青铜器的形制与纹饰.ppt
45页青铜器的纹饰 几何纹类 :云雷纹 、绳纹 、环带纹 动物纹类:饕餮纹 、夔纹、象纹 、蟠螭纹 几何纹类 云雷纹:云雷纹是青铜器上最常见的一种纹饰,以二方或四方连续的回旋形线条组成云雷纹由云纹和雷纹构成云纹由圆形回旋线条纹样组成;雷纹由方形回旋线条纹样组成,以回旋为特点,因此又称回纹云雷纹一般是青铜器上的底纹,衬托青铜器上的主要纹饰 云雷纹 (一) 云雷纹 (二) 几何纹类 绳纹:绳纹是由波浪形状的线条结成绳索形状的纹饰一般作为青铜器上的主要纹样的附属装饰带,盛行于西周的后期 环带纹:环带纹是由起伏较大的波浪纹呈二方连续方式构成的其凹处用类似于眉口形的纹饰填充该纹饰盛行于西周的中后期 动物纹类 饕餮纹:饕餮是原始人幻想的一种凶猛贪食的动物饕餮纹装饰在青铜器腹部的中心地带,以鼻子为中心向两边对称,有双眼、双角和双耳左右两侧陪有龙形纹样饕餮纹主要流行于商代和西周 夔纹:夔也是原始人幻想的一种类似于龙的动物多以侧面表现商周青铜器纹饰之一形状如古代传说中近似龙的动物夔,有学者称为龙纹其特征是一角一足,张口,尾上卷 动物纹类 象纹 :大象纹样一般不作为青铜器的主要部位的装饰,也有个别例外,还有将器物作成象形的,如象尊。
象纹盛行于商代与西周初期,着重刻画象的粗壮形体 蟠虺纹 : 虺即小蛇蟠虺纹由小蛇蟠错纠结而形成,是春秋战国时期常见的一种装饰纹饰 蟠螭纹 :青铜器纹饰之一,以盘曲的龙蛇形图案组成 饕餮纹 以鼻子为中心向两边对称,有双眼、双角和双耳左右两侧陪有龙形纹样 龙纹、夔纹 青铜器的形制与纹饰 从图案角度 由夏、商经西周,到春秋、战国时期青铜器的形制与纹饰经历了一个由简朴到繁缛,由凝重到生动的发展演变过程为什么? 萌芽期 夏代 形体较小,造型质朴,纹饰也较为简单 河南偃师二里头遗址可能属于夏文化 代表作品:二里头爵 铜 爵 夏代 口呈椭圆形,前有长流,后有短尾且上翘,在流与口连接处皆有两个矮柱腹部断面呈椭圆形,下腹略鼓腹部装有一鋬,下有三细高三棱实足整器光素无纹 铜爵是商代和西周青铜礼器中最常见和最基本的酒礼器 育成期 商代早、中期 在形制上明显特征如鼎是锥足,爵、斝平底,觚则器体较矮纹饰较简单,基本上没有主体图案以外的底纹,花纹多呈带状分布,而不像后期那样器身布满花纹 以河南郑州二里岗与杜岭出土的青铜器为代表,代表作品是河南郑州杜岭出土的饕餮乳丁纹方鼎 杜岭方鼎 商代中期 又叫饕餮乳丁纹方鼎 很高的立耳,深腹短足,造型上大下小,但腹部两旁及下方的乳钉纹饰带和腹中的饕餮纹饰带巧妙地将重心移到了下部。
雄伟庄重、造型稳健 鼎盛期 商晚期至西周早期 商晚期: a、器壁较厚,通体满花,除底纹外还在花上叠花,俗称 “ 三层花 ” ; b、酒器在数量和种类上增多; c、流行奇异的动物纹样; d、出现拟形的青铜器; e、总体风格造型凝重雄浑,纹饰繁丽深沉,形成商代青铜器狞历之美; f、代表作品为妇好偶方彝和后母戊大方鼎 鼎盛期 西周早期:酒器减少,食器增多,还遗留商代晚期的某些特点,如饕餮纹代表作品为利簋 妇好偶方彝 制造年代 : 商殷时期 仿殿堂建筑形态 花纹除了饕餮纹外,还有立鸟、鹗面、象首等,繁缛富丽以外有一种神秘感 妇好偶方彝 龙虎尊 商 颈饰三道弦纹,肩上饰三龙纹,龙躯隆起,首探出作下视状腹部有三道垄沟,双身虎纹,下有饕餮纹 人面方尊 商 立耳,深腹,柱足 耳侧缘有简化夔纹腹饰人面,耳部下有手爪足上饰饕餮纹,下有四道弦纹 人面方尊 利簋 西周早期 两兽耳,有垂珥圈足下有方座腹与方座饰饕餮纹,饕餮额上加饰小兽首,两侧加饰倒夔纹 造型端庄典雅,饕餮纹是商器的延续,方座充分体现周人的理性精神。
