义务教育美术课程标准解读.doc

义务教育美术课程原则解读第一部分 课改十年总结　　 一、 概要 　　2０世纪末，为适应将来社会、经济和文化等方面的发展规定,抢占新世纪的战略制高点,世界上许多国家都在积极做人才的准备，对公民的素质提出了新的规定，从而掀起了新一轮的基本教育课程改革的浪潮为了顺应这一形势，国内也从正式启动了基本教育课程改革这是1９49年以来的第8次基本教育课程改革,国家非常注重，投入大量的人力和经费,操作方式也与以往不同其力度之大，变化之大，影响之大可谓前所未有正是在国际国内的背景之下,按照教育部的部署,基本教育美术课程的改革正式拉开了序幕《全日制义务教育美术课程原则(实验稿）》所倡导的理念和措施，通过教材的编写和对教师的培训、研修工作,深刻地影响了义务教育阶段的美术教育，并且辐射到校外的美术教育和高师美术教育,形成了美术教育的一种高潮 　通过十年的使用,总体上看,我省教师们对美术课程原则的评价比较积极,认同度较高对实行过程中存在的问题，觉得重要是由于领导不注重而导致对师资配备局限性,设备条件较差而更深层的因素是应试教育的弊端在现实教育情境中尚未得到完全的纠正，对美术课程的注重限度虽然有了很大限度的改善,但仍然未达到抱负的状态。

　 二、我省实行美术课标(实验稿)的基本状况　　　(一)《全日制义务教育美术课程原则(实验稿)》的颁发，产生了多方面的积极影响,在新课标理念的引领下，美术课堂产生了一系列新的变化： 　 1、美术教师的教育观念有了主线的转变，更加关注学生的主体发展; 　　2、美术教育质量有了大幅提高,全省教学质量趋于均衡　; 　 ３、学生学习的主体地位和爱好爱好得到了尊重； 　 4、 美术课的教学方式更加生动、活泼,学生更爱上美术课了; 5、教师的教学手段更为丰富、多样； 　　6、教师学习新课标，研究新教材，积极开发课程资源,已初步形成风气 　(二)　我省在实行课标(实验稿）过程中存在的重要问题: 　　１、美术教学措施上尚未把握知识、技能的传授与发明力培养之间的关系 　　2、教学中对情感态度价值观课程目的的实现，时常存在贴标签式的简朴化倾向，教育目的过于直、露，忽视一以贯之的潜移默化过程 　3、合伙学习与探究式学习过于泛化,多有活动形式而缺少过程;自主学习缺少有效指引，常成为放任自流； 师生间的对话、讨论,往往变成预设目的的问答，难以形成有效的平等交流 　　4、 教学中美术对其她学科的借鉴往往偏离美术本体,变异为其她学科的附属。

5、过于注重课堂教学形式,不问教学内容和课程类型，误觉得但凡离开课桌动起来、氛围热闹的课就是一节好课 　6、滥用多媒体，使原本生动活泼的美术课程被局限在事先设定的操作程序之中 ７、课程评价原则运用失衡，便宜而又过滥的一味表扬和肯定,使评价的鼓励效应贬值,课程评价未能真正起到增进学生发展的作用第二部分：新课标修订的根据和思路 　一、修订根据 由教育部组织的义务教育美术课程原则修订构成立,随后对《义务教育美术课程原则(实验稿）》如下简称《原则(实验稿)》展开全国范畴的调研工作根据有关文献,参照教育部和修订组调研的成果与基层意见的反馈,通过多次修订，至4月初完毕《义务教育美术课程原则(2０l1年版）》(如下简称《原则(）》终稿本次修订遵循《基本教育课程改革纲要(试行)》和《国家中长期教育改革和发展规划纲要）的精神,根据对美术学科发展的科学结识和对中国基本美术教育现状的精确把握，努力使《原则()》更科学、更完善、更可行,满足社会发展对人的素质的规定，适应义务教育阶段的美术教学实际 二、修订思路 　1．保持原有的基本理念和学习领域，以调节、充实和完善为主，不进行大的改动 　　２.以学生的发展和教师的教学实际作为修订工作的起点。

