怎样唱好一首歌.doc

怎样唱好一首歌第一、1、应该选择适合自己演唱的歌曲要根据自身的条件，从实际出发，选择最能表现自己特点的作品2、认真分析、处理好音乐作品，把握作品的风格要对音乐作品中所反映的社会生活和人物的思想感情、神态和事物的内涵做出观察、分析、理解3、表现出歌曲的技能技巧，领会其内涵，对音乐的语言、表现手段所表现的过去要去感受、体验和认识五、还要加强、提高自身的艺术修养我觉得这个应该是最为重要的一个演技再好的人，没有良好的思维品质，那他（她）真的是很可悲的声乐是一门集生理学、声乐、解剖学、物理学、力学为一体的综合艺术,并不是简单的张嘴就唱而已因此我们应该深入生活，广采博览，拓宽视野，开阔眼界，让我们在科学的海洋里去吸取营养，用正确的、科学的世界观去指导我们的艺术实践活动获得丰富的生活经验，这样的作品才有艺术价值，才能反映当代风貌和社会特色要唱好一首歌，我觉得应当做到以上五个方面清晨早起空腹练习发声从中音平调吊到高2或高3再慢慢下来到低4 ,如果你真的想唱好一首歌，情感的表达是应该放在首位的这就需要你对歌曲的旋律和歌词有充分的理解和感觉，重点还得结合你自己的经历，这样才能感同身受要记得，要感动听众，首先得感动你自己！有了上述的情感体会做为基础，接下来就到了技巧的处理。

我一直觉得这是个危险的部分，因为总是有太多人去过分的注重技巧，最后把唱歌当成了一项机械化的运动其实我认为，在技巧上要始终坚持一个原则——自然技巧的处理要忠于歌曲的表现需要，因此关于气息也是一样，在自然放松的状态下，一个乐句需要多少气息去体现，那就用多少气息我以前也曾为了得到气息的支持，吃尽了苦头，但是当我放弃了强行控制气息的念头，只是用自己觉得最适服的感觉和力气去唱歌时，反而唱得比以前好了！至于唱高音，那就像是建房子，你想要建高楼大厦，就得有坚固的基奠所以唱好中音是关键，有了好的中音，再循序渐进的练习高音这需要耐心和毅力！不过，在这个过程里也有一些小窍门，跟你分享一下首先当然是得保证自然放松的状态和恰到好处的气息，此外，在唱高音前一定要“暖”一下嗓子，这有点像是运动前的热身，也就是你说到的唱歌前的准备工作我最常用的方法是先练习发“泡沫音”，练习几分钟后就可以找一些音较低的歌曲来唱，我平常就很喜欢找一些女生的歌低八度哼唱然后渐渐唱音较高的歌，直到想要练的音高程度其次找到头腔的共鸣点，你可以想像唱歌时眉心共鸣的感觉这个部分真的得依靠想像，你认为自己声音到了那，久而久之，那共鸣点就真的出来了。

还有一个重要的事，是要将声音尽可能的唱出来，也就是人们常说的声音靠前，得感觉像平常开心的说话那样当然，一个让你很喜欢和舒服的演唱气氛也会有助于唱高音我在一些特别happy的场合表演时就常能唱出让自己都惊讶的高音请切记，练习唱高音千万不要用蛮力去喊因为这那是在糟蹋你自己的嗓子！以上说到的是关于基本的技巧练习，接下来再跟你分享一下歌曲整体情感层次的表现和处理一首歌，是有起有伏的，也正是因此才能打动别人如何去表现情感的起伏，这也需要技巧在以往的演唱中我总结出一套被我自己称为“三段式”的方法在A段的时候，不论声音的处理及情感的处理都得有一个得有一个收的“收”的感觉（注意是表达的感觉，声音还是得尽可能往前靠），B段的时候便可以放出来一些了，在最后一段副歌的时候便是全曲情感的爆发点！当然这是针对一般的歌曲的处理，也有很多歌，在起始的时候就是以副歌进的，那就另当别论了！至于KTV唱嘛，没什么好准备了，只要注意先暖一下嗓子就行！第二，在唱歌时候尽量保持音质优美，稳重，不能抖有下面的方法可以参照从自然音区练起，自然音区是指不太用力就能唱出的音区，是人声中最自如最富有色彩的声音，一般不超过八度，一般男女中音从低音量到中音降7，男女中音从2到高音1。

