我国演艺管理体制改革与创新.docx

我国演艺管理体制改革与创新 演艺管理体制，由管理主体、管理对象、管理方式和一系列管理制度有机构成本章重点围绕演艺管理体制的历史发展、当前演艺管理体制改革的动因及特点、进一步创新演艺管理体制的目标途径等方面梳理审视和考察探究我国演艺管理体制环境，以期为继续推进文艺院团加快发展和改革创新提供策略参考[1]第一节 我国演艺管理体制历史变迁一 我国演艺管理体制的形成确立演艺管理体制是指国家管理艺术表演事业和艺术表演活动的组织体系及运行机制，本章重点研究的是中国共产党和各级政府管理各类艺术院团的组织体系、主要职能和具体运行机制，党和政府与各类艺术院团的关系，以及各类政策制度等我国的演艺管理体制，是以党政文化主管部门为管理主体，下级文化主管部门、艺术表演团体和人员为管理对象的一系列法规政策和管理思想制度等[2]我国演艺管理体制的形成发展与国家管理体制密不可分，其发展渊源可以追溯至延安时期，大体可划分为新中国成立初期演艺管理体制确立发展和改革开放以来的演艺管理体制改革创新两个时期新中国成立时期的演艺管理体制形成是在计划经济制度下建立和发展的，是计划经济体制的有机组成部分，以中央集权和条块结合为主要特征，主要有国外国内两个重要因素的影响。

[3]（一）苏联意识形态模式影响苏联意识形态模式的基本特点：一是高度集中管理出于当时革命斗争的迫切需要，列宁签署了《出版法令》，实行严格的新闻报刊管制，随后于1919年党的八大《关于组织问题》的决议规定，出版、宣传等工作，实行最“严格的纪律”和集中制，意识形态领域集中管理原则以政策法令的形式得以确立二是党政兼管十月革命前后，俄共（布）出于对意识形态加强领导和管理的考虑，从一开始就沿着党、政两个系统建立领导管理机构三是任命制如党的八大《关于党和苏维埃报刊》的决议规定，党任命党和苏维埃报刊的编辑，党委给编辑部下达一般的政策指示，并监督执行四是设立直属文化机构如1918年9月，俄共（布）中央执委会成立统一的中央新闻机构，即俄罗斯电讯社（塔斯社的前身）五是“管”“办”一体文化行政部门既代表政府行使公共文化管理职能，又代表政府行使国有资产出资人的职能它既是社会文化的管理者，又是国家相关文化产权的代理人由于中国共产党与苏联共产党深厚的历史渊源，苏联的这种文化管理模式对我国演艺管理体制的形成有直接影响，许多方面体现为对苏联模式的借鉴和移植，其主要特点就是政府对艺术表演组织实行直接、严格的管理，政府直接办文化，演艺院团是政府的附属机构，运行经费全部由政府财政负担，过分强调其意识形态的属性，忽视文化产品的商品属性，将文化和市场视为完全隔离的两个领域。

二）国内战争期间形成的文艺管理体制影响中国共产党在长期艰苦斗争环境中形成的“政治保证、集中控制、统一领导、统一指挥和迅速行动”的体制传统对包括演艺管理体制在内的国家体制形成具有深刻的影响新中国成立初期，随着各根据地的艺术团体被改造成为国家艺术院团，一批军队文艺干部转业成为党委思想领导机关和国家文化行政系统的基本干部队伍当时许多省一级的剧团如山东省京剧团、江苏省京剧团、宁夏京剧团、广西京剧团等就是由军队的剧团成建制地转入地方而形成的，随之而来的是他们所习惯的军事管理方式也被带到了文化行业系统这样，战时各根据地的文艺体制在新中国成立后得以延续，中国演艺管理体制最终在此基础上形成和确立从1949年到1978年改革开放以前，在“无产阶级专政”和“继续革命”理论的指导下，意识形态领域仍然处于一种“战时状态”新中国成立后相对和平的环境由于历次政治运动，以高度集权为核心的传统演艺管理模式不仅没有削弱，而且在一定程度上得到了加强，同时，演艺院团的宣传舆论功能也不断强化，经营功能不断弱化新中国成立初期，我国演艺管理体制的形成发展是与当时的计划经济模式发展要求相适应的，其主要特征是文艺事业由国家统一计划，并由政府通过建立各类艺术表演机构来直接举办，演艺院团人财物皆由政府主管部门调配和管理，工作任务由政府主管部门下达并监督检查。

