儿童启蒙早教知识.doc

奥尔夫、视唱练耳、音基课程之间的区别在与家长沟通有关孩子音乐基础知识学习的过程中，经常能听到家长这样的一个困扰——“奥尔夫、视唱练耳、音基课程之间的区别究竟是什么？孩子该上哪一种课程最合适？”这一期的音乐小常识就来和家长朋友们聊一聊这方面的育儿知识首先需要强调的一点是，这三类课程都是很好的儿童音乐基础知识学习课程，同时也是音乐学习尤其是器乐学习过程中不可缺少的一个组成部分只是各自针对的孩子年龄层以及课程本身的教学侧重点不同一、奥尔夫课程，是来自德国的一套非常优秀的儿童音乐教学体系，在全世界各国都有着比较大的影响它是由德国音乐教育家奥尔夫在20世纪20、30年代创编的，当时主要针对的是德国的中小学音乐教育奥尔夫教学法在唱名方面结合了德语的发音和特点，将语言、音乐、音乐感受力、节拍节奏有机地融合在一起在上世纪80年代引进中国之后，又与中国孩子的特点相结合，成为国内长久以来比较有影响力的一种教学方法在目前中国，奥尔夫教学法主要受用于1-3岁的幼儿，通过音乐、体态律动潜移默化地提高孩子的音乐素养和能力，尤其是节拍和节奏感二、视唱练耳课程，这个名称来源于专业音乐院校的视唱练耳课，一直以来是作为音乐院校最重要的一门基础课与钢琴、小提琴、声乐等专业课程同步学习（从音乐零起步一直学习到专业水平，时间可以是几年甚至是10年以上，业余学习的孩子一般学习2-3年就可以了），它在国外其它先进国家或中国都有着几十年的历史，但是也会根据各个国学生的具体情况在授课内容方面有一些细微的差异。

近些年来，随着家长朋友们音乐修养的提升，以及中国业余音乐学习的蓬勃发展，视唱练耳课程也随着钢琴、小提琴学习等一同充实了儿童的音乐学习目前视唱练耳课与奥尔夫教学最大的区别可以总结为：1、针对的孩子年龄层不同奥尔夫主要针对1-3岁；视唱练耳课程主要针对4岁以上的孩子学习（特别值得注意的是，4岁以下的孩子学习视唱练耳课程也是可以的，但会有非常大的难度）2、学习侧重点不同奥尔夫讲求孩子音乐的纯感受能力，以及在孩子幼儿阶段挖掘音乐的潜能，不要求孩子对于具体乐谱的了解和熟练掌握；视唱练耳课由于主要是为配合进一步的器乐或更深程度的音乐学习打基础的，所以比较强调各种音乐技能的学习和训练，包括具体的音乐听觉训练、音高听辨训练、节奏型的看谱识别和读谱、演唱（更多情况下是带唱名演唱），以及众多乐谱方面的知识，学习内容都比较具体化和实用化三、音基课程，有的家长也称之为“音乐基础考级课程”，主要是针对中央音乐学院考级委员会的音乐基础考级而设计的，现在主要应用的是“新音基考级初级”以及“（旧）音基考试2、3级”三套教材课程中的内容比较全面且循序渐进，尤其是新音基考级，增加了音乐常识部分，对于孩子扩大知识面是很有帮助的。

实际上，音基课程也是视唱练耳课程，只是将学习中一些较重要的部分以考试的方式进行一个考察，同时在学习的过程中强化训练这些部分音基课程由于是与考试接轨的课程，也增加了更多书写的训练以及一部分较抽象的乐理知识，所以比较适合7岁或7岁以上的孩子来学习（这个年龄，孩子的书写和运用笔的能力都会越来越熟练，理解和独立思考的能力也会显著提高）从上面的分析可以看出，大家经常提起的三种儿童音乐基础课都是很好的音乐课程，只是家长在帮孩子选择课程的时候，一定要注意各个课程所适合的年龄段，以及课程本身的教学目的这样，相信每一个孩子都会拥有一个快乐的、充实的音乐学习过程，同时也祝愿通过的这些课程，可以有更多热爱音乐、懂得音乐、会表达音乐的小音乐家诞生！                                                                      撰文：宁楠如何运用视唱练耳课学到的知识更好地弹琴经过一段时间系统的视唱练耳学习，小朋友们对于乐谱中的许多知识已经有了较扎实的理解和掌握，但是在其后的钢琴或其它乐器的学习中，如何更好地运用这些所学习过的知识？运用怎样具体的方法才能帮助我们把曲子快速、准确、美妙地演奏出来呢？这一期的一周文章我们就来谈一谈如何将视唱练耳课中学到的知识与实际乐器演奏结合起来。

