20世纪中国美术研究.pdf

20 世纪中国美术研究邓福星20 世纪的中国美术研究，同本世纪中国社会一样，发生了重大披转研究队伍的壮大研究领域的扩展， 研究方法的更新以及所取得成果的显著，都是前所未有的 20 世纪中国美术研究的进展，具有划时代的意义中国古代美术史论著述卷帷浩繁，蔚然可观据统计，从东晋至清代(1919年以后者不计 ) 仅画学著作·已达814 种如果再加上书法、工艺、雕塑以及建筑等方面的史论著述 . 数字就会更大当然，在中国占代美术研究中，主要以书法和绘画为对象，其他门类的著述则比较零碎和少见，而且，史与论以及鉴赏、批评区分不明，往往融合为一体，再有，论述多为经验性的、感悟式的，文体近乎随笔、杂谈一类，较少理论色彩和系统性这些是20 世纪以前中国占代美术研究的一些主要特点自本世纪初“五四，，新文化运功开始，中国美术研究受到西方艺术研究方法的影响，特别是1949 年以后，更多的学者和书画家接受了马克思主义历史唯物论和辩证法，使中国美术的研究方法有了重大突破艺术院校培养了美术史论研究的专门人才 随着美术考古发掘不断取得的新成果和美术创作的繁荣，美术研究进人了新的历史时期 回顾本世纪中国美术研究的历程和学术成果，拟对中国美术史研究、 美术理论研究以及对外国美术的介绍和研究等三个方面，逐一论述之。

一、中国美术史研究“美术”一词源于占罗马的拉丁文ART ，是“五四”时期移人中国的在此以前中国古代的有关著作只有画史画论、书史书论等专史专论 直到本世纪中叶，这种状况没有多大改变用现代方法研究和写作的比较系统的专史出现于20 年代中期 1925 年出版了潘天寿 《中国绘画史》，随后，陆续出版了郑祀礴中国画学全史》(1929) 、傅抱石《中国绘画变迁史纲》 L1931)、月拳固《唐宋绘画史》 (1933) 、陈师曾《中国绘画史》 (1934) 、秦仲文《中国绘画学史》 (1934) 、俞剑华《中国绘画史》 (1937) 等多部史著 5O年代以后，才有所谓综合性的美术史出版. 如胡蛮《中国美术史》 (工 952)、李浴《中国美术史纲》又1956)、阎丽川《中国美术史略》 (1956 卜王逊《中国美术史讲义》 ‘1956)等同时，也有一批专史和断代史出版，如阿英《中国年画发展史略》(1954) 和《中国连环图画史话》咬1957卜王伯敏《中国版画史》 (1961) 、郭味藻《中国版画史略》 (1962) 卜伯敏《中国绘画史》 (1982) 以及王伯敏主编的8 卷本《中国美术通史》 (1988) 、毕克官、黄远林合著《中国漫画史 )(1986) 、张少侠、李小山合著《中国现代绘画史》 (1986) 、薄松年《中国年画史》 (1987) 、}冻传席《中国山水画史》(1988) 、田自秉《中国工艺美术史》 (1985) 、王子云《中国塑雕艺术史》仁1988)、陈少丰《中国雕塑史》 (1993) 等。

本世纪上半叶， 是中国美术史研究从古典形态走向现代的初始阶段，其突出成就表现为对古代美术史料的系统化梳理，并开始对一些门类—主要是绘画发展历史的整体把握， 逐渐地形成了叙述性艺术史( 以绘画为代表 )的现代形态 郑爬《中国画学全史》、俞剑华《中国绘画史》以及滕固《唐宋绘画史》代表了当时美术史研究的最高水平郑祀将绘画史的发展划分成实用时期、礼教时期、 宗教化时期和文学化时期的分期是独有创见的俞剑华效中国绘画史》收入了历代画家，资料详尽 . 其师承、派别关系条理清晰滕固《唐宋绘画史》则将以往艺术家本位的历史演变改为以艺术作品为本位的历史演变把绘画风格的演变作为论述的主线这一时期美术史研究的不足之处在于. 美术史还基本上限于绘画史的单一范围，为以叙术性的史料为主. 研究还不够深人本世纪中叶美术史研究又向前推进了一步此前和同时期的考古发掘丰富了美术史资料， 特别是丰富了古代美术实物资料一些分门别类的专史和专题研究就某一方面提供了可资借鉴或印证的成果这些都促进了研究的广泛性和深化从 50 年代开始 . 陆续出版了不同版本的中国美术史著作并且，展开对各门类美术发展历史的综合性研究研究者试图或努力地运用马克思七义唯物史观和辩证方法. 开始注重于精神生产与物质条件特别是社会背景的相互关系从根本上改变了以往的传统的研究方法这既是这一阶段( 乃至本世纪 ) 中国美术研究的显著特点. 也是中国美术史研究的重要成就这一时期在雕塑、工艺美术以及建筑等方面的研究成果也颇为可观， 差不多可以说三维空间造型艺术不为史家重视的历史宣告结束。

