文献综述-漫画简史.pdf

漫画简史漫画一词，在中国最早不是画类的一种，而是鸟类的别名，北宋时期漫画指的是栖息在黄河边的琵鹭，到了清朝初年， 漫画一词才与绘画产生些微的关连，扬州八怪之一的金农（1687-1762） ，在他的 中提到，五月是家乡湖广杨梅成熟的季节，在离家数年以后，他漫画折枝数颗，以解淡乡愁，对於金农而言，漫画只是一种动词，及漫不经心，随便画的意思清末（1907）在天津出版的＜人镜画报＞中，开始有画家从政治事件中或日常生活中取材，透过夸张，比喻，象徵，寓意的手法，表现幽默诙谐的画面， 藉以讽刺和揭露事物的真相， 现今的漫画才逐渐成形，但这些画不称漫画，而有〔讽画〕 ， 〔滑稽画〕， 〔寓意画〕， 〔时事漫画〕 ， 〔时画〕， 〔谐画〕等不同名称，然〔漫画〕一词取代其他名词在中国普遍流行， 要等到一九二三年左右＜文学周报＞刊载丰子凯的小画，编者给这些画冠上〔漫画〕的题头开始，疯子凯的漫画也是从这时候开始以〔子凯漫画〕闻名依据大美百科全书描述漫画的起源，可追溯公元3000年前埃及画家创作出的娱乐卡通或动物简笔图，而 17 世纪英国销售极佳的宣传画册 Punch and Judy 则可谓世界第一本漫画书，至於西元 1910则进入欧美漫画的黄金时期，直至近年更蔚为风潮。

我国近代的漫画家至民国初年首推丰子恺，漫画(Comic ) 一词，根据 1943年定义 : 『漫画是简笔而注重意义的一种绘画』后，广为现代辞书所沿用增修例：《国语日报辞典》、 《王 云五小辞典》皆提到『漫画为含有讽刺、幽默、教育意义的简笔画』至於英文漫画名称的说法，笔者归纳如次： （一）Cartoon 是卡通的总称（包括漫画及动画） （二） Caricature是讽刺画，特指肖像漫画（或称似颜漫画） （三） Comics泛指漫画的总称：包括幽默漫画、单元漫画、连环漫画 （四）Comics Strip指多格漫画或称单元漫画、连续漫画本文所指称的漫画在泛指英文的Comics总称就形式上包含单幅漫画、多格漫画、连环漫画而在漫画发展的历史中， 不得不提的一点就是： 日本则将漫画推至了当今最高的水平1. 战前，战时漫画管制战争年代对于思想高度控制， 文化类出版物自然会被官方加以严格审查管制， 1938年二月，日本实施《纸板剧检阅制度》，半年后内务省下达了《关于改善儿童读物的指示纲要》，期间33 本以漫画为中心的图书遭到禁售处分， 查禁了大量反战， 政治讽刺等类型的漫画其中最著名的是田河水泡的《黑野狗》《黑野狗》 在今天被看成是田园牧歌式漫画的优良遗产，却在政治漩涡中成为了牺牲品。

之后在 60 年代，田河水泡试图重新复刊 《黑野狗》时，又因为其时代背景，被左翼人士批为军国主义的复辟而再次停载遭受左右两次政治冲击的优秀作品，日本漫画史上，仅有这么一部，而不是那些争议性极强的反战，种族歧视，鼓吹战争作，真是让人感慨 如果不是恰好赶上了2 个最糟的时代， 相信这部经典作品会赢得世人更高的赞誉，以及漫画史上更崇高的地位2. 战败初期，赤本漫画争议战后美国文化对日本产生重大影响，漫画自然也受其影响， 当时官方对于出版管理已经放松不少， 但正规出版社刊载的漫画依然有社会媒体方面的压力， 这个时候便催生出 ?赤本漫画 ?的流行所谓的赤本就是印刷在劣质纸张上的单行本漫画，也就是非法出版的地摊漫画，因为赤本是地下流通的不正规商品，其内容当然不受任何限制现在的漫画， 一般是先在杂志上连载， 积累到一定页数便出单行本贩卖，但当时可不是这个样子，漫画杂志和赤本是完全分立，死对头般的存在当时漫画杂志从纸张到内容的质量上，都要强于赤本，但赤本漫画成本低廉， 且题材种类丰富， 受欢迎程度也比杂志漫画要高手冢治虫的处女作《新宝岛》就是以赤本的形式出版的，据说当时卖出去 40 万本，这在战后物资匮乏，生活贫困的日本可以说是一个天文数字。

