车尔尼钢琴初步教程599练习指导(51-100).doc

1车尔尼钢琴初步教程 599 练习指导(51-100)第 51 首－车尔尼 599 钢琴教程练习指导一、技术分析这是一首以训练附点八分音符为主的练习曲，左右手均有附点八分音符出现这类节奏总给人一种神气、威武的感觉Allamarcia 意思为进行曲风格调号仍为两个升号的 D大调二、重点难点很多学生在初次接触附点音符时，时值总是把握不准，不是过长就是太短在第一二行中，三次出现了 4、5 指弹奏十六分音符的情况，要求弹得均匀而清晰第三行实际上是与第一行相同的节奏，但往往被有的学生难化了三、练习提示附点八分音符与十六分音符之间的时值之比为 3：l，也就是说，附点音符为 3 拍，十六分音符为 1 拍为了保证弹奏时节奏的准确，仍可采用数出一二三四的方法练习，即数四的同时弹出十六分音符第三行的右手同样可用数拍子方法练习笔者在说明某些问题的过程中经常引用一些数字概念当然，音乐肯定不是简单的数字所能表达的有些素质较好的学生，在接触某些稍复杂的节奏型时，老师只需唱（弹）一次，他们便能很快感觉到，并能准确反应但对于很大一部分学生来说，节奏的准确是通过无数次引导和影响才能建立的，这其中最重要的方法便是大声数出拍数。

通俗地讲，节奏的准确就是时间的准确，有 0．L 秒的误差也不行所以，对于节奏很随便的学生，一定要将数拍的时值单位缩短，即一拍不简单地只数"一"，可分为四次数出或八次数出通常可采取用该首乐曲中所使用的最短时值的音为数拍单位，如一首乐曲中最短的音符为八分音符，一拍便数出"一二"；最短的时值为十六分音符，一拍便数出"一二三四"，如此类推2必须强调的是，音乐不仅仅是节奏组成的，我们也不是数拍的机器如果节奏十分平稳，大可不必如此这般，即使节奏不稳，大声数拍也仅仅是训练节奏准确的手段，不是目的目的是通过丰富而准确的节奏和其他众多因素，来共同表现音乐形象第一行最后一拍右手 4、5 指弹奏的十六分音符也许有的学生会感觉较困难，但决不可由于 4．5 指独立性差而摇动手腕或使手型变样应给 4．5 指独立完成的机会，提高它们的能力第三行双手配合看似复杂，实则非常简单，因为双手使用的是相同的音，只是左手全部用连奏，右手是一落带第四行也是一个从弱到强的过程，注意右手小连线的分句，左手和弦要利用一拍的休止提前找音本首左手的四分音符和弦伴奏均要用饱满的声音演奏，不能处理成跳音第 52 首－车尔尼 599 钢琴教程练习指导一、技术分析本首练习曲第一行仍以六度双音练习为主，第二行结构稍复杂些。

右手前四小节为带旋律的和弦，和弦的使用没有规律，变化较多左手始终有一条音区很低的旋律Andante 意为行板在本曲第二行的右手后四小节出现了一种新的奏法记号，在跳音下面又标有一条连线，这是半连奏记号，其特点是不跳也不连，既将每个音断开，又保持一种"藕断丝连"的感觉二、练习提示3本首六度的双音连接在指法的安排上不太适合手小的学生，演奏时可根据自己的情况将指法作调整，如六度双音均用 5/1 指弹奏在演奏过程中一定要注意手腕动作配合要连贯特别要注意辨认第二行左手各音以及升记号与还原记号的使用倒数第二小节第一个音 A(la)下面有一指法 1^5，是表示换指的意思，大拇指弹下之后与 5 指进行交接，从而腾出大拇指去准备下面一个音的弹奏半连奏的弹法是：每个音之间用手腕带起，最后离键的是手指手指与键盘有种"难舍难分"的牵连，所以抬手腕时手指与键不必离得太远，而从最贴近键盘的位置又落到下一个音上声音的断开不可影响音乐的流动感第 53 首－车尔尼 599 钢琴教程练习指导一、技术分析本首练习曲以训练切分音和切分节奏为主什么是切分音？所谓切分音，就是一个音由拍子的弱部分开始，延续到后面的强部分，并把后面的强音移到该音开始的地方，这个音就叫做切分音。

