钢琴艺术史之键盘沿革.ppt

一）,pianoforte,钢琴艺术史,（一）键盘乐器的历史沿革,一.概述二.管风琴三.古钢琴四.钢琴,,键盘乐器的历史沿革,一.概述 我们今天在钢琴上演奏的浩如烟海的作品中，有大量的曲目是为现代钢琴出现以前的键盘乐器所作的，因此，要了解钢琴艺术，特别是要了解创作和演奏风格，必须从键盘乐器的历史沿革说起 键盘乐器可分为靠空气振动发音的管乐性键盘乐器（如管风琴、手风琴）和靠琴弦振动发音的弦乐性键盘乐器（如楔槌键琴、羽管键琴和钢琴） 要从审美的高度去把握键盘乐器，不仅要知道其结构、材料、发音特点等物理性能，更重要的在于了解：乐器的表现能力；乐器与演奏者的关系；乐器在当时音乐生活中的功能等等 回到我们的演奏实践中，我们要铭记：了解键盘乐器的历史沿革，并非要刻意模仿当时乐器的音响，而是在音响上追求“神似”，在现代钢琴上赋予历史作品新的生命力，而非只追求“形似”我们要用这些知识作为学习和欣赏钢琴音乐的法则，建立音乐的历史风格感，识别不同音乐版本的准确性，从而深入的理解各类作品内容键盘乐器的历史革,钢琴家教: 15世纪初诞生在欧洲，琴身为长方形木匣，最初无琴腿，可置于桌上或随身携带，后增加琴腿，成为家具样式。

琴键与琴弦垂直击弦发音一弦数音，18世纪后从一音一弦到一音两弦、一音三弦……以及踏板 它的音量在pp—mp之间，音色柔美，适宜表现抒情性的旋律，触键灵敏，演奏技巧相对简单，上行用3、4指，下行用2、3指，手指在键上加压还可以模仿提琴的揉弦音和人声的颤音，可以延长声音，并且使音继续增强 也正是因为它的这些特点，只适宜家庭或小客厅里独奏，不宜在大庭广众前演奏，所以17世纪下半叶已经受到羽管键琴的排挤钢琴家教: 也叫大键琴，最初大概产生于14世纪的英国，与楔槌键琴在欧洲同时流行了一、二百年，16世纪葡萄牙传教士将它传入中国，曾受到过康熙皇帝的青睐 其外形与现在的三角钢琴相似，由羽管或皮制拨子拨弦发音，也有音栓，最初由手控制，后来用踏板控制，用来控制音量、音色等18世纪时有了双层键盘并加了踏板，音栓可以控制两层键盘同时发音来增大音量 它的音量在p—f之间，音色明亮辉煌，声音清晰而有穿透力，但音色容易较硬，长音不容易保持，不宜表现歌唱性的旋律，而适宜演奏华彩性、舞蹈性的作品 由于手指不能控制音量和音色，无法实现渐强、渐弱的效果，于是，当时的演奏者们便通过速度表现音乐上的张弛感，通过装饰音来表现重音。

17----18世纪是羽管键琴的全盛时代，它是巴洛克及古典时代教堂、歌剧院、宫廷乐队的重要成员后来由于它不能通过手指触键改变音量和音色，18世纪下半叶逐渐被新兴钢琴所取代键盘乐器的历史沿革,钢琴家教: 德国舒维登钢琴,钢琴家教: 美国 埃特钢琴,钢琴家教: 巴士克 1899 伦敦,键盘乐器的历史沿革,钢琴家教: 现代钢琴并非在古钢琴衰微时横空出世，而是在与羽管键琴和楔槌键琴并存的数十年中逐渐发展完善而成的当时，许多作曲家所写的键盘乐曲都不指定用何种乐器演奏海顿、莫扎特、贝多芬都有作品可在羽管键琴上演奏（贝多芬《月光》标示“为钢琴或羽管键琴而作”）当时的作曲重乐思和结构，对声音的色彩要求不如现在精细 钢琴诞生于18世纪初的意大利，1850年左右确立了现代钢琴的形制近代钢琴：踏板由音栓演变而来，特别是延音踏板是钢琴制作史上的一大飞跃维也纳式的钢琴触键浅而轻，制音系统灵敏，共鸣不强，音量小，但音色清晰透亮，深受海顿、莫扎特的喜爱英国式的钢琴触键深而重，琴键反映迟钝，音量大，共鸣强，声音浑厚，表现力强，使动力型演奏技术及真正的连奏得以诞生，这种钢琴深受贝多芬的青睐。

现代钢琴：1850年斯坦威父子移居美国，1853年成立公司，完成了现代钢琴结构的原形，支架、音域、琴弦排列等都达到了现在钢琴的标准，1874年出现了持续音踏板钢琴家教: 。