2023年最新的余光中《布谷》赏析20篇.docx

2023年最新的余光中《布谷》赏析20篇 美丽而善变的巫娘，那月亮 翻译是她的特长 却把世界译走了样 把太阳的镕金译成了流银 把烈火译成了冰 而且带点薄荷的风味 凡尝过的人都说 译文是全不可靠 但比起原文来呢 却更加神秘，更加美 雪是另一位唯美的译者 存心把世界译错 或者译对，诗人说 只因原文本来就多误 所以每当雪姑 乘着六瓣的降落伞 在风里飞旋地降临 这世界一夜之间 比革命更彻底 竟变得如此白净 若逢新雪初霁，满月当空 下面平铺着皓影 上面流转着亮银 而你带笑地向我步来 月色与雪色之间 你是第三种绝色 不知月色加反光的雪色 该如何将你的本色 ——已经够出色的了 全译成更绝的艳色？ 赏析： 余光中的《绝色》就如同它的名字一样，当真是人间少有的绝色，玄妙到透明的譬喻，原写的是常见的景，却偏偏那么浪漫多情，美不胜收《绝色》的美在于言辞的美，在于想象的美，在于比喻的美，它的比喻那么的特立独行、独一无二，就仿佛它的美，毫不掩饰 作者把月和雪比喻成了译者，这个比喻十分新奇，把似乎毫不相干的事物联系在一起月和雪为什么是译者呢？因为它们让景物换了一种颜色和模样这一看令人疑惑，仔细一想却再合理不过了 作者先是写月是如何翻译这大地的，太阳的金色被译成了银色，烈火译成了冰，作者甚至还写有薄荷的味道，经过月亮的翻译，景色变得更加神秘、清新、朦胧。

雪的翻译错的更加彻底，乘着六瓣的伞降落的雪姑，将天地都译成了一片洁白若是恰逢雪和月交辉，皓皎的月影和亮银的雪色更是美丽，把你译成了第三种绝色，在如此美景之下，你该是多么美丽呢？ 余光中《布谷》赏析(5) 赏析《乡愁》 摘要：作为世界级文化大师的代表作品，《乡愁》在文学史上是有着很高的地位的，它不仅仅代表着上一辈人的情怀，更代表着一种根深蒂固的文化情结本文将以为什么？体现了什么？有什么深意？的方式赏析余光中的代表作《乡愁》 关键词： 第一：为什么？ “为什么”所问的是这篇作品的创作背景，问什么作者能创作出这样一首脍炙人口的名篇？文学并不只是单纯的艺术形式，因为它要在“社会”这个大背景下运行，所以无论如何也离不开社会性的掣肘，纯粹的艺术是没有的 本作品主要部分作于1972年，正是海峡两岸即将转型的一个时期台湾地区虽然依旧是蒋介石当政，但他在积极的为蒋经国铺路，战争的阴云有所缓和，风气也有所开放大陆地区，文革运动已经进行了六年，最初凶猛的势头已经有所衰弱，加上本年内尼克松访华，打破了中国与资本主义国家的僵局，虽然看不到文革的终点，但却出现了一丝曙光只有社会的允许才能出现在社会上，紧张的社会局势有所缓和，这是作者之所以能创作出这首诗的最重要因素。

1945年蒋介石撤离大陆的时候也有大批的知识分子和闽越百姓跟随，所以说当时的台湾有一半是外地人也不为过所有中国人心中都有着乡土情结，离开故土几十年，乡愁情怀是难免的根据拉斯韦尔的“5W”传播理论，即：谁（Who），说了什么（Says what），通过什么渠道（In Which Channel），对谁说（To Whom），取得了什么效果（With What Effect），这五要素是缺一不可的对谁说”这一要素是无法替代的，只有把握好受众这一因素才能获得成功作品有人接手才能获得成功，几百万人的外来人群为本作品的创造了庞大的受众群体，能更广范围的进行传播讯息 第二：体现了什么？ 就诗歌而言，了解其主体所体现的内容是赏析诗歌所必不可少的 1：语言艺术的主要特征就是通过丰富的想像来来表达作者的主要情感与思想，诗歌做为一种语言艺术就是通过文字的形式来还原作者的想像、体现作者的情感，情感性的表达在这里是很突出的 《乡愁》这首诗所主要表达的是一种士子的思乡情怀首先是思乡的情怀小时候与祖国母亲分隔两地是由于国家政策关系，那时只能通过书信的形式，用一枚小小的“邮票”承载自己的乡愁，一枚“邮票”成了两岸人民情感交流的纽带。