切分音指的是一个音，而并非是两个或三个音Allegronontroppo 意为不太快的快板在第二行的最后标有 DaCapoalFine，表示从头反复，至 Fine 处结束全曲二、重点难点本首练习曲是相对容易的一首，但仍要注意以下两个问题：l.降 B 调为两个降号，注意降 B、降 E 这两个音的出现，弹奏中统一黑白键的弹法，做到声音均衡2．左手和弦是本首的难点，变化较多4三、练习提示切分音的两个突出特点便是时值比相邻的音要长，力度要强，应将这两个特点贯彻到弹奏中去除将切分音前的节拍重音与切分音一并弹出重音效果外，还应尽量保持切分音的时值切分音与左手和弦的节奏交替要均匀第 54 首－车尔尼 599 钢琴教程练习指导一、技术分析这是一首优美动听的练习曲右手旋律要求 dolce（柔和而优美），左手伴奏部分要求 Legato（连贯而轻柔）速度为 Moderato（中速）二、重点难点从平时学生回课的情况来看，有两个方面的问题值得注意：1．对于调号重视不够，尤其当调号内的音出现还原又再次被降时，概念不清，屡次出现错音．2．两次出现的六度双音连接不流畅或出现错音，影响整首曲子的连贯和完整三、练习提示本首练习曲的开头为弱起，它构成了整首练习曲的乐句特点。

弱起音与第二个音之间必须有一个呼吸动作，这是本首练习旋律分句的一个重要内容，也是极易被随便处理的右手旋律均应在连贯、圆滑之中完成断与连的弹奏从第二行的后两小节开始，右手出现了两句力度为 f 的旋律，应在保持这种抒情风格的基础上将高音 F（fa）弹得明亮而有弹性左手伴奏始终要平稳而柔和，特别注意控制好大拇指第二行的第四小节，也许是因为反复记号将这一小节分隔为两部分的原故，使很多学生在此出现节奏错误，弱起的时间掌握不准5如果说以上难点只要在弹奏中稍加注意便可顺利解决的话，那么两次六度双音的连接（第七小节与第十五小节）则需进行大量的认真练习对于 5/2 指不能做轻松的六度弹奏的小朋友，可将 5/2 指改为 5/1 指，但仍要做到连贯、流畅将六度双音连接到得心应手之后，让一部分注意力转向左手移位，并安排好左手指法，使音乐在最后一个双音上有表情地结束第 55 首－车尔尼 599 钢琴教程练习指导一、技术分析这是一首以训练音阶与短琶音为主的练习曲，调号为一个升号的 G 大调第二行第三小节至第三行的前四小节，左右手所有的 C（do）音被临时升高半音，此段实际为 D 大调二、重点难点左手半分解的和弦连接，阻碍了旋律的流畅，使右手在弹奏音阶与短琶音时出现顾此失彼的现象，对完整弹奏整首练习曲构成了较大的困难。

三、练习提示本首练习曲也为弱起小节，但与第 54 首不同的是，它与第二个音相连，并没有一个呼吸动作有些学生将第一个弱起音时值弹得不准确，或过长，或过短，其实它的时值与左手伴奏音相同，均为八分音符，弹奏之前可按左手八分音符的速度数出一二三四，让右手第一个弱起音与“四”同时发出右手附点八分音符与左手八分音符之间的均匀配合，以左手节奏的平稳为基础，右手的十六分音符要从容地跟在左手大拇指后面左右手的节奏配合效果实际上是一种后十六的节奏型适当强调右手附点八分音符的重音感觉，对双手配合的均衡和音乐表情都有帮助6第五小节，右手有一个十六分音符跳音，它与第二个音之间有一个呼吸动作，此音易被忽略在带起手腕时；一定要注意动作要小，不至于在落至第二个音时产生一个重音对于从第二行第三小节开始的八小节难点，除了慢练、分手练、严格按指法练、集中思想练之外，没有其他捷径可走通过现在的扎实练习，能使我们进一步熟悉键盘，今后再有这种变化时，就不再感到困难了最后结束的三个小节，旋律形成了四个音一组，弹奏时可配合左手和弦每拍给一个重音，使全曲干脆有力地结束第 56 首－车尔尼 599 钢琴教程练习指导一、技术分析这是一首练习右手半音阶的练习曲。

