
论双簧管作品的音乐特点及演奏分析.docx
5页论双簧管作品的音乐特点及演奏分析 [摘要]双簧管作为西方的乐器,对很多中国人来说还不是很了解,尽管它已经有三百多年的历史了,但由于它制作工艺复杂,演奏起来又很有难度,所以不像其他乐器那么普及,而且关于双簧管的教材和资料国内也是比较少的,这样使得许多演奏者在初期的时候摸不着边际,走了许多弯路再加上双簧管本身所具有的典雅、甜润、秀丽、田园风味以及女性的美的特点,使得双簧管的音色变得更为重要作为一名双簧管演奏员必须具备能吹奏优美动人的音色的技能[Key]双簧管、莫扎特、巴赫、分析一、对莫扎特双簧管作品的分析1.1莫扎特的古典音乐莫扎特是古典音乐时期最有代表性的作曲家,虽然只活了35岁,但是他的作品有近1000首曲他是欧洲现代作家的第一位代表,因为他自幼便旅游于德国、法国和意大利等地,吸取了各地音乐的不同风格,并能把它综合,混成一体,达到艺术的最高境地他的双簧管协奏曲、奏鸣曲都非常著名,目前已成为双簧管专业的经典作品1.2《C大调双簧管协奏曲》介绍这首协奏曲体现了最纯正的古典时期协奏曲的体裁模式,具有完美严谨、富有逻辑的结构,作曲家创作技巧高超,构思流畅轻快,对位手法精致,独奏与乐队之间的互补和与乐队之间的对比恰到好处。
另外莫扎特将歌剧中所形成的音乐特点,延伸到了这首纯器乐的作品中,既有咏叹调般优美的旋律,又有喜剧性的对话效果,主奏与乐队时而形成对比,时而融为一体,使作品达到了完美的统一整体1.3《C大调双簧管协奏曲》的音乐特点莫扎特这首《C大调双簧管协奏曲》是在他的生活中最安静的一段时间创作的,通过音乐我们清楚的可以看到他心灵中那块纯净不受世人打扰的地方莫扎特的曲子给人们一种欢乐、优美、开朗、乐观,莫扎特的作品与其他音乐家的作品有着很大的异同,他刚开始为管乐器创作协奏曲时,曲式显然受到巴赫、亨德尔、海顿的影响,整首协奏曲的装饰音、颤音和回旋音都无不反映出古典乐派的思潮,曲子的独奏部分从头到尾,无论是语言特性的跳跃,音阶段落或是如歌般的乐句处理都显示出作者的用心,相同的特性也显示在乐观生动的配合上,莫扎特还利用双簧管乐器灵巧、优美的特色旋律,大跳音程、音阶等技巧在此曲中表现得淋漓尽致,更将乐队与双簧管之间做到了有机和谐的搭配,乐曲宏伟豪迈和朝气蓬勃的乐观精神,给我们得到了更多的美好享受1.4《C大调双簧管协奏曲》的演奏分析:莫扎特创作的主要体裁虽然是歌剧,但他同时也不断在创作乐器作品,他的歌剧和乐器的创作相互影响,相互渗透,他把歌剧曲调富有表情如歌的特点带给乐器作品,并使它具有一定程度的戏剧性,为了达到音色的统一,音量上的平衡,莫扎特选用了两把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴,两支双簧管及两支法国号。
下面让我们进入莫扎特《C大调双簧管协奏曲》的音乐世界第一乐章中欢快的快板,4/4拍,C大调,奏鸣曲式乐曲一开始就由伴奏乐器齐奏出坚定有力、生动活泼、清新欢畅的重要动机古典的协奏乐曲通常有双呈示部,一是由乐队将呈示部的大部分素材展现,其次独奏开始后做二次呈现第二乐章:适度的柔板,3/4拍,F大调,奏鸣曲式在这里,莫扎特富有魅力的抒情诗般的旋律,同前一个乐章多少有点形象对照,这里是春天般的清新和恰如其分的恬静,没有停息的波动在自由地起伏,柔和如歌的曲调在从容地流动莫扎特仍然使用长倚音的写作手法,去强调和声外音与经过音的效果,演奏者不仅要特别强调它,还要把每个乐句紧密的连接起来,十六分音符可以用弹性度来演奏,这样会使旋律更具动感第三乐章:速度的快板,2/4拍,C大调,回旋奏鸣曲式这个乐章给人的感觉很紧凑,悠扬的舞蹈拍子和明晰的句子变化给人感觉明快舒适,主奏与伴奏轮流交换,你问我答,充满活力,同时给合奏添了许多乐趣,更是考验彼此的默契和和谐,当然也增加了合奏上的一定难度二、巴赫的双簧管作品分析2.1《C小调小提琴、双簧管协奏曲》:协奏曲以维瓦尔第的协奏曲举例,用快——慢——快三乐章的结构写成,这种结构在那个年代比较流行,同时巴赫喜欢这种形式。
第一乐章是用巴罗克时期的方式写谱成整个乐队伍一齐数次奏出正主题,同时正主题是开头一小节带有明快有力的音型例如1:插句有时是由正主题的片段引申出来的,有时似乎是清晰有趣的新创作但二者的衔接很好,相互衬托、相互补充像是对话、又像是嬉戏,时紧时松其中中间的慢乐章是两件独奏乐器的二重奏,感觉有点撕心裂肺之痛2/8的拍子充满了明快的动力例如2:同时,因为这个原因,这一段间奏的音乐旋律更加华丽、高昂这一乐章是在属和弦上产生一种柔和的疑问中结束的,但是这一乐章会在结尾中得到完美答案结尾的这一乐章给人一种热情奔放的感觉,其实末尾这一乐章的形式与开头的那一乐章大致类似就是独奏段落和全奏段落之间的相互交换出现很多次的全奏在开头时就已经出现,它是一个豪迈的、肯定的音型例如3:这一弱拍,明显的强调强拍的地位,看得出结尾的篇章比第一乐章更甚一筹、更为灿烂、更有冲劲这一乐章中,独奏小提琴曾以两次快速的三连音在乐队中持续和出现,显示出一种紧张的压迫感,给乐曲结尾的高潮做好了完美的铺垫,再次对开头主题的柔和表达,才使这一紧张的感觉得到充分的缓和其实后来也有不少人对巴赫的这首作品进行分析和研究,发现这个作品给人以规范、严肃、形式化和程式化。
感觉少了一点内心的真和诚,在很大的基础上减少了渲染力三、总结从这两部作品来看,双簧管以其音色柔美的特点,同时兼具活泼俏丽的演奏技巧,博得了作曲家的青睐,使双簧管这个古老的传统乐器散发光彩本文对作品中的典型段落进行详尽的演奏方法说明,通过和声和曲式的分析谈谈在练习中应当注意的一些基本技法处理通过对协奏曲的分析,能对双簧管演奏者在演奏此作品时有所帮助[Reference]1、西方音乐概论——张式谷、潘一飞编2、牛津简明音乐词典——人民音乐出版社 -全文完-。












