好文档就是一把金锄头!
欢迎来到金锄头文库![会员中心]
电子文档交易市场
安卓APP | ios版本
电子文档交易市场
安卓APP | ios版本

菜鸟从入门到深入学习复音口琴(有用).doc

35页
  • 卖家[上传人]:鲁**
  • 文档编号:414342000
  • 上传时间:2023-09-28
  • 文档格式:DOC
  • 文档大小:1.03MB
  • / 35 举报 版权申诉 马上下载
  • 文本预览
  • 下载提示
  • 常见问题
    • 复音口琴完全教程-----有口琴的日子是快乐的初学者,象走路,先爬后站,然后蹣跚起步.这其间不知跌了多少次屁墩,摔了多少次爬爬. 我作为一位曾摔的"鼻青脸肿"的口琴爱好者,为了让初学的朋友少走点弯路,在高手林立的本站,斗胆谈某些教材上没有的东西. 1. 有关老式单音奏法的练习; 所谓老式单音奏法,只是相对复音口琴.从广义上说,它是新的不能再新的一种吹奏措施. 许多初学口琴的朋友,往往忽视了这第一课,懂得了音阶,吹响了1234567,于是就急于进入下一课,殊不知这是万丈高楼的基座.你吹响了 123,你吹干净了123吗?你吹干净了123,你吹柔了123吗?建议初学的朋友不要把它当作第一课,而要作为最重要的一课来练习,特别是低音部和高音部.多练5671.1765,四个音音高不同样,但距离同样,不要亲近谁,也不要疏远谁,这对将来吹奏16分音符很重要.由于在迅速吹奏时,同为吸或吹的相近两个音最容易破坏节奏. 2. 有关新式单音与伴奏; 新式单音,也称多孔含法.含多少孔呢?复音口琴的"锵"要想打的厚,固然要深含,但对初学者呢? 杨家祥教师在新式单音奏法的教学中,规定学生口含五孔.这与许多教材口含七孔或深含的措施是相悖的.细思,顿悟!杨老的措施非常科学,又很人性化. 即让学生轻松的锻炼了舌的灵活性,掌握了"锵"的形成,又避免了初学者由于深含导致的"哈蟆"嘴.待学生通过一段时间的锻炼,学会了口舌的放松之后,立即规定学生口含九孔,练习八度和音.老人家的教学理念,可谓是"由浅入深"的最佳演绎!由此想到了我,如果二十近年前能聆听杨老一言,也不会导致嘴角四道深沟三年未平的尴尬. 但愿初学的朋友接受我的教训,你只要掌握了打"锵"的措施,通过一段时间的练习,厚厚的伴奏自然会从你的琴中溢出! 说起伴奏,先说舌头.新式单音的特点就是将舌头盖住琴格,露出一至两孔.用舌的什么部位盖住琴格呢?书上没说.有人说用舌的正面,有人说用舌的侧面.究其如何?先放放不说. 吹奏八度和音的朋友,常常遇到对不上音的问题,不外乎两个因素:1.嘴不够阔,2.舌的位置偏芯.如是后者,试着用舌尖盖住中间,问题迎刃而解. 再往高档一点说,吹分解和音的朋友也常会遇到舌的动作与琴的推动推出总是不同步,试着用舌尖盖住应盖的部位,问题亦会迎刃而解.这阐明,舌尖盖琴的灵活性要高与其他部位.为了印正这一点,我运用出差的机会跑遍了所到都市的书店.最后由一位军博的朋友在北京图书馆查到了石人望前辈于1957年出版的一份资料,其中有段文字描述了这点:"......把舌尖移向左唇边,平平地盖住口琴低音部的木格(是舌尖去盖,不是舌面去盖)......".由于是记录,先不去考证文字与否精确.单就我个人的体会,我觉得:初学者应以舌尖盖琴为好!这会对将来的进阶打下良好的基本. 3.乐曲旋律的吹奏; 任何吹奏技巧,都是服务于主旋律的.一位网名"dannycheong"的朋友在帖子中号召新一代人丢弃伴奏,专练主旋律.且不去探讨这位朋友的提法与否对的,但"专练主旋律"的 建议却十分中肯.复音口琴的伴奏技法有十多种,一年之内可掌握.但要较好的融入乐曲的演绎则很难.主旋律是根,多种伴奏技法是本.两者缺一不可.固然,若有乐队伴奏则 另当别论.但愿初学者在练习伴奏技法的同步,千万别忽视了旋律的练习,特别是对乐句的解决,键盘逢乐句结束要抬手,口琴则逢乐句结束要离口,这很重要! 最后,为初学口琴的朋友提两点建议:1.每天的练琴时间不易过长,时间长了反而不专注;2.如条件容许,睡前躺在床上练习40分钟,要轻轻的吹,二十分钟撅嘴,二十分钟新式单音,一定要吹你熟悉的旋律,不要加伴奏.如此,即体验了气息的出处,又熟悉了音的位置,又放松了大脑易于入睡,可谓一举三得! 以上我个人的某些体验,不当之处,望众位高手原谅! 祝朋友们进步! 初学口琴者应掌握的基本要领一方面阐明,本人近年前(1976年拥有自己第一把口琴)的确非常喜欢口琴这门艺术,当时我所在的这个县城能买到的也就是复音口琴,前几天偶尔发现了这个网站,欣喜之余赶紧注册成了会员,很想跟这里的教师和朋友们探讨口音艺术中的某些问题。

