2021年当代世界十大管乐家.doc.docx

当代世界十大管乐家1、雅克郎期洛（ JacquesLancelo）t法国闻名单簧管演奏家， 1920 年生于里昂；少年时师承闻名单簧管演奏家布拉西； 1938 年入巴黎音乐学院，随培利耶尔学习，毕业后任拉慕鲁管弦乐团、乌布拉都室内管弦乐团的独奏者； 1944 年， 和郎帕尔等人组成法国管乐五重奏团， 广泛地进行演奏； 他现任里昂音乐学院教授、巴黎音乐学院典试官以及日内瓦国际音乐竞赛评审员；郎期洛演奏的单簧管音色非常透亮、清亮，他所吹奏的莫扎特乐 曲，堪称为天下绝响；当记者采访他时，他所谈的几乎全是有关练习的事；他认为音乐本身就是美丽的， 用不着借用任何文字去形容或说明；或许由于这种观念，他的演奏曲目范畴比较窄小；雅克郎期洛灌制了很多唱片， 代表性唱片是耶尔指挥的莫扎特 《单簧管协奏曲》和与巴希特弦乐四重奏团合奏的莫扎特 《单簧管五重奏》等；2、皮埃尔毕耶洛（ PierrePierlo）法国闻名双簧管演奏家， 1921 年生于巴黎；早年在西班牙巴伦西亚音乐学院学习，后进入巴黎音乐学院深造；毕业后，就任巴黎喜剧 院管弦乐团团员； 1949 年，在日内瓦国际音乐竞赛中获得双簧管项目的冠军； 从今开头活跃于双簧管独奏界， 并和郎帕尔等人组成了法国管乐五重奏团，以及巴黎巴罗克合奏团等音乐团体；毕耶洛不但是一位演奏家， 而且是颇具深度的音乐家； 他的名字，早在单音录音时代就已留在音乐爱好者的记忆中； 他演奏的双簧管音色颇有明艳、清澄，同时又具备名演奏家精湛技巧的辉煌感觉；他演 奏季节奏相当敏捷， 布满着生命的活力， 旋律之中经常揉进精致的圆滑奏，充分地表达出唱歌性；毕耶洛不愧是一位完善的演奏家，他和 郎帕尔合奏时更是天衣无缝； 双簧管这种乐器， 或许各国由于演奏风格上的差异，而有着不同的音色，但正统派却是在法国，而毕耶洛又 是其中最正统的一位；毕耶洛灌制过很多唱片，不管取出那一张，都出色无比；3、让 -皮埃尔郎帕尔（ Jean-pierreRampa）l法国闻名长笛演奏家， 1922 年生于马赛；父亲约瑟夫是出名的长笛家，郎帕尔自幼就接受父亲的指导；他起初有志于医学，由于特殊 缘由，最终进入巴黎音乐学院学习，后以优等奖毕业； 1947 年在日内瓦国际竞赛中独占鳌头， 声名远扬， 被聘为威西歌剧院管弦乐团的首席长笛；后前往美国旅行演奏，博得一样称赞；从 1965 年起开头任巴黎国立歌剧院管弦乐团的首席长笛； 在郎帕尔担任巴黎音乐学院教授期间， 仍利用课余时间连续劳碌于演奏和录音； 像他这样精力充足、马不停蹄的演奏家，实不多见；美丽动听的音色，是对每一个器乐演奏家最根本的要求；在长笛演奏上， 只要一提起美声， 人们的脑际里就会立刻出现出郎帕尔那光辉、名贵又漂亮动听的笛声；再加上他那惊人的吹奏技巧，温馨而洗炼的表情，使人们倾听后，无不有绕梁三日之感；郎帕尔除了长笛，仍问津过指挥；此外，他在巴罗克音乐的讨论方面也留下了宏大功绩， 不少失传作品都由他挖掘了出来； 他仍著有《古代音乐中的长笛》一书；他所灌制的唱片种类极为丰富；4、奥瑞尔尼柯烈（ AureleNicolot ）瑞士闻名长笛演奏家， 1926 年生于瑞士奴夏特尔，先在苏黎士音乐学院受教，师承杰奈，后又去巴黎音乐学院深造，接受莫伊兹的教诲；从 1945 年起，先后担任苏黎士哈雷管弦乐团以及温达都尔管弦乐团团员，此间，他参与了日内瓦国际音乐竞赛并获得优胜， 1950年后，他在柏林爱乐乐团担任首席长笛； 1953 年起他在柏林音乐学院执教，同时活跃于独奏舞台，很快博得声誉，成为现代最宏大的长 笛演奏家之一；尼柯烈把自己的整个心灵都投入吹奏之中；他的演奏曲目从巴罗克时代至现代作品几乎无所不包， 而且表演极为杰出； 他对每一首作品都具有深化的讨论和恰当的懂得，演奏时全神贯注，布满信心，显 示出他颇为剧烈的倾诉力； 像尼柯烈这样能使人准确地领受音乐魔力的演奏家是不多见的；他的代表性唱片，有巴赫的长笛奏鸣曲、布兰登堡协奏曲、其次号组曲、以及维瓦尔第的长笛协奏曲等；5、罗达柯贺（ LotharLock ）德国闻名双簧管演奏家，生于莱茵；初学牧笛，后改为双簧管，14 岁入艾森国立音乐学校，三年后，担任巴登怀拉管弦乐团团员， 后因德雷塞的邀请，就任弗赖堡管弦乐团首席双簧管；两年后，在布拉格的双簧管音乐竞赛中夺魁， 1961 年起活跃于独奏舞台；柯贺演奏的双簧管音质厚实、光辉，几乎打破一般人对双簧管的 概念；在卡拉扬指挥的协奏曲唱片中，在最强奏的合奏下，他的声音 仍能像鹤立鸡群般高鸣着， 遇到最弱奏时， 人们会被他那布满微妙情韵的独奏所迷住；难怪卡拉扬对他大加称赞；他曾用双簧管演奏过巴赫的长笛奏鸣曲，相当出色；在双簧管演 奏家中， 他可算是技艺超群的名手， 只是在独奏时他的音乐略嫌繁重了一些；在他所录制的唱片中，能够充分发挥他的特长，并使聆赏者得以享受其华丽演奏技巧的， 是他与卡拉扬指挥的柏林爱乐管弦乐团一起灌制的长笛协奏曲唱片， 其中包括莫扎特和理查施特劳斯等闻名音乐家的作品；6、彼得 -卢卡斯葛拉夫（ Peter-LucasGra）f瑞士闻名长笛演奏家， 1929 年生于苏黎世，起先随乔奈学习，后去巴黎音乐学院就读，师承莫伊兹； 1950 年，继离职的尼柯烈，就任柏林爱乐乐团长笛手， 21 岁时被聘为温达杜尔市立管弦乐团团员， 1953 年在慕尼黑国际音乐竞赛中夺魁，自此，开头活跃于独奏舞台；1958 年又获得伦敦哈利尔特柯恩国际音乐节的巴布洛克奖； 1960 年， 以指挥身份在鲁哲伦歌剧院首次登台；葛拉夫和尼柯烈同样诞生于苏黎世，也同样出自乔奈和莫伊兹门 下，他俩在 20 岁以前所走的道路几乎相同，但在演奏风格上，却有很大的差异；葛拉夫的演奏说服力很强， 他一贯借用长笛去表现作品，而尼柯烈却妄想超越长笛， 去创作心中的音乐； 这并不是优劣的问题，而是由于两位演奏家各自具有不同的资赋；葛拉夫的演奏美丽而精确，在那自然流泻出的音乐里，荡漾着明澈的音乐魅力；他的唱片代表作是莫扎特的长笛协奏曲全集；7、莫里斯安德烈（ MauriceAndre）法国闻名小号演奏家， 1933 年生于法国南部阿雷斯； 14 岁时，莫利斯为了帮忙家计曾充任矿工，后来在矿上的铜管乐队里吹奏小号； 由于偶然的机会，他接受了专业训练， 19 岁时进入巴黎音乐学院就读，随萨巴利克学习； 