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外国美术史之文艺复兴美术课堂笔记 外国美术史综述之文艺复兴美术(2022-03-08 19:40:55) 标签：杂谈分类：考研专区 一、意大利 （一）开端（13、14世纪） 意大利中世纪艺术家中最早表现出对古典艺术兴趣的是尼古拉·皮萨诺，主要成就反映在为比萨大教堂设计的布道坛的雕刻上，表现了《基督降生》等圣经故事，带有明显的希腊罗马古典艺术的痕迹使宗教的抽象概念成为物质的具体形象 绘画上两个代表人物：奇马布埃，祭坛画《圣母子》；13、14世纪的绘画是在一些地方画派的发展中得以发展、确立的，在这些地方画派中，佛罗伦萨画派和锡耶纳画派起着最重要的作用，杜乔，被认为是锡耶纳画派创始人，锡耶纳教堂主祭坛画，祭坛正面是《光荣圣母》（1308年），色彩富丽高雅，线条优美，将拜占庭艺术的庄严感与锡耶纳的神秘性揉为一体，突出了画面的抒情效果 乔托，佛罗伦萨画派的创始人，他的艺术是中世纪与文艺复兴的分水岭，奠定了文艺复兴艺术的现实主义基础，主要创作形式是壁画，以人文精神来理解圣经题材并按照现实生活中的人物来表现宗教故事，乔托开始探索写实的技巧，第一次按照自然的法则拉开了人物之间和人物与背景之间的距离。

他竭力用线条透视原则结构起一个确切的三度空间如《逃亡埃及》等，确立了绘画的现实主义原则作为一种全新的艺术观念对文艺复兴艺术的发展产生了巨大的影响 （二）早期（15世纪） 佛罗伦萨首先出现科学和艺术的结合 约在1420年左右，佛罗伦萨三位艺术大师的出现标志着早期文艺复兴的来临： 布鲁内莱斯基，建筑师，佛罗伦萨大教堂，被誉为佛罗伦萨共和政体的纪念碑，帕特·奎里法宫，是文艺复兴时代城市府邸中柱式的最早运用； 多纳太罗，15世纪意大利最杰出的雕塑家，他的作品彻底摆脱了哥特式风格的痕迹，复兴了希腊罗马的古典样式，《加塔梅拉塔骑马像》，当时首次出现的完全世俗性质的形象，《希律王的宴会》； 马萨乔，画家，继承和发展了乔托的艺术传统，将解剖学、透视学运用于绘画，确立了西方绘画语言体系的基础，在1428年佛罗伦萨卡儿米内教堂布兰卡奇礼拜室而画的壁画《出乐园》、《纳税钱》，他的艺术成就标志着意大利文艺复兴绘画繁荣期的到来 基布尔提，佛罗伦萨洗礼堂第二道门、第三道门（被米凯朗基罗称为“天堂之门”），其人物造型比例与解剖结构与真人相符，风景背景与建筑背景贯穿着各种情节，异常丰富。

15世纪佛罗伦萨画派主要以人文精神来画宗教题材，主要画家有安基利科、菲力浦·利皮、巴奥洛·乌切洛（透视学创始者之一，《圣罗马诺之战》被认为是运用透视学作画的典范）、贝纳佐·哥佐利、卡斯坦诺（《最后的晚餐》）15世纪佛罗伦萨画派最后一位大师是桑德罗·波提切利，他注重用线造型，强调优美典雅的节奏和富丽鲜艳的色彩，画多取材于文学作品和古代神话传说，不再局限于宗教题材，《维纳斯的诞生》、《春》，晚年又开始向宗教情绪回归，《诽谤》、《耶稣诞生》等佛罗伦萨画派是15世纪意大利绘画雕刻的艺术中心，它的发展决定了这一时期意大利艺术发展的主流，同时也影响了其他画派 翁布里亚画派：最有成就的是弗朗切斯卡，作品以柔和平静著称，为马萨乔和达芬奇之间的重要环节，善于运用明快的颜色来处理空间关系，明确有力的轮廓又使其作品带有装饰意味，祭坛圣像《基督受洗》、 本文来源：网络收集与整理，如有侵权，请联系作者删除，谢谢！第3页 共3页第 3 页 共 3 页第 3 页 共 3 页第 3 页 共 3 页第 3 页 共 3 页第 3 页 共 3 页第 3 页 共 3 页第 3 页 共 3 页第 3 页 共 3 页第 3 页 共 3 页第 3 页 共 3 页。