2020年试论音乐剧的溯源论文.doc

试论音乐剧的溯源论文 　　 　　摘要：音乐剧(Musical或Musicaledy)是集各门类艺术的多种表现形式与体裁为一体的一种独立的音乐戏剧形式短短一百多年时间里它在西方获得迅速发展并广泛传播至世界各地形成二十世纪音乐领域一个令人瞩目的艺术现象 　　 　　关键宇：音乐剧;发展;形式多样 　　 　　从艺术特征、文化属性以及所产生的影响来看音乐剧无疑是20世纪的重大文化现象自音乐剧产生以来它在以英、美为代表的国家中获得了飞速的发展产生了一系列著名音乐剧作品造就了一批批举世闻名的音乐剧大师形成了以美国纽约的百老汇和英国伦敦西区为代表的音乐剧生产中心……经历了百年来的发展后音乐剧已经成为了活跃于二十世纪世界艺术舞台上最重要的舞台音乐形式之一 　　 　　音乐剧(Musical)是一种兼容性极强的艺术形式它的艺术构成十分复杂关于音乐剧的定义也五花八门但从这些定义中可以看出以下几个音乐剧的本质特点：1、音乐剧是一种综合性的艺术在戏剧结构的框架中溶入音乐及其它因素;2、音乐剧是一种突出和体现通俗、流行、世俗、大众的综合艺术;3、音乐剧以舞台表演为呈现方式;4、音乐剧与歌剧、话剧、舞剧等已有的剧种有明显的不同 　　 　　音乐剧的起源是众多理论家努力探索却争论颇多的一个问题有人认为音乐剧起源于古典轻歌剧、喜歌剧;有人认为起源于美国本土的由乡村歌曲、黑人灵歌与爵士乐和流行歌舞拼装而成的歌舞杂耍;有人认为起源于19世纪末英国人创造的“音乐滑稽剧”和“音乐喜剧”但从音乐剧的定义不难看出它重要的一个特点是艺术成分的多样性因此先前已经存在的艺术形式(诸如音乐、舞蹈、杂耍、滑稽剧、喜歌剧、轻歌剧等)都可能存在于音乐剧之中音乐剧这种“按需所取”地汲取自己发展所需的营养成分并不拘泥于范式和规则的艺术特点使它一出现就很快风靡欧美、并持续发展的重要原因之一当然除音乐剧产生的这些直接源头外人们的审美发展的需要也是推动音乐剧产生和发展的关键因素像音乐史上音乐风格、流派的交替出现一样音乐剧的产生与发展也有着社会原因与大众审美原因19世纪中下叶以来资本主义大工业生产的繁荣发展、社会生活节奏的加快、审美观念模式的转变殖民文化及种族迁徙所形成的文化多元融合以黑人爵士乐、乡村音乐为代表的美国流行音乐的发展传统歌剧缓慢、艺术化的美学倾向与社会现实的脱节……这些都为音乐剧的生长发育提供了肥沃的土壤 　　 　　在音乐剧的发展过程中英国和美国互相学习、互相竞争各领风骚在音乐剧的发展免上形成了十分有趣的现象一般认为音乐剧首先产生了英国这可以追溯到当年英国小酒店和咖啡馆里的舞杂耍表演这种混杂型的娱乐节目很快就风行于英国的各个城镇随着工业城市的发展和工人市民阶层的扩大通俗娱乐便堂而皇之地被请进小酒店最早正式提供这种世俗娱乐的酒家应当算查尔斯·莫顿(CharlesMorton)在1852年创办的坎特伯里戏园早期英国音乐剧的创作方式主要有以下两种：一是在传统的喜歌剧或轻歌剧中注入娱乐性歌舞表演的因素使之富有现代气息;二是用音乐戏剧的构成方式对娱乐性的歌舞表演、话剧等艺术形式重新结构使之在形式上成为有机的一体 　　 　　1893年在伦敦快乐剧院《快乐姑娘》上演该剧以风趣幽默的表演加之轻松愉悦的音乐旋律引起了极大的反响并且第4次使用了“音乐喜剧”(MusicalComedy)这个称谓至此一种能供各阶层人欣赏的、富于时代感的、能够满足市民娱乐需求的综合性艺术形式一音乐喜剧(MusicalComedy或MusicalPlay)诞生了它被认为是第一部虽称之为“音乐喜剧”但却具备音乐剧基本性质与特征的音乐剧 　　 　　