等到自然音区的音逐渐巩固之后，就应该将唱这些音时圆润、明亮、柔和的色彩和发声的自如性，移到邻近的高的和低的音上面去，当这样的音的数量逐渐增加时，就使我们的音域逐渐扩大，并使整个音域统一、均匀唱高音和低音时，都能运用自如如果不按从自然音区开始的方法进行练习，在自然音区的音还没有唱好，没有呼吸基础时就开始唱高音和低音，那么声音上就会产生一些毛病，有的人唱起歌来声音分成两节，或者高音发紧、发尖；低音压和发哑等待现象，就是由于自然音区的音没有基础时练唱高低音的结果对已经担任演唱工作的同志，每天抽空做一些自然音区的练习，对统一声区并使发声自如，都有很大益处声乐教学中的病声纠正：学生在学习声乐时，由于各种原因，养成不良歌唱习惯，久之形成病声病声纠正是每个声乐教师都不能回避的问题病声大致分为二类，第一类是以前训练方法不得当，破坏了嗓音机能常见的情况是：1）喉头开得过大，声带闭合不好；2）过分挤压喉头，发出挤音、卡音第二类是到二三年级以后，突然发生音唱不准这种现象往往伴随着曲目难度的提高而愈来愈频繁无论是喉头开得过大，还是挤压喉头，说到底都是气息不好造成的由于气息不好，找不到正确的支点，就只能用嗓子着力。

在训练中如果不注意气息，开也罢，闭也罢，最终只能舍本求末，越练越错以至不能自拔，呼吸作为动力，气息冲击声带发出声音，经过共鸣腔体扩大和美化形成动听歌声——任何一个受过声乐训练的人都懂这些基本声乐理论但如何引导学生正确掌握这些理论并不是一件容易的事首要的是加强气息训练，引导学生学会正确的呼吸方法保持在吸气的状态下唱歌：气息吸在腰带的周围，要练习保持气息、控制吸气的速度，简言之：全身放松，口鼻同时缓缓吸气，稍稍保持一会儿，均匀地呼出，然后再放松这些说起来简单，学生要经常练习，反复体会、实践，最终成为他们的下意识动作其次，用u母音开始练声使用u母音的好处是它容易使气束集中，便于协调气息和共鸣腔体之间的关系在u母音练习好的基础上再开发其它母音，这样使得学生易于掌握正确的发声方法在练声中，开始用三度或五度的练声曲，由浅入深，逐步使学生在学习发声技巧的同时克服心理障碍，树立起歌唱的信心还可以开始用半声方法练声，让每一个声音都控制在气息的状态下发声，由于这些学生歌唱机能都受过不同程度的腋坏，如放声歌唱的话，势必难于摆脱以前错误的发声方法，实际上，半声与全声的区别只是气息量大小的问题，发声方法是一样的。

半声方法不仅有利于学习正确的发声方法，对声音控制和学习演唱高难度技巧的曲目也有十分的好处1997年5月，美国马里兰大学艺术系主任b.carmen教授在中国音乐学院讲学时介绍了她的练声方法，他的练声法就是半声练声法按上面谈到的方法循序渐进，使学生逐步去掉了开喉头和挤喉头的错误发声方法，学会了正确地歌唱有个声音只剩下三个半音的学生，曾经被一些声乐名家判了“死刑”经过二年的训练后，就能够演唱较难曲目并顺利毕业对于第二类病声问题：主要是气息控制的不好（天生音不准的人是进不了音乐学院的）气息过猛，声音就会偏高；气息没保持住，音往往偏低通常这些学生使用气息都不均匀，摇摆不定，因此，他们何时声音偏高何是声音偏低无规律可循，对这类学生，除了加强气息训练外，还要在曲目的选择上下功夫音乐学院声乐专业学生演唱的曲目大致可分为咏叹调和艺术歌曲咏叹调往往声音色彩丰富，力度变化很大艺术歌曲为了表现诗的意境则更多地强调声音的控制，其力度变化较平缓有些教师在教学中，片面地追求演唱效果，将学生演唱曲目安排的重头放在咏叹调上，忽视艺术歌曲的训练正是由于这点，有些学生过于追求声音的力度，又没注意呼吸，便出现音不准的现象这就要从一些歌词不是特别密集的艺术歌曲开始。

