《影像剪辑基础》课堂笔记.doc

《影像剪辑基础》理论部分课堂笔记主讲：董璐茜老师*说明：兹笔记根据萤璐茜老师《影像剪辑基础》课件整理而成，转载或发布至互联网请事 先征求董璐茜老师意见什么是影视剪辑？“剪去不好的部分——沃尔特-默奇(Walter Murch)沃尔特•默奇，被好莱坞尊为“剪辑教父”代表作：《教父》三部曲、《英国病人》、《人 鬼情未了》、《冷山》等等重量级大片多次获得英国电影学院奖、奥斯卡最佳剪辑奖出版 剪辑著作《n乏眼之间：透视电影剪辑》，讲述对电影剪辑的思考和电影与人性的关系，提出 “一个剪切就是一次眨眼”的概念什么是不好的部分？一、 拍摄时因为实际环境因素或人为因素产生的废片如：汉代的天空突然出现一•架客 机…二、 不符合故事架构的情节三、 不完美的镜头四、 不符合特定地域观众审美标准的镜头如：删减版大片…剪辑是如何形成和发展的？电影剪辑艺术的形成和发展可以分为三个阶段：第一阶段为电影剪辑的初创阶段主要是指电影无声时期，电影剪辑有最初的“镜头”、 “短片”的“剪剪切切”，逐步发展到使用电影特技如“淡入”、“淡出”，诞生的戏剧史电影 有画面技巧结构，标志着电影剪辑开始成长为电影剪辑艺术，这一阶段有两个代表人物，都 是法国人，一是路易.卢米埃尔兄弟，二是乔治•梅丽爱。

路易•卢米埃尔被称为电影剪辑创始人，他与他的兄弟奥古斯特•卢米埃尔将自己拍 摄的四部短片《救火车出动》、《摆开水龙》、《向火进攻》、《火中救人》连接在一起成为一部 完整的影片，这在当时造成了很大的轰动而使他们获得这一灵感的原因，却是•场意外事 件有一次在拍摄一个短片的时候，摄影机出现了故障，造成了短时间的胶片曝光播放的 时候，画面里的人物不连续的动作让人产生了一•种特殊的错觉：画面中的演员在同一时间做 了不同的动作，而这两个动作是有因果关系的乔治•梅丽爱被称为世界电影导演第一人，他创造了快动作、慢动作、停机再拍、样 印、淡入、淡出等光学技巧他将电影引进了戏剧舞台因素，创造了喜剧电影淡入，即如同舞台开幕淡出，即如同舞台闭幕第二阶段为电影的发展阶段主要指由无声电影到有声电影的转变阶段的电影剪辑这 个阶段的标志是：蒙太奇电影艺术的出现蒙太奇在法语里是“剪接”的意思电影将一系列在不同地点、从不同距离和角度，以 不同方法拍摄的镜头排列组合起来，叙述情节，刻画人物但是当不同的镜头组接在一起时, 往往乂会产生各个镜头单独存在时所不具有的含义比如：一个人在笑 —— 手枪举着 —— 惊恐的脸，表现怯懦颠倒镜头的次序：惊恐的脸 —— 手枪举着 个人在笑，表现勇敢。

乂如，库里肖夫效应：利用事物的外在和内在联系，可以引起他人的联想，加强刺激作用他 选择了一个静止的、没有任何面部表情的而部特写，再把这个特写与其他影片的某一镜头相 联系，成为三个组合，然后放映给不明真相的观众看，得到了完全不同的结论第一组合：静止的面部特写镜头后面接上桌子上摆着一•盘汤的镜头，这样表现出这个人 带着沉思的申请在看着那盘汤观众感觉他想喝汤第二组合：静止的面部特写镜头与一口棺材里躺肴一具女尸的镜头相接，观众认为他看 着女尸的面孔是沉重悲伤的第三组合：静止的面部特写镜头后面接上一•个小女孩在玩滑稽玩具狗熊，观众认为他在 专注的观察女孩玩耍从这三组镜头可以看出，造成电影观众情绪的不同反应，并不是单个镜头的内容，而是 儿个画面之间不同的并列所产生的效应第三阶段为电影剪辑的成熟阶段在20世纪50年代末，新浪潮电影兴起，法国电影 导演戈达尔在其“新浪潮”影片中，创造了无画面技巧的剪辑手法，颠覆了传统的戏剧电影 模式和传统的蒙太奇手法，使电影剪辑的表现力终于可以还原“生活的真实”，从而步入电 影剪辑的成熟期，牢固的确立了电影剪辑的再创作地位与此同时，电影剪辑的技术发展也经历了三个阶段：第一个阶段是手工操作，这是无声电影时期，由手工技术操作剪接影片；第二个阶段是机器操作，这是进入有声电影之后，由手工操作简易机器进行影片剪辑;第三个阶段是电脑操作，这是20世纪90年代出现的高新技术，由电脑进行“非线性剪 辑（数码剪辑）*胶转磁技术的产生和发展：胶转磁技术是为了使用电脑进行数码剪辑而产生的一•门专 业的技术。

