穆旦诗歌内涵研究.docx

穆旦诗歌内涵研究 浅谈穆旦诗歌 时间是最好的读者，或许也是最靠得住的读者；40年代，他如“宝石出土，便放出了耀眼的光辉，当时就受到了不少读者赞美”(林元：《一枝四十年代文艺之花》),但相对的在文学史的漫长中，穆旦是被“经典”的光芒掩盖的璞石，正如蓝棣之所预言，穆旦的诗“会通过种种途径，首先在一些诗人中，然后在较高层次精神生活的人们中，有所渗透，逐步成为民族的一种文化遗产这就是他的诗越到后来越有价值的原因”（《论穆旦诗的演变轨迹及其特征》）这一原因就是穆旦融合了现代主义个人独特体验与智性思辨，它一方面为“穆旦现象”以及他被提升到“二十世纪中国诗歌大师”之列所证明，另一方面也因晦涩难懂而造成了普通读者的阅读障碍和艰难贯穿着高深的诗歌技巧和个人哲思体验，使诗人与西方,与世界相对话；而我们最熟知的却是他那些与民族现状最密切相关的,最具民族气息的目光和注视之处.如《赞美》越是民族的越是世界的”,诗人是世界性的,但更是立足于民族之根上的苦痛的脊梁之一及清醒的发见者. 穆旦的诗歌是博大的。

正如张同道所言“评说穆旦的痛苦在于，穆旦丰富的几乎无法概括----任何概括都意味着更多的遗漏”而在其中有一种对个人生存意义的困惑的不懈辩驳：从拖着“昏沉着的头，苦的心；火热般的身子，熔化了——棉花似地堆成一团”，“可仍是带着软的腿，一步，一步，一步……”（《流浪人》）不断寻觅的“流浪人”到饱受了整整十四年政治意识形态和肉体压迫和奴役而蜷缩于“已筑起寒冷的城，把一切轻浮的欢乐关在城外”（《春》）的感受着生命的衰朽的“梦呓者”（《老年的梦呓》）；从艰难的三千里步行到残酷的自杀性殿后战，在祖国大地上漫长的疲倦的行走和异域的热带毒雨、致命的痢疾、大的可怕的蚊子、无际的幽深和黑暗所笼罩的死亡的恐惧中，仅仅二十左右岁诗人在经受肉体上的几乎毁灭性的折磨时，这种困惑依旧纠缠着他,可以说是众多"丰富,和丰富的痛苦”最为顽固的苦痛这种种磨难鞭打着“和神一样高，和蛆一样低的肉体”，也锤炼着这颗早熟的心，以至于蔓延到诗人生命长度的每一寸这个“在流亡途中看到内地农民受苦的样子，又是常有忧郁的反思的”诗人，逐渐将个人视野扩展到民族生存的宏阔关注中，“抗战胜利不久，刚到三十岁，他就已经感到处于‘过去和未来两大黑暗间’”的诗人( 王佐良《谈穆旦的诗》)，将滚烫的热血、深沉的情感、愤怒的复仇之种种经内心的提炼流铸于笔纸上曲折的诗行，书写对黑暗的窥视：那些“在玻璃的夹道里，穿来，穿去”的德名太太们；“打恭微笑，象块里程碑”（《蛇的诱惑——小资产阶级的手势之一》）的店员们，；那些“五色羽毛镶着白边，粉红纱裙拖在人群里面”游荡于“高贵，荣耀，体面砌成了她们的世界！”里的小姐们（《两个世界》）；逃避现实，“让我们远离吧”，在公园里“谈着音乐，社会问题，和个人的历史，顶喜欢的和顶讨厌的都趋向一个目的，片刻的诙谐，突然的攻占和闪避”（《华参先生的疲倦》）的调情约会中，走着高贵的脚步，有着轻松愉快的谈吐的绅士淑女们（《绅士淑女》）；那些在“新中国”的沙发，爵士乐，英语会话，最时兴的葬礼——是这样蜂拥的一群”，“已得到热烈的喝采和掌声”的“大使夫人，简任秘书，专家，厂主”，正在“笑脸碰着笑脸，狡狯骗过狡狯”（《漫漫长夜》）地相互阿谀暗里密谋着的权贵们······年轻的诗人都给予他们形象的简笔勾勒和无情的嘲讽。