客观来说，高度集中的计划经济时期，依靠强大的国家力量兴办和管理大量演艺组织，集中一切文艺资源、掌握宣传舆论控制权的演艺管理模式曾经带来过很高的效率，也使中国在演艺管理体制形成初期就确立一个基本原则，即为了保证党组织充分有效地利用相关文化资源，党对意识形态领域必须实行高度集权的领导管理方式二 我国演艺管理体制的发展变迁党的十一届三中全会作出改革开放的重大决策，党的十二大报告明确提出了“计划经济为主，市场调节为辅”的指导思想，这对高度集中、以指令性计划为特征的演艺管理体制提出了变革要求，市场理论的确立使传统演艺管理体制赖以存在的核心基础发生了根本变化而各类演艺院团在计划体制下实行的封闭管理方式，其弊端也日益显著据文化部计划财务司的统计，从“一五”到2001年，国家对文化事业投入共计610.42亿元，占同期财政总支出的0.438%[4]在传统计划管理体制中，资源由财政向演艺机构单向流动，这种单向流动决定了艺术院团对政府财政的高度依赖由于国家统包统管和社会保障的缺失，演艺院团财政负担越来越沉重，社会效益和经济效益每况愈下，在市场经济大潮中日益边缘化市场体制要求演艺管理按照行业特点、任务性质、营利与非营利等因素，重新划分为竞争性领域和非竞争性领域，公益性单位和经营性组织等，并以此来确立艺术院团与国家的关系和在社会中的位置。

与此同时，演艺管理体制必须要适应市场经济发展需要，从主要面向系统的封闭式管理到面向市场面向社会管理，文化资源需要按照市场机制要求在全社会乃至于全球范围内实现重组、整合，要求演艺市场主体多元化、竞争化而长期处于政府襁褓中的演艺院团在管理体制、组织结构和运行机制上越来越不适应上述需求，创新文化体制机制成为必然改革开放以来，我国的演艺管理体制发展变革大体经历了初步探索、系统展开、全面推进和创新发展四个阶段一）第一阶段（1978～1991年）：演艺管理体制改革在探索中起步的阶段，核心是所有制变革和经营方式转变1978年12月，党的十一届三中全会的召开，把中国带进了改革开放和社会主义现代化建设的历史新时期，演艺体制改革也进入了以经济建设为中心的新范式1979年10月，邓小平同志在中国文学艺术工作者第四次代表大会上就文艺与政治、文艺与人民关系的深刻论述，明确了政治问题与文艺问题的界限，为演艺体制改革奠定了思想基础随后在艺术表演团体实行的“演出承包制”分配制度改革、聘任制改革、经费差额拨款制度改革，标志着演艺体制变革在20世纪80年代中期以后全面启动，改革在探索中开始起步1983年6月六届人大一次会议《政府工作报告》又提出“文艺体制需要有领导有步骤地进行改革”。

这一时期改革首要任务是拨乱反正，恢复和重建“文化大革命”期间受到严重破坏的演艺管理体制，因而改革紧迫性不突出，进展不多1984年之后，随着经济体制改革的全面展开以及文化娱乐市场、演出穴头和演员走穴等现象的出现，“文艺团体机关化，文艺队伍干部化，报酬分配平均化”的体制弊端逐渐暴露出来，严重违背文化事业发展规律，影响文化工作者的创造积极性同时，在所有制上，片面追求“一大二公”，全部艺术院团由国家统包统揽，排斥社会和个人兴办文化事业，演艺体制改革提上日程1985年中央办公厅、国务院办公厅批转了文化部《关于艺术表演团体的改革意见》，要求改革全国专业艺术表演团体数量过多、布局不合理的状况，精简大中城市专业艺术表演团体，合并或撤销重复设置的院团，对市县专业文艺团体设置也提出了调整的要求1988年国务院批转文化部《关于加快和深化艺术表演团体体制改革的意见》和1989年中共中央《关于进一步繁荣文艺的若干意见》中，提出了实行“双轨制”的具体改革意见，即一轨为国家扶持的少数全民所有制院团，另一轨为多种所有制的艺术团体总的来看，这一阶段对演艺管理体制改革开始了初步实践探索，主要表现在以下方面：一是模仿经济体制改革的经验，在艺术表演团体推行以承包经营责任制为主要内容的改革，以解决统得过死和吃大锅饭等体制弊端，同时实现“以文补文、多业助文”等改革措施，以解决演出单位出现的经济困难。

