
简析交响乐团中打击乐的应用.docx
7页简析交响乐团中打击乐的应用 吴俊菲摘要:打击乐经过不断的发展和变革已经成为了交响乐中必不可少的组成部分,打击乐的应用对于交响乐的整体演奏效果起着重要的影响作用本文将分别从交响乐的发展情况,打击乐在交响乐中的具体应用以及打击乐在未来的创新发展三个方面来进行论述,以期使更多人能够了解打击乐并促进打击乐的进一步发展关键词:交响乐 打击乐 创新发展 应用:J625 :A :1008-3359(2018)23-0048-03在现代音乐艺术的发展历程中,打击乐本身也经历了一系列的变革和发展与其他音乐表现形式相比,打击乐无论是乐器种类的应用还是表现形式的选择都更具多样性随着打击乐的不断发展,它也越来越受到人们的广泛关注且深受人们欢迎,打击乐的应用给传统音乐增加了一份新的活力,对于音乐的表演有着重要的影响作用而将打击乐应用到交响乐表演中更是对交响乐的整体演奏效果起到了积极的推进作用一、交响乐的发展历史当人们的物质生活得到充分满足时,他们将会更多地去追求精神生活,那么对音乐艺术的追求更是为人们的精神生活提供了丰富的资源随着时代的发展,人们对艺术的鉴赏水平也越来越高,同时西方交响乐的传入更是丰富了我国音乐艺术的表现形式。
交响乐最早起源于16世纪末,当时的交响乐主要通过古希腊时期的戏剧来表现这一时期的交响乐还处在发展初期,因此只是笼统地把与其他乐器的不合奏部分统称为交响乐到了17世纪,交响乐迈上了快速发展的阶段,这一时期的交响乐被作为一种纯粹的音乐器乐出现在当时的各类歌曲戏剧中,也被人们所熟知和认可随着18世纪欧洲产业革命的發生,交响乐又向前迈进了一大步,它已不再依附于歌曲或者戏剧来表现,而是作为一种独立的音乐表现形式来呈现给观众加之一些优秀的音乐人和作曲家共同的努力,使得交响乐形成了一定规模并具有了它特有的表现形式[1]二、打击乐在交响乐中的具体应用情况打击乐虽然并没有以一种独立的表现形式而存在,但是它在交响乐中却占据着不可替代的地位,为交响乐的整体演奏效果起着重要的烘托作用打击乐通常都是由多种打击乐器来表现,每一种打击器乐都有它独特的音色与音质,所选用的材质也各不相同虽然打击乐器的种类繁多,但一般会按照是否可调音准来将它们进行分类,比如木琴、管钟、定音鼓等均为可调音准类,而像大鼓、小鼓、三角铁等则属于不可调音准类但无论是哪类打击乐器,都在交响乐中发挥着重要的作用一)可调音准类打击乐器的应用可调音准类打击乐器也被称为有调打击乐器,比如木琴和定音鼓就是两个比较典型的有调打击乐器,通常在交响乐中会用到三至四个定音鼓来完成和声部分。
若想让定音鼓充分发挥出它完美的和声效果,对于定音鼓手的要求就比较严格,需要鼓手根据自己长期积累经验来同时控制多个定音鼓,然后运用定音鼓来控制整体节奏,从而达到完美的和声效果这需要一个鼓手具有很强的节奏感和音乐感知力,这样才能很好地呈现出多音鼓的和声效果木琴属于一种可以独立演奏的打击乐器,但通常在演奏时会搭配钢琴或者是其他管弦乐器来演奏,以此来衬托出木琴所特有的音色由于木琴可调音准,因此它可以呈现多种形式的音乐风格,比如可以是铿锵有力的,也可以是温软细腻的但是鉴于木琴的音色本身会给人一种轻快的感觉,因此木琴也多用于演奏一些轻松、欢快的乐曲[2]二)不可调音准类打击乐器的应用不可调音准类打击乐器也被称为无调打击乐器,像大鼓、小鼓、三角铁以及沙槌、铃鼓和响板都是交响乐中较为常见的无调打击乐器大鼓通常被称为大军鼓,它在军乐队和交响乐队中都占据了十分重要的地位大鼓一般不被用来作为单独演奏的乐器,它主要在交响乐中起伴奏的作用,运用大鼓来更好地衬托和声效果,并且运用大鼓可以更好地控制整体节奏,使得整个作品更加丰满在击打大鼓时用较大的力度会加大鼓的震动力度,从而把声音打的更有穿透性,因此演奏一些较为激昂的乐曲时,加入大鼓更能凸显乐曲的气势。
