音乐欣赏(第一课).ppt

音 乐 欣 赏,深圳大学艺术系,王璐璐,,,一、音乐的起源 音乐，是一门历史十分悠久的艺术作为人类的一种社会现象，是伴随着人类的出现而产生的，是人类社会发展到一定阶段的产物 关于音乐的起源，古往今来诸多音乐学家、人类学家都作过不同的研究与论述，归纳起来，影响较大的学术主要有：劳动说、模仿说、情感说、巫术说、语言说、娱乐说、性爱说等几种战 国 编 钟,编钟是上层社会专用的乐器，是等级和权力的象征《楚商》,,,说唱俑（东汉）,此俑右臂下挟一圆形扁鼓，右臂平直，手执鼓槌欲击，似作说唱状，面部表情夸张生动，十分幽默1、劳动说 从人类社会发展的角度来看，人类为了生存进行劳动时，为减轻因消耗力量的感觉，发出有节奏的喊声，形成了原始的音乐，这就是劳动说的理论我国西汉时期的思想家、文学家刘安在《淮南子.道应训》中提到：“今夫举大木者，前呼‘邪许’，后亦应之，此举重劝力之歌也恩格斯在《自然辩证法》中说：“劳动创造了人本身”，意味着劳动创造了世界，同时也创造了包括音乐在内的人类艺术文化车水号子,新川江号子,,劳动说 从人类社会发展的角度来看，人类为了生存进行劳动时，为减轻因消耗力量的感觉，发出有节奏的喊声，形成了原始的音乐，这就是劳动说的理论。

我国西汉时期的思想家、文学家刘安在《淮南子.道应训》中提到：“今夫举大木者，前呼‘邪许’，后亦应之，此举重劝力之歌也恩格斯在《自然辩证法》中说：“劳动创造了人本身”，意味着劳动创造了世界，同时也创造了包括音乐在内的人类艺术文化2、模仿说 模仿说的理论，长期以来在西方比较盛行这一学说认为各种艺术起源于对自然的模仿，其中包括音乐 古希腊的德谟克利特（公元前460-前370年）在《著作残篇》中说：“在许多重要的事情上，我们是模仿禽兽，作禽兽的小学生的从蜘蛛我们学会了织布和缝补，从燕子学会了造房子，从天鹅和黄莺学会了唱歌”亚里士多德在《诗学》中这样说：“史诗和悲剧、喜剧和酒神颂以及大部分双管萧乐和竖琴乐——这一切实际上是模仿”3、情感说 情感说的理论在中国有相当久远的历史，它长期主导着中国的艺术理论和实践，这是由于中国古代音乐至高无上的地位所导致的结果中国古代的《国语》、《左传》和《论语》等文献中，都有类似说法在《乐记》中有大量这方面的记载，如：“凡音之起，由人心生者也”、“乐者，音之所由生也，其本在人心之感于物也”、“凡音者，生人心者也情动于中，故形于声，声成文谓之音这些学说明确阐明了音乐起源于情感。

4、巫术说 巫术说认为祭祀产生音乐原始盛会生产力低下，原始人借助宗教仪式，祈求鬼神保佑，祭祀仪式中手舞足蹈，又唱又跳，原始音乐也就应运而生5、语言说 语言说实际是语言扩展理论，主要认为，原始人为了与自然界抗衡，他们必须结合成群体在相互交往中，用语言不同的音调交流信息与感情，当语言不足以表达感情时，乃扩大音的范围而成为歌，因而就产生了语言说的理论4、巫术说 巫术说认为祭祀产生音乐原始盛会生产力低下，原始人借助宗教仪式，祈求鬼神保佑，祭祀仪式中手舞足蹈，又唱又跳，原始音乐也就应运而生6、娱乐说 娱乐说的理论，也有人将它称为游戏说，认为，人类最初的一些主要活动主要为了实用，比如为了生产和生活的需要进行一定的练习活动，随着这些生活的进行使生产和生活的水平得以提高，当初练习活动的实用性目的逐渐消失，人类便进入了一个相对精神自由的阶段，从而使有关的原始的练习活动艺术化而成为一种游戏活动，这样便导致音乐产生7、性爱说 性爱说，被科学家们称之为“异性求爱”的产物这个论点由英国著名生物学家达尔文提出，曾经轰动一时达尔文认为史前动物常常是用鸣叫声来追求异性的他们的声音越美越能吸引异性，于是动物们纷纷竞相效仿，发出优美动听的声音来博得对方的青睐。

