毕业论文浅析电影中的镜头艺术.doc

浅析电影中的镜头艺术摘 要电影经过一百多年的发展，形成了自己独特的艺术形式与手段画面和声音是电影艺术形式的基本要素电影的画面是通过摄影机拍摄而成的，简单的说，一个个镜头组成了一部电影；电影镜头是指电影摄影机一次性连续拍摄的影像画面段落电影技术的飞速发展使其不再是单纯的娱乐产品，而是极具社会影响力的艺术，当然人们对电影的镜头艺术的要求也越来越高本文主要从电影中镜头谈起，结合以奋斗励志为主题来阐述此次项目， 《蜗牛》这部短片，主要讲述的是一个喜欢音乐，喜欢的摇滚的刚刚走出大学校门的男主人公，面对现实的生活坚持梦想，挣扎奋斗的过程；这部短片主要尝试电影中镜头的掌握及切换，尝试一台机位拍摄多台机位的效果，片中的镜头以直接切入为主，主要是为丰富画面，烘托主人公脾气倔强，奋斗之艰辛的过程关键词：镜头，电影，景别，角度，分类 Brief analysis movie's lens artABSTRACTThis article mainly mentions from the movie medium shot photo, the union take struggles to pursue a goal with determination as the subject to elaborate that this project, “snail” for project name, what main narration is one likes music, likes the rock and roll just went out the university school gate the male leading character, insists facing the reality life to vainly hope for, struggles the struggle process; Is mainly we who encourages taking advantage of this soon to go out the university school gate, the creation inspiration is mainly unifies itself to complete with actor's personal experience plan photography. Because in the condition limit this photography's process is quite numerous and diverse, also has certain influence for later period's editing as well as the picture quality. KEY WORDS: shot, movie, field of view, angle, Classification I目　录前　言 1第1章 电影镜头的要点分析 21.1电影镜头简介 21.2电影镜头的要点分析 21.2.1 趣味中心 21.2.2电影镜头中的灯光风格与色彩风格 31.2.3镜头距离 41.2.4镜头角度及人物所处的位置 41.2.5景框 5第2章 电影中镜头的分类 62.1电影中镜头的分类； 62.1.1 根据运动方式镜头的分类 62.1.2 根据拍摄角度镜头的分类 62.1.3 根据拍摄距离镜头的分类 72.2 镜头的切换 9第3章电 影镜头的构成 113.1镜头的画面， 113.2 镜头的景别 113.3 镜头的角度 123.4 镜头的运动 123.5镜头的长度 123.6 镜头的声音 133.7 镜头的组接 13第4章 毕业作品分析 144.1作品创作 144.2作品的创作过程 144.3作品的目的 15结　论 16谢 辞 17参考文献 18前　言本次毕业设计的课题是独立电影，此次课题让更加清楚的理解认识了一部影片的从策划，到拍摄再后期完成等等繁杂的过程，以及中间的每个细节，涉及的一系列问题，更主要的是我的专业知识得到了提升。

电影的画面是通过摄影机拍摄而成的，一个电影镜头是指电影摄影机一次性连续拍摄的影像画面段落一个电影的风格也往往跟导演本人有很大的关联，随着电影技术的飞速发展，人们对电影的镜头艺术也越来越高，本课题便是尝试着用一台摄像机拍出多台机位的效果，此课题主要讲述的是一个喜欢音乐，喜欢的摇滚的刚刚走出大学校门的男主人公，面对现实的生活坚持自己梦想，挣扎奋斗的过程;主要是借此来鼓励即将走出大学校门的我们，希望有梦想的我们在现实的社会中，严峻的情况下我们能够坚持的走下去，创作灵感主要是结合自己跟男主角的亲身经历策划拍摄完成因为条件的限制本次拍摄的过程中比较繁杂，给后期的剪辑以及画面质量也产生一定的影响 第1章 电影镜头的要点分析1.1电影镜头简介电影摄影机在一次开机到停机之间所拍摄的连续画面片断，电影构成的基本单位，简称镜头1.2电影镜头的要点分析1.2.1 趣味中心画面中的趣味中心，也就是吸引观众目光之处吸引观众眼球很多，但是在电影摄影中，对比度最强的区域一般来说是最可以吸引观众注意的恰如一片黑暗当中的一点亮光，那么无论这个亮光出于场景的哪个点上，都是被观众的眼睛瞬间抓到影片中的内在趣味中心也很重要，比如我们在看电影的时候，经常会注意到某某坏人在背后偷偷的拿出了一把枪，那么只要这把枪不是虚焦的状态，无论这把枪在画面中的位置和所占比例多大，都会被人们一眼发现。

除此以外，黄金比例分割，引导线都是设定趣味中心需要注意的内容《蜗牛》这部短片中的趣味中心在于男主人公手中的吉他，短片中大部分场景都是男主人公带着吉他出现，为了突出吉他的重要性，中间多次穿插吉他特写，吉他在，他在，（吉他不在的时候他的生活就失去了重心）而且，镜头的距离影响到我们对于影片的参与程度当很远的时候，无论这个是好人还是坏人，我们都无动于衷但是当拉近特写的时候，好人会让我们投入的同情；坏人会让我们由衷的讨厌《蜗牛》短片中，是以大景男主新都汇卖唱的开场，来往的行人跟男主形成对比，在这个偌大的繁华都市，有一个渺小的“我”，有一个属于自己的角落，“我”会在这个角落里创造自己的一片天1.2.2电影镜头中的灯光风格与色彩风格首先灯光，是低调，高调，还是高反差风格？要说这个灯光可是相当的重要，拍电影花费的时间大部分都耗费在调整每个镜头复杂的灯光上了一般来说灯光风格和电影主题气氛等有很大的关系比如喜剧片，灯光就比较明亮，很少阴影布局，常用高调风格如果喜剧中压暗灯光的话，那么这个喜剧便一般会有些反讽的以为在里面悬疑片和惊悚片都趋于低调风格，很多阴影都采用透射式悲剧和好莱坞大片就一般喜欢用高反差的风格。

