水墨画的魅力：留白.docx

水墨画的魅力：留白中国画是在汲取了文学、音乐、书法等各种文化艺术精华的根底上进展起来的，与儒释道三家文化之有着严密的联系，尤其与道教思想融会贯穿，表现中国文化的自然、超脱之美国画留白是在总结了其他艺术精华的根底上所制造的一种不同于西方绘画的特别构图方式 留白，顾名思义，就是在作品中留出空白天道运行讲求阴阳造化， 阴阳是一个事物的两个方面，外延相互排斥，又相互互补，阴消阳长，阳消阴长，阴阳相交产生万物，表达在国画中即是留白与笔墨的完善结合这即是对道家思想“玄”的深刻诠释，正如道家所说，“玄之又玄，众妙之门”所谓“玄”指的是“道虚”，而“虚”在国画中和实是相对的，有者为实，无者为虚；精雕细琢为实，留白为虚；近者为实，远者为虚；具像为实，隐者为虚；等等到入妙处，”相反相成形成剧烈的比照，从而突出中心，虚实结合，适合于表现宽阔的画面，增加画面思想容量，深化画面的内涵 且”道虚”它无形无象，无嗅无声，看不见，摸不到，但却无处不在，是产生天地万物的总 源，而留白的思想便是对万物无形观点的深刻诠释，留白是中国画的一种特别构图形式，也是中国画的一大特点。

白，不代表无，亦不表示空，更不是画家的随便而为，而是画家的情感寄予所在，大大小小、规章各样的留白，可以为天，可以为水，可以为云，可以为雾，甚至可以表示整个背景所以留白的意义不只在于作为视觉上的构图手段，而更在于它代表的是一种感觉，一种印象，一种精神留白不但营造出很强的空间感，还可以给予广袤深远的意境，更可以不断拓展观者的思想广度，给人留有无限的遐思空间，唤起灵魂最深处的共鸣，实现的审美意境，彰显国画的独特魅力 留白的本质意在用无诠释有， 以空来营造满，而其根源则在于无，在于空，所谓“四大皆空”，“四大”指的是坚性的地、湿性的水、暖性的火和流淌的风这四大物理元素，佛家思想认为这四者构成了宇宙世界的本体，它们遍布于整个宇宙，广博无边，固定的形态是无法承载下这种博远的，因此它们无形无迹，而无形皆为“空”，所以广翰的世界本就是“空”，“空”才是宇宙事物的至上境地留白作为国画艺术的一种构图方式，符合中国人的思维方式，中国人认为，有形的画面是无法承载画面中无穷的意象空间的，而空是一种绝妙的表达方式所以留白升腾出的是一种幽深、高远、空灵的思想境地如明代张灵的《招仙图》就是以留白取胜的精品，明月下空旷的白，一位刚刚出水的少女，几株芦苇，画面大面积的空白呈现给人一种冷月仙湖般的诗境氛围，在画面中留白占据了主导地位，物象则安排在了画面的一角，正是这大面积的留白，营造出了空旷无垠的天空和水面，营造出了画面清冷、幽静的气氛空间，凸显出了湖边女子的诡异与神秘，使画面美得空灵、传奇。