美国在音乐剧历史上享有重要地位形成了音乐剧发展的又一条主线这与音乐剧传入美国后所获得的前所未有的迅速发展有密切关联英国音乐剧这种更为大众化的艺术表现形式进入美国后很快被其本土文化认同、接纳和吸收19世纪末第一部美国音乐剧《黑魔鬼》的出炉对美国早期的音乐剧发展产生了不可低估的重要作用尽管有人认为它是美国殖民文化的反映但它却是美国音乐剧发展史上的一个标记作品早期的音乐剧总使人感到像一种含有一定故事情节的高级杂耍的戏剧经过十九世纪中叶之后半个多世纪的多方位探索音乐剧经历了小歌剧时代、娱乐时事讽刺剧时代、爵士音乐剧时代、音乐剧喜剧时代后音乐剧逐步走向了成熟1927年杰罗姆·科恩和其作品《演艺船》的上演被公认为美国音乐剧发展历史上的“第一部成熟的杰作”《演艺船》是一部结构完整连贯、剧情感人至深、音乐动人心弦的作品其中的歌曲《老人河》、《吻》、《我为何要爱你》至今还被人们广为传唱二、三十年代是美国音乐剧繁盛的时期涌现出一批优秀的音乐剧作品和作曲家如乔治·格什温他努力吸收借鉴欧洲歌剧表现手法同时以自己敏锐的音乐感觉和高超的创作技巧将黑人灵歌、蓝调和爵士乐素材加以提炼、编创、发展和升华运用到音乐剧创作中大大提高了美国音乐剧的专业创作水准他于1935年创作的《波基与贝斯》可以说是这方面的成功典范之作至今盛演不衰虽然美国音乐剧并没有就此走上“歌剧化”的道路但作曲家的这种努力为音乐剧的表现手法的扩展打开了一扇窗并使歌剧的结构手法得到了更为广泛的应用经过一段时期的丰富实践实用的美国人干脆就将Musical这个形容词作名词用这种不拘一格的独创精神不但确立了音乐剧的音乐属性同时也强调了音乐在音乐剧中的主导地位 　　 　　历史的车轮在不停的碾转二战后的1943年罗杰斯与其新搭档小奥斯卜·汉默斯坦开始合作一批新作品的出现巩固了30年代以来音乐剧在美国的发展《俄克拉荷马》的到来开创了美国音乐剧历史的黄金时期标志着音乐剧进入了一个新的历史阶段这一时期的其它代表作品还有《旋转木马》、《国王和我》、《窈窕淑女》、《音乐之声》等在《俄克拉荷马》一剧中舞蹈语汇与整体戏剧发展形成高度结合成为表现戏剧内容的重要手段;而舞蹈设计与编导则构成戏剧创作构思中一个非常重要的环节该剧的音乐方面由于取材的五光十色作曲家们关心的已不仅仅是所作歌曲要有吸引力而且要力求富于地域色彩有益于加强对角色丰满个性的塑造《窈窕淑女》中东方音乐风格特征、五声音阶和短促密集节奏的运用使之成为五十年代最成功的音乐剧……继它们之后经过韦尔以及在音乐剧舞蹈创编方面有重大突破的安尼斯·德米尔杰罗姆·罗宾斯等人的努力在美国产生了一大批优秀的百老汇经典剧目并涌现出许多著名音乐剧作曲家和导演这其中伯恩斯坦是影响最为深广并且对美国音乐剧发展做出最大贡献的一位他把高度创造性的奇妙音乐构思和古典音乐、爵士音乐语言水乳交融地融汇于音乐剧剧本、歌曲、舞蹈音乐之中其代表作品有《西区故事》、《奇妙的城镇》、《老实人》等 　　 　　从20世纪30年代《演艺船》的辉煌成功开始一直到50年代的《西区故事》是美国音乐剧独领风骚的时代这一时期的英国音乐剧几乎已经被人遗忘美国“百老汇”成为世界音乐剧的中心英国的剧院中引人着迷的依然是美国音乐剧从60年代开始美国音乐剧如日中天的局面已经逐渐难以为继了从60年代到80年代美国的音乐剧也出现过一些好作品比如《第42街》、《年度女郎》、《我的唯一》、《大河》等等但终究难续昔日辉煌与此同时曾是音乐剧发源地的英国并也没有停下发展的脚步虽然在20世纪3060年代英国也出现了一些很好的音乐剧作品但大都被淹没在美国音乐剧辉煌之下1981年上演的由劳埃德·韦伯作曲的音乐剧《猫》开启了英国音乐剧的复兴之程该剧累计上演达四万多场取得了辉煌的成绩此后《悲惨世界》、《歌剧院幽灵》、《西贡小姐》等名作的推出使英国音乐剧从新成为世界音乐剧的中心 　　 　　同时其它国家的音乐剧也获得了一定的发展特别是前苏联、日本、南美等国家和地区都出现了许多重要的作品 　　 　　注释 　　 　　1.张旭文硕《音乐剧导论》[M].上海：上海音乐出版社出版年9月 　　 　　2.慕羽《西方音乐剧》[M]上海：上海音乐出版社出版年9月 　　 　　3.居其宏《音乐剧我为你疯狂》[M]上海：上海教育出版社:1 　　 　　4.费元洪音乐剧《西区故事》——戏剧与音乐分析[D].硕士学位论文上海音乐学院 　　 　　5.汪涛.《论20世纪音乐剧的发展历程及其美学特征》[D].西南师范大学年4月 　　 　　6.余丹红张礼引编著《美国音乐剧》[M].安徽;安徽文化出版社年8月 　　   。