民族音乐的常用混音技巧.doc

民族音乐的常用混音技巧录音与调音l煮[摘要】在了解压缩器,均衡器的基本原理及参数的基础上,针对民族音乐人声,器乐的特点详细阐述了压缩器,均衡器各参数在各种情况下的调试,以及最后混音阶段声像,频率均衡的处理.【关键词】混音民族音乐压缩效果器均衡效果器民族歌曲在文艺舞台上大放异彩,受到了老百姓的热烈欢迎.民族歌曲作为一种喜闻乐见的文艺形式,研究其混音的技巧,提高作品的品质很有必要.1压缩效果器的常用技巧在对民族歌曲的混音处理时,压缩效果的使用是非常关键的一个步骤.虽然这个问题在纯录音艺术领域还有争论.但是现今大部分录音制品,压缩效果处理是不可缺失的一个环节,普通的听众群已经适应了这种经过压缩处理过的声音.下面就来谈谈压缩效果器在民族歌曲混音中的一些常用技法.1.1压缩效果器的基本原理压缩效果器是侦测音频信号电平超过了用户设定的阈值电平之后,按照一定的比例降低音频音量.压缩效果器压缩的是音频信号的动态范围,使得作品音量起伏的范围缩小.显然,从艺术角度来考量,这样的压缩害人不浅,减小了作品的艺术对比性和情绪的表达程度,按照一般的艺术思维惯性,拓展作品的对比性,才是有益处的.但是作为录音艺术来说,实际可使用的音量空间是相当有限的,当众多的乐器和人声拥挤在一个狭小空间里,协调彼此的关系就成为混音师永恒的主题,压缩效果器就是解决这一问题很好的工具.它可以在一定范围内压缩各种乐器的音量起伏范围,让大家都井井有条,并在这个有限的录音制品空间里互相平衡协调地存在.特别是人声主唱经过一些经典的传统硬件压缩效果器处理之后会有一定程度的声染色,这个声染色使得主唱的声音更加饱满圆润而且富有光泽.1.2压缩效果器的常用参数解析阈值(Threshold).超过某个值的电平需要被压缩,低于这个值不需要被压缩,这个值就是”阈值”(Threshold).在数字混音领域,通常使用峰值电平来进行控制的,以dB为计算单位.有一些压缩效果器是固定阈值的,通过调整输入电平的大小,来控制进入压缩器工作的电平量多少,经典的1176LN压缩器就是如此设计的.压缩比率fRatio).压缩器一旦开始工作,就需要有一个压缩程度的表达.这就需要引入压缩比率的概念.如阈值的音量被压缩到只有原来的一半,即压缩比为2:1.当压缩比达到或者超过20:1时,这种压缩效果器叫作压限器fLimiter),也就是说压限器是压缩器的一种特殊状态.当使用压限器的时候,最大I《音响技术》1..…,lq-窘晌技术IAVl¨oIi)¨l录音与调音输出电平值就等于用户设定的阈值.启动速度(Attack).压缩效果器的压缩动作实际就等效于录音师拉下调音台的推子.同样都是降低音量,由于动作的快慢,对声音的影响自然就大不相同.Attack就是用来调整压缩效果器启动到压缩状态的时间,一般以ms为单位进行计量.释放速度(Release).当音乐的电平回落到低于阈值的状态,压缩效果器就会回到不工作的状态.而这个回去过程也是需要一定的时间,用Release参数来表达.通常释放的时间值可以从几百ms到一千多拐点(Knee).用来描述阈值上下的声音变化,分为HardKnee硬拐点和SoftKnee软拐点.其中SoftKnee目的是让压缩与不压缩的部分衔接比较柔和,不要变化太突兀.以输入音量的拐点范围计算SoftKnee的值,通常用多少dB为单位进行考量.保持时间(Hold).在Attack结束之后,可以通过Hold来缓冲开始Release的时间,效果上听起来会和Release很相似,但其实还是不同的,因为这部分声音是一直在压缩的,压缩比不变.