11第七章艺术创作.pdf

第七章 艺术创作.doc作者：陈慧琴- 1 -第七章第七章 艺术创作艺术创作学习目的学习目的1．认识艺术系统（艺术创作——艺术作品——艺术鉴赏）对于艺术研究的重要意义 2．从艺术家自身的特点、艺术家与社会生活的关系、艺术才能与文化修养三个方面来理解艺术 家的涵义 3．从郑板桥画竹的三个过程来理解艺术创作的三个阶段 4．结合本章“艺术家与艺术作品”来理解和认识艺术风格、艺术流派和艺术思潮第一节第一节 艺术创作主体艺术创作主体————艺术家艺术家关于艺术创作的主体——艺术家，应从以下三方面理解：一、艺术家是艺术生产的创造者一、艺术家是艺术生产的创造者艺术家是专门从事艺术生产的创造者的总称艺术家应当具备艺术的天赋和艺术的才能，掌握专门的艺术技能和技巧，具有丰富的情感和艺术的修养，通过自己的创造性劳动来满足人们特殊的精神需要即审美需要作为一种特殊的精神生产，艺术生产既不同于其它形式的精神生产，更不同于人类的物质生产，具有自己独具的规律和特征艺术家的特征和规律1 1 1 1、艺术家内部有多种多样的职业和分工艺术家内部有多种多样的职业和分工由于艺术生产具有复杂性和多样性的特点，使得在艺术家这一总称下，又有许多各自不同的艺术分工。

艺术家既包括以集体劳动方式进行创作的文学作家、雕塑家、画家等，也包括以集体劳动方式进行创作的戏剧艺术和影视艺术的编剧、导演、演员、美工等等在戏剧、电影、电视、舞剧、交响乐等这样一些集体创作的艺术形式中，整个作品的艺术形象是由许多艺术家们组成的创作集体完成的2 2 2 2、真正的艺术家往往具有为艺术而献身的精神真正的艺术家往往具有为艺术而献身的精神由于艺术生产是一种自由自觉的精神生产，真正的艺术家绝不把艺术作为谋生或获取名利的手段，而是看作自己毕生的事业和追求，并为之奉献自己的全部心血和生命司马迁遭受酷刑后发愤著书， 写出了将历史的科学性和文学的优美性巧妙结合在一起的巨著《史记》 ，在中国文学史上产生了相当大的影响，被鲁迅誉之为“史家之绝唱，第七章 艺术创作.doc作者：陈慧琴- 2 -无韵之《离骚》”曹雪芹晚年在“举家食粥酒常赊”、“卖画钱来付酒家”的贫困清苦的生活中， “披阅十载，增删五次”，才完成了《石头记》 ( 即《红楼梦》) 的创作，正如曹雪芹自己所讲：“字字看来皆是血，十年辛苦不寻常”社会责任感和对艺术执着的爱，在艺术创作活动中往往转化成为强烈真挚的感情，成为艺术家进行创作的内在动力，从这种意义上完全可以讲，一切伟大的作品都是艺术家的呕心沥血之作。

3 3 3 3、艺术家具有敏锐的感受、丰富的情感和生动的想象能力艺术家具有敏锐的感受、丰富的情感和生动的想象能力由于艺术生产是一种特殊的精神生产，它的突出特点是把艺术家强烈的主观因素渗透到艺术创作之中，并且“物化”为艺术作品和艺术形象，因此，艺术家在艺术创作中占有核心地位，艺术家的内在精神世界显得尤其重要和突出艺术家自身的感受、情感、思想、心境、愿望、志趣等因素，对艺术创作活动都有着至关重要的意义正因为如此，艺术家必须具有超出常人的敏锐感受力，异于常人的丰富情感，强于常人的艺术想象力艺术家应当具有特别敏锐的观察、体验与感觉生活的能力，并且将自己强烈的情感和逼真的想象力融汇入艺术作品中，才能创作出有血有肉、生动感人的艺术形象4 4 4 4、艺术家具有卓越的创造能力和鲜明的创作个性，具有强烈的创新意识艺术家具有卓越的创造能力和鲜明的创作个性，具有强烈的创新意识科学技术与文学艺术一样，都离不开创新离开了创新，科学技术就不能发展；离开了创新， 文学艺术就失去了生命 相比之下， 精神生产比物质生产需要更多的创造性 尤其是艺术生产比起其它精神生产来，更需要艺术家将自己独特的艺术风格和创作个性“物化”在自己的艺术作品或艺术形象之中。

