约翰福特与美国西部片发展流变.docx

    约翰·福特与美国西部片发展流变    孙艳（南阳师范学院国际教育学院，河南南阳473061）[摘 要] 美国西部片曾经是好莱坞一张耀眼的名片，在西部片最辉煌的时代，其出产量占据了好莱坞影片的四分之一约翰·福特是[来自WwW.L]这个时代的亲历者，也是美国西部片史上一个不可回避的传奇人物很难说究竟是整个西部片顺风顺水的大环境成就了约翰·福特，还是福特精湛的艺术成就支撑起了这个时代的辉煌文章从约翰·福特与美国西部片的缘起、约翰·福特与美国西部片的发展、约翰·福特与美国西部片的衰落三方面，分析美国西部片的发展流变[Keys] 美国西部片；好莱坞；约翰·福特美国西部片曾经是好莱坞一张耀眼的名片，在西部片最辉煌的时代，其出产量占据了好莱坞影片的四分之一这样的辉煌并不是转瞬即逝的，而是持续了整整40年也就是说，从20世纪20年代末期到60年代末，西部片始终在银幕上有着不可动摇的地位其中约翰·福特(John Ford，1894-1973)就是这个时代的亲历者，其作品第一次在银幕上的亮相是1928年的《铁骑》 （TheIron Horse），而他的最后余晖终止于1966年也就是说，西部片的时代也就是约翰-福特的时代，在这40年中，约翰-福特凭借着140多部电影创造了美国电影史乃至世界电影史上的奇迹。

平均一年3—4部电影的产出也使得约翰·福特成为美国最多产的导演之一很难说究竟是整个西部片顺风顺水的大环境成就了约翰·福特，还是福特精湛的艺术成就支撑起了这个时代的辉煌约翰·福特之所以被认为是美国电影史上最伟大的电影导演之一，并且揽获奥斯卡最佳导演奖的次数也傲视群雄，绝不仅仅是因为他在数量上有着领先优势，而是因为在艺术上，福特的电影也与美国勇敢、开拓、进取的主旋律精神息息相关，其作品直到今日仍然有着鼓舞人心的力量因此，要了解美国西部片的整个历史，约翰·福特是一个不可回避的传奇人物一、约翰·福特与美国西部片的缘起西部片在美国的兴盛，与美国对西部的开发紧密相关这次开发恰好终结于20世纪的前半叶，这不仅意味着美国在政治意义上将东西海岸之间的广袤国土纳入自己的版图，一下子获得了超过原本东部三倍以上的国土而成为世界首屈一指的领土大国，也意味着美国在经济发展上形成了某种程度上的平衡，国家的概念和联邦政府的影响力深入人心尤其是在一战结束后，当欧洲仍然在忙于修复战争的伤口时，美国迅速崛起，经济在30年代的大萧条之前正好孕育出了腾飞之势，有了成为世界第一强国的趋势伴随着国力增长的是国民的民族自豪感和自信心，这样的自信心很容易指向一种心理定式，即美国今日的成就是美国人民用勤劳勇敢的精神开拓出来的。

而在美国立国的过程中，有两个部分是天然的电影素材库，第一是殖民地人民的反英斗争，第二则是对一片荒芜的西部进行开垦，带去文明的过程，这一过程有着极为丰富的戏剧冲突，可供电影制作人发挥想象力前者由于国际形势发生变化，美英交好而不再成为好莱坞青睐的对象，而后者就自然被纳入了导演们的视野这样一来，西部片在20世纪的崛起就不足为奇了西部在成为美国物质资源沃土的同时，又成为美国电影资源的沃土正如法国著名电影学者安德烈·巴赞所指出的：“西部片的深层实际就是神话，西部片是一种神话与一种表现手法相结合的产物因此，约翰·福特生逢其时这也是莱昂内等后来的导演无法拍成福特式电影的原因之一，即他们并没有亲身经历过那个时代，哪怕出生于19世纪末期的福特所感受到的，也只是历史的尾声因此他能在考据上更加讲究，他更能在新旧文化交锋的环境中有所感悟福特希望在新旧文化中达到一种调和，他将目光放到了美国的国家形象上在福特的电影中，大部分都在强调美国的精神与力量，强调在世界新秩序中美国所扮演的角色在西部片中，往往有着正义与非正义泾渭分明的两方，这是由埃德温·鲍特的《火车大劫案》为西部片奠定下的基础而电影的主要矛盾，便是双方力量的此消彼长与竞争，最后往往都是正义的一方取得胜利。