      下面就自己在练琴中的一点体会、感觉,跟人们一起探讨错误之处请批评指正 一、要想学好吹口琴一定要先学好乐理 吹奏口琴是口琴音乐艺术体现的一种形式,初学者一定要充足结识乐理知识在口琴音乐艺术中的的地位和作用,特别要训练、培养自己的听音能力、节奏感和对乐曲的内容的理解缺一都不也许把乐曲演奏得迷人动听精确的听音能力是学好一切乐器的基本不仅要精确听出单音节,并且要学会听三度、五度、八度和音每一支曲子都是由一定的节奏和节拍有机地结合起来的不同的乐曲有不同的节奏,如圆舞曲、进行曲、小夜曲等等因此,我们必须按口琴谱的编排、规定来吹奏,才干精确体现出乐曲的意境常常听到有的人乱打伴奏,使人听后感到杂乱无章,这就是缺少节奏感的缘故 二、一定要训练自己要有对的的吹奏姿势 根据口琴前辈们的经验积累,对的的姿势不仅要有优美的仪表,头正,身体直,收腹挺胸,全身放松,两手自然地挟着口琴,眼睛和脸部的要自然生动,随着乐曲的起伏而富有表情,切忌在吹奏过程中用踏脚或点头来打拍子 如果已经养成了不良习惯,应逐渐加以纠正:一方面要从思想上充足结识对的的姿势在吹奏时的重要性,发现自己的部对的之处,应对着镜子边吹奏边纠正,还可以让有经验的同志在旁边指正。

      三、掌握运气的措施 吹口琴是靠呼吸的气流冲击簧片震动而发音的气流的强度、长短,直接影响口琴的体现力,而初学者往往会忽视这一点,拿到口琴就拼命吹,这样做不仅容易损坏簧片,并且不能奏出良好的音色,甚至发出的是噪音初学者吹奏时往往感觉气流不够用,这就必须学会掌握呼吸的措施和如何换气 呼吸采用胸腹联合呼吸,即运用胸腔、横膈膜和腹部肌肉共同控制气息的呼吸这种措施的长处是,可以充足发挥呼吸器官的作用,使胸腔扩大,增大气息的容量,便于对气流进行调节这样,即便减少换气,也能使吹奏圆滑而轻松 换气,应预先设计好乐曲应换气的地方,并采用嘴鼻一起呼吸重要应用于乐曲的旋律持续的吹或吸时,感到气量不够的地方需换气的地方应在乐谱上做好记号要善于发现规律,来解决好运气的问题 如何练习运气,借鉴前辈的经验,归纳如下:1、缓吸缓呼法缓缓吸气,略停止后,缓缓呼气规定人的意识把气流引入腹部,整个过程要均匀而有节制,不要有任何僵硬的感觉此法适应于抒情圆滑乐曲的演奏2、急吸缓呼法急吸、略停、缓呼3、缓吸急呼法缓吸、略停、急呼2、3两种措施适应于换气练习规定在缓吸和缓呼时气流均匀,急吸和急和要有弹性4、急吸急呼法急速吸气、急速呼气。

      适应于迅速、力度较强、吹吸音交替的乐曲上 四、练好基本功,循序渐进 初学者往往急于求成,觉得练习音阶和练习曲枯燥无味,而喜欢吹乐曲;一种奏法没有学会,就去学另一种奏法,这样做往往会多走弯路由于口琴吹奏法是互相联系的,如大小伴奏是由正拍伴奏和后加伴奏组合而成的,必须先学好正拍伴奏和后加伴奏,才干学大小伴奏分解和弦也是同样,应先学好三度、五度、八度和弦奏法,才干学分解和弦奏法如果连八度和弦奏法还不会,要吹奏分解和弦是不也许的,因此,初学者必须从简朴易学的内容起,练好基本功,才干少走弯路 一、基本持法与姿势有关口琴的基本持法,每位教师均有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定;有的则觉得要仔细规定,本站比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由下图是笔者建议的基本持法: 1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央,其他四指尽量并拢,掌心蜷曲成一种音室置于琴身后方 2.右手以拇指和食指捻住右琴缘,其他四指也是尽量并拢,两掌心互相呼应,并类似向远方呼喊一般 3. 左右两手腕关节应当可以自由同步左右横移,但不要让手臂也随着移动 4. 我们要特别注意的是:左手掌不要立即包住琴身后方且四指与口琴呈平行方向,如此才干留出一种可以让口唇滑行吹奏的通道。

