大师作品分析.doc

大 师 作 品 分 析 ——梁志天姓名：罗涛学号：201110107班级：室内111指导教师：刘珊大 师 作 品 分 析 ——梁志天梁志天简介　　 梁志天（Steve Leung），香港十大顶尖设计师之一，拥有香港大学建筑学学士，城市规划硕士多个显赫学历，积累了丰富的设计经验 梁志天1957年出生于香港，是业内著名建筑及室内设计师1981年完成香港大学建筑学士学位课程并代表香港赴波兰参加国际建筑学生设计比赛，赢得多个国际奖项1983年获香港注册建筑师资格，1986年取得香港大学城市规划硕士学位1988年开展个人事业，创立建筑及城市规划顾问公司1997年公司进行重组并成立梁志天建筑师有限公司及梁志天设计师有限公司，为正在蓬勃发展的大中华区及世界各地客户提供高素质的建筑及室内设计专业服务，其作品在国内外均获得一致好评 香港室内设计师梁志天的设计一直以“简约”风格见称，以其完美的空间运用、材料选择、颜色搭配、适当的比例和光线配合，来达到简洁自然的目的在构思设计方向时，他认为设计应该能够体现使用者的个人性格、喜好及文化背景，切勿跟着潮流走，这与他坚信“以人为本”乃设计首要理念有着莫大的关系。

可以说，“简约自然”、“以人为本”正是梁志天秉承的设计理念　　梁志天说：“一直以来，我倾向以简约手法表达个人对艺术和生命的追求，又尝试引入不同文化背景和特色作崭新演绎，为每一个室内设计项目带来深度和更丰富的视觉效果但更重要的是致力在设计上反映屋主个性，为他开创更大的生活空间，贯彻‘以人为本’之道，让海峡两岸以至遥远他方的朋友，可以分享我的设计理念和作品 风格理念 整体来说，人的生活都是追求一种舒适的生活方式人都是为了自己而不是为了别人而活这是一种现代人的生活态度这种生活态度跟简约风格有很大的关系梁志天的家庭背景跟梁志天的性格有很大的关系梁志天出生于一个大家族，梁志天爸爸是长子，而梁志天又是长孙，爷爷给梁志天寄予很大的厚望，但偏偏梁志天书念的不好，所以就选择了学建筑从小家庭的教育要求很高，从不让梁志天光脚丫，穿短裤上学这些细节让从小到现在生活上的都是非常的规律梁志天做事很有效率、梁志天对于细节的要求非常高，这也跟简约风格还是有关系的 梁志天以独特的简约风格，已经为不同的居停空间赋予了全新的感觉，用他的作品演绎着七种截然不同的心情：　酷：以前瞻性的设计笔触，给予胆色和前瞻性的生活品位，在平淡和谐中凸显强烈的感触，设计师利用简洁的线条和强烈的色调对比，配合不落俗套的挂饰和家具，把酷气和帅气全面呈现，带给人耳目一新的感觉。

　　 峻：把后现代科技的冷峻和客观引进家居设计，以硬朗的物料和明快的色调，迸发出赏心悦目、隽永怡神的效果设计师以清新笔触勾划钢材和银白家具，赋予空间素净明亮的神采　　 闲：引进大自然的阳光、空气和树木，把满腔闲情溶化于浓淡有致的碧青和原木中，让人在紧迫的城市生活节奏下享受那难得的一刻闲暇　　 净：一尘不染、素净澄明设计师用平静的心灵看世界，利用淡淡的家具布局把原有的空间净化，把屋主的气质和品位含蓄地表现出来　　 颐：是东方浪漫情怀与西方简约雍容的巧妙结合设计师以深木色与米白色的家具组合缔造中国的古品书香，配合别具风雅的挂饰和小物摆设，让空气中弥漫一股颐乐之象　　 醉：糅合巴洛克典雅风格与现代唯美主义，把宽敞舒适的空间修饰为富丽堂皇的尊贵府第，令人醉倒在满泻的浑黄灯光下　　 宽：跳出框框，跃进广阔的视觉空间设计师以简约笔触演绎现代豪宅的气派与和谐，为偌大的空间带来家的感觉，令人开怀作品分析“稻菊”日本餐厅 “稻菊”是梁志天先生近期的作品，其设计展现了现代东方美学艺术，并获选为美国Hospitality Design Awards 2007「高级餐厅组别」的入围作品。