他们“在啃啮，啃啮所有的新芽和旧果”（《鼠穴》）的犹如耗子一样的“爬行的吸血动物”（《漫漫长夜》），却“被称为社会的砥柱”；诗人怀着愤怒给予他们这些“寄生在你玻璃窗里的害虫”（《城市的舞》）以蔑视、控诉和诅咒然而，无数的人卷入了这场钢铁水泥铸造的城市文明：“大街伸延着像乐曲的五线谱，人的符号，车的符号，房子的符号”，快速的生活节奏；“起伏的欲望”，“唱着超时间的冷漠的歌，从早晨的匆忙，到午夜的寂寥，一年又一年，使人生底过客，感到自己的心比街心更老”；这种“从虚无到虚无”的生活，使人心逐渐麻木，生存的意义走向无数重复的虚空，“新生的希望被压制，被扭转，那改变明天的已为今天所改变”诗人痛苦着，在“你不要活吗？你不要活得好些吗？”和“我是活着吗？我活着吗？活着，为什么？”这“两条鞭子的夹击中”发出疑惑：“我将承受哪个？阴暗的生的命题……” 毫无疑问，在诗人眼里，城市人群是未曾担负起诗人理想的生存意义和重负的，也没有给出对这一命题的美好答复诗人对这里时刻保持着警醒---------“在雷电的闪射下，我见它对我发出抗议的大笑”，并用自己的方式对其进行反攻甚至报复面对“始终安稳地生产”的印钞机，“庞大的数字像是一串列车，它猛力地前冲”，“把贫乏加十个零，印出来我们新的生存”，而“我们不过是它的尾巴，在点的后面飘摇”，“大 浅谈穆旦诗歌 时间是最好的读者，或许也是最靠得住的读者；40年代，他如“宝石出土，便放出了耀眼的光辉，当时就受到了不少读者赞美”(林元：《一枝四十年代文艺之花》),但相对的在文学史的漫长中，穆旦是被“经典”的光芒掩盖的璞石，正如蓝棣之所预言，穆旦的诗“会通过种种途径，首先在一些诗人中，然后在较高层次精神生活的人们中，有所渗透，逐步成为民族的一种文化遗产。

这就是他的诗越到后来越有价值的原因”（《论穆旦诗的演变轨迹及其特征》）这一原因就是穆旦融合了现代主义个人独特体验与智性思辨，它一方面为“穆旦现象”以及他被提升到“二十世纪中国诗歌大师”之列所证明，另一方面也因晦涩难懂而造成了普通读者的阅读障碍和艰难贯穿着高深的诗歌技巧和个人哲思体验，使诗人与西方,与世界相对话；而我们最熟知的却是他那些与民族现状最密切相关的,最具民族气息的目光和注视之处.如《赞美》越是民族的越是世界的”,诗人是世界性的,但更是立足于民族之根上的苦痛的脊梁之一及清醒的发见者. 穆旦的诗歌是博大的正如张同道所言“评说穆旦的痛苦在于，穆旦丰富的几乎无法概括----任何概括都意味着更多的遗漏”而在其中有一种对个人生存意义的困惑的不懈辩驳：从拖着“昏沉着的头，苦的心；火热般的身子，熔化了——棉花似地堆成一团”，“可仍是带着软的腿，一步，一步，一步……”（《流浪人》）不断寻觅的“流浪人”到饱受了整整十四年政治意识形态和肉体压迫和奴役而蜷缩于“已筑起寒冷的城，把一切轻浮的欢乐关在城外”（《春》）的感受着生命的衰朽的“梦呓者”（《老年的梦呓》）；从艰难的三千里步行到残酷的自杀性殿后战，在祖国大地上漫长的疲倦的行走和异域的热带毒雨、致命的痢疾、大的可怕的蚊子、无际的幽深和黑暗所笼罩的死亡的恐惧中，仅仅二十左右岁诗人在经受肉体上的几乎毁灭性的折磨时，这种困惑依旧纠缠着他,可以说是众多"丰富,和丰富的痛苦”最为顽固的苦痛。