其作用是将用胶片拍摄的影片转换成为高清数字电影它的出现，也为保护早期 的珍贵胶片资料做出了巨大的贡献通过胶转磁机，胶片转成的高清数字影片可以进行局部 修复工作，还可以进行再次剪辑剪辑的性质和任务是什么？剪辑的本质，简要的说，就是把影片中的人和物进行的各种行为和动作分解并且重新组 合，以完成蒙太奇形象的再槊造剪辑的性质决定了剪辑艺术的特征，使它成为独立的艺术 门类，同时乂是影视艺术，特别是导演艺术的重要组成部分影视剪辑包括画面剪辑和声音剪辑两个方面而画而剪辑，主要是围绕如何分解动作和如何组合动作来进行同时，声音剪辑，也要 与画面的动作相联系、相匹配，才能取得声画紧密结合的效果剪辑的任务主要有以下五个方面：一、选用剪辑素材剪辑的首要任务，就是对大量的原始素材画而，进行准备的选择，正确的使用而在进 行素材画而选择使用时，要充分认识，正确把握动作、造型、时空这三大因素动作因素、造型因素、时空因素是三个剪辑因素下面将具体的分析-下这三个剪辑 因素的组成和概念C动作因素：主要指人物动作、景物动作和镜头动作，它们各有其独有的特点、姿态和含 义1、 人物动作，包括任务的形体动作、语言动作和心理动作它们之间是各自独立实现 的，但更多的时候是相互联系配合。

剪辑人员要把握这种互动关系，切勿将他们割裂、对立2、 景物动作，是指自然地和人工制作的景、物的活动姿态与运动方式景物动作对于 展现环境，渲染气氛，烘托情绪，增添意趣，都有着很大的作用3、 镜头动作，是指摄像机位置有目的的移动，而带来和构成镜头的运动变化推、拉、 摇、移、跟、升、降、正摄、俯摄、仰摄、侧摄、侧斜摄、鸟瞰摄、慢动作、快动作、反动 作镜头（倒摄镜头）、变焦距镜头等等造型因素：是指在塑造影视形象时运用的多种造型元素，包括光纤、色彩、影调、构图 等等造型因素主要包括人物造型、环境造型和画面造型1、 人物造型，主要指影视创作中，美术、化妆、服装、道具等个创作部门，根据片中 人物的年龄、外貌、性别、职业等特征，进行的造型构思和定型剪辑人员要与各部门充分 合作，共同塑造出鲜明生动的人物形象2、 环境造型，根据影片内容的需要，美术、制景、道具、光线、色调、场景结构、气 氛基调等造型因素，形成环境的形象、氛围和特点3、 画面造型，是摄影、摄像、美术等造型部门根据剧本，通过不同的景深、角度来操 作控制镜头画面的基本方式如：大远景、远景、全景、中景、中近景、近景、特写、大特 写等时空因素：主要包括剧作时空、银幕时空和镜头组接时空。

1、 剧作时空，是指剧本中主体的主要活动时间空间如：早晨还是晚上，宋代还是唐 代2、 银幕时空，是指影片展现或关联在银幕上的时空，包括现实时空，有限时空和无限 时空3、 现实时空，以记录显示发生的事物为表现形式如：纪录片、新闻片等1 有限时空：即在有限的时间和空间内展现出全部内容（故事片、电视剧则为叙述一个 完整的故事为限）就时间而言，一部故事片的长度是1小时30分到2小时之间，而电视剧 长度为42分钟1 无限时空：镜头的分切与组合，打破了现实时空对影视时空的制约，使影视在艺术表 现上不受时间和空间的限制如：一部影片中，可以描写人的一生，也可以表现国内国外甚 至是太空的演变1 镜头组接时空：指在镜头组接的过程中所形成的时空形态和时空因素，它包括直接时 I可、I可接时空、人物语言时空、人物动作时空、景物造型时空等等二、 制定剪辑方案（剪辑的任务有五个方面之二）：在剧本、分镜头剧木和导演阐述的基础上，剪辑师必须对整部影片的结构、节奏、声画 处理、场而转换等，运用蒙太奇的法则和方法，提出剪辑方案三、 确定剪辑手段确定使用哪一种剪辑手段进行镜头组接最适合，是对剪辑师总体艺术水平和技艺熟练程 度的检验。

