毕业论文（设计）意在言外—康熙古彩装饰艺术初探.doc

意在言外康熙古彩装饰艺术初探摘要关键词（中英文》 1引言 3正文第一章康熙古彩概述 4第一节康熙古彩的定义 4第二节历史背景和风俗文化 4第二章康熙古彩的演变 6第一节康熙早期 6第二节康熙中晚期 6第三章 康熙古彩装饰艺术的特征 8第一节技法多样 10第二节色彩丰富 12第三节构图严谨 14第四节 寓意吉祥 16第四章康熙古彩对现代古彩艺术的影响19结语21参考文献22致谢22摘要清康熙时期的古彩，作为景德镇文化遗产的陶瓷古彩艺术，是古彩成熟和 发展的鼎盛时期康熙古彩在装饰手法上以其精湛的技艺，刚健有力的线条， 强烈的色彩对比，充满意蕴的构图形式，夸张的艺术形象，理想而美好的情节 内容，形成了独有而鲜明的艺术特征更让后人叹为观止的是康熙古彩在对物 象的表现上不仅缘于自然，更是注重超越自然文章通过对康熙古彩的概述、 演变历程、影响与意义进行分析，梳理了康熙古彩描、色彩、构图、形象 等装饰艺术方面的特征，提出了一些基本的观点和主张，对当今的占彩创作者, 以及康熙古彩的继承和创新都有着很大的借鉴意义关键词康熙 古彩 装饰艺术 意义AbstractThe Qing Dynasty, Kangxi Period of ancient color, as the cultural heritage of Jingdezhen Ceramic old color art, color maturation and development of ancient heyday. Kangxi old color for its superb artistry, energetic strong lines, strong color contrast, full of decorative composition means that the form of exaggerated image of the art, the plot of an ideal and beautiful content, forming a unique and distinctive artistic characteristics. Made us is amazing color in the images of the ancient Emperor Kangxi's performance, not only due to natural, more focus on beyond nature. Kangxi old color paper by an overview of the evolution process, impact and significance of the analysis, combing the Kangxi old color line scan, color, composition, image features such as decorative arts, put forward some basic views and ideas, today's old color creators, as well as Emperor Kangxi of ancient inheritance and innovation of color have a great reference.Key wordsKangxi; old color; decorative arts; significance图1康熙洒兰开光釉里红 人物盘（景徳镇博物馆藏）图2康熙五彩花鸟纹天字 罐（景德镇博物馆藏）图3康熙五彩人物带子笔 筒（景德镇博物馆藏）引言清人陈浏在《陶雅》中说：“世界之瓷，以吾华 为最；吾华之瓷，以康熙为最。

清康熙时期以景德 镇为中心的古彩艺术，凭借其精湛的工艺、丰富的题 材、华丽的色彩、写意的象征把五彩艺术推上了登峰 造极的境界康熙古彩的瓷绘装饰性很强，对自然美 景和当时的社会生活进行了真实的反映，充满了浓郁 的生活气息和民族风格康熙古彩的装饰风格深深的吸引了我，高度概括 的线描和古色古香的色彩，组合成了一幅幅精美绝伦 的画面古彩艺人们在成熟的工艺条件下，将情与理 融入对线、色彩、构图、形象上的表达，展现出康熙 古彩意在言外的美好情怀为了课题研究，本人特地考察了景德镇陶瓷博物 馆，亲身领略了康熙古彩的博大精深ffil-3）是所 搜集拍摄的现场照片康熙古彩的装饰艺术不仅给人以美的艺术享受， 而且还有很高的艺术价值和审美价值，对我们了解清 康熙时期人们的风俗习惯和审美心理，以及社会经济 状况都有一定的参考价值然而，在深入了解康熙古 彩的同时，我们应当意识到传承和创新的重要性，让 后人更好的认识和解读康熙古彩，赋予它新的意义第一章康熙古彩概述第一节康熙古彩的定义康熙古彩，是指清康熙时期的釉上五彩制品三 百多年来，它以五色竞妍、富丽堂皇、线条刚劲、形 象概括、构图圆满，具有浓郁的中国民族艺术特征而 著称于世。