在交响乐中一般小鼓和大鼓都会同时出现,二者相互配合可以发挥出更好的演奏效果大鼓一般着重与加强强拍,而小鼓则是更侧重于弱拍以及一些轻微的敲击来对整个乐曲进行和声,小鼓的作用更注重于强调整个乐曲的节奏感虽然小鼓属于无调类打击乐器,但是小鼓所选用的鼓槌的硬度、鼓面的质地以及乐者不同的打击力度都会产生不同的音色,鉴于此,也大大提高了小鼓的使用范围,它能够满足不同的演奏需求小鼓的另一特色在于它的音色具有很强的穿透力,因此在交响乐中能够呈现出它丰富的表现力[3]三角铁相对来说是一种较为传统的无调打击乐器,主要通过敲击金属棒来发出清脆悦耳的声音三角铁的发音有高音部分和低音部分,敲击的部位不同音高和音色也不同,比如敲击底边时音较高,而等腰上端的部分则属于高音部分,如果采用反复敲击角隅的两边则会产生震音的效果它的这种音色大大增强了整个乐曲的感染力和表现力,同时在击打三角铁时还会伴有些许的颤音,这种特色也使得乐曲的演奏效果可以更加完美综上所述可以看出,无论是有调打击乐器还无调打击乐器,都有它们自己的特色,在交响乐中都发挥着不可替代的作用,它们的存在大大增添了交响乐的表现力和活力三、打击乐的创新发展(一)树立打击乐的创新意识随着社会的不断进步,人们的审美标准也越来越高。
传统意义上的打击乐演奏形式已经不能够完全满足人们的审美需求,传统打击乐必须创新发展才能够与时俱进也就是说要在原有的基础上提高打击乐的亲和力,进一步美化其音色,使得打击乐呈现出更加细腻的表现力,满足更高层次上的音乐美学的韵律要想使得打击乐达到这种演奏效果,势必要求演奏者们不断提高自身的演奏技巧以及对音乐的艺术鉴赏力,这样才能在演奏过程中根据不同的乐曲,熟练掌握演奏的轻、重、缓、急,从而达到重不燥、则不虚、疏不散、密不乱的最佳演奏效果传统的打击乐演出由于各种客观条件的影响,更多的利用雄浑的效果来达到吸引观众的目的,相比之下就忽略了打击乐内在情绪的表现因此创新的打击乐演奏不仅要以声夺人,更要注重作品所蕴含的情感如果在交响乐演奏中能够很好地应用打击乐,就可以更好地表达出作品所描绘的意境以及所蕴含的内在情感,也增加了作品的风采和神韵[4]二)注重打击乐人才的培养任何领域中人才都是行业创新发展的关键要素,打击乐演奏的创新发展必然也要求打击乐器演奏者不断提高自身素质然而现代社会充斥着太多的现代乐器,致使打击乐器的继承者越来越少,这一情况也严重制约了打击乐的未来发展针对这一现状,我们培养打击乐人才应注意以下几点。
首先,教师在培养打击乐人才时要着重选取专业素质过硬的学生来重点培养,通过教师的专业训练来巩固学员的基本功,同时不断提高学生的专业演奏技巧其次,各大艺术院校可以积极联系社会各界为学生提供更多的实践平台和机会,让学生们在不断的实践过程中反复摸索不同作品所需要的力度、速度只有通过不断实践,才能在更加注意到演奏的细枝末节当演奏技巧达到一定程度之后,就可以从容地融入音乐,使得音乐表现更加恰如其分[5]四、结语打击乐历经时代的变迁,在不断变革和发展的过程中形成了丰富的艺术内涵同时随着它在艺术表现形式及内容上的不断变革,也奠定了它在交响乐中的重要地位但是人们对打击乐的认识还不够深刻,仅仅认为打击乐器是最简单的乐器,不需要具备多么高深的演奏技巧就可以驾驭殊不知高水准的演奏对于打击乐器的停顿、速度、敲击力度的强弱、节拍快慢等有着很高的要求,对于演奏者的专业技能和音乐素养也是一种严格的考验鉴于打击乐在交响乐中的重要作用,交响乐要想突破瓶颈,不断发展创新,就需要打击乐与时俱进注入新的内容,为观众呈现出耳目一新的艺术表演形式参考文献:[1]王亚民.打击乐的个性特征与审美研究[J].艺术评鉴,2018,(17).[2]代益民.交响乐团中打击乐的应用探究[J].才智,2017,(34).[3]陈瑶.谈西方打击乐在专业音乐教育中的推广[J].黄河之声,2018,(10).[4]曹新愿.打击乐的舞台应用研究[J].戏剧之家,2017,(07).[5]王男.交响乐团中打击乐的应用研究[J].北方音乐,2016,(18). -全文完-。