对于之后日本漫画的飞速发展，赤本漫画的贡献不容忽视但是正因为赤本是由不正规的地下出版社发行的，他们当然不会顾忌漫画内容对社会的负面影响，并且为了赚钱不择手段比如说，因为照相制版成本高昂， 很多赤本漫画采用 ?手写版?方式，使用工匠把原稿抄在印刷板上，往往画面惨不忍睹编辑也不负责，改编自然是家常便饭，还有过分的把不同作品印剩下的部分合起来拼凑成一册来卖，想象一下你手里有本漫画书，前半部是《海贼王》，看到一半马上打顶上战争了，突然变成《搞笑漫画日和》是什么感受至于漫画内容方面，几乎一律是刺激儿童感官的暴力，犯罪，色情题材，媒体当然不会放过这样有争议性的报道，一时赤本漫画在家长媒体中人人喊打再后来，由于不同赤本漫画出版社间互相抄袭盗版，漫画作者们纷纷于赤本出版社决裂，加上漫画杂志的改革，赤本漫画终于在50年代中期彻底退出历史舞台3. 驱逐坏书运动50 年代，战后婴儿潮那批人陆续步入他们的童年，这是人类历史上儿童占人口比例最高的一个时期，儿童教育成为了全世界高度重视的问题，英国讨论了对恐怖漫画进行统制的法案，美国的纽约州也制定了相关规范制度，中国有有相关方面的运动在日本，影响力最大的就是驱逐坏书运动了先了解一下此时日本国内背景， 这段时期儿童杂志中漫画所占比例逐渐增多， 媒体大肆报道战后混乱有关的青少年犯罪的状况，政治体制的保守化和管理的法制化，伦理性风俗的急剧变化， 如此多的社会剧变，，所有因素都集中到了驱逐坏书运动中，这一时期连载的著名漫画有山川惣治的《少年肯尼亚》，手冢治虫的《铁臂阿童木》，《缎带骑士》，福井英一的《伊贺谷栗助》相继成为批判的对象；最有代表性的，便是《少年肯尼亚》批判事件与赤本漫画相对应的是连环画热潮，当时手冢式漫画尚未成熟，传统的连环画式叙事方法依然是漫画创作的主流，其中最优秀的连环画是山川惣治的冒险故事连环画《少年肯尼亚》，主人公村上涉，十岁，和父亲生活在肯尼亚， 后来这个国家爆发战争，父子二人便逃进了密林里，不幸涉与父亲走散，不得不独自一人在非洲广袤的草原，郁密的丛林里开始了艰难求生之旅。

他救了重病的当地人哲加， 在丛林中迷路的白人少女凯特，与巨蛇，巨象交朋友，打败破坏丛林和平的毒蜘蛛，恐龙，巨龟，历经波澜壮阔的重重艰险， 终于与父亲再会，回到自己的国家过上了幸福的日子；《少年肯尼亚》包含了大量受欢迎元素，这部作品红极一时，而作为一部话题大作，批判之声自然随之到来但是关于批判方向， 在我们中国人标准看来， 有点不大一样批判这部漫画暴力不健康的没多少，主要声音是批判山川创作思维迂腐，且故事主人公 ?缺乏智慧 ?，友情、正义和勇气都过于模式化如人情落语，把动物兽类全部描写成敌人过于狭隘，把当地土著描写成野蛮人是危险的种族歧视，这个事件有趣的地方就在于，《少年肯尼亚》的作者山川惣治是一个受战前体制教育出来的迂腐保守人士，但他却创作出了当时最受欢迎的少年冒险连环画，这个矛盾让这部作品更加具有争议性，也是当时日本社会思想，文化大转型的一个缩影，山川惣治在自己的文章《手枪，武打不需要大家的意见》中说过，对于儿童作品来说，有趣是第一位的，不论多么华丽的作品，如果过于说教和死板就毫无意义， 他的作品是为了让孩子们在学校教育中无法尽情施展的天马行空的幻想得以施展，让孩子们发挥他们自由的本能。