首先，要学会观察乐曲的调性就像看一篇文章要先看题目一样，调性可以让我们在演奏之前对与乐曲音调由一个宏观的把握比如，有的小朋友在弹奏带有调号的乐曲的时候不注意先看清楚调号（调号是记在乐谱每一行开头的升记号或降记号），结果弹奏过程中经常忘记带有调号的音符，导致错音频出当然，除了观察并记住调号，还有一个更重要的判断调性的方法，就是注意观察乐曲的最后一个音符（往往是右手弹奏的结束音）以小汤普森为例，第一册中大部分的曲子都结束在do这个音上，由此我们可以判断它是C大调在了解明确的调性以后，爸爸妈妈可以引导孩子先演唱C大调的音阶（这在我们的初级，即第一梯次课程中已经学习过了），这样做可以非常好地培养孩子耳朵对于乐曲整体调性的把握，避免弹奏过程中错音的出现其次，要看清楚节拍经常听家长和老师提到有的小朋友弹琴时“乐感”不好，或者遇到长音及休止符的时候把握不好速度，这时爸爸妈妈可以先带孩子拍手打拍子注意要根据两拍或三拍的韵律来击拍，比如两拍要击出“左——右”两个方向当孩子们感受到节拍的韵律感后再开始下一步，这样已经形成的节拍规律会让孩子弹奏得更流畅，当遇到易错的节奏时便可以更好地自我校正了第三，打拍子朗读节奏。

在调性和节拍后，爸爸妈妈不要急于让孩子开始弹奏，比较好的方法是：先让孩子打拍子读节奏这有些类似于我们课上经常进行的节奏朗读练习，虽然钢琴谱子上节奏都同时伴随着音高，但在这里可以省去音高，让孩子们把注意力先集中在节奏上，先把握好音的长短关系这个练习步骤的重点有两个：一是打拍子；二是速度可以稍慢，但一定要保证完整和流畅这也是养成孩子好的演奏习惯的一个重要基础第四，带唱名朗读乐谱这种方法也被称为“读谱”（非“唱谱子”），是最近几年由欧洲引入中国的一种先进的训练方法，在新音基考级教程也有大量的训练及应用这种方法是器乐演奏一个非常好的练习手段，可以大大提高孩子们独立、流畅、快速地识别乐谱，尤其是识新谱的能力这个练习的要点有三个：一是一定要打拍子；二是只朗读出乐谱上音符的唱名（do re mi fa sol等），不需要演唱；三是保证速度平稳、整体流畅第五，演唱乐谱这一步训练的主要是提高孩子们的演唱能力以及音高听辨的敏锐性，可以根据孩子演唱的能力以及音域条件，有选择性地进行练习在上面的几个步骤以后，孩子对于所要演奏的乐谱就有了一个完整的把握，这时再开始弹奏钢琴就变得容易多了！当然，根据孩子自身的理解及接受情况，也可以有选择性地针对那些难度较大的乐曲或片断，采用上面的方法进行演奏前的练习。

弹琴，可以提高小朋友对于音乐的理解、训练肢体的协调能力、开发我们的大脑，运用视唱练耳课上所学习的方法，可以让钢琴练习变得更加容易，效果也能够事半功倍，还有一点很重要的是能够培养起孩子一种好的音乐习惯，为将来的进一步的音乐学习打下坚实的基础，同时提高孩子在演奏方面的能力及自信心                                                          撰文：宁楠音高学习中的几个阶段我们的初级（第一梯次）课程已经开始一段时间了，在之前的每一节课上，孩子们都会通过听音乐，判断音调的上行和下行；学唱儿歌，同时用手势和动作一句一句地感受音高的变化从最近的一两节课才刚刚开始逐渐进入音符的学为什么要如此多和细致地练习对于音高的“感受力”，而不是直接进入乐谱中音符的学习呢？这一期的一周文章就跟爸爸妈妈们聊一聊音乐启蒙中音高学习的几个阶段 音符是乐谱中表示音高变化的一种符号，五线谱中每一条间或线上的音符都会准确且唯一地对应乐器中的一个位置对于乐器演奏而言，这种唯一性“简化”了音高学习的过程，似乎是记住了音符所对应钢琴键盘上的位置，就“学会了”音乐其实，在这个过程中，有一些对于孩子非常重要的学习和训练往往被忽视了。