在西部片中，印第安人是典型的符号化形象在美国建国之前，北美大陆上并不存在高度文明，印第安人分成上百个部落互相攻击，“国家”的概念并没有形成因此在早期的西部片中，印第安人是不被视作美国天然的主人的他们代表的是野蛮，对于外来移民，一部分印第安土著表现出了极大的恶意而制约野蛮的力量应该是文明，文明的代表就是外来移民，能直接与印第安人进行斗争的则是军队、警察以及游侠们这种对抗是西部片经久不衰的话题约翰·福特的电影中一类重要的人物形象便是警察（或是临时担当起警察职权的人）警察是西部片中常见的符号，他们实际上是威权与政府的象征威权是开疆拓土中不可缺少的东西，而政府概念则关系到电影中的国家认同与政治正确一旦失去了警察背后的威权，西部人的生活秩序必然会受到影响，西部人的社会活动也很可能得不到保障这方面最为典型的便是福特早期的代表作，同时也是西部片的里程碑式的电影《关山飞渡》（Stagecoach，1939）影片获得了包括最佳影片在内的五项奥斯卡提名，一度被认为是西部片的范本影片拍摄于犹他州著名的纪念碑山谷，故事围绕着一辆在荒漠中被印第安人追杀的马车展开，车上的人有不同的经历与背景，有军嫂、银行家、马夫、医生，甚至还有妓女和越狱的逃犯这样的社会边缘人。

但是在印第安人残酷的追杀面前，他们被命运连接在了一起，每一个人都被塑造得极为生动马车内外，文明与野蛮的边界异常明晰影片中的印第安阿帕奇人毫无疑问是负面人物，在影片中的分量也仅仅是象征一种强大的，让乘客无心欣赏车外的大好山河的外力而已，毫无灵魂可言他们的命运也不是影片需要表达的，因为印第安人只是象征一种游离于法律和现代文明秩序之外的人，其地位甚至不如影片中的社会边缘人约翰·韦恩饰演的逃犯和那位妓女最后是否终成眷属才是观众的关心所在但是就技术而言，福特的才华已经在此片中展露无遗一、约翰·福特与美国西部片的发展西部片发展成熟到一定阶段，开始出现了反思思潮一批不愿意在艺术上单纯重复自我的导演，希望能为西部片寻找到新的出路，在不放弃自己熟悉题材的同时，提升西部片的品位以对抗观众有可能产生的审美疲劳，约翰·福特就是其中的一位福特的意义在于，他的反思不仅非常早，如早在1948年，福特就在他“骑兵队三部曲”的第一部《要塞风云》（Fort apache）中做出了改编西部片一贯风格的努力而且，福特促成了西部片的转型，这种转型体现在两方面：第一，西部片从纯粹的娱乐片成为一种严肃的艺术品西部片一贯被认为动作大于戏剧，而在《要塞风云》中，福特要强调的正是西部精神以及由此生发的对国家的强烈自信。

因此福特完全以严肃的态度来踏踏实实地拍摄此片，片中的演员所展现出来的也是戏剧化的表现手法，即使是一个马队走过的简单镜头也被福特精心处理，气势非凡剧中南北战争名将欧文·索迪斯，带有欧洲保守贵族的气势，对印第安人没有好感为了报复印第安人对巡逻骑兵的杀害，他决心要将印第安人赶回保留地秀兰·邓波儿饰演的欧文之女费拉，给影片增加了一些温情约翰·韦恩饰演的奥洛克中尉，则代表了新一代的美国英雄作为一个美军军官，他能在部队中与官兵们打成一片，不像欧文那样惹得怨声载道，同时又能和印第安人和谐相处欧文和奥洛克形成两代人之间的冲突，尤其是借奥洛克之口表达的对于所谓爱国精神的质疑但是，无论是欧文抑或奥洛克，他们都是愿意为了保家卫国而牺牲一切的正面人物，他们的存在是这个国家前进的内在驱动力电影中有场面十分浩大的马战，即使放在今日， 《要塞风云》的场面也堪称大片，只是今日的特技已经无法复制曾经的质感与豪情了第二，福特促使美国人开始思考西部片中印第安人的形象问题在个人的生活中，福特由于经常与印第安人接触，他是将印第安人当成自己的朋友的除了在工作上，他会邀请印第安朋友来出演电影，还会在生活中常常为他们提供帮助，解决困难。