其实在Hold持续作用下,并没有太大的影响声音的冲击力,因为大的小了,小的也小了.SonnoxOxfordDynamics插件,LawoLimiter就有提供Hold控制项目;而SoflubeTube—TechCL一1B,则是内藏约300ms的Holdtime.旁链(Side—Chain).压缩效果器总是需要一个音频信号来触发压缩启动,若触发信号与被压缩的信号不是同一个音频时,就需要引入Side—Chain旁链这个概念.例如人们在收听广播节目的时候,就经常出现背景音乐持续播放,当主持人一旦开始讲话,背景音乐就自动减小音量,这就是运用旁链技术进行的自动压缩控制.后级增益(MakeUp).由于压缩效果器基本进行的是衰减,所以如果需要回到同样的响度需要在压缩后进行增益.这里提到一个工作方式,同等响度往往会更加适合录音师去判断压缩对音色的影响,所以适量使用后级增益,录音师能把声音判断得更准确.增益变化表fGainReductionMeter).可以告诉录音师现在压缩效果器的处理细节.GRMETER是经常会I用到的反应压缩量的表头,为了更直观地看到究竟压缩器对信号源做了什么,而同样,所有不直观的ATTACKRELEASEKNEE在这里都会即时地反映出来,通常混音师都一定会看着GR表去调整阈值,这样可以从听觉和视觉两方面感受自己做的调整效果.1.3压缩效果器的特殊功能压缩效果器除了具有缩小动态范围的功能以外,还可以用来改变声音信号的振幅包络曲线,使得声音的外部形状发生改变.在民族歌曲的混音中,通常使用压缩效果器来改变声音的力度,这得益于压缩器的两个重要参数:“Attack启动速度”,”Release释放速度”.例如宋祖英为代表类型的一些歌曲,Attack值就可以偏小一些,这样起音就比较柔和,表达了一种柔美的状态;针对一些原生态的作品,Attack值就可以偏大一些,这样人声的音头就会更重一些,抒发了一种野性的美感.Release值越大,压缩的程度也相应的增大,对音腹和音尾的修饰起了关键作用.减少Release值,可以明显地减少被压缩的感觉,因此Release值适中是最好的,保持人声的自然性.一般的规律是,抒情性的慢歌Release值可以略微偏大一些,热情洋溢的快歌可以把Release值调小一些.1.4压缩效果器在民族歌曲混音中的常用技法在以管弦乐为主的配器作品中,压缩效果器的使用需要非常慎重.对于弦乐,尽量不采用压缩效果器,如果该音轨的弦乐动态范围较大,那么压缩只是用来控制弦乐的最大音量,降低大音量的动态范围.对于参数的调整,阈值可设置较高的值,这个值根据弦乐声部最大音量来进行调整;Attack值则根据弦乐声部的演奏特性进行设置,舒缓的弦乐声部Attack值可以设置得较小,如果是断奏等表现干脆利落的弦乐段落则把Attack值调得更大一些;Release值在舒缓的情绪下可以设置较大,这样有利于声音转换的连接性,如果是断奏等跳跃式演奏,Release值就可以设置得更小一些;压缩比在抒情性的弦乐段落上,其比值可以设置为2:1或者3:1,遇到跳跃感的段落则可以把压缩比调整到5:1左右.打击乐例如定音鼓之类的,也是要视具体情况来44确定压缩器参数.对于单个定音鼓敲击,可以根据情绪的需要调整力度的强弱,在压缩器内增大Attack的值,减小Relaease值,就可以得到一个强力冲击的效果.如果是定音鼓滚奏,那么Attack值就要减小,Release值变大,得到一个渐强的效果.铜管乐器还可以利用压缩效果器里的Hold参数来加强铜管类乐器特有的金属色彩.大多数参数设置与其他乐器基本相同,在Hold上可以多一些保持时间,这样金属的质感就比较突出.