首先，应该掌握的是对于“音高”的感知力，也就是对于广义上的高的和低的音的辨别能力就像我们在课程的一开始，会借助“小鸟”和“大象”的形象理解并感受音的高、低区别在这之后，就是对于“音高变化”的感受练习这一部分相当于语言学习中“组词”和“造句”的练习值得注意的是，在以往的教学案例中，许多从小学习乐器的孩子会有一个共同的问题：只对独立的音高敏感，却缺少对于“音高线条”的感受和记忆能力这样的问题会影响到将来旋律曲调的背记在听到音乐时，小朋友可以试着演唱出所听到的音乐片段，并用“啦啦啦”把它们模仿演唱出来值得爸爸妈妈注意的是，如果是帮助孩子进行这部分的练习，最好的方式是“弹奏连续的几个音，或是一小句旋律片断”，这样的练习会让孩子逐渐建立起好的“调性感”，练习效果也会更加事半功倍（而不是只弹奏钢琴键盘上的一个音让孩子模仿演唱）再接下来，是对“音高与唱名之间关系”的学习和掌握已经学习到中级或高级课程的小朋友们会发现，随着课程难度的加深，每一课歌曲中的唱名也在增加，从初级课主要以C大调中do re mi fa sol la si 为主的唱名，逐渐步入“升记号”、“降记号”，甚至带有调号的大、小调唱名演唱。

这也是进入专业音乐视唱练耳学习一个非常重要的阶段和标志音高与唱名相结合的训练，可以让孩子们真正“理解、记忆和分析”音乐，并且为将来更深入的音乐学习，尤其是音乐的听觉分析能力培养奠定扎实的基础当上面这一系列“单线条”的音高学习有了一定的基础以后，就要进入多层次、立体的“多声部”音高学习了这其中包括音程、和弦的理解与模仿演唱，调性范围内的“音程连接”、“和弦连接”，以及多声部演唱训练这些训练可以让孩子们听到音乐所呈现出来的“立体感”，并且抓住音乐进行中的“横向”和“纵向”两种线条当具备这种能力以后，最简单的例子就是，孩子们可以通过听，分辨出音乐的声部数目和高低声部层次，并且在与不同音调变化的其它声部一起演唱时，可以保持自己所演唱声部的音准和表现力这些内容一直到专业音乐院校的本科阶段都还会不同程度地练习和学习音高学习的各个阶段都有着各自需要达到的目标和学习要领，了解了这些，可以帮助爸爸妈妈们更好地小朋友的音乐学习当然，孩子的发展空间是非常巨大的，他们的各种天赋也会逐渐地显露出来在这里，只是希望更多的孩子能够在音乐启蒙阶段的学习中，不要成为只会演奏某件乐器的“机器”，而应该更准确地认识、感受音乐和热爱音乐，并让这个好的开端成为他们受用终生的知识财富。

                                                                        撰文：宁楠关于视唱练耳、乐理课与音乐学习一直以来，乐理课对于大多数人一直是个模糊的概念，视唱练耳课则更加陌生在音乐的学习过程中，人们往往更多关注是否会演奏乐器、能弹奏多少乐曲，而并未关注是否真正理解和诠释了音乐的内涵、并且通过音乐学习真正提高了个人的修养和艺术审美那么，如何才能更好的学习音乐？视唱练耳、乐理课又与音乐学习有着怎样的关系呢？视唱练耳课是一门重要的音乐基础课，在专业音乐院校的教学中是由小学入校开始一直持续到研究生阶段的必修课程，它注重唱、听、读、写的全面音乐能力训练，以及音乐知识的实用技巧乐理课则主要关注音乐符号的名称、含义，音乐个部分之间的逻辑关系，帮助理解音乐的原理和规律国际上先进的音乐教学体系，都慢慢地将这两门课完美的结合起来，形成一门同时具有感性与理性、理解与应用、修养与审美同时训练和提高的课程在这里首先需要强调的是，在学习演奏某件乐器前开始学习视唱练耳、乐理课是非常必要的，。