平面构成 - 图文.docx

平面构成 - 图文 第五章 平面构成概论教学目的：相识构成的理念，阐述平面构成的意义． 教学重点：平面构成的概念，构成设计的理念．教学难点：构成设计作为造型训练的一种手法与传统，美术具象手法的差异与关联． 授课方式：讲授课题导入： 包豪斯:1919年，德国建筑大师 沃尔特.格罗皮乌斯 建立\国家包豪斯学院\是欧洲现代主义设计核心包豪斯奠定了平面设计的思想和风格根底，将构成纳入现代教学体系包豪斯构成主义摆脱纯艺术目的，把它与艺术结合，为生活效劳1923年伊顿辞职，由匈牙利诞生的艺术家纳吉接替他负责根底课程纳吉是构成派的追随者，他将构成主义的要素带进了根底训练，强调形式和色调的客观分析，注意点、线、面的关系通过实践，使学生了解如何客观地分析两度空间的构成，并进而推广到三度空间的构成上这些就为工业设计教育奠定了三大构成的根底，同时也意味着包豪斯起先由表现主义转向理性主义另一方面，构成主义所倡议的抽象几何形式，又使包豪斯在设计上走向了另一种形式主义的道路 在设计理论上，包豪斯提出了三个根本观点：①艺术与技术的新统一：②设计的目的是人而不是产品：③设计必需遵循自然与客观的法那么来进展这些观点对于工业设计的开展起到了踊跃的作用，使现代设计逐步由志向主义走向现实主义，即用理性的、科学的思想来代替艺术上的自我表现和浪漫主义。

一．构成的概念：＂构成＂就是将造型元素按必须的原那么组合具有美妙形象和色调的一种新的形体，这种组成的行为及过程就叫＂构成＂．构成分为平面构成，色调构成，立体构成的三种形式，被当今设计领域称为三大构成，广泛应用到诸多的现代科技美学设计领域中． 二．构成与设计，绘画的区分 １．构成与绘画的区分绘画讲概括，视察方法和表现手法都是整体的．构成讲分解，它把对象分解成最小的单位，然后依据作者的思想协作必须规律重新组合． ２．构成与设计的区分一样点：都是在技术性，事物性的同时，伴随着理性的直观探求． 不同点：构成不等于设计，构成去掉了时代性，地方性，社会性，生产性等诸多发面的活动，因而被称为是纯粹的构成． 三．构成设计的观念二十世纪得艺术大师毕加索缔造了立体派绘画，就是遵照必须的规律把视觉表象进展分析，即把描绘的对象的＂感觉＂拆开，按某种标精确定为有意义和无意义的局部，然后按必须的规律把他们重新组合，重新装配．这时人们所遵循的标准和装配原那么，已不是来自客观物象的本身，而是取决于作者必须的思想观念和艺术的视察方式，表现方式．四．平面构成的概念１．定义：平面构成是一门视觉艺术，单从词义上理解就是二维平面的形态组合构成形式．平面构成是将既有的形态，包括具象形态和抽象形态〔点，线，面〕，在二维的平面内依照美的形式法那么，进展分解组合，从而缔造出新的形态及志向的组合方式，组合秩序． 平面构成从本质上讲就是平面设计，但不是应用性的平面设计，因为它不具备应用性功能．２．应用性平面设计的定义：在二维平面上将文字，色调，图形三大要素，遵照构成美的形式法那么规律，遵照必须的创意构思，在不同的媒介上 组合构建起来，已期到达特定的功能和视觉传达目的． 涉及领域：平面广告设计，书籍装桢设计，包装设计，ＶＩ设计，展示设计等． 五．平面构成的来源 １．俄国的构成主义运动发生在俄国十月革命前后的前卫运动和设计运动，引发了一场如何将艺术与工业联系起来的探讨，认为设计具有工程师和艺术家工作的双重性．之后，在设计领域出现了构成派的形式特征，在一些海报和书装设计上采纳前卫的拼贴手法，设计的版式凹凸错落，字体大小参差，强调抽象的几何形构成，黑白比照，字体采纳无装饰线体． ２．荷兰的＂风格派＂运动再蒙德里安的影响下与１９１７－１９３１年之间形成的一个松散的集体，他们没有详细的组织形式，却有一本名为＂风格＂的杂志的核心刊物，肯定抽象原那么，即用根本几何形象的组合构成来表达宇宙的和谐法那么．