对于不同题材和不同风格、样式的影片，要选用不同的剪辑手段四、 选择剪接点剪接点的选择，包括画面和声音两个方面就画而剪辑而言，最常见的是动作剪接点，另外还有情绪剪接点、节奏剪接点对于声音的剪接，主要考虑到节奏、气氛的剪接五、把握剪辑基调所谓剪辑基调，是指从剧本的文学构思和导演的设想出发二制定的节奏基调如：革命 历史题材往往使用雄浑凝重的剪辑基调影视片的三类剪辑手法第一类：有画面附加技巧的剪辑法国导演梅里爱在制作画面附加技巧方面有着开创性的突出贡献无声电影时期的电影 制作者们在实践中发现，对镜头的连接处做适当的处理，即在画面上附加某种技巧处理，有 利于影片故事情节叙述的生动流畅，有助于观众对影片内容的理解比如：一场戏结束时用 “淡出”，另一场戏开场时用“淡入”，观众就很容易明白一场戏的起始，很容易就入戏了所谓画面附加技巧，也称为光学技巧，即用光学印片方法在巳有画面上印出的某种技巧 处理，如：淡入、淡出、化出、化入、划出、划入、帘出、帘入、香印、定格和多画面，等 等这些技巧的使用，对于影片“转场”的处理，既可以使时空、节奏、动作、情绪的转化 连贯、沉稳、柔和；还可以弥补拍摄时的失误与不足，如时空不合理、场景转换生硬、画而 含义不明确之类。

画面附加技巧的种类：1、 显（又称渐显、渐明、淡入）影片镜头从全黑渐渐出现画而，就像舞台上的灯光从黑暗中渐渐明亮起来一样（即开 幕）它往往用在一场戏第一个镜头的开端，表现异常熄火一个段落的开始原始胶片电影 中但如技巧制作的长度一般为1.5至4.5英尺，非线性编辑中一般为2秒2、 隐（又称渐隐、渐暗、淡出）影片镜头中画面由明亮渐渐隐去，直至变成全黑像舞台闭幕一样常用于一场戏或一 个段落的终结制作长度同淡入相同淡出、淡入的附加技巧，标志影片中一段戏的结束与另一段戏的开始，转换了时间和空 I可，同时也省略了一些不必要的动作，简化了过程，使故事情节连贯顺畅的开展，亳无跳跃 之感切入、切出：影片的镜头直接被切断，使用的时候可以和淡出、淡入交互使用从淡出 到切入，即先慢后快，可以起到加强节奏的作用从切出到淡入，即先快后慢，可以起到舒 缓节奏的作用3. 、化（又称溶化、溶变）影片在前一个镜头尾“渐隐”，同时后一个镜头渐显，直至上一个镜头画面完全消失， 下一格镜头画面完全出现这前后两个镜头“变”的过程是经过“溶变”来实现的乂称为 “化”他的作用是在同一场戏和同一段落中，或不同场景和不同时空中分割时间与空间。

常常适用于比较缓慢或柔和的节奏化可分为化入、化出胶片一般长度为2.5.6英尺，非 线性编辑中长度为3-4秒常用于对时空的转换，环境的变迁，情绪的渲染，历史的连续， 情绪的延伸，任务的成长等4. 划（又称划变，MASK）镜头中，前一个镜头画而渐渐划去，而在化的同时，后一个镜头画面渐渐划入，前后两 个镜头“变”的过程是经过“划”的状态来实现的其作用是在同一•场戏和同一•个段落或不 同时空和不同场景中分割时I可和空I可，而且还可以，分别表现在同一时间内、不同空间里所 发生的事件内容上有对比、映衬、活泼、明快之感划”的技巧样式有：帘形划、圆形 划、方形划、星形划、左至右划、右至左划等等制作时胶片长度1-2英尺，非线性编辑为 1秒5. 甩出、甩入镜头突然从表现对象上甩开（甩出），或镜头突然从别处甩到表现对象上它可以用来分 离时间和空间在同一时间、同一空间可以采用这种技巧来表现不同的主题动作和事件适 用于快节奏往往用在情节。