更新的内涵，深入的研究它，想让更多的人了解它色彩作为整个画面的视觉元素，在影视动画制作中是一种重要的表现手段通过几个月的学习简单介绍一下色彩在动画中的重要应用关键词： 动画片；色彩；人物造型；艺术一、 简介（这部分可以省略，先介绍动画片，然后写色彩对于动画片的重要性）1、研究背景 随着我国社会主义市场经济的逐步成熟与完善，以及一系列相当配套措施的陆续出台，带动了动画事业的发展进程，使得每一个中国的动画迷都为之感到欢欣鼓舞2、动画片的发展在我们的记忆当中，我最早能够接触的新型动画是日本的武内直子（现在是姓“富坚”了）的《美少女战士》，它是被刊登在96年《少年漫画》的创刊号上近十年之后,我国无论是本土动画家的数量还是本土漫画本身的质量都有了很大的突破。

我们应该相信现代人的审美眼光,放手地去创作一些更有意义、更生动活泼的动画作品再加上中国在漫画方向是有着一定的历史背景和实力的，我们可以在保持一个谦虚地向他人诚心请教的学习态度的同时，独立地发展中国式古典动画3、色彩研究意义（这块的内容可以再加点） 本文对于色彩设计的研究，主要是针对我国动画行业现实存在的三个基础性问题一是画面问题如今,我国已有一些非常优秀的动画家,他们的画面精美,甚至华丽,分镜也更为灵活、成熟,但是,却还不够“精致”,更多的动画画面甚至是粗造、生硬最明显的是,人物与背景不能相互融合,即透视关系不合理 二是,色彩搭配在塑造人体构造、肌肉表达、体态展现方面均不够完美、不够正确(特殊画风另当别论)三是背景色彩过于单调——不是黑就是白,不是花网就是气氛网二、色彩知识1、色彩感情我们生活在一个充满色彩的世界里,五彩斑斓、丰富多变的色彩无时无刻不充满干我们视野的各个角落色彩能唤起人类的情感活动,具有特殊的打动人的心灵的力量阿思海姆说过:“讲到表情作用,色彩却又胜过形状一筹,那落日的余辉以及地中海的碧蓝色彩所传达的感情,恐怕是任何确定的形状也望尘莫及的色彩的视觉刺激可以引发一种相对应的情感体验,而基于种种情感体验,色彩又具有了象征和寓意的功能。

活泼、热情、邪恶、恐怖、高贵、卑鄙等等人类的情感与精神气质,都可以通过色彩加以展现、传达和象征特定的色彩传达特定的情感体验下面简单概括一下几种常见色相传达的主要感情内容：红色:热烈，活泼，积极，恐怖，警示橙色:温暖，亲切，朝气，辉煌，华丽黄色:亲切，明朗，活泼，耀眼，高贵绿色:清新，有趣，生命，希望，卑鄙蓝色:清爽，天真，神奇，深邃，理智紫色:高贵，奢华，神秘，压抑，嫉妒褐色:原始，自然，独立，深沉，阴险白色:和平，轻盈，纯洁，空灵，寒冷黑色:神秘，沉稳，黑暗，悲哀，邪恶灰色:高贵，朴素，索然，失望，卑鄙需要特别说明的是,上面所介绍的色彩传达给人们的情感体验,并非绝对的,这种体验是与观赏者当时的心理状态有关系的例如:心情不安的人看到红色不会感到活泼积极而是感到烦躁而且,色相仅仅是色彩感情体现的一个方面, 当色彩的饱和度、明度发生变化,以及色彩与其他色彩进行搭配之后,所形成的色彩感情与单一色彩的色彩感情也有很大区别通常来说色彩存在的情况都是复杂且多样的,所以色彩感情的运用就要根据具体情境的不同而灵活多变,这要求设计师在实际中根据具体情况进行分析和设计2、 动画设计中的色彩设计在一部动画作品中。