转变期 西周中晚期至春秋早期 大多造型简洁流畅,外形与纹饰极为谐和,富有音乐般的韵律感饕餮纹等兽面纹已不多见,多为动物纹变形,神话意义日渐减弱代表作品:大克鼎、史墙盘 大克鼎 西周晚期 都是膳夫克所作之器因此称此鼎为大克鼎 造型宏伟古朴,鼎口之上竖立双耳,底部三足已开始向西周晚期的兽蹄形演化,显得沉稳坚实纹饰是三组对称的变体夔纹和宽阔的窃曲纹,线条雄浑流畅鼎腹内壁上铭文共 28行290字,为西周大篆的典范之作 更新期 春秋中晚期至战国 青铜器艺术再次出现高潮 器物实用性加强,礼器功能渐消失;青铜工艺不再为王室垄断,各诸侯国铸器增加 形制创新,风格多样,出现许多谲奇精丽之器 纹饰上流行繁缛的蟠虺纹和蟠螭纹;表现人物活动的图像作为主纹出现,手法趋于写实 失蜡法和印模块范拼合法 莲鹤方壶 春秋中期 此壶主体部分为西周后期以来流行的方壶造型,有盖、双耳、圈足,重心在下腹部,遍饰于器身上下的各种附加装饰,不仅造成异常瑰丽的装饰效果,而且反映了在春秋时期青铜器艺术审美观念的重要变化 王子午鼎 春秋中期,最早使用失蜡法制造的器物之一。
楚庄王之子、楚国令尹 “ 王子午 ” 墓中所出七件列鼎之一鼎身为束腰平底状,侈耳、蹄足,口沿攀附6条龙形怪兽,器腹满饰半浮雕的夔纹和窃曲纹 内腹与盖有铭文 85字大意为 “ 王子午自铸铜鼎,以祭先祖文王,进行盟祀,我施德政于民,因而受到尊重,望子孙后代以此为准则 ” 战国时期青铜器 传统的礼器进一步向实用器方向发展 以制造精致灵巧的日用器为主,装饰手法愈来愈多姿多彩,鎏金、镶嵌、镂刻、金银错等无不技艺精湛 现实生活的场景和图像,出现在装饰花纹中,标志着青铜器艺术的世俗化 狩猎纹壶 战国 壶圆体,侈口,盖顶双伏兽钮,圈足器身被四圈宽带纹分为四层,各层均饰狩猎纹,宽带内饰三角云雷纹,足饰菱形花纹通体纹饰均以红铜镶嵌 蟠虺纹铜尊盘 战国 纹饰为三层透空结构,巧妙运用高低参差和对称排比的艺术手法,于整齐中寓变化,于繁复中见玲珑,标志着失蜡法的最高成就 铜尊上是用 34个部件,经过 56处铸接、焊接而连成一体,尊体上装饰着 28条蟠龙和 32条蟠螭,铜盘盘体上共装饰了 56条蟠龙和48条蟠螭 乙侯编钟 战国早期。
古代打击乐器,也是象征拥有者权位的礼器由六十五件青铜编钟组成的庞大乐器,其音域跨五个半八度,十二个半音齐备 春秋战国时期青铜器制作很精细、美观,怎么是青铜器的衰落期呢? 为贵族社会服务的青铜艺术,必然随着统治阶层的变化而变化 ,从而引起了青铜器风格的转变 战国青铜器的新工艺创造了华美瑰丽的装饰风格,但它的服务对象不完全是礼器了,走上了适合于日用观赏的工艺装饰之路 诸侯列国凭着经济、政治和军事实力,可以很快掌握前代的工艺并加以革新,却无法重现鼎盛时期的青铜艺术那种难以抗拒的神秘魅力千百人集体创造的艺术结晶,是新工艺模仿不了的。