设于香港四季酒店的分店设计师考量四季酒店与其位处的中环区多是商务人士聚集地区，设计参酌三百多年前的江户文化，以当时鼎盛贸易所形成的多元文化为蓝本，呼应国际商旅的宏观视野配合东京百年天妇罗专门店——“稻菊”日本餐厅的传统风味，设计师以啡、黑和金色为主调，加上精心配置的艺术品、充满戏剧感的灯光效果以及线条简明的家具，令充满现代感的空间溢出无限禅意，为客人呈献雅致的东瀛美食空间空间布局：要将传统和现代融合，并缔造一个优雅的空间，设计师决定以现代的手法，加入带有日本传统特色的艺术品，配合灯光效果，务求令空间既高雅时尚又能让人感受到日本风味，感觉就好像一个到了大城市工作的乡村女孩，回到充满江户色彩的故乡，看到儿时熟悉的东西，又亲切又有点陌生，最后还是回到五光十色大都会继续现代化的生活餐厅入口旁的一幅落地玻璃墙，用上七十万颗玛瑙石珠，以人手砌成名为「水、风、稻米田之旅」的巨型图像，图像后是餐厅的酒吧区，后置的灯光映衬着架上的美酒，加上简洁现代的家具，为客人提供了一个餐前饭后的小歇闲谈之地迎门之处，则见日本著名陶艺大师Jun Kane ko的巨型彩蓝陶艺手作Blue Dagon，传统的手作工艺配合现代都市的餐厅设计，引领客人走进从江户时代到现代大都会的奇妙旅程。

踏着黑麻石地台进入走廊，沿路有四间可灵活组合的私人宴会厅，其中三间更设置了开放式天妇罗吧台偌大的金色天妇罗油炸器具加上线条简明的黑色吧台，配合一室线条简洁的家具、特别的灯光效果和表现日本传统折纸美学的艺术品，气质高雅设计师把一排衡温酒柜化成走廊的墙身，在精心的灯效设置下，珍贵的藏酒成了别致的艺术品，让客人可一路欣赏美酒一路选取心头好经过狭长的走廊来到大厅，透过落地玻璃大窗，维多利亚海港的怡人景致尽收眼帘设计师巧妙地把靠窗的座位设置在微微泛光的地台上，墙身及天花均饰以黑镜，让迷人的景致得以无限延伸，令客人用餐时如置身维港中央般怡然自得另一边，两幅由风景浮世绘及人像浮世绘交错而成的巨形画作在厅中遥遥相对，呼应着整体日本传统风味和窗外迷人的景色大厅设有开放式的寿司、天妇罗及铁板烧吧台，分别由不同的艺术装置分隔开来，令空间的功能性更为明显，同时增加了空间的层次感 设计元素分析： “稻菊”期盼以艺术性空间氛围，呼应日式料理对饮食艺术的执着设计师希望能跳脱传统日式料理餐厅偏爱古典和风的设计窠臼，采用现代摩登铺陈空间个性，提供商旅人士一处写意的用餐环境 嫁接江户美学追溯江户时期特色，当时随着经贸发达且国际往来频繁，丰富的文化交流刺激，带动了奔放富丽，天真浪漫的美学风格。

企图在当代空间中嫁接江户时代的摩登风雅，全室在神秘且华美的氛围中，铺陈宾客穿梭江户时期与现代大都会的奇妙旅程 动线穿过长廊来到“稻菊” ，入口旁侧的落地玻璃墙镶饰着玛瑙石珠，透过珠粒串联的纹路望入空间，将视线引入室内的丽致场景长廊沿路设置四间包厢可依使用人数弹性串连，包厢内设置吧台提供私人宴会更隐密且完善的需求公共空间规划寿司，天妇罗及铁板烧吧台与客席设计师希望能强调幽静氛围，在立面与天花板铺饰黑色镜面作为沉淀感官的元素，并透过若隐若现的倒影延伸出辽阔的空间感紧临落地玻璃窗处的座区，运用带状的主导地坪烘托，将维多利亚海港的景致驻放在一座萤亮的舞台上，并经营厅区的场域层次餐桌之间特地保留宽阔的距离，让宾客拥有余裕的空间感，舒适用餐。