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具象雕塑家的绘画手稿研究具象雕塑

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1、具象雕塑家的绘画手稿研究具象雕塑在具象雕塑风格学习中，专题性绘画的训练为具象雕塑写生及创作风格的形成全部起到了主要的作用。专题性绘画及初稿和其它绘画不一样，其目标是为具象雕塑提供创作的雏形，为新具象雕塑作品的创作绘画初稿，二者语言是相互一致的，含有不可分离性。专题性绘画及初稿有具象雕塑的浑厚感、一致性、体量感、搜集性、创作性、推敲性、统计性、模拟性等，还突出含有人文性，能够独立、全方面地表示具象雕塑家的艺术面貌和情感，来诠释及构建新具象雕塑艺术。成熟的、富于艺术个性的新具象雕塑，其雕塑作品和绘画发展及成熟是一致的、同时的。人有一个造型的天性，这种天性要在活动中表现出来。大家为了免于忧虑和恐惧，就要在周围探索，寻求能够把人的精神注入其中的物质。当下具象雕塑被大家给予一个专注的情感，显示出精神世界的整体，是现代人精神世界的历史记载。在草图中，我们能够寻求到意外的形式语言，其价值还表现在把雕塑家内在情绪和深藏的性格统计下来，处理视觉表现的问题。雕塑和绘画的目标不是为了图解文学专题，而是处理视觉表现的问题。雕塑和绘画的专题所需要的不是伦理意义或诗的意义，而是美学的意义。在雕塑创作中，创作草

2、图的能力显得尤为主要，它统计了一件作品的美的最初含义。罗丹善于用丰富多样的绘画性手法塑造出神态生动且富有力量的艺术形象。罗丹生平创作了很多速写，别具风格。她在欧洲雕塑史上的地位是有目共睹的。罗丹坚信“艺术即感情”，她的全部作品全部证实了这一观念，全部深刻揭示了人类的丰富情感。罗丹偏爱悲壮的专题，善于从残破中发掘出力和美，这使她的艺术具有博大精深的品格。她开创了一个全新的时代，创作了一个全新的艺术手法。她的作品所表现出的思想和精神魅力，永远带给人以深沉的美，启迪着大家不停地思索。罗丹的水彩画全部以形体动作来表现高尚的爱情和肉体的情欲、欢悦的冲动和无法抑制的痛苦。1900年前后，她的速写本上满是铅笔淡彩，有时她把这些画剪下来，贴在其它画面上，这种方法大大影响了马蒂斯。很多雕塑家全部选择水彩这种颜料作为艺术的另一个表现语言，可能水彩饱含水分的挥洒，能让雕塑家在水彩画中愈加放松，体会色彩的漂亮。正如马里尼所说：“我像石榴一样生长，我走在这条路上，我描绘着事物的轮廓，色彩出现在我的情感世界里，最终我要说的是，假如一个人深深地扎根在她的祖国，万物全部以艺术的形式存在。我的雕塑表现为哭泣、奇迹、静穆

3、、音乐，直至今日，我的感情最终凝结为建筑。”有关历史、现实、艺术，谁能真正地界定它们，同时谁又能将它们分开？马里尼不但深切体会到了这些神秘力量，而且用绘画、雕塑直观地再现并展示给我们。毫无疑问，她的绘画及雕塑作品所传达出的人道主义情怀正在影响着我们的精神和情感世界。亨利摩尔被公认为20世纪英国雕塑大师。最初，她把原始艺术融入到欧洲艺术中。第二次世界大战以来，她因为画了很多在伦敦地铁中的避难者而取得国际声誉。她在回想录中写道：“当然，我不能够在现场作画，那样就像是在奴隶船的底舱画的。我必需做些统计，方便记住某人的双腿，我必需凭记忆作画。我从未看到过这么多斜依的躯体，甚至火车隧道竟然看起来像我雕塑上的孔洞。而且在这不吉利的担心气氛中，我注意到很多不相识的大家蜷曲成一个团，形成一个亲密的组合形态，而且当火车在脚边咆哮而过时，孩童们依然在酣睡着。”因为她的敏锐的静观默记，以后她画出了很多含有感染力的作品，再现了在恐怖和蹂躏中避难者仍保持着安然庄重的的仪态。摩尔把原始艺术对人的生命的热烈追求和表现形式的率真质朴，和当代艺术反对模拟、摒弃再现和追求形式本身的独立价值的观念结合起来，走上了一条既保

4、持西方传统艺术精神又含有当代审美品格的艺术之路。除了作品的寓意表示之外，从学艺之始，摩尔就对适合于她观念的题材、材料和技巧等课题极其重视。正如当代画坛所流行的那句口头禅“画什么并不主要，怎样画才是最主要的。”摩尔的绘画作品大多采取水彩颜料和白蜡相结合，高光处用白蜡先涂画上，再加以水彩绘画，作品雕塑感十足，虚实适当，颜色朴实淡雅极具冲击力。摩尔可谓是一位世界级的绘画和雕塑大师。著名雕塑家吴为山，其雕塑含着一个诗化的意境，其作品经常给人一个独立自主的审美感受。在其大量人物水墨绘画作品中，依然能够看到她自由、整体、飘逸、灿烂率真的品质，这种诗化的意境能够分为时间性的诗化意境、空间性的诗化意境和时空性的诗化意境。总结吴为山雕塑的诗化意境，根本目标在于确立一个中国雕塑境界论的创作及品评方法。对中国雕塑作品的品评应以“境界”二字为首要准绳，以境界分，雕塑作品可立判高下，追求境界的雕塑作品肯定是“不期工而自工”。新具象雕塑家殷小烽在她的画中，表现出的感觉是第一位的，并不是凭借理性的分析。她对形体的敏感使她能够经过简练的造型手段达成一个感觉上的正确，这也是形成她个人绘画风格的主要原因。“这种显出特征的艺术才是唯一真实的艺术。只要它是从内在的、专注的、重视个性的、独立的感情出发，对周围事物起作用，对不相干的东西毫无关心，甚至意识不到，那么，不论它是出于野蛮人之手也好，还是出于有修养的敏感的人之手也好，它全部是完整的，有生命的。你能够在各个民族和大家身上看到不一样程度的这种情况。”笔者的绘画初稿也统计了自己的创意观念、构图、表现语言，含有推敲性、统计性、时间性、艺术性、随意性、真实性，是一件优异作品诞生的必须步骤和过程。初稿和雕塑一样需要作者含有高水准的文化及艺术修养，初稿将决定雕塑作品的成败是否。笔者认为初稿对艺术创作尤其主要，雕塑初学者应该重视创作初稿的训练，观察体验生活，在绘画方面加强速写绘画的训练。注释：鲍桑葵.美学史M.桂林：广西师范大学出版社，2021：270.作者单位：哈尔滨师范大学美术学院

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