康熙古彩由五彩演变而来《陶说》、《南窑笔记》 中都有所描述近代，一般把五彩分为“釉上五彩” 和“青花五彩”，那么康熙时期也分为这两种形式 而最能代表康熙五彩风格独特的应该属釉上五彩在 清康熙时期，釉上蓝彩（图4）的发明取代了釉下青 花的颜色，此时，釉上五彩发展最为成熟康熙古彩，又名“硬彩”图5）具有色彩鲜艳， 对比明快，笔力遒劲，线条硕朗等风格，相对同时期 出现的粉彩（图6）有“硬彩”之称现代人为了区 别于清康熙时期的粉彩和清晚期出现的新彩，将康熙 时期成就最高的五彩称之为“康熙古彩”在现代人 的眼中，它是一种古老的彩瓷，而其又是从五彩的基 础上发展起来，故后人都称之为“古彩”第二节历史背景和风俗文化图4康熙蓝釉金彩笔筒图5康熙五彩花卉麒麟鱼 纹大盘（纽约大都会艺术 博物馆收藏）图6康熙粉彩多子多福盘康熙古彩，是在“大明五彩”（图7-9）的基础上发展而来，题材内容集中表现了东方文化中的吉祥意 识，追求圆满和谐在装饰技法上吸取了宋代建筑装 饰和明代织锦图案以及锦地开光装饰构图，同吋还吸 收了版画艺术和民间年画的特点，因而具有强烈的民 族风格康熙年间，国家政治稳定，社会经济逐渐恢复发 展，人民安居乐业，全国呈现出繁荣景象。

清政府的 一系列政策，减轻了对农民和工匠的约束，手工业有 了很大的发展同时，康熙帝勤于政务，并在意识上 相对开方，引进西洋科技工艺，使社会各个方面都取 得了巨大的进步和成就景德镇制瓷业也在这优越的 政策下，长足发展康熙古彩的形成和发展，离不开景德镇得天独厚 的历史和优越的地理环境它地处江南，气候温润， 多雨多山，到处都是丰富优良的制瓷原料，周围繁茂 的树林，为烧瓷提供了充分的能源水路交通的便利 也为古彩艺术的传播和瓷器的运输提供了发展与成 熟的空间图7 “大明宣德年制”款 青花釉里红龙纹梅瓶图8 “大明嘉靖年制”款 五彩龙纹梅瓶高35cm图9明代五彩花卉龙凤 纹蒜头瓶高46.6 cm此时的彩瓷，混合了技术上的飞跃和当时的时代 精神，成为时代精神的一种能动反映独具特色的康 熙古彩，在这种全方位进步的时代背景下孕育而生， 成为历史的必然第二章康熙古彩的演变第一节康熙早期康熙古彩是随着明代釉上彩瓷工艺的创新和发 展演变而来的明洪武时期成功烧制的“釉上红彩瓷” （图10）,为康熙古彩的产生拉开了序幕明弘治、正德年间，民窑五彩瓷中己经有用低温 蓝釉代替青花，但因色泽不正，许多高档瓷器中的蓝 色仍然用釉下青花。

顺治一朝至康熙早期，五彩瓷的 蓝色还是采用釉下青花来表现康熙早期的器物多保留着明代晚期的古拙风格， 浓红艳绿，纹饰满布，没有凹凸的立体感，也没有阴 阳向背之说纹饰的风格留有顺治绘画的特点，豪放 粗犷与精细工艺并存，厚胎的盘、碗、瓶，仍以平涂 手法绘画，图案呆滞，青花色浓，有的为黑蓝色如 （图11）青花缠枝莲纹蒜头瓶，胎体敦实，纹饰粗犷, 青花呈现出浓重的黑蓝色虽然康熙早期的民窑器胎 体厚重，但是纹饰内容卻很丰富多彩，有人物园景、 芭蕉麒麟等图案如（图12） 第二节康熙中晚期图10明洪武釉里红大碗图11康熙早期青花缠枝 莲纹蒜头瓶图12清康黙五彩芭蕉麒 麟盘康熙中期的古彩制作工艺日趋成熟，釉上蓝彩的普及，不仅改变了明代五彩釉上和釉下结合的复杂工 艺，节省了工时而且，釉上蓝彩低温烧成后的天蓝 色浓艳程度超过青花，在装饰中取代了青花，用来点 缀花朵、山石和人物的衣服，并且与其它颜色的搭配 协调统一如（图13）康熙古彩耕织图中的屋顶、山 石和人物的衣服用釉上蓝彩烘托，恰当好处，使整个 画面明亮而不焦躁，透露岀清新淡雅的生活气息康熙中期的瓷器绘画，深受明末清初画家董其 昌、陈洪绶、刘伴源、华屈及四王等人的影响，构图 舒展，意境深远。