      5. 两肩自然下垂不要僵硬,两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动,不管是立姿还是坐姿,上半身应当挺直切勿弯腰驼背,两脚张开与肩同宽,放松身体的肌肉,保持在可以随时准备的弹性状态 6. 尚有一点要注意的是,吹口琴时,我们建议初学者动手不动口,用手来移动口琴,不要以口来带动琴 口琴的吹奏姿势如果不佳,除了会影响吹奏的顺畅以外,看起来也不太雅观如下是对的的姿势: 《坐姿》 1.以坐姿吹奏时,头要正,腰要直 2.双脚自然张开与肩同宽(比较适合男孩子),女孩子建议双脚靠拢比较好 3.牢记勿前倾後仰,不雅观事小,若影响呼吸器官事大 4.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张 《站姿》 1. 以站姿吹奏时,头也是要正,腰要挺直,不可弯腰驼背 2.双脚自然张开与肩同宽 3.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张开来 4.身体不要前倾後仰二、记谱与实际音高在这里,要提示您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度 从上图我们可以得到一种成果,口琴的低音Do,其实等于钢琴的中央Do,换句话说,口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故) 。

      今天我们将五线谱与简谱统一标示,其目地完全为了两个因素: 1).为了视谱以便,与简谱达到一致 2).为了统一乐器的操作 因此本站所列乐谱将以记谱的音高为准,只要琴友们不要忘掉其实际音高就可以了三、音阶排列与单孔含法目前的复音口琴音阶排列,并不同于自然音阶或钢琴等之类乐器的音阶排列最常使用的是二十一孔及二十四孔口琴,近来已经开始有人使用二十二孔及二十三孔口琴,因此在此将上述的口琴整顿出一张音阶排列表,供习琴者参照: (如下音阶排列是以C大调复音口琴为例) 请注意以上音阶的排列与否有点古怪?从低音部到高音部,既不是以递升上去排列,但不规则中似乎又隐藏某些规律,至少可以拟定的是每个音与紧临的音都是吹吸相间的这种独特的音阶排列,我们称之为:独奏用复音口琴音阶排列 单孔含法 单孔含法是最容易学习的含法,大多数初学者一拿到口琴,在未有人指引前,第一种下意识就会运用的含法其措施如下: 一、将嘴巴稍微噘起,类似像念"ㄨ"一般,嘴腔内要像含鸡蛋般拱起(至少不要扁平没有腔室) 二、嘴型大小约可含到一孔(所谓一孔是指上下两格) 三、将口唇含上琴格,舌尖内缩不要触碰琴格 四、含住后,请试著随意吹或吸任何音阶。

      注意事项: 1. 要以最自然的方式含住一孔,绝对不要只含到一格(不管是上格或是下格) 2. 为了让音色始终保持一致,强烈规定嘴型不管是吹或吸,或是移动试奏绝对要保持不变,这也涉及舌头与嘴腔由于单孔含法最大的缺陷,但也是最大的优就是:音色很容易随著嘴型、唇型、舌头与嘴腔间的变化而有所不同我们目前对于初学者的规定是避免缺陷浮现 3. 请大胆的移动口琴试奏吧!但请先用手来移动,不要以口就琴 4. 如果在试奏中发既有有杂音(换句话说就是没有吹准),请试着左右调节位置甚至是您的嘴型大小,直到能吹出很清晰的单音为止,就不要任意变化嘴型了 四、中音部音阶练习吹奏时,请记得低音部在左,高音部在右不求快,务必让每个音都很清晰发出请留意中音6,7到高音1的位置这需要练习方能熟悉尚有从中音6到7都要吸气,对於初学者也许不易掌控,必要时。

      点击阅读更多内容
      关于金锄头网 - 版权申诉 - 免责声明 - 诚邀英才 - 联系我们
      手机版 | 川公网安备 51140202000112号 | 经营许可证(蜀ICP备13022795号)
      ©2008-2016 by Sichuan Goldhoe Inc. All Rights Reserved.