到了中年，作者成家立室之后依然不能摆脱这种隔岸的牵挂温馨而甜蜜的婚姻却变成了海上旅途的疲乏，孤独，一张张旧“船票”饱含着空虚的岁月和相聚的喜悦而最令诗人痛心疾首的是自己朝思暮想要回去探望的老母亲，却在苦苦的等待和思念中烟消云散，一方矮小的“坟墓”却成了生与死无法逾越的长城四段短短的文字将作者的情感跃然于纸上，以“邮票”到“坟墓”四个意象将抽象的思乡情怀具体化，形象的诠释了作者这一代人的思想感情情感的表达在此处显得十分突出，作者代表了整整一代人，包括台湾人民、海外侨胞的思乡情怀所表达出来，这是本诗的成功之所在 其次是“士子”的精神诗文中不仅仅表达着诗人所要抒发的情感，更要表现诗人自身的精神，在本诗中，神人的所表达的就是士子的精神士子”在这里所指的就是具有古典情怀的知识分子，这些人是宣扬传统文化的主体、是撑起中华文化的支柱、是提升中国文化软实力的关键余光中就是这样一个具有“士子”精神的人，诗中从内在情感上体现了中国古典诗歌中的民族感情传统，深厚的民族感使得读者深深沉醉于诗中所创造的意境之中中国古典文化的含蓄与借助意象来表现情感，都在本诗中体现的淋漓尽致作为留洋的海归派，受到新文化运动的影响是很深的，其思想西化的程度也是很严重的。

在台湾早期的诗歌论战中，余光中的诗论和作品都相当强烈地显示了主张西化、无视读者和脱离现实的倾向直到后来才“浪子回头”，认识到乡土文化的重要性，从而创作了一系列的乡土诗文，重新确立了“士子”的精神本诗是余光中“回头”的一部代表诗篇，将西方诗文的格式与东方诗文的韵律结合起来，不仅体现出余光中海归的思想，更重要的是赖以支撑国人文化的“士子”精神得以确立 2：除却内在情感性的表达外，在外在形式上，本诗也十分注重“形式美法则” “形式美法则”本是美术学上的概念，但在此处是指一种可以创造美的形式 本诗在形式上十分注重审美性体现余光中是海归派，是受新文化运动所熏陶的知识分子，他的诗文和同时代的其他知识分子的诗文一样是现代诗的格式现代诗本身是受西化影响的诗文格式，形式自由，意涵丰厚，能更为直接的抒发情感现代诗同样也是白话诗，诗文内容简单，通俗易懂，对普遍受教育程度不高的国人来讲，能更好地被大众所接受本诗分四个小节每节四行，节与节之间相当均衡对称，但是，诗人进行了了长短句的变化，从而使诗的外形整齐中有参差之美并且按时间顺序将乡愁依次比喻为邮票、船票、坟墓和海峡，逻辑清晰，结构严谨，既能很好的表达本诗的中心，又兼具形式上的美感，给人以赏心悦目之感。

其次是韵律美的体现现代诗不同于古典诗，一般不拘泥于格式与韵律，对韵脚并没有做很深的要求但对古典诗歌而言，除了“温柔敦厚，哀而不怨”含蓄美之外就当是琅琅上口的韵律美这里韵律美并不是指建筑法则，而是通过韵律使诗文琅琅上口，增加诗文的可读性在本诗中形式虽然自由，但在韵律上是一韵到底，极大体现了诗文韵律美 古今结合使得本诗能向现代诗一样直接的表达情感、更容易被大众所接受，又能像古典诗一样内涵丰富、琅琅上口，既有着现代诗的自由，又有着古体诗的韵律，在形式上无疑是美的 第三：对一部艺术作品而言，除却背景和诗歌主题外，更重要的是要了解作者在作品深处体现了什么，就是一篇作品的内涵 1：体现了对两岸统一的盼望特殊的历史背景创造出了一代特殊的人群，他们经历过战争的苦难，也经历过分别的凄苦对这一代人而言，重归故土已经成为一种渴望，虽然异地居住几十年，但对故土的思念依旧是无法忘怀的但在当时的社会局势下，“少小离家老大还”这一愿望也变得可望而不可及安土重迁”对中国人来讲是十分重要的，要达成这一目标，必须要由两岸联手来完成，只有两岸统一才有可能完成这一目标这首《乡愁》是余光中为这一代人所做的，“小时候”、“长大后”、“后来啊”、“而现在”，按时间顺序贯串全诗，概括了以诗人为代表的一代人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，层次的渐进使主题由模糊逐渐鲜明，流露出诗人深沉的历史感，更加表现出诗人对祖国统一的渴望。