这种种磨难鞭打着“和神一样高，和蛆一样低的肉体”，也锤炼着这颗早熟的心，以至于蔓延到诗人生命长度的每一寸这个“在流亡途中看到内地农民受苦的样子，又是常有忧郁的反思的”诗人，逐渐将个人视野扩展到民族生存的宏阔关注中，“抗战胜利不久，刚到三十岁，他就已经感到处于‘过去和未来两大黑暗间’”的诗人( 王佐良《谈穆旦的诗》)，将滚烫的热血、深沉的情感、愤怒的复仇之种种经内心的提炼流铸于笔纸上曲折的诗行，书写对黑暗的窥视：那些“在玻璃的夹道里，穿来，穿去”的德名太太们；“打恭微笑，象块里程碑”（《蛇的诱惑——小资产阶级的手势之一》）的店员们，；那些“五色羽毛镶着白边，粉红纱裙拖在人群里面”游荡于“高贵，荣耀，体面砌成了她们的世界！”里的小姐们（《两个世界》）；逃避现实，“让我们远离吧”，在公园里“谈着音乐，社会问题，和个人的历史，顶喜欢的和顶讨厌的都趋向一个目的，片刻的诙谐，突然的攻占和闪避”（《华参先生的疲倦》）的调情约会中，走着高贵的脚步，有着轻松愉快的谈吐的绅士淑女们（《绅士淑女》）；那些在“新中国”的沙发，爵士乐，英语会话，最时兴的葬礼——是这样蜂拥的一群”，“已得到热烈的喝采和掌声”的“大使夫人，简任秘书，专家，厂主”，正在“笑脸碰着笑脸，狡狯骗过狡狯”（《漫漫长夜》）地相互阿谀暗里密谋着的权贵们······年轻的诗人都给予他们形象的简笔勾勒和无情的嘲讽。

他们“在啃啮，啃啮所有的新芽和旧果”（《鼠穴》）的犹如耗子一样的“爬行的吸血动物”（《漫漫长夜》），却“被称为社会的砥柱”；诗人怀着愤怒给予他们这些“寄生在你玻璃窗里的害虫”（《城市的舞》）以蔑视、控诉和诅咒然而，无数的人卷入了这场钢铁水泥铸造的城市文明：“大街伸延着像乐曲的五线谱，人的符号，车的符号，房子的符号”，快速的生活节奏；“起伏的欲望”，“唱着超时间的冷漠的歌，从早晨的匆忙，到午夜的寂寥，一年又一年，使人生底过客，感到自己的心比街心更老”；这种“从虚无到虚无”的生活，使人心逐渐麻木，生存的意义走向无数重复的虚空，“新生的希望被压制，被扭转，那改变明天的已为今天所改变”诗人痛苦着，在“你不要活吗？你不要活得好些吗？”和“我是活着吗？我活着吗？活着，为什么？”这“两条鞭子的夹击中”发出疑惑：“我将承受哪个？阴暗的生的命题……” 毫无疑问，在诗人眼里，城市人群是未曾担负起诗人理想的生存意义和重负的，也没有给出对这一命题的美好答复诗人对这里时刻保持着警醒---------“在雷电的闪射下，我见它对我发出抗议的大笑”，并用自己的方式对其进行反攻甚至报复面对“始终安稳地生产”的印钞机，“庞大的数字像是一串列车，它猛力地前冲”，“把贫乏加十个零，印出来我们新的生存”，而“我们不过是它的尾巴，在点的后面飘摇”，“大 。