1953 年，安德烈参与了日内瓦国际音乐竞赛， 独占鳌头；此后有时在拉慕鲁管弦乐团任职， 有时也跟爵士乐团合奏；他取得的一切成就，完全依靠自己的努力；他是一位不畏艰巨、力争 上游的演奏家；安德烈是一位天生的音乐家，每次表演小号独奏都是那样的令人 神往；他的技巧是出类拔萃的，那美丽的圆滑音已达炉火纯青之境； 任何乐曲，一到他手里，就会变得生动无比；他在演奏中奇妙地注入 了自己的整个心灵， 靠着他的二度制造， 观众们感受到了音乐的乐趣；8、赫尔曼鲍曼（ HermannBaumann）德国闻名圆号演奏家， 1934 年生于汉堡；起初曾学习钢琴和大提琴，后又一度沉迷于敲鼓； 1955 年进入汉堡音乐学院改行学习圆号；1961 年成为斯图加特南德广播交响乐团的首席圆号手； 1964 年在慕尼黑国际音乐竞赛中夺魁； 1967 年辞去管弦乐团工作，用心致力于独奏活动；他曾在李希特指挥的巴赫《 b 小调弥撒曲》中担任独奏；听到他那出色、圆滑而又娴熟的吹奏， 人们或许会觉得演奏圆号是如此轻松；事实上，圆号是一种演奏难度极大的铜管乐器；鲍曼吹奏时，好像只要轻巧的动动嘴，圆号就会随心所欲地唱歌 起来；即使是吹奏没有按键的古式圆号， 他也能毫无困难地达到这种境域；经他处理的任何乐句，音色都很圆润、华美、明朗；由哈农库尔特指挥的莫扎特《圆号协奏曲全集》 ，就是使用古式圆号演奏的；鲍曼曾灌录了维瓦尔第和波凯里尼等人的圆号协奏曲以及泰雷曼和 贝多芬的作品；9、卡尔莱斯特（ KarlLeister）德国闻名单簧管演奏家， 1937 年生于德国威赫姆斯哈劳，父亲也是单簧管演奏家； 15 岁入柏林音乐学院就读，在校期间已活跃于独奏舞台； 1957 年，他成为柏林爱乐管弦乐团首席单簧管；他仍多次在柏林、科隆和慕尼黑等地的音乐竞赛中获单簧管项大奖；在德、奥两国的单簧管演奏家中，如今最具代表性的人物只有莱 斯特；他的音色保持了德国传统音响特色，稳固而扎实，表情丰富， 又懂得适当的节制； 他演奏的单簧管音乐， 每一细节都经过仔细的处理；他演奏的慢板乐章或室内乐，能显露出扣人心弦的韵味；莱斯特曾把莫扎特和勃拉姆斯的主要乐曲灌成唱片；他的代表作是由库贝利克利指挥的莫扎特单簧管协奏曲；10、海因兹贺利嘉（ HeinzHolliger ）瑞士闻名双簧管演奏家， 1939 年生于瑞士根达尔；早年在贝伦音乐学院学习时，随卡萨诺瓦学双簧管，后又在巴黎师从毕耶洛； 1959年在日内瓦国际音乐竞赛中， 评审委员会一样通过贺利嘉为双簧管项第一名，接着又荣获瑞士联邦奖； 1960 年获瑞士音乐家协会奖，次年又在慕尼黑国际音乐竞赛中夺魁；贺利嘉把双簧管的表现范畴无穷扩大，使其变成现代乐器；他不 仅是双簧管演奏界的天才， 更是本世纪最宏大的音乐家之一； 他年轻时灌录的很多唱片，张张完善而出色，无人能与之相提并论；他曾表 示：大家觉得很麻烦的簧， 事实上并不是真正的问题，而最重要的是如何去制造音乐； 假如把此话中的簧改成双簧管， 那么就很简单领会到他对音乐的看法；对贺利嘉而言，音色或技巧的论述，几乎是没有 意义的；贺利嘉的唱片代表作， 当首推理查施特劳斯的双簧管协奏曲；。