但他也说， 他的作品一直在给孩子灌输正义和友情的重要性，不会画和性有关的东西， 也不会画女孩子被绑起来的镜头， 他的作品《银星》里主角没有发射出一发子弹， 这篇文章的结尾写到 儿童必须被培养成生气勃勃的，有力量的，个性鲜明的人因此，儿童的游戏和读物根本就不能考虑色情怪诞的，带有残虐性和虚伪的东西 为了让孩子们能发挥其自由的本能， 为了不摘掉他们健全的嫩芽， 大人们应该宽容地理解他们 也就是说不应该用大人的伦理观来笼统的批判以如今日本漫画的状况来看， 山川的观念毫无疑问是迂腐落后的，坦白地说近几年日本所生产的动漫产品中，几乎很少很少有作品能不?考虑色情怪诞的， 带有残虐性和虚伪的东西 ?， 因为以这种标准创造出的作品，毫无疑问其剧情会罗列式，公式化，人物形象会概念化，脸谱化，当时由于《少年肯尼亚》过于火爆（单行本销量150 万卷），批评家都以其为靶子大肆批评，且不乏有过激偏颇之处， 也没有细致分析《少年肯尼亚》为何大受欢迎的原因，一味批评谩骂，但对于以后日漫剧情风格的形成，我觉得这个事件起到的更多是积极的作用；但另一方面，相对应的，手冢治虫新派漫画却被批判为?胡扯，荒谬，对儿童而言过于刺激?，当时媒体报道由于《铁臂阿童木》中一个画面导致儿童跳河自杀事件发生，有人因模仿《月光假面》跳墙，批判家疯狂地批判漫画是对儿童有害的恶俗物，当然在国内这种事情已经发生太多次了， 套路流程大家都比较熟悉， 这时候山川与批评家们两种思想的碰撞， 非常符合中国现在的动漫市场环境（这里单纯指思想非产业模式），现有迂腐的思想远比山川更甚，如果山川将孩子看做纯净的白纸的话， 我国就是把孩子直接视作弱智，收到日本动漫的强劲冲击，年轻一代的思想与前代冲突远远比《少年肯尼亚》事件时要激烈，换句话说，在动漫制作思想上，我们与日本起码要落后60 年。

而手冢治虫这种凭借自己天才想象创作出一个崭新时代的人物，对中国动漫恐怕不具备参考意义，国产动漫的道路，恐怕更多需要自己摸索4. 《血不倒翁剑法》，《忍者武艺帐》事件60 年代，漫画经营模式进入租书屋时代从前租书屋的顾客皆以成年人为主，出租书的种类大部分是成人书籍，但自打50 年代漫画出版大热以后，租书屋便开始了漫画出租业务，这便诞生了名为?写实漫画 ?的专门面向成人的漫画但是自从租书屋经营漫画出租业务逐渐增多，不免吸引了大量喜欢漫画的中小学生，儿童，曾有媒体在一所小学抽样调查， 一共 1500名学生 6 成去过租书屋租借漫画所以这个时候租书屋所提供的成人漫画，便加倍引起媒体家长们的注意，其中最有代表性的两部作品，便是平田弘史的《血不倒翁剑法》和白土三平的《忍者武艺帐》，1963年，《赤旗》杂志以《儿童漫画的育人》为题，讨论了租书屋的写实漫画， 关于《血不倒翁剑法》 ，文章介绍其梗概 ?贱民部落出身的主人公因为被教他剑法的师父和师兄弟蔑称为‘秽多’而非常生气于是杀了师父， 将师兄弟们的手臂砍断，但自己也成了一个失去双手双脚如不倒翁一般的残废，即使如此，他还是没有放弃复仇杂志对其残忍进行了指摘。

而被称为租书屋的摇钱树， 对写实漫画的深化起到重大作用的《忍者武艺帐》全十七卷进行具体分析?竟然有1171具尸体，出现多达 85 个被砍下的头颅 ?其头颅飞起，血溅三尺的气势，不只是孩子，连成人也不得不感到震惊，报道后，出版社迫于压力，将责任编辑卸职，并从全国的租书店将该漫画回收， 将其全部烧毁， 但这两部作品对于日本漫画做出的深刻影响，已经抹消不去了5. 漫画中?性?的争议?性?这个题材，在日本现代漫画刚诞生时，便已经出现了日本文豪太宰治代表作《人间失格》里，主角就是一个以画色情漫画为生的三流漫画家，不过主人公的工作应该是偏浮世绘画师，连环画家，而不是现代意义上的漫画家太宰治是1948年在完成《人间失格》后自杀的，这样看来，色情漫画在日本真是一个历史悠久的国宝，60年代漫画有了更长足的发展，除了上述成人漫画外，少年漫画，少女漫画也是在这一时间定型的，少女漫画是日本非常有代表性的东西，相较于其他国家漫画中的爱情故事单纯以童话版美丽神圣的爱情，日本少女漫画更是有着对 ?性?赤裸裸的描绘，首先做出突破性的创举，在现代漫画中画出赤裸女性上半身的勇者，是大名鼎鼎的漫画之神——手冢治虫，早在1948年，就是太宰治自杀的那一年。

创造出出划时代作品： 《前世纪——失去的世界》，剧情简介，一对由植物制造的孪生姐妹， 其中一个被坏人杀害， 剩下一个和主人公健逃到马曼贡星球，并暗示这两人会成为这个星球的亚当和夏娃，两人肩并肩说到?我们是马曼贡星球的王和王后啊！? ，谁都知道他们要干什么，但是健又说什么 ?我们结拜为兄妹吧 ?，貌似想用这来掩饰一下，毕竟那个年代，儿童漫画出现这个内容真是闻所未闻不过现在看来，貌似情况变得更糟糕了！。