何谓半音阶？钢琴上每个相邻的键，无论白键黑键，均为半音关系将它们一个不落的依次串在一起称为半音阶本首第四行结束处也应有 Da Capo al Fine 的字样，意为从头反复，到 Fine 处结束二、重点难点本首练习曲的技术难点是由于半音阶的结构形式带来的：1．黑键、白键的交替弹奏，为声音的均匀增加了困难，大拇指太强，3 指声音太飘2．黑键、白键的交替弹奏，对指法提出了更严格的要求，因为指法错误造成弹奏中断的情况屡见不鲜，其中以第三行的两句下行半音阶最易出错三、练习提示7本首练习曲右手旋律始终用高八度的位置练习，有的学生拿出谱子即练，忽视了音符的位置"8……………"表示作高八度或低八度的升降变化虚线写在某音的上面"8……………"并往下折，表示该音均升高八度演奏；写在某音的下面"8…………"并往下折，表示该音降低八度演奏一条虚线记号只能变化一行谱子，如本首练习中，只将右手旋律作高八度变化，若左手也需升高或降低八度，则要用另一条虚线记号来表示弹奏半音的指法有多种，但总的原则是要避开大拇指弹黑键本首练习曲采取了用 3指弹所有黑键，大拇指弹白键，遇到连续两个白键时用 2 指过渡掌握了这个原则，就不必每个音去找指法，加上旋律为有规律的半音阶上行或下行变化，只要记住每句半音阶的起止音，眼睛看手，由慢到快，便能逐渐流畅弹奏半音阶。

使交替的黑白键声音均匀的关键是要用同样的方法去触键，同样抬起每个手指，以同样的速度下键，不能摇动手腕来弹黑键，更不能随黑白键的变化一高一低地拱动手腕最后还要注意乐句的强弱变化本首练习曲左手伴奏部分未作任何奏法标记，可一并处理为断奏，并保持三拍子强弱弱的节拍特点找出左手和弦的使用规律，会更利于左手的熟练弹奏右手半音阶按声音走向进行强弱变化，将句子拉得长一些，如第一行为四小节一句第 57 首－车尔尼 599 钢琴教程练习指导一、技术分析本首练习曲以练习右手双音转位为主，左右手还分别出现了音阶与短琶音细心分析双音转位结构后会发现一个规律，即在双音转位中总包含有一个共同音谱例中用括号打记的为共同音，第一、二、四行的右手双音转位均是这种结构形式，抓住了双音的这种结构特点，对我们的准确弹奏是很有帮助的第一小节中的 staccato 意思为断奏，它与在音符上打小黑点是一个意思，写在这里起到强调的作用8二、重点难点本首练习曲除了双音准确转位外，跳音的质量也很重要，按照断赛的时值是原时值一半的原则，本首练习曲中的八分音符跳音都应短促一些注意第三行左手部分与第四行的连接，这里通常会出现"卡壳"的现象第二行第三小节的左手第一个和弦差错率极高，应格外小心。

三、练习提示在第一小节，左手低音谱号后紧接着有一个高音谱号，注意左手的把位在分析本首练习的结构时，提到了双音转位中的共同音，之所以找出这个音，是为了弹奏中不至于盲目移位，并为读谱提供方便有的学生不按指法弹，每次的双音转位都伴有一次换位跳动，没能充分发挥五个手指的作用，这不仅增加了弹奏困难，而且易出错误合理的指法将有效避免这种现象，如第一二小节右手分别只需一次换位第三、六小节右手可考虑采用如下指法：第四小节的第一个跳音与连线之间应有一个呼吸动作，并将重量落到连线的第一个音上第三行第四小节的左手也是同样弹法，并要注意将八分音符的时值拖足紧接着的下行音阶一定要按正确的指法弹，应抽出左手重点练好这一句第 58 首－车尔尼 599 钢琴教程练习指导一、技术分析从本首开始，每首练习曲都应具备一定的速度演奏有一定速度要求的练习曲，快速、清晰是我们训练的目的，但达到这一目的最有效的手段是进行大量规范而有耐心的中、慢速练习有的学生不愿意做这些慢速的手指基本训练，遇有快速部分即连滚带爬、跌跌撞撞地冲过去；有的学生一见快速部分便兴奋不已，也不管手指是否干净，弹奏是否正确9这样的演奏不但使手指没有得到有效地训练，还养成了不良的弹奏习惯，直接影响到今后的进一步发展。

有的学生在通过 2-3 年的学习后，程度仍然上不去，便是不重视慢速的基本训练造成的快速的演奏是一个综合能力的体现，它不仅要求有速度，还必须弹奏工整，节奏准确，声音平均，姿态松。