培养表演专业复合型专业人才专业理论教学研究.docx

培养表演专业复合型专业人才专业理论教学研究 王敏洁摘 要 服装表演专业教育的目的是培养符合行业需求、具有创新精神与实践能力的高素质的复合型表演艺术人才，对学生创新精神和实践能力的培养是服装表演专业教育的重点本文拟从影响我国高校服装表演专业复合型人才培养的主要因素出发，在对当前我国高校服装表演专业教育存在的问题进行深入分析的基础上，结合服装表演及相关行业对人才的需求，对高校服装表演专业复合型人才专业理论教学进行研究，使表演专业教育能更好地适应社会的变化，创新及可持续发展关键词 表演专业 复合型人才 教学研究：J616 ：A高校服装表演专业是一门新兴学科，且极具“中国特色”，在国外几乎没有先例可循自20世纪90年代在国内各大高校进行试点，经过二十多年的摸索时期，该专业规模逐渐扩大，至今全国约有90 多所高校开设服装表演专业随着社会的发展和行业的变化，服装表演专业由最初的服装展示人才培养，已经逐步发展成为集服装、表演、编导、管理、娱乐等于一体的多学科相融合的复合型人才培养因此，针对高校服装表演专业复合型人才的专业理论教学研究具有重要意义1影响高校服装表演专业人才培养的主要因素1.1传统的教学模式不能满足人才培养需要传统的本科教学模式以课堂理论讲授为主，学生大部分时间都集中在课堂内进行理论学习，较少与社会接触，难以学以致用。

然而，服装表演作为市场营销的一种有效手段，与市场联系紧密，需要学生在掌握表演技巧的基础上参加大量的实践活动要加强对职业模特面试、舞台演出环境，以及对专业赛事流程、不同风格服饰展示的适应能力，使学生在实践中熟练掌握服装表演、舞台活动、策划组织的各项技能，提高其情绪控制力和舞台表现力1.2课堂教学与实践活动冲突不利于人才培养在服装表演专业本科教育中，理论课程和实践课程同样重要但一般本科教育中理论课程设置横跨整個学期，课程周期较长但是服装表演专业需要给学生安排大量的实践活动，帮助学生领会理解、消化吸收、巩固掌握课堂所学内容，并灵活应用于表演实践然而，在实践教学中许多演出和比赛活动时间不固定、随机性强，受外界因素影响多，学校教学难以控制，加剧了课堂教学与实践活动之间的矛盾冲突，课程的安排很难统筹兼顾、协调推进学生因私自承接演出而缺课的现象普遍存在，这些问题集中反映了服装表演专业理论课程与实践演出两者时间安排上的不合理1.3职业发展受限给服装表演专业人才培养带来诸多困难近年来服装表演行业受国际大环境影响，从业年龄逐步向低龄化方向发展，有的模特14岁左右就接触舞台，而高校就读服装表演专业的学生毕业时年龄一般在22岁左右，这给学生就业造成了不小的压力。

这一现象也使服装表演专业毕业生，就业时选择其他行业的比例较大2高校服装表演专业复合型人才培养的现状2.1复合型人才培养的必要性在当前的教育领域，人才培养模式正由知识单一型人才向知识复合型人才转变，服装表演专业也不例外服装表演专业不等同于模特专业，我们应该广义地去看待服装表演专业社会经济的飞速发展，各类文化产业相继问世服装表演人才的职能也从单纯的服装展示，逐步走入多元化发展模式，覆盖了时尚媒体、广告公司、公关公司、服装企业等众多领域服装表演专业培养高素质服装表演人才，应发展他们的现代多元化职业方向，进行综合能力和通才教育，使他们更加适应市场经济和现代文化的要求，兼具时装表演、形象设计、服装设计及管理能力，毕业后既可以从事模特行业、时装表演的策划与编导，还能从事形象设计及服装设计管理等相关工作同时也可以从事服装表演教学、时尚编导、服装设计师、陈列师、模特经纪人、时尚节目主持人、演员等相关工作因此在服装表演艺术教育中有效地培养学生的创造性思维，激发学生潜能，提高学生素质，使学生成为全面发展的复合型人才，正成为现代服装表演院校改革项目中的一个重点课题，也是一个新的、艰巨的任务2.2主要高校服装表演专业课程设置分析经过二十多年的发展，我国服装表演在高等教育里的培养内容，在不断的完善发展。

各高校以多样化培养模式为社会输送了大量具有表演、管理、策划、科研等多种能力的复合性人才通过对北京服装学院、苏州大学艺术学院、山东工艺服装学院、大连工业大学服装学院等几所学校的服装表演专业的课程设置对比研究发现，不同的院校根据自身的优势和区域资源，都在进行着有各自院校特色的创新教育和人才培养各高校除了院校统一开设的公共必修课外，基本都开设了服装表演、服装表演策划与编导、形体训练、舞蹈基础、化妆造型等专业基础课和专业必修课同时各院校又根据各自办学专业方向，针对学生面向社会的实际就业开设了实用性强的相关课程，如：北京服装学院开设了文化经纪人管理、时尚品牌管理与推广、服装设计原理等课程大连工业大学服装学院开设了影视表演基础、镜前造型、奢侈品管理、时尚传媒采编、时尚买手等课程苏州大学艺术学院开设了服装设计，服装结构设计等服装设计专业相关的课程山东工艺服装学院开设了服饰色彩、服装设计与工艺、服装市场营销与实践、广告表演、服装摄影等通过以上的课程设置可以看出，各高校培养模式的多样性，都是以培养能够适应当今经济与文化产业需求的高素质复合人才为培养目标，如今高校服装表演多元化的发展格局，已经成为经济高速增长下满足市场需求的必然趋势。