2：传统文化的传承在国民党退守台湾的时候有一大部分中国的知识分子相随，张大千、胡适、罗家伦、傅斯年、梅贻琦、林语堂、梁实秋、钱穆、罗家伦、毛子水、钱思亮、英千里、张佛泉等人赫然在列这些人都是中华民族的精英，中国文化的传承都掌握在他们的手中这些人的赴台为台湾带去了一个良好的学术氛围，营造出了一个极具传统思想的文化氛围，直到如今，每每谈及对中国文化的真正继承着时，往往首推台湾作为台湾新秀的余光中同样也受到这种传统思想的熏陶，将传统文化继往开来的传承下来为往圣继绝学”，《乡愁》中在韵律、情感的表达上都突出了对传统文化的表达，将“邮票”、“坟墓”等四个意象转化为思乡的情绪，情感含蓄的表达更体现了古典的意境美 3：从“出国”到“回国”的转变余光中在台湾诗坛有着“回头浪子”的雅称，这个称呼的来源在于他开始认识到自己民族居住的地方对创作的重要性，把诗笔“伸回那块大陆”，写了许多动情的乡愁诗，对乡土文学的态度也由反对变为亲切，显示了由西方回归东方的明显轨迹本诗是余光中重返“东方”的代表作，将东方的乡土文化与西方特色相结合，很好的体现了作者情感西学为体，中学为用”将东西方文化相结合，将会出现1+1>2的情况。

这个现象所反映的不仅仅是余光中的的个例，而是一个时代的共性，一群具有西方技术实力的“海归派”，在一个良好的文化氛围中受到中国传统文化的熏陶，其思想逐渐由西化转变成“中学为体，西学为用”，传统文化逐渐在这些人身上占据主导地位东风压倒西风，这也是如今的社会所欠缺的 余光中《布谷》赏析(6) 余光中《乡愁》诗歌赏析 1、作者把无形的乡愁比喻化为四种事物,可见作者愁思之重.小时候，作者将乡愁寄托在给家人的书信里’所以将乡愁比喻为邮票;长大后，作者和家人分居两地，很难与家人相见，于是将乡愁寄托在回家的船上，所以把乡愁比喻为船票;后来，母亲去世，作者与母亲再也不能见面，于是作者就将乡愁比喻为坟墓;现在，由于人为的原因，海峡两岸的同胞不能团聚，作者将自己的乡愁比喻为台湾海峡，表达了他期盼祖国统一的强烈愿望 2、结构方面：本诗分四个小节，前三个小节为最后一个小节做铺垫作者按照时间顺序将乡愁依次比喻为邮票、船票、坟墓和海峡，结构严谨，很好的表达了本诗的中心 台湾诗人余光中先生以“乡愁诗人”著称，他的一首意蕴深刻，家喻户晓的《乡愁》更是写出了海外游子的思归之情，洋溢着诗人魂牵梦绕的“中国情结”。

一、浓重的文化寻根情结 对故土的眷恋可以说是人类共同而永恒的情感余光中的《乡愁》从两个方面着重表现了对祖国大陆的这种文化上的归属感或者叫作落叶归根情结 首先，余光中先生的《乡愁》从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的民族感中国诗歌强调含蓄，强调借助意象来表现情与思余光中先生借助中国古典诗歌艺术技巧，从广远的时空中提炼了四个可感的，和诗人人生的四个阶段息息相关的意象：“邮票”，“船票”，“坟墓”和“海峡”，并且巧妙地将乡愁这种抽象的情绪转化为四个意象小时候与祖国母亲分隔两地是由于国家政策关系，那时只能通过书信的形式，用一枚小小的“邮票”承载自己厚重的乡愁，一枚小小的“邮票”成了两岸人民情感交流的枢纽，正如杜甫在《春望》中所写下的名句“烽火连三月，家书抵万金”，书信蕴含了中国人民多少的苦难与思念呀到了中年，作者成家立室之后依然不能摆脱这种隔岸的牵挂本应幸福，温馨而甜蜜的婚姻却变成了海上旅途的疲乏，孤独，一张张旧“船票”饱含和多少空虚的岁月和相聚的感动，一张张旧“船票”割断了无数鸳鸯梦而最令诗人痛心疾首的是自己朝思暮想要回去探望的老母亲，却在苦苦的。