动画短片欣赏课论文.doc

动画片不都是给小孩子看的吗？即幼稚又无聊但是上了《动画短片欣赏课》之后，我才知道原来这里面还有很多学问的不同的国家就有不同的风格特点下面就我们就来看看美国的动画片与日本，欧洲的动画之间有什么不同吧美国的电视动画主要分为两种：一种是搞笑动画（一般是全年龄，但也有些是成人向的），另一种就是基于美国个人英雄主义而产生的诸多超级英雄动画（包括蝙蝠侠、超人一类），画风一般不是夸张到极点（有时只能以抽象来形容），就是比较写实一般搞笑动画采用前者，超级英雄动画都采用后者（一般还严格遵从黄金分割，男主角基本上都是肌肉男+紧身衣）但在这两者并存的同时，也有少量根据童话、名著一类改变的高质量作品而美国的剧场动画要丰富多彩的多题材也是现有题材和原创都有基本上，美国人把动画电影和电视动画区分开来，将前者脱离了动画的范围而纳入电影的范畴其运作方式也和其对电影的运作方式更接近些（比如在相当重视前期宣传、大张旗鼓的同步上映、播出电影的同时清洁相同的游戏版也在电影首映的当天同步出售等）美国自 1907 年推出第一部动画片以来，美国共生产动画片 2286 部动画业大致经历了五个阶段：（1）1907～1937 年是开创阶段，该时期的动画多为 5分钟左右的短片，制作较为粗糙，在该阶段出现了黑白动画向彩色动画、无声动画向有声动画的过渡。

2）1937～1949 年是美国动画片的初步发展时期，在该阶段迪斯尼公司推出了《白雪公主》，片长达 74 分钟，这在美国动画片史上是个史无前例的创举，继而推出了一系列等动画长片3）战后的1950～1966 年是美国动画片第一次繁荣时期，这个时期，迪斯尼公司几乎每年都推出一部经典动画片，如《仙履奇缘》《爱丽斯梦游仙境》《小姐与流氓》《睡美人》，等等其他的动画制作公司在迪斯尼公司的排挤之下纷纷关门停业，迪斯尼公司成为动画电影业的霸主4）1967～1988 年是美国动画的蛰伏时期，这个时期，电视动画逐渐发展起来，出现了一些电视系列片，如《猫和老鼠》等，但是整个 1970 年代只有数部动画片，质量也平平5）1989 年，迪斯尼公司推出了《小美人鱼》，获得了极大成功，标志着美国动画片又一次进入繁荣时期，一直持续至 2002 年这个时期的代表作品很多，如创造了票房奇迹的《狮子王》、第一部全电脑制作的动画片《玩具总动员》以及可以乱真的《恐龙》，等等美国动画片经过长期的发展，形成鲜明的特点它以剧情片为主，情节曲折，生动有趣，人物性格鲜明，音乐优美动听，引人人胜，特别注重细节的刻画，做到了雅俗共赏，适合绝大多数观众的审美口味。

多以大团圆结局，悲剧性的影片很少，努力迎合广大观众的心理需求人物造型设计规范，与生活中的原形差别不大，大多不大变形，形象优美；动物形象大都作大幅度的夸张：大头、大眼、大手、大脚，成为被世界各国广泛借鉴的卡通模式目前，随着动画制作与电脑科技的结合，利用 3D 影像软件增加了华丽炫目的画面效果此外，电脑动画制作还应用于真人的电影拍摄当中，成为电影工业中重要的一环，在整个电影市场上始终占有一席之地然而欧洲的动画如同欧洲的电影，奢侈而不豪华欧洲的动画人们，从来不依靠大制作，明星配音，华丽的主题曲，商业化的主人公和命运历程，唯美至极的风格来吸引观众他们心中那一点灵光，童心，和趣味，境界，观念，支撑他们去做真正属于他们的动画欧洲动画更加不将动画作为孩童的游戏，无论从观念还是形式，都远远将动画解放了出来在他们手中，动画是一种自由的表达方式，是一种伟大的力量，不输给任何艺术这些，在电影泛滥的今天，更加贴近纯粹的动画精神欧洲动画的传统能追溯到中古时期书上的钢笔插画，那些粗拙的线条，独特的造型，使人难忘欧洲动画因地域和时代的因素，差异明显西欧的风格较为淡雅细致，东欧较为粗糙晦涩欧洲动画主要体现出以下几种风格：第一，根植于德国黑森林的阴森，格林童话的残酷和血腥，产生了一些另类，恐怖，风格黑暗的动画。