承包制”在全国许多院团中得到推行有偿服务和“以文补文”活动，最早出现在1978年，意即取之于“文”，用之于“文”后来这一经验逐渐被推广，并从群众文化事业延伸到演艺院团，随之又出现了“以副养文”“以商养文”“以文养文”“以农养文”“以工养文”等多种提法二是对演艺院团进行结构调整，压缩数量，优化资源配置经过改革，全国专业艺术表演团体由1980年的3523个减少到1990年的2787个三是促进艺术表演团体经营方式的转变，即实行“双轨制”改革，对艺术表演团体的产权结构尝试改革探索所谓“双轨制”，即少数代表国家和民族艺术水平的或具有特殊的历史保留价值的或少数民族地区需要国家扶持的艺术表演团体，实行全民所有制，由政府文化主管部门主办，而其他绝大多数的规模比较小、比较分散、演出的流动性比较强的艺术表演团体，实行多种所有制形式，由社会力量主办，自主经营，自负盈亏实行“双轨制”政策之后，大量民间职业剧团涌现出来并日益活跃这一阶段的演出管理体制改革开始在探索中起步，也在一定程度上促进了演艺事业的发展，但总体上看，理论准备不足，急功近利，改革也缺乏总体布局和规划，各种改革措施不协调、不配套，匆忙出台的一些改革措施又成为日后被改革的内容。

二）第二阶段（1992～2002年）：演艺管理体制改革系统展开的阶段，核心是财政投入机制变革1992年邓小平同志视察南方的重要谈话发表和党的十四大召开，标志着我国改革开放和现代化建设进入了一个新的阶段，也有力地促进了演艺管理体制变革1996年十四届六中全会通过的《中共中央关于加强社会主义精神文明建设若干重要问题的决议》提出了文化体制改革的任务和一系列方针，认为“改革文化体制是文化事业繁荣和发展的根本出路”，改革要“遵循文化发展的内在规律，发挥市场机制的积极作用……改革要区别情况、分类指导，理顺国家、单位、个人之间的关系，逐步形成国家保证重点、鼓励社会兴办文化事业的发展格局”2000年10月，中国共产党第十五届五中全会通过的《中共中央关于制定国民经济和社会发展第十个五年计划的建议》，其中第一次在中央正式文件里提出了“文化产业”这一概念，标志着党关于文化属性问题的认识发生了重要转变，即从过去认为文化只是党和国家“事业”的一部分，到承认文化还有产业属性的一面，这也是继承认“文化市场”的合法地位之后，党和政府关于文化认识的第二个重要转变，对深化演艺管理改革产生了决定性的影响演出管理体制改革在这一时期系统展开，重点在以下方面取得突破。

一是在投资体制上，改革财政投入方式，鼓励社会资本参与演出经营一方面，从改革经费投入机制入手，推动艺术院团内部改革自1994年开始，财政部、文化部对中央直属演艺院团的拨款方式进行改革，实行演出场次补贴制，把财政拨款分成两部分，一部分用于院团人员经费和公用经费的基本开支，另一部分与院团的演出场次挂钩，多演多得，不演不得同时还设立专项资金扶持艺术精品这项改革，激发了院团自身活力，调动了演职人员艺术生产和创作的积极性，促进了符合艺术规律的人员流动机制和人才竞争机制的形成2000年，全国文化系统2619个艺术表演团体共新排演剧目4855个，其中新创作并首演的剧目为2258个，全年国内演出41万场，演出收入5.2亿元这些院团主要艺术品种的年度演出场次由改革前不超过400场增长为改革后的近2000场，演出直接环节的收支扭亏为盈二是在文化经营体制上，努力培育演艺市场，规范市场秩序，完善运行机制，加快市场整合和结构调整，初步探索建立规范有序的文艺演出市场三是在演艺管理体制方面，提出转变政府职能，加强文化法制建设，完。