李浴、阎丽川、王逊等史家著作具有定的代表性毋庸讳言，由于不可避免地受到当时政治及文化环境的制约. 美术史研究中的一些观点还显得简单化，在一定程度上受到庸俗社会学等的影响进人 80 年代以后，美术史研究又有了长足发展这一时期已经形成了一支可观的专业研究队伍， 其中包括美术学专业的博士和硕士美术学学科建设意识的觉醒和一个时期悦人文学科中方法论更新的讨论，促使美术史研究对以往研究方法的检讨，并不断纠正此前研究中的某些失误美学、考古学、文化人类学、历史学以及民俗学等相关学科的研究成果，提供了借鉴和参照井使研究走向深化这一阶段的美术史研究的成就和特点集中地表现为以下三个方面: 第一，一大批关于传统绘画以外的诸门类美术的专史出版，如工艺美术史、陶瓷史、染织史、年画史、漫画史、版画史、壁画史、雕塑艺术史等专史著述使对某一门类的材料发掘和收集得更为全面使研究更为深人，更加系统化 从总体来看，则拓宽了美术研究范围，其中不乏镇补空白的项日第二，对美术史中个案和专题的研究篷勃展开自70 年代末先后举办过渐江与黄山画派、黄公望、挥寿平、清初四画僧、八大山人、石涛、扬州画派、近代四大家等相当规模的学术研究会，有的会议之后还出版了专论集。

此外，还有相关的研究会成立， 如石涛研究会、 八大山人研究会、 吴昌硕研究会、 黄宾虹研究会等第三，两部大型美术史编撰和出版一部是王伯敏主编的《中国美术通史》(8 卷) ，另一部是王朝闻总主编的《中国美术史》咬12 卷) 前者综合了自50年代的来大多作为教学之用的中国美术史诸版本的优长，并充实了大量新的资料观点明确， 体例清晰后者突出的特点是， 以历代美术作品与审美主体之间审美关系的发展演变为论述主线， 探寻美术发展的内在规律其上意之新、规模之大是前所未有的 ( 该书于 1996 年完稿，正在印制中 )这两部史著比较集中地反映了中国当代美术史研究的总体水平以上所论述的是旨在探寻美术发展规律的中国美术史研究门这是中国美术研究的主要方面 此外，还有属犷发掘、 整理、鉴定、编录等史料建设性的方面后者是前者的的基础和首要条件作为史料建设方面的美术史研究，又有两大类别: 一是对文献资料和传世藏品的考据、整理、编篡、著录; 二是对地一下美术作品的考古发掘，即美术考古本世纪在史料建设方面也取得了很大成就1911年，黄宾虹、邓实开始收集编篡《美术丛书》集历代书画、雕刻摹印、瓷铜玉石的著作， 至 1928 年四集编竣门 947 年增版 )，收入著作有 285 种。

余绍宋编著《书画书录题解》(1932 日各东汉迄近代860 种书画论著加以分类评述，不蹈前人言必己出 这一时期的史料性著述还有罗振玉《雪堂书画跋尾》、 《南宗衣钵跃尾》丫庞元济《虚斋名画录》 、王士元《麓云楼书画略》 、张大千《大风堂书画录》等 50 年代以后 . 于安澜《画史丛书》 (1962) 有较大影响该书选辑自唐至清的 22 种画史著作，以断代、地方、别史、笔记等四类编篡，有很强的检索使用价值 俞剑华《中国美术家名人辞典》 是一部规模宏大的美术家人名工具书 《敦煌莫高窟内容总录》 是由敦煌研究院整理编写的，该书反映了近 40 年间车内外关于莫高窟壁画、 雕塑研究成果， 内容全面体例统一， 有较高的学术价值此外，还有郭味莫《宋元明清书画家年表》、傅抱石《中国美术家年表》和《石涛上人年表》、 谢稚柳《敦煌艺术叙录》、 中国占代书画鉴定组编 《中国书画目录》、徐邦达编《中国书画鉴定概论》 等这一时期所编篡的主要史料有《隋唐画家史料》 、 《宋辽金画家史料》、渡元代画家史料》、 《明代院体浙派史料》以及《扬州画派研究丛书》等 80 年以后的大型图录资料有《中国历代名画集》、 《中国古代书画图录》、 《中国雕塑史车录》、 《中国工艺美术图录》、60 卷本《中国美术全集》 、14卷本《中国民间美术全集》以及各大博物馆收藏精品集。

