交响乐音乐赏析论文.pdf

永恒的遗迹《未完成》交响曲舒伯特的艺术成就在世界音乐史上夜不可忽视，节奏欢快明丽是它的特点，这往往与作者的心境尤很大关系，一颗忧郁的心怎能写出如此的华章？下面我们来了解一下舒伯特弗兰兹〃舒伯特是伟大的奥地利作曲家，浪漫主义音乐的开创者之一八岁开始随父、兄学习提琴和钢琴1811 年创作第一首歌曲《哈加尔的悲哀》，十四岁作第一交响曲，十七岁为歌德的诗篇《纺车旁的葛莱卿》、 《野玫瑰》、 《魔王》等谱曲十八岁完成第二、三交响曲，两部弥撒曲，五部歌剧及一百四十多首歌曲舒伯特采用和声上的色彩变化， 用各种音乐体裁形式来刻画个人的心理活动，富有大自然的和谐和生命力的气息， 将瞬息间的遐想行之于乐谱， 把感受到的一切化为音乐形象， 构成了他独特的浪漫主义的旋律他对后来浪漫主义音乐的发展起到了极其深远的影响虽然三十一岁就夭折， 但给后世留下了大量的音乐财富其中最著名的有：《未完成交响曲》、《C 大调交响曲》、 《死神与少女》四重奏、 《鳟鱼》五重奏、声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》、 《冬之旅》及《天鹅之歌》 、剧乐《罗莎蒙德》等b 小调第八交响曲 《未完成》，奥地利作曲家舒伯特作于1822年，作者时年25 岁，但直到43 年后乐谱才被发现，并于1865年首次公演。

本交响曲唯有第一、第二两乐章拥有完整的曲谱，第三乐章只有九小节改编为管弦乐曲，其它部分仍停留在钢琴曲谱的形态，第四乐章则连草稿都没有但第一、第二两个乐章无论在形式上或感情处理上，都能搭配得天衣无缝，整个内容至此已表达得十分完整，再加任何诙谐曲乐章或终乐章，均有画蛇添足的感觉所以，此曲在形式上虽然未完成，但实际上是完整无缺的，并因此而显得结构新颖，这恐怕是作者始料不及的此曲不仅是舒伯特交响曲中最杰出的作品，也是浪漫音乐的一部绝世佳作它抒发了作者内心世界的矛盾冲突，忧伤情绪充满了整个乐曲透明清纯、优美丰富的旋律，不加装饰和声和音色，这种作曲手法非常新鲜，这是此曲成为世界上最受欢迎的交响曲之一的重要原因本曲未完成而终，如此一来，此曲更是家喻户晓乐章一开始，是大提琴和低音提琴的亮相，奏出一段极为低沉的引子，包含了忧郁、压抑的情绪，又好像是作者在沉思，思考着一些不愉快的、难以解决或面对的事实⋯⋯接下来弦乐器共同奏出较为急促的的十六分音符，营造出了一种紧张的气氛，并以此作为第一主题的背景在这种气氛的烘托下，木管乐器奏出了b 小调的第一主题这个主题听起来带有淡淡的悲剧色彩，给人一种沉重的、抑郁的感觉，像是作者的脑海里此刻充满着对现实悲观的思绪⋯⋯圆号在第一主题的尾部吹奏出一个长音，有一种挥之不去的回响感。

经过长音的回响与简短的发展，铜管乐器插入了一个过渡部分之后，接着在切分节奏的伴奏音型衬托下，G大调的第二主题的旋律由大提琴拉出切分节奏让人之前那忧郁的情绪有所减轻，增加了一些轻快、明亮的色彩第二主题的旋律有一种明显的舒伯特式歌唱性，如此的悦耳，表现出优美欢快的情感，像是作者此刻的心中又泛起一丝乐观的情感、美好的画面⋯⋯接着，由小提琴重复了一遍第二主题之后，整个乐队进入一小节的休止，随后乐队突然来了一次小爆发，第二主题进而得到发展在木管奏出的切分音引导下，弦乐高低声部一唱一和，总体上又让人感觉到一种不稳定的紧张感，欢快的情绪不断被忧郁所压制随后，第二主题继续接替上升的展开，好像快乐情绪在努力挣扎，并且最终渐渐地归于低沉⋯⋯这就犹如作者的思绪开始在乐观与悲观之间不断盘旋，但寻求欢乐的欲望却始终无法抑制黑暗的现实对身心带来的重压⋯⋯这时，深沉的引子又出现了⋯⋯接着就以上面所述的结构，变奏发展地反复了一次，象征着作者的内心还在不断地起伏、斗争中⋯⋯接下来，随着低沉的引子第三次出现，以及乐队全体强力地奏出很长的一段从引子延伸出来的发展部分，将第一乐章的悲剧、压抑的气氛推向高潮弦乐再次奏出了急促的十六分音符，铜管不断奏出强有力的长音，金属的音色如此震撼，弦乐与铜管乐的旋律形成强烈的对比与冲突，再加上急促连续的鼓声营造的一种沉重的背景，更渲染出高潮的气氛，让人的内心充满紧张感，无法稳定⋯⋯随后，弦乐的振弓渐弱和滑音使强烈的悲剧气氛有所缓和，并引导出了悠扬的长笛声，高潮就此弱化下来，第一、第二主题再次出现，本乐章进入了再现阶段，并且第二主题又得到了改变与发展，表现出了一种内心挣扎般的情感色彩⋯⋯乐章的尾声依然是引子的重现，依然是那么的厚重、低沉，让人感觉悲剧终究无法逃避。

或许他被命名为未完成，代表着它的高度和层次始终无法被超越，永远站在音乐世界的顶峰。