由此，达尔文认为这种鸣叫，特别是鸟叫声已经具有乐音或节奏的某些因素，因而声音产生于语言之前原始部落中有些民族的歌，就是模仿各种鸟类鸣叫声的结果物体规则震动发出的声音称为乐音，由有组织的乐音来表达人们思想感情、反映现实生活的一种艺术就是音乐音乐的主要表现手段 音乐是艺术的一种，是通过有组织的乐音所形成的艺术形象来表达人们的思想情感、反映社会现实生活的时间艺术 马克思曾经说过, “音乐是人类第二语言音乐鉴赏是音乐艺术实践的一个方面，是音乐创作、演唱（演奏）的延伸，是一种审美活动人们在现实生活中，受环境影响，通过学习，能够掌握语言；同样，音乐也是如此，也是能够学会的学习音乐，我们要清楚音乐语言（旋律、节奏、节拍、力度、速度、音色、和声、复调式、调性等）的特点，了解音乐的基础知识，把握音乐艺术的一些规律性音乐的艺术功能 音乐作为艺术的一个门类，它必须具有审美价值和审美功能，这是音乐与其他所有艺术的共性法国画家安格尔在谈到艺术美的时候曾经这样说：“世界上不存在第二种艺术，只有一种算艺术，其基础是：永恒的美和自然音乐的审美功能体现在音乐的旋律线条、节奏律动、和声织体、调性色彩、曲式变化与统一等，俄国伟大的作家列夫.托尔斯泰听了柴可夫斯基的《如歌的行板》动人心弦的旋律后，被感动得泪流满面，他从优美的旋律中听到了忍受着苦难的俄罗斯人民的苦难；《天鹅湖》中“四小天鹅”充满律动性的节奏，给人明快清新活跃之美感；贝多芬《第九交响曲》中的“欢乐颂”，四重唱、合唱与乐队的和声织体，形成磅礴恢弘的气势而震撼人心。

这些作品之所以能称为经典，主要原因就是艺术美在起重要作用音乐除了最基本的审美功能外，还具有教育功能和其他的一些功能和其他社会意识形态一样，音乐作品在反映客观生活的同时，也传达了创作者的审美观、世界观、人生观，它通过音响载体方式传达给听众，自然起到了一定的引导教育作用音乐的审美 凡是好的音乐作品，都离不开好的主题文学艺术、绘画雕塑无一例外，音乐更是如此 音乐主题是乐曲的基本乐思，是作品整体的中心段落，是乐曲赖以发展、形成的基本曲调 音乐作品必须具有自己独特的个性，才能形成鲜明的主题我们不妨看看贝多芬的作品，从他的每一部交响曲、每一首奏鸣曲和每一部室内乐作品中，都能找到鲜明而富于个性的主题，正是由于有这些个性独特的主题，才使人们认识了他的各种体裁的作品，并能加以区分《命运》《悲怆》,,,思想内容是形成鲜明主题的重要条件雕塑家罗丹说过，”艺术的整个美，来自思想，来自意图，来自作者在宇宙中得到的思想和意图肖邦的钢琴曲，特别是成熟时期的作品，有不少主题是反映在华沙起义失败后，他对祖国局势的悲愤、焦虑和对苦难民族的深切关怀和思念 由此看来，鲜明的音乐主题离不开具体的内容，而内容的完美体现则需要形象鲜明的音乐主题来呈示，从而进一步肯定了音乐作品中鲜明主题确立的重要性。

肖邦《革命练习曲》,,,瓶子、玻璃杯与小提琴（毕加索）,,,三个音乐师（毕加索）,,,莫扎特《长笛与竖琴协奏曲》1.快板2.行板3.快板Concerto for Flute and Harp in C,K.2991.Allegro2.Andantino3.Allegro,约翰.施特劳斯 《蓝色多瑙河》An der schoenen blauen Donau, Waltz,Op.314,,,降B大调第一钢琴协奏曲1.极为庄严而不太快的快板2.朴实的小行板3.热情的快板Piano Concerto NO.1 in B Flat Minor,Op.231.Allegro non troppo e molto maestoso-Allegro con spirito2.Andantino semplice-Prestissimo Tempo 13.Allegro,柴可夫斯基 《降B大调第一钢琴协奏曲》1.极为庄严而不太快的快板2.朴实的小行板3.热情的快板Piano Concerto NO.1 in B Flat Minor,Op.231.Allegro non troppo e molto maestoso-Allegro con spirito2.Andantino semplice-Prestissimo Tempo 13.Allegro,,,音乐与生活,背景音乐能够烘托与渲染气氛，使人们心情舒畅。

能够减轻学习的倦意、工作的疲劳，甚至触发灵感的想象背景音乐多运用于公共场所，如：机场、工厂、商场、 酒店、餐馆、卡拉OK、旅游胜地中；也可运用在读书、写作、驾驶过程中音乐在人们的社会生活中，是一种传播信息、传递感情的手段欧洲：“小夜曲”、“恋歌”用于抒发真挚与纯洁的爱情中国：“刘三姐对歌”等音乐与智慧音乐是智慧，是人类智慧发展的结晶智能高低：逻辑思维能力（抽象思维）形象思维能力（艺术思维）这两种不同性质的思维能力组成了人类总体的智能结构著名的心理学家佩里斯认为：大脑的左半球控制人体右侧器官并主管语言和逻辑思维功能；右半球控制人体左侧器官斌主管立体图像、音乐艺术和形象思维功能右脑是发明创造智慧的源泉音乐的特性就是想象，是对世界、对宇宙的一种深情神秘的幻想 爱因斯坦、达尔文等众多的科学家热衷于音乐的形象思维，是因为他们有长期的科学抽象思维中运用艺术的形象思维，可以把多种因素综合于一个形象，从而简化逻辑推理的中间程序，提高思维的速度的深切体验由音乐的情趣诱导，大脑不同区域同时启动，加强了认识的能动性，既更好地发挥了大脑的思维潜能，又提高了科学研究的效率谢谢大家！,。