这些著作者大多继承了中国人文学科学者治学的传统，从浩如烟海的文史资料中钩沉拨要，发掘寻绎. 按照一定的宗旨和体例编篡成书还有一部分作者是美术品鉴定家，他们有条件接触古代美术作品真迹或实物. 积累了丰富的鉴定经验和相关的常识， 从而往往就时具体作品的鉴别入手，著书立说· 总之，他们的研究成果和著述的价值更卞要地体现了作为美术史深人研究的材料和依据，其中大多成为美术史学者必备的资料或工具书20 世纪美术考古的成就更为显著中国美术考古是中国考古学的一部分，它发生于本世纪20 年代后期首先，起于裴文中等人对于北京房山县周口店旧石器时代遗址发掘随后， 又对河南安阳殷墟遗址、 龙山文化遗址以及浙江良诸文化遗址进行发掘，从而‘对史前时期及殷商时代的石器、陶器、青铜器、玉器及古文字学等方面的研究有了突破性的进展在美术考古研究中， 吴金鼎对于陶器的研究，容庚、郭沫若、徐中舒、唐兰对青铜器及其铭文、图案、金石及占文字的研究，陈万里对敦煌石窟艺术的研究，瞿中溶、关百益对汉画像石的研究，梁思成对占代建筑的研究， 都具有一定的开拓意义 还应该提到的是， 岑家梧《中国艺术考古学之进展》 (1941) 和冯贯一《中国艺术史名论》 (1940) 。

岑著对中国美术考古问题进行了比较系统的梳理和论述; 冯著则对中国美术分类作了较为全面的阐述，使美术的门类突破书画的限制，扩展到包容了石佘、 青铜器以及建筑的范围新中国成立以后考古发掘成果不断出新. 美术考古学者对材料进行整体化的把握并运用交叉学科的知识， 不断改进研究方法， 使中国美术考古进人一个新的阶段—被称为中国考古学的黄金时代黄河流域和长江下游原始陶器、辽河流域红山文化的陶塑、杭州良清文化的玉器、四) 巾一汉青铜器，都是中国古代美术中熠熠闪光的伟大作品， 也是中国美术研究的重要对象至于闻名于世的陕西秦兵马俑、长沙马王堆汉墓、 河北满城汉墓、 西安唐代皇族墓、 北京明定陵等遗址中令人惊哎的美术遗存， 更是极大的丰富了美术史研究的内容甚至，有些考古新发现使原来美术史中的某些论述不得不重新改写二、美术理论研究20 世纪上半叶 . 美术理论一度活跃 这同美术处在从古典向现代形态转折时期有密切的关系 美术创作自身的抉转， 西方现代思潮的东渐， 以及一批批学子留学归国后兴办美术教育等， 都是促使美术理论活跃的重要因素美术理论研究也分两部分，即偏重于对美术现状及发展趋向的评论和偏重于美术美学的基础理论。

世纪之初，评论性的美术理论是相当活跃的这些理论的提出者人多面广，不仅有美术史论学者还有文学家、教育家以及社会改革家等二康有为《万木草堂藏画目》又 1917)和吕微、陈独秀《美术革命》(1918) 中都提出对中国传统文人画进行“美术革命”的主张1919 年前后，蔡元培提倡以美育代宗教演说著文，主张中西文化融合， 采西洋所长鲁迅发表过多篇关于美术的文章提出艺术为人生，拿来主义等观点， 对于版画创作及有关方面都产生过较大的影响徐悲鸿炙中国画改良论》 (1920 夕提出“守、改、增、融’ ，的改革主张，认为应该用西方的写实主义来改良中国画高剑父《我的现代画 观》和高奇峰《画学不是一件死物》都主张中外古今的折衷林风眠拼东西艺术家之前途》吸1926)、《重新估定中国画的价值》火1927)主张调和中西艺术民国初年，林纤《春觉斋画论》认为“法律须尊古人’ ， ·反对吸收西方绘画金城《学画讲义》、1921)认为画无新旧 . 应“守古人门径”此外，同光《国画漫谈》、倪贻德《新的。