这些动画片线条杂乱，色调冷清，造型怪异，主题用于描写恐惧，想象力惊人比如德国的《天黑黑》第二，现代动画大师着力于的一些表达现代观念和理想的动画这些动画片篇幅不长，主题抽象，不注重故事和人物，一般用来表现人的普遍处境，在现在繁华社会的孤独感，不被认同感和荒谬感手法大胆多样，具备先锋精神，多借鉴现代艺术之形式，多种文本混杂比如拼贴，水墨，照片，日记，将动画并入真人电影等等第三，简单有童趣，幽默可爱，清新感人比如那只著名的鼹鼠还有德国的巴巴爸爸，蓝精灵等等这类漫画主题健康，动画人物可爱善良，有正义感，不认同暴力，相信爱能改变世界这样一些动画是欧洲动画中最为世界所知的动画，在孩子们的笑声中历久弥新，在人们的心里永恒不老第四，一些风格独特，故事完整，更加接近电影的动画比如国王与小鸟，丁丁历险记这些动画中并未因为剧情强而变得烂俗和离奇，相反，所有的想象力都充满诗意接下来再说说日本动画片的风格特点吧！日本动画片一般分两类主题:一类比较突显团结就是力量这一主题,会以个人奋斗为线索以达到一个很高的目标而另外一类呢,则表达了成年人对于社会压力的抗争,希望回到为所欲为的小时侯. 圣斗士星矢，灌篮高手，火影忍者等就体现了团队的力量，而蜡笔小新则是后者的体现。

这样也就使日本的动画题材包罗万象、层出不穷有冒险、神化类型，亦有校园生活类型，亦有悬疑推理类型，亦有以欧洲为背景的类型.也由于这样的原因，日本动画的年龄分差很大，有各种适合各个年龄段和各人性格特点的动画，但因为色情暴力或哲理等特点单一鲜明的突出，这样就缺乏适合全民观看的片子当然也有偏向文学性的题材，这类才是值得推崇的经典，很多作品都包含了很积极的现实意义和日本式的人文关怀日本动画更多地体现了东方民族隐忍、含蓄的特征某种程度上甚至比我们中国人还更讲究简练与写意的风采他们对动画角色的二维处理，多少反映了对于国画技巧的承袭：要的就是那样的意境！那些角色的设计看似简单，和真实世界相差甚远，但创作人员一般通过出色的观察力赋予角色以鲜明的活力，使得那些平面的人物看起来是那么的有生命力，以至于观众根本不会在乎其视觉上“立体”与否，和整个画面的配合，寥寥几笔就能让观众感受到剧情想要传达的感受宫崎骏作品《龙猫》中有个叫“小米”的 4 岁小女孩，是超级顽皮+初生牛犊不怕虎型的性格，在视觉呈现上一个是简单的二维图像，可观众却从中感受到无限快乐的童趣，并且在心里留下深刻的美好回忆日本动画人物的心理刻画上是非常细腻的。