风格派的平面设计特点表达在他的杂志上，特点是完全的蒙德里安式的纵横构成，字体采纳无装饰线体，版面构成采纳大小不同，颜色各异的矩形，没有其他装饰，显示出高度的理性的抽象化特点．３．意大利的将来主义运动发生在二十世纪初，艺术与设计领域的现代主义运动，将来主义版面设计中违反了正规的编排方式，将文字作为图形元素，在版面上有节奏的自由组合，同时打破纵横分割布局，使版面产生活泼的跳动，在理性之中找寻改变，极聚设计的现代感． ４．德国的包豪斯设计学院于１９１９年在德国魏玛建立，有３５岁的建筑设计师沃尔特，格罗佩斯任院长，包豪斯学院与平面构成有最干脆的关系，因为＂构成＂这么课首先在学院开设的，融合了当时欧洲各国最先进的艺术与设计思想，成为世界现代主义设计的摇篮．最大的奉献是开创性的设立了根底课程和推行崭新的教学方法，建立了艺术设计教学工作室制度，在根底课教学中以抽象的图形和色调，材料和肌理等元素的形态构成作为探究对象，鼓舞学生对这些元素构成进展理性的分析与试验，造就学生崭新的，理性的，敏锐的视觉相识和表现实力．六．平面构成所用的材料和工具课程须要运用的材料和工具并不困难，但对于材料，工具和技法的掌握，也并非易事． １．工具笔：毛笔，钢笔，铅笔，签字笔，马克笔，针管笔． 绘图仪器：直尺，三角板，圆规． ２．材料纸张：白卡纸，白板纸． 颜料：水粉颜料，中华墨汁 课后小结：第六章 设计中形式美的根本要素教学目的：相识设计美在设计中的意义，学习形式美的根本要素． 教学重点：将形式美的根本要素敏捷应用到设计中．教学难点：侧重造就学生利用构成形式美的视觉形式与心理效应，寻求得到最正确效果的表现手段． 授课内容：１．比照与统一 ２．对称与均衡 ３．节奏与韵律 ４．黑白灰关系 授课方式：讲授课题导入：比照在造型艺术和设计艺术中的法那么是平凡性的，比照存在于全部形态构成当中．如黑白比照，虚实比照，疏密比照，方与圆的比照，大与小的比照，刚与柔得到比照等等．而统一却是相对的，世界上没有肯定的统一的事物，统一和比照是相辅相成的关系．也就是说比照中有统一，统一中存比照． 授课内容： 一．比照与统一在平面设计中，比照是形态间的改变和冲突，统一是形态间的相互联系及组合秩序．有时比照占主流，有时统一占主流． 二．对称与均衡对称是大自然中普遍存在的现象．人体就是一个对称形态的典型代表，如人的双眼，双耳，双手，双脚，对称在大自然中的例子比比皆是．平面构成中的对称是指中心线的两侧的形态在位置大小上相互对应．对称给人的视觉感受是完全的平衡，具有端庄祥和，严谨稳定的美感．对称的美是永恒的．平面构成中的对称分为肯定对称和相对对称． 而均衡的概念是非数理的，是一个纯粹艺术的概念．均衡是各种形态构成在画面上非对称性平衡状态，均衡是人的一种主观视觉感受，是多种形态在平面上构成美的根本要求． 三．节奏与韵律节奏与韵律是从音乐和诗歌里引入的概念．节奏是不同强弱，长短的声音有规律交替出现的现象，韵律是和谐悦耳有节奏声音组合的规律．平面构成中的节奏与韵律是指各元素组合时，在某种秩序下起伏改变的规律．最典型的例子表达在重复构成，渐变构成和重复型特异构成上，这些构成形式表达了一种重复性的节奏和起伏改变的韵律．而在另外一些构成形式中，节奏与韵律却显现出一种自由性． 四．黑白灰关系黑白灰原来是一个明度的概念，但在平面构成中，黑白灰不仅是一个明度的概念．只要是有一个以上的元素参加构成，就势必在画面上产生黑白灰关系，各种形态元素的组构，通过面积的大小，位置的改变，排列分布的疏密而自然形成黑白灰关系．反过来说，画面黑白灰关系要到达视觉上完备的状态，必需要探究黑白灰的分布关系，也就是构成元素面积的大小，组合的疏密．