如舒伯特的《西尔维亚》，《图勒王》，勃拉姆斯的《萨福颂》，中国古曲《阳关三叠》、《思乡》等另外要让她们准确地理解歌词的内容，然后启发她们尽力去想象歌唱的感觉有意识半声、柔美地歌唱，直到达到要求再放声歌唱这是低声吟唱法，就象低声吟诗一样到三年级，再加大艺术歌曲曲目的难度，这样的曲目有：勃拉姆斯的《五月之夜》，福列的《在水边》、《月光》等这时也可以上套曲，如舒曼的《妇女恋爱与生活》演唱艺术歌曲还有一个好处，由于艺术歌曲与钢琴伴奏密不可分，变化音比较多，经常转调，学生必须熟记钢琴伴奏的旋律、和声结构这样不仅使学生掌握了音乐的线条，学会了均匀地分配气息量，而且无形中提高了他们的试唱练耳水平，一举两得通过大量有选择的艺术歌曲的训练，学生大都能解决音唱不准的问题，到毕业时，他们的演唱能力有了很大提高，无论是高难度的咏叹调还是各种不同风格的艺术歌曲，都能高质量地完成错误的声音及纠正：歌唱发声时，由于歌唱器官的调节和运用不恰当，往往产生种种不良的声音这些不良的发声方法的运用不仅阻碍了歌唱的发展，也严重影响着歌唱的表现因此，找出形成种种不良声音的原因而以纠正是十分必要的常见的不良声音有以下几种:1，喉音。

多见于学美声唱法的歌手，是由于压喉头追求大音量、结实的声音、浑厚深沉的音色而造成的，声音卡在喉咙里，感觉是喉腔或喉咽腔在挤压着唱，声音听起来呆滞无泛音、闷而空，特别沉重喉音与胸腔共鸣是有区别的，后者是通畅、宽厚、不生硬、干净的声音纠正喉音主要是注意对声音的审美观，树立正确的声音概念，才能彻底去掉喉音纠正时应注意声音的高位置2，鼻音多见于学民族唱法的歌手，是由于软腭塌下，舌中部抬高音波流入鼻腔而失去口、咽腔共鸣所致声音暧昧不悦耳纠正可张大口练a母音，感觉声音打在硬腭上3，喊叫多见于通俗歌手，是由于声音无基础就追求音量音域，滥唱高音导致喉头上提引起的，又叫白声，声音干涩而苍白，缺乏共鸣色彩纠正它就要树立正确的发声概念，唱得柔和好听，音量不要太大，在自然音区到中声区内练习，循序渐进，不溢唱高音4，漏气声音暗淡、空虚、无力、不明亮、音量弱小是由于追求声音松弛放松过度或为打开喉咙而练u母音过度所致纠正可练顿音或跳音，lalala最后说明一点，许多歌手声音的毛病不是在喉咙里，而是在思想上，所以树立正确的发声观念和声音形象是很重要的，否则就会长期得不到进步发声的科学原理：声带内有环甲肌和杓肌群，环甲肌的作用是拉长拉紧声带，杓肌群的作用是缩短、迫紧声带。

如单独靠环甲肌拉长拉紧声带发音，则声带受到呼气的冲击即上下振动而发音，类似于二胡、吉它、提琴等弦乐器的弦受到弓的拉动而发音如应用杓肌群把声带缩短迫紧而发音，则声带虽亦上下振动发音，但两声带除自身是发音体外，相靠时还是一个很强的的气闸，两声带互相紧密靠拢，呼气从它们的边缘中通过，即激起边缘部分一离一合的左右摆动，空气通过之后即形成一种周期性的压力波动，故此即使没有声带上下振动的发音作用，单独由靠拢挡气，就能激起空气发音，此时声带的作用相当于号手吹奏喇叭时的嘴唇、单簧管的音簧前者的发音称为真声、胸声，主管低音后者的发音称为假声、头声，主管高音如果单用环甲肌工作，则音量虽大，但音质比较粗糙，唱高音的能力很差如单用杓肌群工作，则高音能唱响，但声音尖锐刺耳，不能表现雄壮激昂的情绪，唱得越高，声音越刺耳，中音以下则轻浮无力，甚至发不出声音只有环甲肌与杓肌群两者非常恰当的交互运用，才是正确的发声法发声的基础知识：声器官是由呼吸器官、喉头与声带共鸣器官和咬文吐字器官组成呼吸器官是由口、鼻、咽、喉、气管、支气管、肺以及胸腔横膈膜等器官组成第三，一个好的姿势非常重要的1、 唱歌时的姿势精神饱满，双肩略后展，双脚稍分开站稳，头部要端正，颈部肌肉放松，下巴不要向前突出，口形也应该根据字的发音要求自然张合。

2、 唱歌时的呼吸缓吸缓呼法：胸腔自然挺起，用口鼻将气息徐徐吸入肺叶下部横膈膜下降，两肋向外扩张，小腹微收，呼气时一定要保持吸气状态，即保持横膈膜和胸腔的扩张状态，不要使气息很快地泄掉急吸急呼法：可体会到登高或跑步运动后的急吸状态，不论是缓吸还是急吸，。