但在人物造型上以作者的个人风格作为明显的外部特征如宫崎骏的影片中，一张似曾相识的脸，在《风之谷》中娜乌西卡，在《天空之城》中则是希塔，《魔女宅急便》中的淇淇，《龙猫》中的嗥月又如手冢治虫，《阿童木》和《大都会》其中的主要人物的造型也有相似之处等等欧美与日本之间的动画风格的比较一下你会发现，他们是很讲究的，很有自己的特色的首先，它们画面的不同，作为动画的视觉表现形式，画面有着十分重要的作用 欧美动画，画面风格当然是以华纳，迪斯尼等老牌公司为基本发展而来的2d 画面粗犷，豪放，流畅，不拘一格，给人的整体性的视觉冲击力相当强代表作美女与野兽，风中奇缘等随着狮子王的推出，2d 动画已经发挥到极致之后，从玩具总动员开始，欧美动画进入了全新的 3d 动画时代，主流创作开始以 3D 动画为主，3D 对于 2D 动画，明显具有画面的动态感，人物与背景融合恰当，视觉上的真实性等特点，一批优秀的 3D 动画立刻引起轰动，冲入好莱坞，与真人电影抢票房，2005 年，《极地特快》，《马达加斯加》，再到《四眼天鸡》，《战鸽快飞》等 3D 动画都无一例外的获得了成功 但是，亚洲观众，尤其是青少年观众，似乎更喜欢日本风格的 2D 动画。

与欧美不同，日本的动画制作从手冢时代开始获得成功以后，其 2D 的风格沿用至今，主流基本还是以 2D 为主，也正因为如此，其动画 2D 制作得到了长足的发展，远远超越了欧美动画的 2D 制作水平，其画风大都具有细腻，规整，严禁，模式化的特点，这一时期的以宫崎骏的作品为代表随着欧美 3D 动画的成功和对日本本土动画的冲击，日本动画在保留自己特点的基础上，也开始适当运用大量 3D 动画的制作技术，这使得日本动画既拥有亚洲人一贯的严谨的，细腻的东方风格，又不显得模式化，死板化，属于自己的 3D 动态风格逐渐形成，这一成功转型，不仅留住了现有的动画观众，更吸引了大量原欧美动画支持者，使得目前日本动画在与欧美动画的竞争中逐渐处于主动地位，这个时期，从动画大片《青之六号》开始，经过了最终幻想等游戏动画的发展，到 2005 年的《苹果核战记》是最为突出的成功作品，它们不仅带动日本 3D 动画发展，还使原 2D 动画发展出了 2D 与 3D 结合的独特方式 其次，再看故事情节，欧美动画故事主体以轻松幽默的故事为主，通过简单幽默的方式，引申出一些成年人忽视的很有意义的问题其吸引观众的原因，尤其是年长观众，是以让其能够在观看时获得身心上的放松为主的动画电影，让大人在观看时变成孩子。

2 日本动画则不同，很多动画反映出现实社会存在的问题，人与人之间情感纠葛，内容深刻，发人深思其吸引观众的原因，能够使成年人产生共鸣，自我反思，是让人得到身心上升华的电影动画，让孩子观看时变成思想成熟大人 再然后， 画技对一部动画来说非常重要在自然界的描写和动物的动作表现上，美国动画的技术是首屈一指的美国动画强调自然、柔和，而日本动画则强调时暗对比、远近焦距分别，以及速度感、跃动感，甚至使用电影上的蒙太奇手法也许有人会说?quot;现在电视上的美国动画画得也很有速度感！"我曾看过这些动画的确画的不错，但再看制作群，就发现负责作画部分的都是日本人这又是日本动画侵入美国市场的另一个例子动车中速度感表现得最好的大概是《超音战士》了它利用加强视觉残留现象的画法在每秒三十二张的限制下，达到爆炸性的动感效果另外如《机动战士--逆袭》中用每秒八十张的空前魄力作画来表现战斗画面的速度感，也是一种特殊技术而《风之谷》、《天空之城》、《王立宇宙军》及《机动警察》的精密写实背景，亦为美国所望尘莫及使用了四万五千张油画，动用十数位艺术家制作十二年的世界第一部油绘动画《英雄时代》，看起来别有一番风格该片在日本放映后好评不断，被公认是世界动画史上的顶尖作品。

最后，从动画的声优来看，欧美动画和我国类似，动画的声优大都有电影演员或者著名歌手担任，没有专门的声优；日本动画很少由演员或者歌手担当，更多的是由其专门的以动画配音为职业的声优来担当，这使日本动画的声优更为专业化，系统化学了动画短片欣赏课，才能真正看懂动画片，而不是只看到动画片表面上带给人们的滑稽我们应该读懂动画片内在的东西，懂得对比不同的动画片之间的差异，还有它们的民族风格，特点。