黑白灰关系这个概念，不仅仅是指画面一般意义上的明度深浅色调，大家要特殊留意＂关系＂二字，关系二字的含义着重在探究因元素的组合，大小，疏密而产生的视觉模拟明度和肯定明度的综合关系． 通过以上论述，不难得出这样的结论：比照与统一，对称与均衡，节奏与韵律，黑白灰关系这四大形式美法那么是适合于全部视觉艺术领域的普遍法那么，它组成了整个宇宙的和谐之美． 课后小结：第七章 平面构成的造型要素教学目的：理解构成三要素的特征及三要素的构成规律,结合形式美法那么,将三要素敏捷应用于专业设计中. 教学重点：造型元素的特征及构成规律.教学难点：通过大量的鉴赏及严格的分析过程,体验造型元素与视传的关系.授课内容：1．点的特征．2．线的特征．3．面的特征． 授课方式：讲授，实训，点评课题导入：构成设计中的点线面是一切造型要素中最根底的，它存在与任何造型设计中．对于一个设计着来说，点线面的构成是必不行少的．探究这些根本要素及构成原那么，是我们探究其他视觉元素的起点，点线面通常被称之为＂构成三要素＂． 第一节 点的特征 一．点的定义：在几何学中：点没有大小，没有形态，是只具有位置的无限小的抽象概念．〔只有位置，没有面积〕在平面构成中：＂点是相对而言的＂，是绘画语言的最小单位，有任何的外形特征〔圆方尖以及自由形等〕 二．点的视觉属性与情感表达圆点：单纯，饱满，光润，易运动，完整有灵气，柔顺 方点：厚重坚实，静止稳定，冷静平衡，滞留感尖点：锋利，醒目，跳动自由点：形象随意，自由，往往具有方向性，形成某种视觉动态，有线的因素在内〔如标点符号，音符，笔画〕 实点：真实，确定大点：简洁，单纯，缺少层次 小点：丰富有光泽，琐碎，零落 虚点：虚幻，飘渺 三．点的特征 １．点的线化： 将点按必须的密度有秩序的排列起来，这些点看起来就会有线的感觉，同时点的特征就会减弱，由于点的各种大小和形态，就给予了这些线条特别奥妙的造型表现力． 点的轨迹上排列疏松 虚线感 点的轨迹上排列致密 实线感 〔越密线感越强〕 ２．点的面化：多数的点不同方向密集排列，可构成面，点的特征就融入面中．可以产生神奇朦胧美感． 点排列的疏松面就越虚淡 点排列的致密面就越实在 四．点的构成形式 点细小，又具有大小，不同形态各异的特征，其表现力是无限的，可缔造出丰富的形态，不管是点构成线，点构成面或是点构成其他形态，点的构成都分为：等点构成，差点构成，网点构成． １．等点构成：由大小相等，形态一样的点构成画面．单纯质朴好玩，视知觉感强．２．差点构成：由大小点构成画面，画面改变有运动感和现代科技３．网点构成：现代印刷技术的一种特别的构成形式，辨别率．在平构中，可以将点放大，让点的形态在画面上显现出来，有张力，具有肌理感和理性特征的表现方法． 五．点的错觉视觉与客观不相相同所产生的现象，由于点的排列位置，色调明度以及环境条件的改变而产生的大小，远近，空间等感觉．不同形态各异的多，层次丰富，具特征． 大小的错觉〔因环境比照产生大小的改变〕 同等大的两个圆点，上下并置，上边的圆感觉稍大。

带圆角的正方形，四边感觉略向内弯，不饱满采纳稍向外弯的弧线，效果较饱满 六．点的相对性自然界中任何形态只要缩小到必须程度，可称为点．如：窗户是建筑物中的点，建筑物是城市中的点；人是花坛中的点，花坛又是广场中的点． 作业：点的构成 规格：２５＊２５ＣＭ要求：原创性，做工细致，形式美法那么的运用．第八章 线的特征 一．线的定义：在几何学中：线是点运动的轨迹，有长度有曲直改变，没有粗细改变． 在平面构成中：线有位置，有色调，有宽度厚度与长度．它的多样性与困难性使其具有很强的表现力． 二．线的视觉属性与情感表达直线：给人以安静，明快，硬朗，锋利之感 长直线：显舒缓速度 短直线：显急促刺激 水平线：静谧，高速运动 垂直线：刚毅，端庄，急速升降感 斜线：飞跃，下滑 折线：可塑性强，动乱担心，焦躁 曲线：给人以优美，优雅，轻。