我在故宫修文物的故事价值.docx

本文格式为Word版，下载可任意编辑我在故宫修文物的故事价值 篇一：我在故宫修文物 我在故宫修文物 大学毕业后，我进入故宫博物馆丝器组当了一名文物修复师，师从陈阳师父 丝器组的办公屋门前有棵古树，每天早晨八点，皇城街道上还没有拥堵的上班族，老树的枝叶被清明的日光筛出一地金影；一到夜里，北京城灯火通明，充塞着人们欲望的爆虾屯嘈杂声，博物馆的员工们都仍旧在埋头苦干，觉得累时，我便抬头看看窗外的老树，仿佛望见一棵挂满橘色小灯的圣诞树悄悄地站在那里，站成守望的模样 屋内有一口小锅，咕嘟咕嘟地煮着几块磨砂玻璃色泽的脆片师父说那是鱼鳔胶，古时匠人粘贴物品多用此胶，佝我们这种修复精致纤巧丝器的，更应当力求完备恢复，高质恢复，因此才用自古留传至今的鱼鳔胶 组内正在修复的，是《开门见喜图》一张图分为左右两半，于红底上绣有“开门见喜”四个金体字，“见”字右下的竖钩与“喜”字上方“士”的金线已不见踪影，两个黑漆漆的凹洞让人联想到幼童因换牙而脱落了门牙 师父坐于木凳上缫丝，我在一旁用现代细致仪器为文物拍照，师父说了，由于丝器与木器、漆器不同，大多娇小纤弱，所以不能用别组通用的照相机，拍照时也更要专心专注，才能拍出的别组一样精细的照片。

可是不久后我便平添出了一丝不对劲修复“万寿屏”时，师 父用的纺机和现在这台可不一样万寿屏”共十二扇，师父修复时还可与我谈笑教学，可现在师父连看都不看我一眼 我向师父怨恨了心中的委屈，师父摘下眼镜，用梭子点了点我的手臂，继而开口：“我让你在旁观看，是想你边看边学你看，见喜图与万寿屏还同，是用缫丝的方法织造而成由于缫丝太花费精力与时间，所以在古代，只在最丰饶的达官显贵才能穿上缫丝制成的衣服 “《开门喜图》用缫丝法修复，为的是恢复它的“精”与“贵”而“万寿屏”那么不然，只需重现开初康熙之X，之子所献之孝那么可 突然想起前此日子让我去屈峰老师那里拿图纸，正望见老师把一幅水墨作品完全浸入清水中，再联想到我们清洗宫灯穗时，是用刷子蘸水提防浮抹于灯穗上，再将盆倾斜使水缓缓流下，生怕伤及一分一毫当时不禁受到了惊吓，现在想来或许也是这个道理宫灯穗纤巧，静水流深，水墨画浸入水中，颜色不退，又可洗涤，方法不同，但都可洗净 老树在风中飒X作响，仿佛坐于莲座上的佛祖，看透了世间的一切 浅吟与放歌 “昨夜晚，吃酒醉….”将身儿，来臵在大街口，尊一声过往宾朋，听从头….“爸爸是个曲艺爱好者，没事总爱“嚎”上两嗓，还总想撺掇我唱老生。

老生有什么意思？小女孩的心思总是向着旦角的 看那梅兰芳，身体柔嫩娇媚，扮相精致堂皇，眼波如水灵动水袖一甩，把面容隐在约括的轻纱之后，脉脉地传着深情静胸地开嗓，如二川溶溶，把一腔愁绪附在那红叶上，淙淙地流进人心里去再听那唱词，“梨花开，春带雨，梨花落，春入泥，天生丽质难自弃…..” 细腻悠扬的嗓音总让人梦回大唐，在堂皇精致的宫殿前看梨花纷纷扬扬，杨玉环凝脂化雪的面容若隐若现，额上梅花妆化不去愁情，穿越了千年照旧丝丝入扣，打动人心哀哀怨怨的心绪和缠缠绵绵的情义在那方三尺舞台上徐徐开展，水袖粉面桃花妆，一样一样走进我心里，像是在水气丰裕的江南，结识那个丁香般结着愁怨的姑娘，美伦美奂 我曾经以为将沉浸在这一方温柔乡中，不成自拔，直至后来与冬皇相遇 “爹啊——苦啊--《逍遥律》一开场便是足足的三分钟放嗓，直把人从杏花烟雨的江南投递到黄沙满天的塞北去帝王家比宫门还深的愁苦铺天盖地涌过来，以千军万马踏冰河的气势磅礴地盖过细腻的幽怨，让人心惊 《捉放曹》《宏碧缘》《空城计》一出一出，冬皇的嗓音清亮辽远，厚重有力，不带明音，像一套走过历史的青铜编钟，全然把我包住，只剩下传世的历史感，席卷着而来，席卷着离开，猛烈迅疾，不容磋商。

