英语国家社会习俗第十二章传统艺术形式.ppt

— 1 —,第十二章,,传统艺术形式,— 2 —,Question:,你是一个文艺青年吗？ 你喜欢艺术吗？ 你了解艺术形式吗？,,— 3—,传统艺术,,,,概述,我们将“艺术”定义为人类通过借助特殊的物质材料与工具，运用一定的审美能力和技巧，在精神与物质材料、心灵与审美对象的相互作用下，进行的充满激情与活力的创造性劳动它是一种精神文化的创造行为，是人的意识形态和生产形态的有机结合体艺术是形象把握与理性把握的统一，是情感体验与逻辑认知的统一，是审美活动与意识形态的统一— * —,传统艺术,,,概述,,— 5—,传统艺术,,,第一节 西方传统绘画,古希腊绘画,中世纪绘画,文艺复兴时期绘画,17-18世纪绘画,,— 6 —,传统艺术,,,第一节 西方传统绘画,,,,古希腊瓶画为绘制在陶器上的图画，可分为五种，几何纹样式、东方化纹样式、黑绘式、红绘式和白底彩绘式古希腊瓶画内容众多，大部分是神话故事和英雄传说古希腊壁画为装饰在建筑上的图画，发展与瓶画一致，经历过克里特、迈锡尼、东方化、古风、古典、希腊化等时期瓶画,古希腊绘画,壁画,,古希腊绘画特色,古希腊绘画主要有三大特色：题材多来自神话传说，并非是对人和生活本身的刻画，其形象也是经过画家主观处理；图中人物形象线条刻画简单、缺乏细节的东西；人物都以一个90度正侧面投射到画面，无论从色彩还是从线条上都不存在表现空间纵维度的倾向。

古希腊绘画的符号化使得它与文字有相通性两者都是以简单形式来指代复杂的东西；两者都是经过主观处理的形象；再者，两者都是平面的—7—,传统艺术,,,第一节 西方传统绘画,,,,这一时期的绘画排斥古希腊罗马的美术传统，而采用夸张、变形等手法，极力强调表现所谓的精神世界，因此往往流于概念化和公式化，缺乏真实性以东方式的装饰色彩、风格化的形象处理和灿烂的金色背景为特征现存第一盛期插图代表作有《维也纳创世纪》、《罗森诺福音书》和《西诺普福音书》中的作品中世纪绘画,拜占庭绘画,哥特式绘画,以错综复杂的方式，在13世纪中叶出现在彩色玻璃窗、手抄本插图、北欧的板上画和意大利的湿壁画中经历了日益自然主义化的演变5～15世纪的基督教绘画）,早期基督教绘画,拜占庭美术图册,,— 8 —,传统艺术,,,第一节 西方传统绘画,,文艺复兴时期绘画 兴起于14世纪，盛行于16世纪，是西欧城市文化繁荣的产物，同时它与教会关系密切文艺复兴三杰,达芬奇：主要作品有《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《岩间圣母》等运用自己独创的薄雾法，表达空间结构，在他的作品中往往不关注颜色和形状，而强调明暗关系 米开朗基罗：主要作品有：西斯廷天顶画、大卫像、圣母恸子像等。

米开朗基罗不仅是画家，还是雕塑家、建筑师、诗人他一生追求艺术的完美，坚持自己的艺术思路他的风格影响了以后几个世纪的艺术家 拉斐尔：主要作品有《雅典学院》、《圣母子》、《嘉拉提亚的凯旋》、《圣乔治大战恶龙》、《圣母与圣子》等拉斐尔所绘画的画以“秀美”著称，画作中的人物清秀，场景祥和他能够将宗教的虔诚和非宗教的美貌有机地融为一体，将基督教和异教，统统融合在一起，创造出和谐的场面《蒙娜丽莎》,,— 9 —,传统艺术,,,第一节 西方传统绘画,,17-18世纪的绘画,17世纪的西方绘画又开创了一个生气勃勃的新局面以意大利、德兰德斯、荷兰、西班牙和法国为代表一般可分为巴洛克、古典主义和学院派、写实主义三大类型巴洛克绘画具有强烈的动势、戏剧性、光影对比及空间幻觉等特点；古典主义和学院派则强调理性、形式和类型的表现，忽视艺术家的灵性、感性与情趣的表达；写实主义拒绝遵循古典艺术的规范以及“理想美”，也不愿意对自然进行美化，即忠实地描绘自然 18世纪的西方绘画，洛可可风格兴盛一时洛可可风格具有华丽、纤巧、追求雅致、珍奇、轻艳、细腻的感官愉悦等特点与此同时，写实主义也得到进一步发展— 10—,传统艺术,,,第二节 西方传统雕塑,古希腊罗马时期,欧洲文艺复兴时期,19世纪法国雕塑,20世纪西方雕塑,古希腊罗马时期,19世纪法国雕塑,,— 11—,传统艺术,,,,第二节 西方传统雕塑,古希腊罗马时期,,,古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象，具有真实之美，并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。