由于康熙帝广推科举，弘扬汉文化, 瓷器中开始大量地融入诗文词赋等题材一些“状元 过街”、“东坡题诗”（图14）的画面，就是在这种 社会背景下产生的康熙帝非常重视尚武精神，因此 绘画题材中还岀现了较多的刀马人物射击的激战场 景，如（图15）用来告诫子孙要继续发扬能骑善射的 满族传统而当时的“耕织图”画面，则在一定程度 上反映岀了康熙时期天下太平，政治稳定，经济繁荣, 人民安居乐业的美好生活当时的官窑作品，改进了以往用一种油性物质调 和彩料，因此调和出的材料浓淡可根据工匠的需要进 行填色，烧制后的器物更加光泽柔和、层次分明图13康熙古彩耕织图图14苏东坡题词《赤壁 赋》笔筒15. 2cmX18cm图15康熙五彩刀马人 物故事棒槌瓶（局部）到了康熙晚期，瓷器的绘画变得非常细腻，人物布景明显缩小，有些官窑款字的书法及体式，和后来 的雍止时期有所相似康熙晩期有很多仿明代成化青 花及彩器的较为成功，但绘画的笔路卻略显呆滞，缺 乏神韵官窑中的五彩瓷器纹饰，多以龙凤纹为主， 造型多样，姿态生动，在形神上明显地别于明代纹 饰的题材内容更为丰富，有鸟语花卉、人物故事、山 水楼阁，飞禽走兽等，让人应接不暇民窑的瓷画， 生动写意，颇具吋代特色。

康熙古彩早期所绘制的仕女形象都非常高大，突 出局部，与山水楼阁、琴棋书画相衬而晚期的画面, 就显得□趋清秀，官窑款多以祝寿为主题，如八仙庆 寿（图16）等纹饰为了适应国外市场的需要，康熙吋的外销瓷中还 有一些日本风格的图案及葡萄牙、荷兰、法国商人定 制的西方人物、花卉、风景纹饰如（图17-18）第三章康熙古彩装饰艺术的特征图16清康熙五彩八仙庆 寿图盘图17清荷兰填彩中国瓷 杯图18清彩瓷仿欧洲瓷由于缺乏理论研究，古彩艺术的发展长期以来都 带有很强的经验性和H发性，艺术家们都是通过经验 和言传身教的方法来进行制作，依照样品绘制，把古 彩技艺传承下来的正因如此，康熙古彩在装饰技法、形式、内容上都得到了高度的程式化古彩画面中的 装饰美，绘制技法的形式美，内容传达的吉祥美，让 人回味无穷的意境美……在种种的美学特征背后，康 熙古彩装饰艺术还具备了意在言外的写意美康熙古彩是一门颇具夸张的写意艺术，在现实牛 活中不受一般的逻辑规范和限制而是运用了许多象 征、变形等夸张手法，来设计和规划各种物象的造型 和装饰如（图19-20）五彩仕女婴戏图棒槌中，仕 女头发的处理非常简单，没有一点发丝，只是按照发 式的基木外形和特征来勾勒出轮廓，最后平涂生料。

这样的表现手法简单朴实，却能非常准确的表现出仕 女当时的特征和精神面貌自古以来，西方艺术在表现手法上都忠实于眼睛 所看到的，而我们的中国艺术所关注的却是对彖的精 神和木质，。