徐志摩作品《黄鹂》赏析11篇.docx

本文格式为Word版，下载可任意编辑徐志摩作品《黄鹂》赏析11篇 徐志摩作品《黄鹂》赏析11篇 徐志摩作品《黄鹂》赏析(1) 徐志摩的散文赏析 徐志摩徐志摩作品_徐志摩的诗 徐志摩作品_徐志摩的诗 ∙徐志摩:邂逅 ∙徐志摩:偶然及赏析 ∙徐志摩:再别康桥 ∙徐志摩:雪花的喜悦 ∙徐志摩:起造一座墙 ∙徐志摩:残诗 ∙徐志摩:我不知道风 ∙徐志摩:再不见雷峰 ∙徐志摩:在那山道旁 ∙徐志摩:“这年头活着不易” ∙徐志摩:苏苏 ∙徐志摩:情死 ∙徐志摩:我等候你 ∙徐志摩:我有一个恋爱 ∙徐志摩:这是一个懦怯的世界 ∙徐志摩:石虎胡同七号 ∙徐志摩:翡冷翠的一夜 ∙徐志摩:我来扬子江边买一把莲蓬 ∙徐志摩:半夜深巷琵琶 ∙徐志摩:海韵 ∙徐志摩:残缺 ∙徐志摩:云游 ∙徐志摩:康桥再会吧 ∙徐志摩:夜 ∙徐志摩:印度洋上的秋思 ∙徐志摩:泰山日出 ∙徐志摩:常州天宁寺闻礼忏声∙徐志摩:想飞 ∙徐志摩:我所知道的康桥 ∙徐志摩:泰戈尔 ∙徐志摩:天目山中笔记 ∙徐志摩:秋月 ∙徐志摩:北戴河海滨的空想∙徐志摩经典语录 ∙徐志摩的让人心疼的经典语录∙徐志摩那些黯然心动的话 ∙徐志摩名言名句 ∙徐志摩爱情经典语句 ∙徐志摩经典浪漫诗句 ∙徐志摩爱情诗句 徐志摩经典爱情诗句 徐志摩的诗 徐志摩的诗歌 徐志摩的爱情诗 徐志摩爱情诗 徐志摩爱情诗集 徐志摩现代诗 徐志摩诗歌 徐志摩情书 徐志摩诗集 徐志摩散文读后感 徐志摩诗选读后感 徐志摩散文集读后感 徐志摩传读后感 徐志摩文集读后感 徐志摩读后感 　　 本文档来源于第一文库网：> 徐志摩作品《黄鹂》赏析(7) 徐志摩诗《残缺》赏析 一 深深的在深夜里坐着： 当窗有一团不圆的光亮， 风挟着灰土，在大街上 小巷里奔跑： 我要在枯秃的笔尖上袅出 一种残缺的残缺的音调， 为要抒写我的残缺的思潮。

二 深深的在深夜里坐着： 生尖角的夜凉在窗缝里 妒忌屋内剩余的暖气， 也不饶恕我的肢体： 但我要用我半干的墨水描成 一些残缺的残缺的花招， 由于残缺，残缺是我的思想 三 深深的在深夜里坐着， 左右是一些丑怪的鬼影： 焦枯的落魄的树木 在冰沉沉的河沿叫喊， 比着绝望的模样， 正如我要在残缺的意识里 重兴起一个残缺的天地 四 深深的在深夜里坐着， 闭上眼回望到过去的云烟； 啊，她还是一枝冷艳的白， 斜靠着晓风，万种的玲珑； 但我不是阳光，也不是露水， 我有的只是些残缺的呼吸， 宛如封锁在壁椽间的群鼠 追赶着，追求着黑暗与虚无！ ********************************************************************************* ①写于1931年3月，初载 1931年4月《现代学生》 第1卷第6期，署名徐志摩， 后收入《猛虎集》。