1964年，福特推出了他的具有史诗意味的《安邦定国志》（Cheyenne Autumn），讲述的是1887年美国政府与印第安人之间的矛盾产生直到解决的故事剧中，首先违反协约的并非印第安人而是美国政府，在印第安土著夏安族人遇到困难的时候，美国政府并未提供曾经应允过的帮助，这直接导致了印第安人决定离开奥克拉荷马保留区，为此引发了军事冲突这件事的最终解决方案是把印第安人想回到的那片水草丰美的居住地划为保留区，等于是美国政府自知理亏后做出的让步拍摄这部电影的时候，正好是美国的民权运动进行得如火如荼的60年代，在这部电影中，福特放弃了20多年前在《关山飞渡》中表现出来的视印第安人为野蛮的代名词的看法影片中的白人还保留着正义感，而夏安人顶风冒雪的迁移过程也充满了奥德赛式的悲壮和苦难影片中还展示了印第安人自己的文化，如葬礼、祭祀等，以显示他们并非真正的野蛮反倒是政府军队表现出了野蛮和残暴的一面在拍摄这部影片时，福特曾表示：“我非常喜欢印第安人，他们是一个道德高尚的民族，他们有文学，他们也非常热心，他们爱他们的孩子和动物我想做个改变，展示一下他们的观念可以说约翰·福特的这一转型是顺应时代潮流的，好莱坞的西部片也由此而完成了一次华丽转身。

三、约翰·福特与美国西部片的衰落随着年龄的逐渐老迈，福特在拍摄完一部纪录片后结束了自己的影像生涯尽管美国西部片的没落并不意味着约翰·福特所创造的神话也随之破灭，然而，没有一种类型片能够长久地霸占银幕，尤其是在人们的口味变化越来越快的当今的消费社会西部片不可避免地走向了衰落美国平民对印第安人的看法也正在逐渐发生变化二战后，经过长期的民族融合以及轰轰烈烈的平权运动，越来越多的美国人意识到，追求不同种族之间的和谐共处才是最大的“政治正确”福特在晚年也陷入一种深思或怀疑当中，早年福特的西部片中充斥着豪情万丈的英雄主义，然而当年事已高，英雄气短后，他开始怀疑所谓英雄的残暴巴赞也指出：“无论是以最浪漫的形式还是以最稚拙的形式出现，西部片都与历史的真实再现截然不同既然西部片的历史情怀本身就不堪一击，其善于表现动作的特长也随着重兵器和特技在银幕上比重的逐渐加大而失去了魅力，因此西部片的摇摇欲坠也就可想而知了另一方面，在外部社会环境中，美国由于在越战、水门事件等问题上的困扰，民众曾经的民族自豪感也被打破，曾经的西进英雄很有可能被美国人视为帮凶因此在阿瑟·佩恩的《小巨人》等影片中，政府一方已经沦为负面形象，在由萨姆-派金帕执导的《日落黄沙》中，更是模糊了正义的边界。

在福特去世后，好莱坞几乎没有再拿出什么让人印象深刻的西部片偶尔有几部带有西部片元素的影片，如昆汀·塔伦蒂诺的《被拯救的姜戈》等，也并非严格意义上的西部片但是这些影片中对于悲剧英雄的塑造，对于西部情怀的渲染，依然能够看到约翰·福特的影响约翰·福特被誉为“西部片教父”，除了因为他在自己的职业生涯中给观众奉献了大量西部片之外，还在于他无论是在画面的掌控还是在电影的内涵方面，始终都走在他所在时代西部片的前端福特的成长与老去，与西部片的兴起和没落是同步的福特对待世界态度的转变，也引起了美国西部片深刻的变化，且为人们所接受并继承了下来[Reference][1][法]安德烈·巴赞，电影是什么[M].崔君衍，译，南京：江苏教育出版社，2006．[2][美]斯科特·埃曼，铸就传奇：约翰·福特的生命与时光[M]．文超伟，等译，北京：新星出版社，2009．[3]郑小亮，约翰·福特西部片主题的三重变奏[J]．山东艺术学院学报，2012(02).[作者简介]孙艳（1976-），女，陕西成阳人，硕士，南阳师范学院国际教育学院讲师主要研究方向：比较语言学、应用语言学  -全文完-。