3高校服装表演专业复合型人才培养的理论教学研究3.1调整课程体系设置服装表演专业属于交叉型、边缘型的学科，在高校教学中应以表演学、服装学、设计学、营销学等学科的基础知识，打通基础教学，建立宽泛的专业口径形成以基础课为主体，以相关课程为延伸的课程体系结构，使服装表演专业的人才不仅拥有深厚的专业基础知识、专业基本技能，而且还具有较深厚的文化基础功底同时也要密切关注产业动态、不断完善并及时调整服装表演专业的培养内容，以适应服装表演及相关产业未来的发展需求因此，在具体的课程设置上要根据毕业生的就业情况和相关行业对毕业生的需求的实际情况进行调整对内容空泛、实用性不强，并对学生自身素质和就业竞争能力的提高没有实际作用的课程进行删减另外，在课程设置中不能只注重专业训练中，而忽视了综合素质的发展现在虽然开设服装表演专业的高校较多，但很多高校该专业的毕业生就业信息反馈表明，服装表演专业就业压力在不断加剧由于各种各样的原因，多数的服装表演专业学生毕业后并不会从事职业模特的工作因此在专业课程建设过程中，除了传统的理论课程与基础技能课程，还要注重学生的整体素质，长远发展，面对现实市场需求和就业环境，为学生开设有针对性的选修课程，进而拓宽学生的知识面，满足复合型人才培养的要求。

3.2合理设置课程时间由于服装表演专业的特殊性，学生在关于人文知识的公共基础课缺乏兴趣和重视，而把大部分精力和时间都放在了专业课程和实践上专业课程固然重要，但对于服装表演专业的学生来说人文素养同样重要较高的艺术审美修养、深刻理解服装文化内涵和对时尚潮流的感悟更是一名优秀的服装表演人才所应具备的职业素养一般本科教育中文化理论课程設置横跨整个学期，课程周期较长，而实践教学中的许多演出和比赛活动时间则相对较集中例如每年的中国国际大学生时装周一般在每年的五月中旬左右，中国国际时装周一般在每年的三月末和十月末服装表演专业的文化理论课程可以采用阶段性授课的模式，避开比较重要的演出实践活动周期使学生既能参加演出时间活动，又能避免缺席文化课而影响学习3.3加强专业实践能力培养服装表演专业并不是一个闭门造车的学科，需要加强与外界社会的交流，及时了解最新的流行风向，增强市场竞争力，对就业规划作出更准确、具体的认知，因此，各大高校应给予服装表演专业的学生更多的实践操作机会让学生参加演出实践活动，既能激发学生的学习积极性、提升学生的专业水平，更是与市场接轨的最直接的手段近些年来，我国服装类时尚发布会的举办越来越频繁，高校可以定期组织该专业的学生参与相应的实践工作，学生不仅可以作为模特，同时还可以深入开展组织管理工作，有利于提升该专业学生的综合能力。

另外，可以充分创造和利用校内实训机会，将校内实训嵌入课堂教学，加大专业实训力度可以在每年的毕业季结合服装与服饰设计专业的毕业生动态展、时装周动态展，由服装表演专业的毕业班学生分组对学校内的毕业服装作品发布会进行策划和执行，将课程的教学内容嵌入主题实训另外，可以积极承办模特赛事，结合“赛事组织策划”课程，整场演出从策划创意到演出编排都由服装表演专业学生自行完成，可以大大提高学生的综合素质和专业技能水平4结语服装表演专业应以就业为导向，考虑到行业变化和市场需求，准确定位其培养方向和培养目标，提高学生就业竞争能力注重学生应用能力和综合素质的培养，建立有利于培育创新能力的课程体系，从文化、气质、艺术素养、综合能力等方面，对学生进行全方位复合型人才的培养，为其进入社会后提供更为广阔的发展空间基金项目：本论文系吉林省高等教育学会研究项目，课题编号，JGJX2016D80参考文献[1] 朱涵.以市场为导向，培养“一专多能”型人才——中职服装表演专业教学改革探讨[J].美术大观，2014（10）：142.[2] 罗润来，俞晓康.高职表演艺术专业群“舞台课堂一体”人才培养模式创新[J].教育与职业，2012（36）：77-78.[3] 刘静.中国高校服装表演专业教育的现状与发展研究[D].苏州：苏州大学，2014.[4] 朱一帆.基于我国高校服装表演专业可持续发展的教学改革研究[J].时代教育，2011（08）：48-51.[5] 张冀.浅谈高校服装专业应用型人才培养模式的改革[J].文艺生活，2014（03）：121-123.[6] 涂灵博，李扬，吴玥.服装表演专业的就业现状及成因探析[J].教育教学论坛，2015，7（30）. -全文完-。