通过利用色彩的情感特性来引发观赏者的情感体验,调动观赏者的情绪,可以更好的塑造鲜明而丰满的角色形象,可以营造合适的场景氛围来烘托表现主体、强化情节起伏,可以帮助观赏者理解作品的主题等下面就动画设计的角色形象、场景和情节三个方面对动画设计中的色彩运用问题加以探讨1）角色形象与色彩动画角色形象的塑造中,色彩不仅仅是为了丰富视觉效果和提高观赏性的装饰,色彩的情感特征能通过视觉刺激唤起观赏者的情感体验,这种情感体验直接影响到观赏者对角色形象的认知设计师可以运用色彩的情感特征,强调角色性格,暗示观赏者对角色形成特定的态度,以便观赏者更快更准确的感知设计师想要塑造的整体角色形象2）场景与色彩 动画中的场景是事件和故事的发生的背景环境,角色主体也总是处于一定场景环境中发生行为和动作场景服务于主体,同时是动画中不可轻视的重要组成部分这就出现了场景色彩的设计以及角色主体和场景环境的色彩关系问题设计师可以通过对色彩的设计和运用,将场景根据故事情节和主体角色的需要设定色彩和色彩的搭配运用,以强化和烘托等艺术手法,实现所需要的美好、快乐、忧伤、希望、恐惧等情境氛围的渲染和情绪的传达3）情节与色彩 动画中的场景色彩可以简单理解为相对静止的色彩运用,因为同一场景中即便主体在活动但是主体和场景的色彩关系是基本不变的。

但是,动画片在放映过程中,内容是不断变化的,场景是不断变迁的这些都是根据故事情节的设置发生的,所以整个动画片的色彩就始终随着时间的流动和情节的变化而处于运动变化之中因此,就动画情节的色彩运用而言,它是不断运动着的动态的色彩,需要配合剧情进行设定以起到配合或推进情节发展的作用三、以《童年》中人物为例进行色彩分析（如果你有这个作品就可以）1、对人物心理的分析 作品表现的是一个小学生的喜怒哀乐，按照儿童的心理特点，主要表现在认识能力、情感意志和个性的初步形成上《童年》作品中如能紧扣人物心理特征，符合人物年龄、身份要求，可以说就能充分表现人物内心世界2、对色彩搭配的分析 从《童年》这副作品中我们可以直观的看到，人物色彩以绿色格调为主，配辅以红色和黑色，背景颜色以暗色调为主，所以整个画面给观众的感觉比较庄重如果从色彩的搭配构成来分析，可以更好的勾勒出色彩与人物心理之间的关系 首先，对人物服饰色彩搭配的分析《童年》作品中作者给人物配以绿色上衣、红领巾，这是给读者第一印象比较深刻所在我们讲作者之所以给作品人物服饰以绿色，就在于绿色比较抢眼，绿色光波能使读者眼光全部集中在画面中央,虽然《童年》作品画面明亮度不高,这主要是减轻对观众视觉的刺激,但是作者用绿色紧紧抓住读者的注意力，让读者的心理反应显得平静温和一些，一下子就联想到那个物质缺乏的年代。

我们弱国从绿色这个色彩的本义来探询究竟，就会发现，人类世代生息在绿色的大自然之中,对绿色的认识与领悟最为深刻久远，对绿色的敏感度也相对比较低，即使最纯正的绿色，其蕴涵着的诸如生命、和平、青春、希望、公正、安逸等情感内涵，对于《童年》的观众来讲没有直接的视觉冲击，不会让读者以为画面视觉就是直接的人物心理反映其实，物质匮乏的年代，人物内心很丰富的，所以《童年》作品中利用色彩的搭配和阶段性矛盾的设立，来达到反映人物内心世界变化，在色彩与人物心理之间建立一种或隐若现的联系 在设计界中,绿色设计的概念有着深刻的含义,是促使人类及其所依存的环境得到持续发展的设计思想从色彩搭配的效果来看，绿色宽容博大,渗人蓝色,给人以清秀、凉爽、幽静、深远;渗入黄色,它变得生机勃勃;渗人灰色,它是一种宁静平和的色彩;而渗人白色则淡化成浅绿色,表露出宁静、清凉、舒畅、飘逸、轻盈的感受从《童年》的色彩搭配效果来看，就显得故事开始阶段要显得宁静平和，体现人物内心的丰富感情变化是在结尾部分我们也不难发现，作者为了突出人物心理变化过程（忧愁——哀叹——喜悦——失望——高兴，这五个不同阶段的感情变化），用了一些动画动作和表情变化来表示，矛盾制造效果还是比较明显的。