古希腊雕塑中的好几项都位列世界十大雕塑中，如：《掷铁饼者》、《维纳斯》、《雅典娜神像》、《三女神》、《胜利女神》等其中，《维纳斯》被公认为是迄今为止希腊女性雕像中最美的一尊雕像罗马雕塑沿袭了希腊雕塑追求“真实之美”的传统，但比希腊时期的雕塑更加的世俗化在罗马时期许多军事家或政治家都要求雕塑家为他们塑造肖像这些肖像雕塑不仅形似，同时还十分的讲究表现人物的性格特征，此时在纪念性雕塑上以宏伟和庄严取代过去的优美典雅比较著名的有《奥古斯都全身像》和《卡拉卡拉像》维纳斯,,,— 12—,传统艺术,,,,第二节 西方传统雕塑,文艺复兴时期,,,,,文艺复兴时期的雕塑家着手从人的尘世美与真的方面来表现人他们受古希腊罗马榜样的鼓舞，创作了富有立体感和尘世坚定信念的雕塑《大卫》,米开朗基罗塑造的五米多高的《大卫》雕像给人深刻的印象，借助于他的形象的阳刚之美米开朗基罗以裸体展示新人的形象，但是肌肉的强有力，尤其是两手的强有力，不再是针对一个目标，而是通过紧张与松弛的游戏来具体表现精神和肉体互相和谐的理想— 13—,传统艺术,,,,第二节 西方传统雕塑,19世纪法国雕像,,,这期间最具代表性的三位雕塑家分别是罗丹和他的两位学生马约尔、布德尔。

罗丹是西方雕塑史上一位划时代的人物，欧洲两千多年来传统雕塑艺术的集大成者、20世纪新雕塑艺术的创造者罗丹的代表作品有《思想者》、《加莱义民》、《青铜时代》、《手》等罗丹的人体雕塑不仅展示人体的刚健之美，而且蕴藏着深刻与永恒的精神 马约尔的雕塑作品大部分是以女人人体作为主题的，代表作品有《地中海》、《河流》、《夜晚》等 布德尔注重把建筑的构图因素运用到雕塑中去，他的代表作品有《拉弓的赫拉克勒斯》、《阿维尔将军纪念碑》、《贝多芬》、《舞蹈》等《思想者》,,,— 14 —,传统艺术,,,,第二节 西方传统雕塑,20世纪西方雕塑,,,,,20世纪，西方雕塑发生了翻天覆地的变化，开始了一个迈向现代的过程，它体现工业文明精神，以反叛古典主义原则为起点，以极其丰富的艺术样式和美学阐释，造就了一个标新立异、争奇斗艳的多元化、自由化的审美文化格局20世纪是一个色彩缤纷的时代，各种思潮和流派不断产生并流行，并波及整个世界，如立体派、表现派、未来派、超现实主义、流行主义、抽象构成和照象写实等等，不管这些流派的形式和主张有何不同，他们都是决裂于传统艺术的新形式《亚威农少女》,20世纪雕塑的两大主流之一是康丁斯坦·布朗库西，代表作品有《吻》、《睡着的缪斯》等；另一种是立体派的雕塑，创立人是毕加索，代表作品《格尔尼卡》、《亚威农少女》等,,,— 15 —,传统艺术,,,,古希腊建筑,古罗马建筑,拜占庭式建筑,哥特式建筑,,,,,巴洛克式建筑,,西方传统建筑,,— 16 —,传统艺术,,,古希腊建筑,,,古希腊的建筑艺术，是欧洲建筑艺术的源泉与宝库。

柱式体系是古希腊人在建筑艺术上的创造，最典型、最辉煌的柱式主要有三种，即多立克、爱奥尼克和科林斯柱式 以多立克柱式为构图原则的有帕巴特农神庙、阿菲亚神庙；以爱奥尼克柱式为构图原则的有伊端克先神庙和帕加蒙的宙斯神坛；以科林斯柱式为构图原则的典型作品有列雪格拉德纪念亭等,古希腊代表性的建筑群是雅典卫城位于雅典市中心的卫城山丘上，始建于公元前580年，雅典卫城入口被称为卫城山门在卫城山门右方有着细小的胜利女神雅典娜神殿而由菲迪亚斯雕塑的雅典娜铜像，原来是站在山门正中在卫城正中为巴特农神庙巴特农神庙,,— 17 —,传统艺术,,,古罗马建筑,古罗马建筑直接继承了古希腊晚期的建筑成就，而且将其向前大大推进，使之在1到3世纪达到奴隶制时代全世界建筑的顶峰 古罗马在建造技术上最为关键的贡献就是发明了混凝土和券拱现存的古罗马建筑物，特别是公共建筑，近乎全部是用混凝土修筑而成全新的建材和结构方式不仅改变了建筑的外观、塑造了前所未有的室内空间，甚至影响了居民的生活方式，乃至成为帝国兴建殖民城市的技术基础— 18—,传统艺术,,,拜占庭式建筑,,,拜占庭式建筑具有鲜明的宗教色彩，其突出特点是屋顶的圆形 从历史发展的角度来看，拜占庭式建筑是在继承古罗马建筑文化的基础上发展起来的，同时，由于地理关系，它又汲取了波斯、两河流域、叙利亚等东方文化，形成了自己的建筑风格，并对后来的东欧建筑和伊斯兰教建筑有很大影响。