流行配乐里打击乐是必不可少的重要声部,而底鼓与贝司的配合却又有相当的难度.底鼓是颗粒性很强的短促类乐器,贝司则是长音类乐器;因此实际过程中,底鼓往往作为音头嵌入到贝司里,如同贝司是土地,而底鼓就是钉在其上的木桩.怎么实现这样的嵌入效果呢?这就需要用到旁链技术(Side—Chain),用底鼓来触发压缩效果器工作,而工作的对象不是底鼓而是贝司,这样当底鼓出现的时候,压缩器被触发,贝司的音量被压小;底鼓完毕之后,压缩器恢复不工作状态,贝司也就恢复到正常状态.单独看贝司的波形图就可以发现,凡是底鼓出现的地方,贝司音量都会有一个塌陷.音乐混好之后,底鼓就填充到贝司里,弥补那个塌陷,这样底鼓可以清晰听见,并代替了贝司的音头.2均衡效果器的常用技巧2.1均衡器的基本原理均衡器是音色调节设备,但从某种意义上说也是一种音量调节器,只不过是比较特殊的音量调节器而已.大家知道,人耳可以听辩的声音频率是20Hz～20kHz.如果把这么宽的频率范围分成一个一个的频段,并且可以单独调节每个频段的音量大小,这样的设备就是频率均衡器,也就是均衡效果器.均衡器分为图示均衡器和参量均衡器两大类.图示均衡器由于制作工艺简单,使用直观,因此大量运用在民用设备以及现场扩声系统中.图示均衡器多是按照对数化坐标系上大体均匀分割频段,并配置相同Q值的点频补偿装置(可以是硬件电路设计,也可以是软件程序),外观呈现一般用直线电位器作为点频录音与调补偿f就是音量调节)的设计.这样在不同频段上进行高高低低的电位补偿或者衰减之后,其效果曲线,就可以通过均衡器的各个直线电位器推子所在位置形成的点阵模仿出来.参量均衡器,制作工艺相对复杂,多用于录音设备和后期混音设备中,最简单的参量均衡器就是调音台每个通路上配备的三段参量均衡效果器.参量均衡器与图示均衡器最大的不同是参数是可变的,即频率补偿的中心频率点可以随用户需要而改变,Q值可以改变.2.2均衡器参数参量均衡器主要由三个参数构成:增益,频率,Q值.增益(Gain),通常在参量均衡器里对某个频段进行音量上的控制.频率(frequency)常常简写成”freq”,在参量均衡器里代表某个频段的中心频率点.Q值,中心频率点对周边频率影响的范围大小.以一个六段参量均衡器为例,在其20Hz～20kHz的范围内,被分成了6个频段,不过这六个频段并不是绝对均匀的,因为它们的中心频率可以移动.所以录音师就可以通过这样的功能很准确地调整某个频率点的音量.比如说,3400Hz是人类耳道的共鸣点,那么这个频率的音量太强就会刺激人耳产生尖锐感,通常所谓的刺耳的声响就是这么来的.通过增益可把3400Hz处降低,但会影响周边频率的音量,使得2000～5000Hz频段的音量都跟着降低,这么大频段正是人声最亮丽的地方,衰减这个范围的音量,当然会引起人声沉闷,没有光泽.那么怎么来解决呢?这时参量均衡器的”Q值”就派上用场了!操作时可以加大Q值使得该频段中心频率的衰减范围缩小,这样就尽可能少地影响其他的频率.2.3均衡器为人声润色的常用技巧由于人耳正常的听觉频率范围是20～20000Hz,频率均衡器就是在这个范围内进行工作,提升或者降低某个频段的音量,从而导致声音特点发生显着的改变,继而起到一种修饰,润色的作用.例如一首女声民族唱法的独唱歌曲,如果想要人声变得更加通透,明亮,有光泽,突出女声民族唱腔中特有的韵味,在均衡上该作怎样的处理呢?其实只要把3kHz左右的频段提升起来,人声主唱立刻就显得通透,明亮了.《l45术技晌音立日录音与调音也可以根据艺术的需要来确定切除点位置,对低频进行切除处理.如果想歌手的嗓音稍微粗壮一点,那么切除点可以往频率较低的位置移动;如果说想要歌。