********************************************************************************* 诗评: 一九三一年十一月，诗人徐志摩乘坐的飞机在济南邻近触而机毁人亡诗人正值英年，非正常的辞世，可以说他的人生是残缺的；回过头看，他死之前几个月发表的诗作《残缺》恰成了他自己人生的谶语诗人人生的残缺，不仅指在世时间的短暂及辞世之突然与意外，其实诗人在世时感觉更多的是生之艰苦；《残缺》正是诗人的长歌当哭 全诗由四小节组成每一节的开头都重复着同一句诗：“深深的在深夜里坐着”，它是全诗诗境的起点，一开头就在读者心头引起了冷峻扑面的感觉，并且通过屡屡重现，强化了读者的这种感觉，它就象一首宏伟乐中悲怆的主弦律它描述了一个直观的画面：天与地被掩盖在一片灰暗里面，夜深人寂，一个人没有如常人那样睡觉，不是与好友作彻夜畅谈，更不是赏识音乐，而是孤独地坐着这种反常便刺激着读者的想象力：别的人都是在睡梦中在不知不觉中度过黑暗、寒冷、凄惨甚至可怕的漫漫长夜，而他却坐着，他断定是由于什么不顺心的事而长夜难眠，而长夜难眠不仅不能消解或逃离不顺心，反而使他感受到常人看不到的夜的阴暗与惧怕，于是他自然而然多了一份对生活和人生的反省和思量。

鲜明，作为一首抒情诗，就不能把这个画面理解为写实；既然它已经作为诗句进入全诗的总体布局中，进入了读者的审美期望视野，它便增殖了审美效应，它必然具有象喻意义黑夜具有双重意义，一个是坐着的自然时间，一个是生存的人时间，后者的意义是以前者为根基生发出的这样，环境与人，夜与坐者便构成了一对冲突关系诗句强调了夜之深，这说明夜的气力之强大，而人采取了一种超乎寻常的容貌，那么说明主体的挣扎与抵挡第一句诗在全诗中屡次复观，就是把环境与人的冲突加以开展，从而可以说明这一冲突的不成调和性、尖锐性 “当窗有一团不圆的光亮／风挟着灰土，在大街上／小巷里奔跑为了加强夜的质感，用描写的笔调对夜举行铺展亮堂的月光让人心旷神怡，可这里的月亮是不圆的，残缺的，光线是朦胧而灰暗的，在朦胧中生命被阻拦了活动，只有风在呜呜地追赶着，弥漫了大街和小巷，传布着萧瑟和惧怕生存环境的险恶激起了“坐者”对生存方式的斟酌，对生存本真意义的追索：“我要在枯秃的笔尖上袅出／一种残缺的残缺的音调／为要抒写我的残缺的思潮面对生命的艰苦，作为主体的人并没有畏惧、退缩，尽管“思潮”残缺了、“音调”残缺了、“笔尖”枯秃了，但生命仍要表达在这里，关键的不是表达什么，而是表达本身，选择了表达这一行动足以昭示生存的顽强、生命的韧性。

至此在第一节里环境与人的冲突得到了第一次角逐和表示 为了突出夜的否决性品质，在其次节那么把笔触由对屋外的光亮、声音的描写转移到室内的气温上，在第三节那么由实在的环境构成硬转移到树影等较空灵的空气因素上诗人把这些环境因素诗化，把它们涂染上社会意义，并在社会意义这一层面上组织成统一的诗境 前三节偏重于正面描写或揭露夜的否决性构成，第四节那么写它们形成一致的气力摧毁了美观：“啊，她还是一枝冷艳的白／斜靠着晓风，万种的玲珑／但我不是阳光，也不是露水……”白”象征着美好的爱情，美好的梦想等等一切人所追求的、高于现实的事物白色的花，在晨风中袅娜地盛开，亭亭玉立，并且散发着幽微的幽香，她美观却不免脆弱，唯其美观才更加脆弱，她需要露水的滋润，她需要阳光的抚慰可是，“我却不是阳光，也不是露水”，“我”无法养护她、实现她，结果她只有死亡美好东西的消逝是更加让人触目惊心的人生假设失去了梦想和追求，就象大自然失去了鲜花和绿色，一片荒芜；在这种条下，人要想生存，或者说只要存在着，人就如生活在黑暗中的老鼠一样猥琐、毫无意义 诗题叫“残缺”，世界残缺得只剩下黑暗、可怕，而人也只能活得象老鼠，这人生自然也是残缺的。

