Photoshop中的色彩修正

1、Photoshop中的色彩修正-忠实于原稿还是观察者的感受摘要光给图像已是带来了很多创作空间和麻烦。色彩修正会使图片看起来更好，但是更好使个模棱两可没有标准的界定，没有标准手册或者程序可以判定图片是否更好，技术的进步（数码相机的出现和升级，Photoshop软件的出现和升级）使得更好的标准更加复杂难以界定，本文将对肉眼判断和相机拍摄所产生的色差通过比较自动修正和人工修整对色彩修正的标准进行简单分析。关键词色彩修正 色彩 通道 Photoshop 数码摄影 曲线人眼中的颜色不是一成不变的，背景色的存在引起了同时对比效应。人的肉眼的视觉错觉会迫使前景色朝着背景色的相反方向发展，夸大前景色和背景色之间的差别。相机不会自动遵循这些规则，这就是我们拍摄的照片中常常充满近似色而缺乏颜色对比，看见鲜明的绿色植物和深邃的背景，但要用相机拍摄下来确发现景色变得平淡，这是我们认为照片失真。要让照片看起来更像是肉眼所看到的那样，我们必须要进行色彩修正。视觉系统还有色适应功能，比任何人工设备更快更精确的进行自我调节，适应着不同的灯光强度。在室内拍摄的时候照片看起来过暗，因为我们自己站在屋子里面的时候已经适应了

2、昏暗的光线，我们看到的比相机亮。而且人眼能自动减少反射光和闪烁光，这也是室内肖像拍摄化浓妆的原因。人的肉眼在注视着一个对象的时候，他的对比度会增加，周围的次要景物的对比度会降低，但是相机会平均的对待一切物体。景物最暗的部分在肉眼中通常是乌尔的，甚至某些明快的颜色的一部分也是如此。迎合视觉错觉是非常困难的。希望减少色偏需要减少反光，并让主体对象的色彩更丰富，让次要背景变灰，要将照片修正为我们所看到的那样，必须要对图像进行必要的色彩修正。我们对颜色有感觉是因为光刺激了眼睛，光来自太阳，灯，或其他发光体（辐射体）如显示器，还有一种情况是某个物体把光反射到我们这在看的物体上。人的肉眼对红光（R），绿光（G），蓝光（B）最敏感，当这三种光以等量（R value=G value=B value 取值范围0-255，仅在24位或32位图像且8位每通道时）进入肉眼的时候我们就看见了中性灰或者说是非色彩（区别于HSB模式中的色相）-黑色，白色，灰色。如果RGB以不同量进入眼睛时我们就会看见不同的色彩。印刷品的情况更复杂一些，白纸会反射所有的光，即使红绿蓝三色反射量不同，我们也会主观的认为这是白纸，这是我

3、们有意识的去纠正红绿蓝的不平衡，但是相机会忠实的记录这种不平衡，最终的结果就是一张有色偏的白纸。红绿蓝是色光的三原色，但是印刷使用的三原色是C（青色 Cyan）M（品红Magenta）Y（黄色Yellow），原因很简单，因为在颜料混合的时候红绿蓝三色不能印刷出黄色这样明亮的颜色，这是加色混合和艰涩混合的话题（色光混合时亮度会增加，称为“加色混合”，油墨或者颜料混合时亮度降低，称为“减色混合”，红光和绿光混合的到更亮的黄光，但是红色油墨和绿色油墨混合只能得到深灰色。）红色油墨，绿色油墨和蓝色油墨每一种都会大量的（并非完全）反射本色光吸收另外两种色光，在色相环（图1）上印刷原色能够大量吸收的是色相环上对为的色光，大量发射的是与其相邻的两种色光。要印出品红，我们需要的就是吸收绿光；印出黄色只需要吸收蓝光的油墨；要印出青色，需要吸收红色的油墨。图1无论是相机，喷墨打印机，静电复印，胶印还是其他输出方式，只要试图在图片上再现逼真的颜色都得使用青品黄这三种颜色，通过图1可以看出青色的补色是红，绿色的补色是品红，黄的补色是青色，在理想的假设中，RGB和CMY可以直接转化。把RGB模式转化成理想油墨的

4、CMY的模式后，RGB和CMY通道是一样的，其实验根据是照相制版分色。纯红色光照射原稿，青色变黑，整个画面的明暗分布是复制它所需的青色油墨的密度分布，这个画面与我们在photoshop中看到的红色通道，青色通道一样；纯绿光照射显示绿色通道，也就是复制所需的品红通道；纯蓝光照射显示绿色通道，也就是复制所需的黄色通道。CMYK模式中的K通道（图7）与传统分色工艺一致的软件分色方法所产生的黑色通道，都被称为“骨架黑版”，看起来是图像的轮廓，包围着大量明亮区域。图2原图（Nikon d90+18-105 VRII F5.6 1/640s ISO800 0.00ev） 图3 R通道 图4 G通道 图3 B通道 图4 C通道 图5 M通道 图6 Y通道 图7 K通道 图3R通道 中表示的是图2原图的红色通道，其中花的部分是空白，这说明有极多的红色进入我们的眼睛，在RGB模式下红色通道更像是“反红色”通道，只有在白色区域才含有大量红色，如果要让图像中的花更红，只有将绿色通道和蓝色通道中的花的区域色彩减弱（通道中显示为颜色更深）。使用现代的数码相机进行拍摄，只需要瞄准拍摄，就可以获得较好的照片，还可以