从本质上来讲，艺术独特性是艺术生产的一个重要特征艺术创作是人类一种高级的、特殊的、复杂的精神生产活动艺术的生命就在于创造和创新没有创造，没有创新，就没有艺术这就意味着艺术家必须不断地超越前人，超越同时代人，以及不断地超越自己5 5 5 5、艺术家必须具有专门的艺术技能，熟悉并掌握某一具体艺术种类的艺术语言和、艺术家必须具有专门的艺术技能，熟悉并掌握某一具体艺术种类的艺术语言和专业技巧专业技巧由于艺术生产是一种特殊的精神生产，它与物质生产也有某些相似之处，这就是通过劳动创造出“产品”来对于艺术生产来讲，就是要创造出艺术作品或艺术形象，这就要求艺术家应当具有艺术表现的技巧和艺术传达的能力二、艺术家与社会生活二、艺术家与社会生活作为艺术创作的主体，艺术家与社会生活有着十分密切的关系任何艺术作品都是第七章 艺术创作.doc作者：陈慧琴- 3 -艺术家对于社会生活的能动反映和艺术创造的产物艺术创作从主客体两方面来看，都与社会生活有着十分密切的关系从创作客体来讲，社会生活是创作的源泉和基础，艺术创作不能离开客观现实社会生活；从创作主体来讲，艺术家总是属于一定的时代、民族和阶级，艺术创作归根结底受着一定社会生活方式的制约，也与艺术家本人的生活实践与生活经历密不可分。

显然，从这两个方面来讲，艺术家在从事艺术创作时，都与社会生活有着不可分割的联系 这种联系体现在以下两个方面：一方面一方面，社会生活是艺术创作的源泉和基础，因而，艺术家对社会生活的观察和体验就显得十分重要，历代艺术家们在这方面都有着许多深切的感受和体会对于社会生活的这种观察和体验，作为进行二度创作的表演艺术家们来说，也具有同样重要的意义已故著名电影演员金山曾经把电影表演艺术归纳为三个原则，即：思思想、生活与技巧想、生活与技巧艺术家对社会生活的这种观察与感受又分为直接体验与间接体验两种情况所谓直接体验直接体验，是指艺术家在生活中亲身的所见、所闻、所感、所遇，这些亲身经历往往成为艺术家创作的原料，往往激发起艺术家的创作欲望，激发起艺术家生动的想象和丰富的情感所谓间接体验间接体验，是指艺术家从他人的言谈和著作中所吸取的生活经验，这些间接的生活体验常常可以扩大艺术家的视野， 拓展艺术家的生活积累， 诱发艺术家的创作灵感 一般来讲， 在艺术家与社会生活的关系中， 直接体验是基本的， 是艺术创作的基础 ；间接体验是必要的，是艺术创作的补充另一方面另一方面，艺术家本人作为创作主体，总是属于一定的民族和时代，他与社会生活有着千丝万缕的联系。

因此，艺术家在进行艺术创作时，不仅需要从社会生活中汲取创作的素材和灵感，而且要对社会生活作出判断和评价，自觉或不自觉地表明自己的倾向和态度，从主观方面也折射和体现出社会生活的影响来艺术作品并不是社会生活的简单再现，艺术既是再现，又是表现艺术世界中的人物形象和诗情画意，都是艺术家人生阅历和生活实践经验的结晶综上所述，一方面，社会生活作为艺术创作客体，为艺术家提供了创作的素材和灵感另一方面，社会生活又对艺术家的思想情感和创作风格产生深刻的影响在主客体这两个方面，艺术家都与社会生活结下了不解之缘 第七章 艺术创作.doc作者：陈慧琴- 4 -三、艺术家的艺术才能与文化修养三、艺术家的艺术才能与文化修养艺术才能，是指艺术家创造艺术形象的能力，它是先天禀赋和后天训练培养相融合而形成的艺术创造力无庸讳言，许多杰出的艺术家常常具有超出普通人的艺术天才，具有艺术的天赋和才能例如，奥地利大作曲家莫扎特幼年就显露出非凡的音乐才能，他 3 岁学弹钢琴，5 岁开始作曲，7 岁就随父亲和姐姐组成三重奏乐团，到欧洲各国的几十个城市作旅行演出，所到之处都受到当地群众狂热的赞赏，11 岁时就完成了第一部歌剧的创作， 13岁时便担任大主教的宫廷乐师。