《蜗牛》这个短片属于是奋斗励志的，该项目的灯光风格偏蓝，（除设备本身限制外），主要来突出男主角倔强性格特征，也为了烘托奋斗过程的艰辛 再次，关于色彩每部彩色片都有一个确定的基本色调色彩对影片象征性极强，一般来说，有名的彩色电影都有着表现主义的味道一般而论，冷色调代表着平静、疏远、安宁；暖色调代表着侵略、暴力、刺激具体说来，红色一般与激情和性有关，比如《美国丽人》；低调的灯光和暗色调一般表现压抑悬疑和一种宿命感，比如《教父》；褪色的暗黄色调表现的是保守，比如《纯真年代》等等值得注意的是，彩色片中的忽然出现的黑白片段都是象征意义最强最明显的部分一般用来表现法西斯时代的电影，都是用黑白片表现的比如《美丽人生》剧中后来忽然泛白的色调，就是象征着地狱般生活的开始当然，有些电影，比如《辛德勒的名单》就干脆用黑白来拍《蜗牛》短片的的色调偏蓝，主要是吻合主题，突出奋斗励志的主题；主题尾声主人公成功的那一霎那中穿插的部分的回忆，采用的就是怀旧色调，来表达主人公的成功来之不易，烘托高潮氛围，感染观众，突出主题1.2.3镜头距离 关于镜头距离，卓别林有一句名言：“喜剧用远景，悲剧用特写”举个例子，当他表现远方一个人物的荒谬处境的时候，我们会大笑；但是当他忽然切进特写凸显情绪的时候，我们会发现好玩的地方不再可笑，我们开始同情这个人。

1.2.4镜头角度及人物所处的位置镜头角度一般包括鸟瞰角度，俯角，水平角度，仰角，倾斜角度等1) 鸟瞰角度的作用是从正上方直接往下拍，让观众有一种天神参观凡间 的感觉，有一种全局性的统罩感2) 俯角拍摄，拍摄下的主题会显得比较的无助和弱小《蜗牛》的开场男主 公在新都汇弹唱的时候，有个镜头是坐在电梯上随着电梯的上升运动来拍 摄的，其目的是为了表达男主人公在现在的生活中为梦想挣扎奋斗3) 水平角度 等同于我们人眼观察世界的角度，显示一种对等4) 仰角 可以让人物或者景物显得更加崇高，增加主题的重要性因为他会增加被摄物的高度，有垂直效果可以让个子比较矮的演员显得更高黄飞鸿系列电影中，李连杰很多都是仰角拍摄的，所以李连杰本身个子不高，但是里面也显得非常英气逼人5) 倾斜镜头 有时候作为主观镜头出现，或者在表示混乱的时候，倾斜这种不对称的构图方法，可以增加画面的动感我们拍照片的时候，如果被摄的人物站的非常笔直则显得呆板，而如果稍微歪头，或者倾斜一下身体，则显得有动感和自然，就是这个道理 演员在画面中的位置表现着人物之间的关系一般来说画面景框的中央是人们一般注意的焦点，写实主义的影片喜欢把演员安置在景框中央。

但是表现主义影片在这其中则多变的多，景框的中央，上，下，边缘，都有着不同的隐喻和象征意义 一般来说，景框的上方，代表着权威和控制而下方则表示脆弱服从和无力因为从心理学上说，同样的东西，放在景框的上方和下方，上方总是显得重一点，有一种重压感所以在一些鸟瞰镜头中，天和地的划分特别能够显示气氛如果空荡荡的天空占据了画面的大半，则显得辽阔平静；而如果土地占据了大半，天空显得非常的拥挤，那么就会显得很压抑同样，被挤压在景框边缘的人或者事物，都会失去画面的主控性，显得被动和无力放在景框中间的一般都是具有主控权的事物据个例子，如果，一个妻子不堪忍受丈夫的虐待，则一定会依靠在景框的边缘，而景框中间的丈夫张牙舞爪 但是，这些也不是绝对的，艺术理论家们认为谁在画面中取得主控地位是决定于事物本质上的重量这个重量包括色调和面积面积越大，色调越深，则本质上的重量越大1.2.5景框(1) 紧的取镜景框空间的大小可以象征不同的意义一般来收，镜头的限制性越强，就是镜头越小，对人物的约束力就越强比如，人物如果充满了整个画面，显得非常拥挤，则暗示着一种囚牢性的存在就像人生活在狭小的房间里会浑身不自在一样很多的监狱题材都是采用了紧的取镜的方法。

希区柯克的很多电影，镜头对着狭小的窗户，不仅给人观众窥视的心理暗示，同时也是一种变相的紧的取镜的方法2) 松的取镜 则与之相反强调一种宽松的环境，象征着自由第2章 电影中镜头的分类2.1镜头的分类；根据摄影机的运动方式、拍摄角度以及与被摄对象的距离不同等因素，形成了多种镜头类型2.1.1 根据运动方式镜头的分类从摄影机的运动来看，可分为推、拉、摇、移、跟镜头、变焦镜头和综合运动镜头1)、推镜头，是指被拍摄对象不动，摄影机由远而近向主体推进的连续画面拉镜头正好相反 ，是通过摄影机远离或利用变焦镜头，使被摄对象在画面中由大变小，由近。