残缺的人生是由残缺的社会造成的，诗人正是用个人的残缺批判残缺的社会 选择“夜”作为抒情总起点，但是并没有沦于模式化的比附，由于全诗用各种夜的概括意象充实了夜这个意境之核心，使全诗形成了整体性的意境值得留神的是选择夜的意象，不仅出于审美的安置，还表达了一种深层的化无意识，即宿命论夜的开展必然以黑暗为基调，人可以在确定程度上选择生存的空间，却无法逃离时间，时间宿命地把人限制在白天和夜晚的单调的交替循环中，逃离时间即等于否决生命用人与时间的关系解释个体与社会环境的关系，这种熟悉或安置表现了诗人对个体无可选择的悲哀、对社会的绝望 （吴怀东） 　 徐志摩作品《黄鹂》赏析(8) 徐志摩《偶然》诗歌赏析 徐志摩出世于浙江省海宁市， 现代诗人、散文家下面是我为大家整理的徐志摩《偶然》诗歌赏析，接待阅读　　偶然　　徐志摩　　我是天空里的一片云，　　无意投影在你的波心——　　你没必要讶异，　　更无须欢喜——　　在转霎时歼灭了踪影　　你我相逢在黑夜的海上，　　你有你的，我有我的，方向；　　你记得也好，　　最好你忘掉，　　在这交会时互放的光亮！　　赏析:　　徐志摩这首《偶然》，很可能仅仅是一首情诗，是写给一位偶然相爱一场而后又天各一方的情人的。

不过，这首诗的意象已超越了它本身我们完全可以把此诗看作是人生的感慨曲人生的路途上，有着多少偶然的交会，又有多少巧妙的东西，仅仅是偶然的交会，永不反复无论是缠绵的亲情，还是动人的情谊，无论是宏伟的母爱，还是纯真的童心，无论是大街上会心的一笑，还是旅途中倾心的三言两语，都往往是昙花一现，了无踪影那些消逝了的美，那些消逝的爱，又有多少能够重新惠临时间的魔鬼带走了一切对于天空中的云影无意浮现在波心，实在是“没必要讶异，更无须欢喜更何况在人生茫茫无边的大海上，心与心之间有时即便跋涉无穷的时日，也无法到达对岸每一个人都有每一个人的方向，我们偶然地相遇，又将匆促地分别，永无再见的梦想那些相遇时互放的“光亮”，那些相遇时彼此倾注的情意，“记得也好，最好你忘掉”　　徐志摩在这样短短的小诗中，用了那么单纯的意境，那么谨严的格式，那么简明的旋律，点化出一个朦胧而晶莹，小巧而无垠的世界我们溜达在这个世界之中，生发出多少人生的慨叹，多少往事的追怀，多少往事的回味，……但，其实不如泣如诉，更不呼天抢地我们只是缓缓而有点沉重地溜达，无意抬头景仰，透过葡萄架或深蓝的云彩，恰有一朵流星飞逝而过，我们心中，升起了缕缕淡淡的哀悼。

但依旧溜达，那缓缓而又有点沉重的足音，如一个“永恒”，驻留在夜的天空　　不失轻盈，不失飘逸，却总是掩饰不住现实的凄怆，情感深处隐伏着一丝淡淡的失落诗人对于美，对于人生，其实不是看得可有可无的，而是怀着深深的眷恋，执着的追求，只是“美”抑或人生的其他，都像天空中的云影，黑夜海上的光亮，在霎时都无影无踪他有神往，同时又无法摆脱一丝淡淡的哀悼你记得也好，最好你忘掉”貌似达观，超脱但在审美心理上，却并不是如此，“最好你忘掉”，其实是最不能忘掉没有一点超脱，没有一点可有可无有的是现实的哀悼，是一个真实的人，执着于生活的人，执着于梦想的人，在屡遭失意中唱出的歌神往与绝望，悲哀与潇洒，高明地交织在一起是一个纯诗人的哀感他的潇洒与飘逸，也多半是他为了追求高贵的美，节制自己的感情而来的　　徐志摩处在一个贫困的国度最黑暗的年头，他满怀着“美”的梦想，在时代的夹缝中苦苦追随着梦想的光芒，但都如海滩上的鲜花，一朵朵在霎时枯萎他的歌喉，在“生活的阴影”逼迫下，结果变得暗哑、干涩即便早期一些诗，如“我不知道风在哪一个方向吹”等，虽然那么轻柔，那么飘逸，但专心领会，也无不让人感伤写于1926年的《偶然》，也是一样，诗的深层信息中荡漾着淡淡的哀悼。

诗人无意投身时代炽烈的斗争，也无意于表现所谓的“时代本质”，但时代的苦难，。