但是，艺术才能虽然同艺术天赋分不开，但更有赖于后天的刻苦训练和培养，有赖于长期的、艰苦的、勤奋的艺术实践从某种意义上讲， “天才出于勤奋”这句格言同样适用于艺术家匈牙利钢琴家李斯特虽然有超人的天赋，但他的成就与后天的刻苦钻研和勤奋实践有着更直接的联系李斯特 10 岁时就到维也纳正规学习音乐，12 岁时又只身来到异国他乡的巴黎，准备进音乐学院接受系统教育，虽因种种原因未能如愿，但他后来在巴黎期间，与流亡巴黎的波兰钢琴家肖邦交往，与德国作曲家舒曼通信，注意吸收巴黎各家各派钢琴演奏之所长，并且同当时法国的文学家雨果、乔治·桑等交往甚密，从中吸取了不少艺术营养，还注意从民歌和民间中吸收养料，终于在艺术上取得了突破，形成了自己独特的风格和学派艺术生产作为一种特殊的精神生产，除了需要艺术家具有一定的技艺和艺术才能外，还需要艺术家具有一定的文化修养艺术家的文化修养包括深刻的思想修养，深艺术家的文化修养包括深刻的思想修养，深厚厚的艺术修养，以及自然科学和社会科学等多方面的广博知识的艺术修养，以及自然科学和社会科学等多方面的广博知识艺术家的文化修养，同艺术才能的培养一样，同样需要长期勤奋的学习和实践达·芬奇之所以在绘画艺术中取得这样巨大的成就，除了优越的艺术天赋、刻苦的技巧训练外，同他渊博的科学文化知识也有很大的关系，他到佛罗伦萨后，除了学习绘画的技能技巧外，还向数学兼天文学家托斯卡奈里等人学习数学、透视学、光学、解剖学等多方面的科学文化知识，为他后来的艺术创作奠定了深厚广博的文化基础。

艺术家深厚的文化修养，无不来自勤奋的学习、艰苦的探索和不懈的实践这种学习，包括学习和借鉴前人的经验，也包括学习和借鉴同时代本国和外国艺术家的经验，还包括学习和借鉴其它姊妹艺术的经验，更包括学习哲学、历史、文学、美学、伦理学 、心理学、社会学和自然科学等多方面的广博知识只有这样，才能使艺术家真正具有博大深厚的文化修养 第二节第二节艺术创作过程艺术创作过程第七章 艺术创作.doc作者：陈慧琴- 5 -艺术创作过程艺术创作过程可以分为艺术体验活动、艺术构思活动和艺术传达活动三方面或三个阶段 一、艺术体验活动一、艺术体验活动艺术体验活动可以说是艺术创作准备阶段，它可能是一个相当长期的过程所谓艺术体验艺术体验是指一种活跃的、丰富的、深刻的内心活动，它伴随着强烈的情感情绪，把艺术家长期对于生活的感受、观察和思考，形成艺术创作的基础和前提，乃至萌发不可遏制的创作欲望对于作为创作主体的艺术家来讲，早在他感受、观察、思考、体验生活时，就已经开始了创作的准备阶段或酝酿工作这种准备或酝酿的过程可能是自觉的，也可能是不自觉的，可能是有意的，也可能是无意的，可能时间较短，也可能有相当长的时间艺术体验是艺术创作的起始阶段，也是艺术创作的基础。

艺术体验首先需要艺术家仔细地观察生活，深切地感受生活，认真地思考生活，与此同时，艺术体验更需要艺术家以自己的全部身心去拥抱生活，需要艺术家饱含情感的切身体验这种饱含艺术家情感的切身体验，就是刘勰所讲的“登山则情满于山，观海则意溢于海”，就是杜甫所讲的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，调动艺术家的全部感觉深切的生活体验和丰富的感性积累，不仅为艺术创作奠定了雄厚坚实的基础，而且常常成为艺术家从事艺术创造内在的心理动力或诱因，成为一种重要的创作动机艺术家在观察生活、思考生活、体验生活的过程中，必然有大量的所见、所闻、所知、所感 ，在脑海里积贮得越来越多，一旦这种体验积累升华到不吐不快的程度，艺术家的创作激情就会像开闸的洪水一样喷涌而出，一发而不可收二、艺术构思活动二、艺术构思活动艺术构思是一种十分复杂的精神活动，也是一项艰苦的脑力劳动，它是艺术家在深入观察、思考和体验生活的基础上，加以选择、加工、提炼、组合，融汇了艺术家的想象、情感等多种心理因素，形成了主体和客体统一、现象与本质统一、感性与理性统一的审美意象艺术构思就是在艺术家头脑中形成主客体统一的审美意象，而以后的艺术传达活动则是把这种审美意象通过艺术媒介或艺术语言，物态化为可供其他人欣赏的艺术形象。

想象在艺术构思活动中具有重要的地位和作用，是因为想象具有在原来生活的基础上创造新形象的能力艺术家们可以凭藉想象创造出源于生活并高于生活的艺术世界，创造出艺术家未曾亲身经历过的。