第四节 隋唐时期的音乐与作品欣赏.ppt

第四节 隋唐时期的音乐与作品欣赏l隋唐两代，政权统一，特别是唐代，政 治稳定，经济兴旺，统治者奉行开放政 策，勇于吸收外域文化，在魏晋以来已 孕育着的各族音乐文化融和的基础上， 终于迎来了以歌舞音乐为主要标志的音 乐艺术的全面发展一、繁盛的宫廷燕乐l燕乐：隋唐时期的宫廷音乐，又称宴乐，即饮宴之乐，是专指天子及诸侯宴饮宾客时所用的音乐l它源于汉族传统音乐和汉魏以来外域音乐的融和，具有继承性和兼容性的突出特点l它集中反映了这一时期音乐文化的最高成就，标志着我国古代音乐文化的发展已达到空前的高度l隋朝初期的燕乐——七部乐（国伎、清商伎、天竺伎、高丽伎、龟兹伎、安国伎、文康伎）l隋炀帝时的燕乐——九部乐（增设疏勒乐、康国乐两部）l唐太宗时的燕乐——十部乐（加入高昌乐）唐朝的宫廷乐队：l坐部伎——演奏的人数较少，约为3－12人，堂上演奏其乐舞以抒情、幽雅见长；音乐细腻，乐师的技艺高超l立部伎——演奏的人数较多，约为60－80人，堂下演奏其乐舞以气势磅礴见长；场面宏大，演奏者的技艺较“坐部伎”低二、大曲与法曲l大曲——又称燕乐歌舞大曲，是唐代燕乐中独树一帜的奇葩它是在相和大曲、清商大曲的基础上，融会了“十部乐”中各族音乐的精华而发展起来的一种有多段结构的器乐、歌唱、舞蹈的综合艺术形式。

l大曲的突出特点是歌、舞、乐三位一体，结构庞大，节奏与速度复杂多变其结构通常分为三大部分：散曲、中序、破（或舞遍）l法曲——是大曲中的一种，因用于佛教法会而得名其风格较为清雅，曲调和使 用的乐器承袭了汉族的清乐体系的精华， 同时又吸收了佛教、道教和外域音乐l《霓裳羽衣舞》——唐玄宗创作，法曲，是一部具有浪漫主义气息的作品三、唐代的音乐机构l唐代音乐机构的规模是空前的，有大乐署、鼓吹署、教坊和梨园四个部分 太常寺是最高的行政机构，大乐署、鼓吹署隶属太常寺；教坊和梨园属于宫廷管辖l大乐署——是对宫廷音乐艺人进行训练和考 核的行政管理机构l鼓吹署——专门管理仪仗中的鼓吹音乐l教坊——是宫廷内管理乐工的培训与领导艺 人的机构，由宫廷派教坊使管理l梨园——唐玄宗时设立的音乐机构，以教习 、演奏法曲为主四、乐器及音乐论著l唐代的乐器种类达三百多种琵琶、箜篌、笙、筝、筚篥、羯鼓等是当时最流行的乐器，同时还出现了轧筝和奚琴等两种早期的拉弦乐器l八十四调和燕乐二十八调理论l曹柔的减字谱五、作品欣赏l《阳关三叠》（古曲）琴歌，根据王维《送元二之安西》的诗谱写 的全曲分三大段，基本上用一个曲调作变化 反复，叠唱三次，故称“三叠”。

每叠又分前后 两段，从音乐角度讲，后段有点类似副歌的性 质在创作上也运用了承递、引申等手法发展 第三叠，更深刻地表现出依依不舍、无限伤感 的情绪，充满了凄怆、感叹的情调l《梅花三弄》（琴曲）l相传为东晋时桓伊所作的一首笛（即箫）曲，唐代的古琴家颜师古将此曲改编为古琴曲乐谱载于明初朱权编辑的《神奇 秘谱》中乐曲通过对梅花凌霜傲雪神态的描绘，赞颂了梅花的高洁品格乐曲在一定程度上也反映了魏晋文人那种超凡脱尘、孤芳自赏的思想感情全曲有十段l全曲以具有强烈对比的两种类型的旋律来描写主题意境在结构上又可分为两大部分，第一段到第六段为第一部分，其余为第二部分l《梅花三弄》的结构特点，是以乐器不同部位的音域性能进行变奏而形成，并运用按、泛、散手法突出刻画了两种对比性主题，具有古老朴实的风格和特点l《关山月》（古曲）l此曲为汉代乐府歌曲之一，属于“鼓角横吹曲”，是当时守边将士经常在马上演唱的唐代大诗人李白为之填写了新词，描写了古代边防战士的艰难困苦，借以非议统治阶级的穷兵黩武，有反侵略战争的意思l20世纪50年代初，夏一峰、杨荫浏等将李白的歌词重新配入歌唱，并得以流传这首歌曲纯朴自然，带有一些北方民歌的风味。

它惯用同音反复，并配大起大落的连环乐句进行，既显示了琴歌的特色，又都比较贴切地体现了原诗豪放的气质和感怀的情调l书面作业——课后1～4题。