5、采用固有模块来代替审美判断，Photoshop的 camera Raw 苹果机的Aperture，Adobe的lightroom，或者数码相机厂商提供的程序比如Nikon的Nikon Capture NX，Canon的Digital Photo Professional，通常都有自动修正功能，但是这些自动功能会无形中消除原始图片中的部分颜色信息。即使是photoshop中也有自动色阶（通过调节白场和黑场来增加对比度的做法）和自动曲线等自动操作。在一个指定配置文件(sRGB)的RGB文件中，相机按照自己的逻辑给画面添加纯白的高光和纯黑的阴影，对于相机来说，对比度已经是硬件能做到的最大的程度了。相机会简单的在图中寻找最亮的点作为高光区域，通常在修色的过程中这种高光区域极高光，因为他们并不是画面中亮的部分而是反光。无论是相机的运算法则还是计算机的运算法则，都能寻找到图像主体的最亮点，而不是寻找图像主体的最亮点，图像中的最亮点会被软件修正为预设值，这就限制了主体的细节。图8 (Nikon d90+70-300 F5.6 1/3200s ISO 3200 0.00 ev)图10 Photosho

6、p CS5中图8的色阶面板就一般情况而言，选择不够亮的颜色（画面中最浅的绿色）作为高光会破话亮调的层次感，使得图片（图10）变得曝光过度。画面中部分绿色已经偏向于白色而失去了原有的绿色。 图10 模拟选择水滴作为高光区域后自动处理的结果 图11 Photoshop CS5中图10的色阶面板作为一个成熟复杂的软件，Photoshop通常会为一项任务提供多种处理方法，最简单的方法仍然是自动色阶自动曲线等自动命令，但是我们应该避免使用，也包括曲线面板中的主曲线。因为它并不是针对每个单独颜色通道的通道。图12 Photoshop CS5中图8的色阶面板“色阶”命令在曲线上只有三个控制点，两个端点和一个中点，就像使用“曲线”命令一样，对每个通道都可以单独的使用“色阶”命令，高调图像和低调图像都可以通过升高和降低曲线的重点来处理。但是这种调整不像升高和降低画面主体或兴趣中心在曲线上对应的点那样精确。使用曲线时也不能仅仅针对于“主曲线”来进行调整，我们专注于处理图像的时候会忽略一些重要的提示：人多肉眼总是把接近中心灰的颜色看成是完全的中心灰，这和我们之前在论述白纸的问题是遇到的情况一样，在处理图片时

7、，我们正忍受着一个盲点。描述色彩的语言很容易被误读，人的眼球被说成白色实际上是粉色，红酒是紫色的，白葡萄酒是黄绿色，就是黑人和白人实际上也是红色的不同状态。应避免使用主曲线，还有一个重要的原因是CMYK模式下黑色通道会随着青色品红色黄色通道一起变化，RGB模式下变化不是非常明显，但是在以CMYK模式打印输出时就可以看到明显的变化，而且在主曲线上不能像支曲线上那样吧对比度最大化。在调节主曲线的时候，除了中性灰还有一些颜色会发生变化，有的颜色过于饱和，有的不饱和，以调整对比度为目的的前提下改变整体色调并不是我们进行色彩修正的所要的结果。还有一些颜色需要我们在调整前理解：绿色（Green）绿色在现实生活中总是和黄色相伴，自然界中偏青色的绿色比较少见，通常黄色的量都大于青色量的一半。图13 色彩空间图14 肉眼 软件 设备的色彩空间也就是说在修复植物颜色的时候，在CMYK中不可能有等量的青色和黄色，同理在RGB中等量的红色和蓝色也是不可能出现，如果在CMYK中的绿色中青色太少，或者在RGB中绿色中的红色太亮，那么总体的颜色就偏绿的黄色而不是偏黄的绿色，这也是自然界中少见的，需要修复的。红色（Red）理论上是品红和黄色等量相加，但是会含有少量青色，如果品红比黄色稍高，宋体颜色将呈现出玫瑰红色，如果黄色偏高，就会偏向橘黄色，在人的皮肤上，品红和黄色通常是等量的，有时黄色比品红色多。偏品红的肤色很少见。蓝色（Blue）理想的蓝色是等量的青色和品红，在photoshop中的色相/饱和度和可选颜色就是以此为依据来选择蓝色的，但是童言多的青色和品红会创造出紫色，所以自然界的蓝色含有较多的青色。

《Photoshop中的色彩修正》由会员人***分享，可在线阅读，更多相关《Photoshop中的色彩修正》请在金锄头文库上搜索。