　3.追求国际水平与体现中国特色相结合 　4．力求美术本体与教育功能相平衡 　　5.以科学理性的态度进行文本表述　 　6.追求文本精致，突出可理解性第三部分:课标修订重要内容及因素分析 　一、 调节文本构造并充实前言　 　第一部分中的"价值＂内容删除，有关的思想在＂前言"部分加以简要的表述此外,在"前言"部分加上了设定《原则(）政治坐标和指引思想的有关表述强调了美术课程要以"社会主义核心价值观为导向,弘扬优秀的中华文化" 　 《教育规划纲要》特别强调"坚持德育为先立德树人，把社会主义核心价值体系融入国民教育全过程．.．..．引导学生形成对的的世界观、人生观、价值观＂任何学科都应当通过课程和教学体现社会主义的核心价值,美术学科也概莫能外《原则》的修订非常注重社会主义核心价值的渗入，在各个部分都充足加以体现 　二、对美术课程性质的新界定 　 课程性质是对整体课程教学指引思想的宏观把握,是理解美术课程原则的核心所在本次新美术课程原则的颁布,其中一种重大的变化是:《原则(实验稿)》将美术课程原则定义为具有人文性质，而《原则()》却开宗明义到,"美术课程以对视觉形象的感知、理解和发明为特性＂。

美术课程愈发凸显了其＂视觉性"因素，同步也进一步强化了美术教育的一种主线性特点,即"物质材料的依赖性＂和"直观形象性"的特点这是由于，学科本体始终是理解美术教育的基本和立足点所在此外,《原则()》也强调美术课程自身所具有的实践性和愉悦性,学生应当习得具体的美术操作技能这一方面旨在发展学生的想象能力、实践能力和发明能力，同步也为了使学生享有美术学习过程的乐趣这是培养学生自信心、养成其健康人格的必要前提 　三、课程的基本理念调节 《原则()》对美术教育＂基本理念"的陈述立基于原有"实验稿"的基本，指出了美术课程所要具有的四大理念：面向全体学生、激发学生学习爱好、关注文化与生活、注重创新精神其中,"面向全体学生"乃为《原则()》理念突出强调的一条这是由基本教育的本质所决定的,即"以提高国民素质为主线宗旨＂,它是一种面向大众的国民文化教育,而非专业的技术教育因此，这对学校美术教学的教学内容选择（选择基本的、有助于学生发展的美术知识和技能)、教学方式应用(通过有效的学习方式，协助学生逐渐体会美术学习的特性，形成基本的美术素养）提出了独特规定 　 四、进一步明确了教学目的 　较之旧有义务教育阶段美术课程原则，《原则()》鲜明地提出了美术课程所应具有的三个维度--"知识与技能""过程与措施""情感、态度和价值观"，并将其纳入到课程总目的的基本陈述之中。

这进一步明确了学校美术教育不是单纯传授知识和技能的教育，它同步也需使得学生学会学习,学有所成、学有所趣,并在潜移默化中形成对的的价值选择和情感态度取向可以说，"三个维度"的提出,波及教学观念的深层次转型,是美术教师在教学实践中所需要把握的一种基本原则在本次新修订后的课程原则中,也对四大学习领域所应具有的分目的做出了详尽阐明"造型•体现"学习领域从美术语言、美术题材和制作技巧、造型活动的过程三方面指出了该学习领域所要达到的目的本学习领域突出了学生学习活动的方式，淡化了过于强调学科特色的倾向就具体内容而言,"敢于创新与体现＂是新《课标》与旧有课程原则不同的一种地方这向我们表白,学生的造型活动不只是一种基于材料的制作过程,学生还需要可以借此来传达观念、情感和意义这是对"体现"环节的强调和突出 在"设计•应用＂学习领域中重要有如下几点的变化：第一,"理解设计与工艺的知识、意义与价值",强化了设计与工艺之间的具体差别；第二,＂逐渐发展关注身边事物、善于发现问题和解决问题的能力"协助学生从功能的角度思考问题,旨在培养学生将所学内容应用于实际，这是对＂物以致用"设计思想的具体执行；第三，＂根据意图选择媒介"，强调了人在进行设计行为之前的设想、预见和选择过程;第四,"体验设计和制作的过程＂是"过程与措施"维度在设计•应用学习领域的具体体现。