其次，对配角色彩搭配的分析配角色彩搭配是围绕主角活动展开的，在作品中我们可以看到作品配角有人物（两个小学生）、动物（猫、蝴蝶）、植物（树、花、草）等从他们的色彩搭配来看，《童年》作品还是以暗色调为主，主要在于烘托客观世界对人物内心的压抑，更是对主角人物的烘托比如，我们要表现小学生，就是要表现小学生天真、活泼、可爱、纯真的一面，在《童年》作品中，两个作为配角的小学生服饰颜色选择了红色和黄色，与主角人物服饰色彩形成强烈对比，形成反衬效果色彩的对比，表现两个层次，形成人物心理的对比，表现出主角因为物质条件的限制，产生悲观的心理反映作者想表现的小学生课间游戏活动的情景，以活泼为主题表现，但是主角的内心与外界形成的反差，主要就体现在色彩的选择上，作者用人物眼睛色彩的不断变化来体现心理变化（从自卑到乐观的变化）当然，不是说《童年》作品就完美无缺，如果作者在配角色彩的选择上以浅色调为主，相对于暗色调来讲效果会好很多，对于背景的反差对于主题表现更为得体 再次，对背景色彩的分析背景色彩就是为烘托主题而设定的《童年》作品中作者始终选择了暗色调作为背景色，就是要告诉读者一个明确的信息，那是一个缺乏丰富精神生活的年代。

我们可以想象一下，在暗色调的背景下，要表现一个内心世界丰富多彩的主题人物，矛盾就会非常集中《童年》作品中为了解决好背景色与人物色的搭配与衬托关系，让观众的视觉始终在平静宁和的氛围中对人物大喜大悲的内心世界给予表现的张力，在背景色彩与人物色彩搭配上采用画龙点睛之法，集中突出一点我们讲，如果将作品的背景色调能紧随主题需要变化，那么就能够更充分表现人物内心世界的变化，作品的张力自然而然也就更加丰富多彩了四、 经验及启示1、色彩设计应构建以人为本的理念 创意在作品创作中具有特别重要的地位,正如DDB广告公司的首脑威廉·伯恩巴克曾指出:广告创意是“将广告赋予精神和生命”的活动,而人文关怀则应是动画色彩创意的灵魂 一是赋予每一生存个体物质世界的生命尊严动画不仅娱乐生活,而且也在培养大众正确的生活方式社会中的每一生存个体,无论是用以维系生存与生活的基本需求,还是建筑在基本需求之上的更高级的衍生性需求,都具有其各自不同的生命特点社会中的每一群体,其需求又具有这一群体的共同特征对于动画创意来说,细分个体的意义不在于以此划定高低等级,而在于发掘每一群体积极健康的生活观念,表现他们具有现代意识的个体行为并欣赏其生活选择。

二是建立大众文化的审美主张动画以其寓教于乐的传播方式成为时下社会最为重要的传播手段之一,成为“世俗化社会的惟一信仰” 它在制造神话、刺激大众欲望、鼓动个体行为方面确实具有非凡力量但是,面对当代多元化的社会观念,动画表现中的人文关怀,是承担道义的使命意识、是悲天悯人的崇高境界、是以道抗势的胆略、是宅心仁厚的德行、是兼济天下的善举,它应该远离媾和、褊狭、夸饰、挥霍,它应该在客观公正的前提下,倡导关于精神意识的价值及人文价值,并以此建立大众的审美主张正如福特汽车的一个广告所言:“每一天,当我驾车飞驰此地/ 快车道上行人匆匆/ 和穿梭的车辆,进行一场/ 输不起的赌博/ 昨天,当我漫步走过/ 见她无助的伫立路口/ 默默等待/ 不知何时轮到/属于老年人过街的时刻/ 有一天,当我不再年轻/ 或许也将徘徊此处/ 望着随风而逝的巨兽/ 缓缓叹息/或是暗自垂泪/ 明日,当我驾车飞驰此地/ 我想,应该停车/ 让她慢慢走过/ ”在平平淡淡的叙述中,基于道德良知的仁义之情跃然纸上,给人的心灵以强烈震撼,这应该是人文关怀的最佳表现2、色彩设计体现个人风格从艺术创作的角度讲，色彩设计风格应。