古圣索菲亚大教堂是公元330年时由君士坦丁大帝修建的，6世纪时查士丁尼大帝把教堂改建成现在的模样奥斯曼帝国时期，圣索菲亚教堂改建为清真寺，周围矗起四座高塔教堂主体为长形，内壁全用彩色大理石砖和五彩斑斓的马赛克镶嵌画装点铺砌圣索菲亚大教堂,,— 19—,传统艺术,,,哥特式建筑,哥德式建筑的整体风格为高耸削瘦，以卓越的建筑技艺表现了神秘、哀婉、崇高的强烈情感哥特式建筑发源于十二世纪的法国，持续至十六世纪，在当代普遍被称作“法国式”，“哥德式”一词则于文艺复兴后期出现 哥德式建筑的特色包括尖形拱门、肋状拱顶与飞拱，该建筑风格最常见于欧洲的主教座堂、大修道院与教堂它也出现在许多城堡、宫殿、大会堂、会馆、大学，甚至私人住宅也可见其踪影最富盛名的哥特式建筑有英国威斯敏斯特大教堂、德国科隆大教堂、法国巴黎圣母院、意大利米兰大教堂、俄罗斯圣母大教堂等米兰大教堂,,— 20—,传统艺术,,,巴洛克式建筑,,,巴洛克建筑起源于十七世纪的意大利，将原本罗马人文主义的文艺复兴建筑，添上新的华丽、夸张及雕刻风气，彰现出国家与教会的专制主义的丰功伟业巴洛克时期的建筑物，一方面有着更强烈的情绪感染力与震撼力，另一方面引人注目、炫耀教会的财富与权势。

巴洛克风格的教堂富丽堂皇，而且能造成相当强烈的神秘气氛，也符合天主教会炫耀财富和追求神秘感的要求因此，巴洛克建筑从罗马发端后，不久即传遍欧洲，以至远达美洲但有些巴洛克建筑过分追求华贵气魄，甚至到了繁琐堆砌的地步第一座巴洛克式建筑：罗马耶稣会教堂,,— 21 —,传统艺术,,,第四节西方传统戏剧,,,,,古希腊罗马戏剧,,,,中世纪戏剧,文艺复兴时期戏剧,古典主义时期戏剧,启蒙运动时期戏剧,19世纪戏剧,,— 22 —,传统艺术,,,西方传统戏剧,,,古希腊罗马戏剧,,这一时期是人类戏剧的童年时期，也是它的第一个繁荣期，有许多悲剧和喜剧作品留传下来著名悲剧作家有埃斯库罗斯，代表作品有《被缚的普罗米修斯》、《阿伽门农》、《善好者》等，埃斯库罗斯被称作“悲剧之父”著名喜剧作家有阿里斯托芬，代表作品是《阿哈奈人》、《骑士》、《和平》等十一部阿里斯托芬有“喜剧之父”之称在古代罗马，戏剧创作和演出也很繁荣，主要剧作家有普劳图斯、泰伦提乌斯等一,,— 23 —,传统艺术,,,西方传统戏剧,,,中世纪戏剧,,欧洲的中世纪是封建专制统治的历史时期，戏剧创作和演出也以宣传宗教观念和道德说教为基本内容 从教会仪式中的唱诗发展起来的宗教剧，多以宣传教义为目的。

宗教剧的一个变种是奇迹剧，在各种传奇性的情节中渗透着宗教和道德的宣传；它的另一个变种是取材于耶稣和圣徒传奇故事的神秘剧 道德剧的主旨是从抽象的道德说教转向对社会道德的批判，它流行的国度甚广，时间也很长二,,— 24—,传统艺术,,,西方传统戏剧,,,文艺复兴时期戏剧,,人文主义运动推动了文学艺术的高度发展，在戏剧史上也形成了第二个繁荣期这一时期的欧洲戏剧以英国和西班牙为主流，主要剧作家有马洛、莎士比亚、琼森、鲁埃达、维加·伊·卡尔皮奥等 莎士比亚是文艺复兴时期最伟大的剧作家他的创作非常丰富，保存下来的有38个剧本和一些诗作他的创作风格之多、题材之广令人惊。