"　 欣赏•评述"学习领域将形成学生的审美判断能力,理解美术与文化情境、生活的关系及培养健康和多元的审美情趣作为重要的教学目的学生在达到此目的的过程中,一来可以对美术作品等获得直观的感性理解,二来也可以锻炼自身的理性思考与判断能力固然，这也有赖于教师向学生讲授某些美术欣赏的基本措施,不仅授之于"鱼＂,并且授之于＂渔"此外，较之旧有课程原则,新《课标》特别指出了＂自然美＂"美术作品""美术现象"都可以作为欣赏评述的教学对象这是对常规以作品为中心的美术欣赏教学的一次扩大和丰富 　 "综合•摸索"学习领域的分目的在修订后的课程原则中特别提及了"综合＂的具体内容和层次-－"理解美术各学习领域的联系,以及美术学科与其她学科的联系",并指出＂学会以社会议题为中心，将美术学科与其她学科融会贯穿的措施"的具体教学措施《原则》中该学习领域中的"目的二＂是从跨学科的角度来制定的，强调通过某些综合的具体途径(结识美术与自然、美术与生活、美术与文化、美术与科技之间的关系)来引导学生进行探究性的美术活动,并可以"以多种形式刊登学习成果"这里的"多种形式"为学生的艺术体现媒介、方式措施提供了一种更为宽阔的思考空间。

五、对四个学习领域内容的调节　　 以简要的文字对四个学习领域做了界定和阐明四个领域都采用了一种同样的格式:(1）目的(2）学习活动建议（3）评价要点在评价要点里,采用了量化的评价　　　（一）造型•体现领域 　　"造型•体现"学习领域是九年义务教育阶段学校美术课程内容中分量最重的一种部分它囊括诸多的美术门类，其实践性、体验性强的活动特点也极容易激发学生的学习爱好因此，对此活动内容的教学需要我们予以认真的把握和思考和旧有的实验稿相比，本次美术课程原则对这个领域的教学描述有两点需要我们注意:第一,新课标对该领域进行阐明界定期，强调多种"媒材"而非"材料"此微观变化阐明,教师在展开美术造型活动教学时,不仅要使学生熟悉不同的美术创作材料（如蜡笔、宣纸、木块与石材等),还需要从"媒介"的角度进行教学思考（如图形体现、视频解决、多种材料的复合与转换等）这更多是培养学生在造型活动中体验视觉传达与体现的过程,而不仅仅是像老式教学那样只是局限与"描绘＂与"塑造"的过程 第二，拼贴也可以成为造型的基本手段和措施这阐明，学生的造型体现可以更为开放和多元有时,教师在开展教学时也可以合适借用某些后现代、现代艺术的造型体现手段,如安迪•沃霍尔波普艺术中的拼贴与复制等。

第三,"逐渐形成基本的造型能力"为此领域教学提出了在美术本体方面的规定，旨在让学生＂学有所乐"的同步,也可以"学有所得" 　(二)设计•应用领域　　　＂设计•应用"学习领域区别于＂造型•体现"学习领域内容，更多地强调设计中的发明意识与特定的功能性特点其中特别突出了设计对现实生活的变化、完善与增进功能，它旨在使人自身的生活变得高效、快捷，同步享有最新的文明形式因此，"改善"环境与生活而非"美化"环境与生活，是设计的初衷，也是其归宿所在后者更多是强调一种审美的装饰性,它与人类的造型体现活动目的略有涵盖从具体的学习构成内容来讲，该学习领域既涉及现代设计基本也涉及老式工艺内容,犹如课程原则所陈述的那样，"‘设计'的含义既涉及现代设计的理念与措施，也涉及老式工艺的思想、制作手段与措施"此外,在学习领域阐明中,课程原则也对该领域的教学目的、教学内容选择、教学活动方式也做出了具体陈述 　(三）欣赏•评述领域 　"欣赏•评述＂学习领域是课程原则中一种极其重要的学习领域,它对于其她三个领域教学活动的展开起着基本性的作用以直观的方式进行欣赏,以理性的方式进行鉴别，是欣赏活动展开的两个层面同步,学生还需要在群体交互的活动中以多种方式体现自己的感受和结识。

就其修订前后原则的差别点来看,义务教育阶段美术课程原则明确将"美术现象"纳入到欣赏与评述的内容范畴之中,这是对常规以自然美和美术作品为教学内容的补充同步，学习领域中也鲜明提出学生应当通过教学活动认知作品的思想内涵、形式风格、社会历史背景作。