那一点温凉润泽的愁绪，显得如此无力 蟒服长须高底靴，要的便是这份英雄豪气，来势汹汹也一样动人心扉 浅吟如绿茶，入口温和，汤色清亮，只有曲曲折折的悠扬与等待才能把自然风味逐渐咂透 放歌如普洱，一口便给人下来一身汗，醍醐从头浇下，让人猛打一激灵，心胸洞然 但无论是浅吟还是放歌，猛烈还是温和，戏里戏外的人都打开了自己的臂展，拥抱那丰沛的情感和多样的历史 关西大汉持钢钣而舞，江南女子执纸扇而歌，不一样的风格一样的迷人 十月怀印 他的作坊很小，连幡牌子都没有，作坊的木门上垂下长长方方的布缦，粗粗的，是一种厚实的颜色 这里的人敬称他为南叔当南叔披着褂子偶然地展现在街道上的时候，会有行人笑着问他：南叔，你的印刻好了吗？ 南叔会用手拍一拍他平贴的袖口，眉梢弯起，笑眼道：不急不急，还没呢 然后，他持续在落满阳光的街道上走着，然后一拐，进入一条巷子那里是特意卖玉石的 南叔是常客却很少轻易出手他知道，一切最好的印章，篆刻的手感、硬度，最初的就是玉石的品质他从不慌张地买一块玉石，就算那里的专家如何推举，若是不甘落后眼的玉，他也决不轻易松动。

由于一块玉，本身就是在在石块里长久地等待，在漫长的变化中逐渐形成着它千百年的圆润与质地好的玉石不怕被等待，他也不怕等待 南叔在巷子里转了一圈，回去了回到了他小小的作坊他最近在刻 一方印章，用一方很小的鸡血石那方鸡血石通体透泽圆润，有几株红蓝在里面，就像日暮的夕阳边的霞那种温软渐变的红色 他盯着它数月了，迟迟没有下刀南叔在磨如何将这方鸡血石刻得美一些，怎样让它的纹理与质地最自然地呈现 他有时候带着这方鸡血石去山涧转转，与那些整日埋在作坊里 篇二：纪录片《我在故宫修文物》字幕整理 第一集青铜器、宫廷钟表和陶瓷的修复 他们视自己为普遍的故宫工作人员，但其实，他们是最顶级的文物修复专家，是给这个国家最顶级的文物治病的医生他们的着装言谈与我们无异，同时生活在机器工业时代，但他们的手艺，却有几千年的生命了他们师父的师父，是中国古代，士农工商中的工 故宫依旧有传统的师徒制，现代社会如何处理这种新型的师徒关系，王有亮高飞给出了很好的示范 修复文物，是穿越古今，与百年之前的人举行对话的一种特殊职业和特殊生命体验……这也是跟自己的人生对话的过程，更何况，修复的是指点时间的钟表。

我们的职业生涯，能留下点什么给后来人？ 故宫博物院九十周年院庆到临，当我们与各个展台里这些保有完整品相的文物擦肩而过时，是否知道它们曾历遍断裂残损和惊心动魄的修复文物是过去式，但修复文物是现在举行时 现代人如何修复它残损的身体，同时还保持它千年之前的风貌，这是分外考验审美的，能在千年后遇到适合的修复师，也是极作对得的 在高楼越来越多的北京，越来越多的人只能在办公桌旁放上盆栽和小型绿色植物时，他们还可以在瓜果飘香的环境中工作、生活 修复原那么：修旧如旧+最小的干预，最好的养护 这些长度超过三米的屏风，写着不同形式的寿字，总共两万有余，是康熙皇帝六十岁时的生日礼物，是儿孙们隆重献上的厚礼在此之前，它们封存了已近三百年，多数已经残缺不堪屏风的修复，集合了多种工艺，除了织绣，镶嵌、漆器、木器组的年轻人也在繁忙着 最近几年，故宫每年大约吸收四五十名应届毕业生，未来几年，这个数字可能还会增加五年后，随着老员工逐渐退休，故宫将会有三分之一的员工被替换为崭新血液，包括屈峰，闵俊嵘，孔艳菊，陈杨在内，这个日益壮大的年轻人队伍，将真正抉择着故宫的未来 木器组 中国人对木头有着极为特殊的情感，几千年下来，中国人一向在用远比石材脆弱好多的木材建立家园，生活在树木旁，住在木房子里，在木桌上吃，在木床上睡，栖身从木开头，用木头造纸，用木头刻版印刷，栽种，培养，雕琢一个个可造之材。

屈峰： 每个人对佛的理解还都不一样，这也跟人的性情有关，你看有的人刻的佛要么奸笑，要么淫笑，还有刻得愁眉苦脸的，很难刻佛像一刻就知道，那个味道很难把握，怎么能刻出那种神秘的纯真的微笑，那是最难的 文物其实跟人是一样的，你看，我们从过去最早的时候说，玉有六德，以玉比君子，玉就是一块破石头，它有什么德性啊，但是中国人就能从上面看出德性来所以中国人做一把椅子，就像在做一个人一样，他是用人的品格来要求这个椅子中国古代人讲究格物，就是以自身来观物，又以物来观自己所以我跟你说，古代故宫的这些东西是有生命的人在制物的过程中，总是要把自己想手段融到里头去人在这个世上来了，走了一趟，虽然都想在世界上留点啥，觉得这样 自己才有价值，好多人都一般认为文物修复工是由于把这个文物修好了，所以他有价值，其实不见得是这么一个简朴的方面他在修这个文物的过程中，他跟它的交流，他对它的体悟，他上面已经把自己也融入到里头文物是死的，要文物干什么，要文物的目的就是为了要让它传播文化，对吧，不是说文物就是为了留存一个物品放在那儿，那没有什么价值 漆器组 更为难办的事这件文物，看起来是块大木板，其实它是一种乐器，好多学音乐的人都未必认得的一种乐器——瑟，琴瑟和谐的瑟。

我们背诵古诗词的时候听到过：窈窕淑女，琴瑟友之我有嘉宾，鼓瑟鼓琴瑟是中国原始的丝弦乐器，这些孔洞还能看出它是乐器的痕迹瑟属于宫廷乐器，体积比古筝、古琴要大好多，在普遍人的日常生活中，瑟也是最不为人熟知的闵俊荣漆器组） 上漆前，要补灰胎，从底灰到中灰到外观的，一共约莫有三层灰，最上面的最细 漆器，是用加工处理过的自然漆，髹涂在不同材质上的胎体上做成的器物，对比多的是木器自然漆在胎体外观结成坚韧的漆膜，既抗潮、防腐、耐磨，又有美观温和的光泽，不仅养护，更能装饰器物在古代，礼器、乐器、生活器具、建筑等，能刷漆的都会刷漆 从漆树上采集下来的乳白色胶状液体是原生漆（自然漆、生漆、大漆），一接触空气转化为褐色，数小时后外观枯竭硬化而生成漆皮就先炼制成为通明漆，把生漆放在太阳下晾晒，太阳光的照射能让它变半通明 生漆过敏 猪血料，是古建筑和漆器工艺中的传统材料，它的强度，比用大漆做的灰胎低一些，但是低廉，可以大量使用 好的修复，就是要几乎看不卓越差第一遍底漆，干了之后要打磨，然后再上其次遍漆 百宝镶嵌组 孔艳菊： 其实修一件文物蛮有意思的，可以了解古人是怎么雕刻它的，怎么构图的，结果是怎么做成的，它又干嘛用了，这中间体验了一些什么事情，实际上都很有意思。

虽然看起来都是一些死的东西放在那里，你真正接触它的时候，你会察觉分外精彩，分外美，而且切实是有生命的我们现在要修复补配，还是会参与现在修复者对手艺上，对美的理解各方面的东西加进去专心地对待它，你就会觉得有一种精神的东西在里面，所以你会觉得它是活的 织绣组 故宫在继承传统修复技艺的同时，也开头借助现代科学理念和技术的运用，纺织品修复过程中，需要现代仪器检测分析 织绣组，女性从事文物修复时会遇到的问题：不能开空调，打扮，抹粉底，涂指甲，喷香水 游览故宫时，可能大片面人都没有留意过，那些宫灯穗已经体验过这样的养护和修复盘子倾斜，水倒在刷子上，给它一个缓冲，用刷子涂过穗，一遍遍洗） 虽然年轻人已经不太容许学习这样费时吃力费工夫的技艺了，但职业的责任感，在潜移默化中推动陈扬去承受 中国古书画所用材料，大多为绢和纸，质地纤薄，再加上年头长久，很轻易会有破损、 掉色，假设没有一代代修复师的工作，我们根本不成能看到那些流传千年的传世名作 书画作品，往往百八十年修复一回，现在的人可。