古典舞五年级教案.pdf

古典舞基本功课堂:舞蹈教案 一、 指导思想： 舞蹈是以经过提炼， 组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术形式舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏和表情舞蹈作为教育的内容和手段，不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态，培养动作的协调性、节奏感，而且可以抒发和表达感情，加强相互交往，美化生活，培养良好的道德品质 二、 教学任务： 1、 通过舞蹈基本知识的讲授和教学，使学生初步了解舞蹈基础理论，常用术语，并能在舞蹈学习实践中应用 2、 舞蹈基训部分，即对学员进行基本能力的训练，如：发展学员身体各部分肌肉的能力， 训练关节的柔软性， 控制身体活动的能力、灵活性和稳定性，以及跳、转、翻等各种技巧本学期舞蹈基训主要是中国古典的基本手型、脚型、手位、脚位以及手臂的基本姿态 三、授课时间： 每周五下午第四节课 四、授课地点： 音乐教室 五、内容安排： 第1~2周： 中国古典舞基本手型 第3周： 中国古典舞基本脚型 第4 周： 中国古典舞基本手位 第 5 周： 中国古典舞基本脚位 第 6~7 周：单手基本动作 第 8~9 周：双手配合动作 第 11~14 周：身体各部分中间活动训练 第 15~16 周：以上基本动作练习 舞蹈队活动计划 舞蹈教育是艺术教育。

掌握舞蹈的基础理论知和舞蹈的基本技能，可以训练学生感受美、体现美的能力以活跃少年儿童的生活情趣，促进身心健康的发展由于少年儿童舞蹈的主题、体裁、表现形式丰富多彩，在学习、排练、表演的过程中，表现力和创造力的方面，都有着积极的意义和功能 本学期我从低年纪学生开始选拔，通过舞蹈基础的教授和教学，使学生初步了解舞蹈进本动作，根据学生的特点，初步掌握儿童舞和进本动作、基本能力、训练过节柔软性，控制身体活动的能力，灵活性和稳定性以及跳、转、翻等各种技巧，使学生身体运动更符合舞蹈规律的要求，为上台表演打下坚实的基础 如：通过对学员基本能力的.训练，使其身体运动更符合舞蹈规律的要求，以适用各种类型动作，发展身体个部分的能力，灵活性和稳定性以及跳、转，翻各种技巧动作 通过作品排练使学生尽可能地掌握部分代表性民族舞蹈， 为随时扮演各种人物形象作好准备 活动时间： 每周四下午第三节课 活动地点： 舞蹈教室 活动内容： 一、 身体基础训练 1、基本脚位 2、上身练习 头部、膀子、胸腰、腿部、胯腰、后腰 3、现代舞训练 仰卧起坐、蝶式、胯部练习 4、踢腿：正踢、旁踢、后踢 5、把上基本训练 二、基本技巧练习： 1、转——原地转、移动转、单腿转 2、小跳、大跳 三、作品训练： 学内容：扶把练习 组合练习 教学目的 准备活动：以各关节为主，目的在于预防和减少关节损伤，增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性，促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上的生理惰性，振奋精神。

扶把练习：通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作，克服站立时的腰部无力向下的毛病，增强躯干的力量，增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性 组合练习：通过动作的单一练习和组合，使学生在学习的过程中增加学习的积极性和动作的协调性，是教学达到良好的效果 教学过程 准备活动： 1、胸腰练习，教师逐个活动 2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习 中间练习 手位组合复习，结合舞台方位、呼吸、音乐等练习 扶把练习 1、擦地 2、小踢腿 3、吸弹撩腿 学习新课 胯掖腿练习 5——8拍右手扶把，左手打开成七位，站成小八字脚 1——8 左脚旁吸腿 2——8 勾脚，脚跟向旁蹬出成 45 度 3——8 左脚硼脚面 4——4 左脚成旁吸腿 5——8 左脚放至右脚旁还原 反复共做二次，再转身换成相反的方向 学习组合《雪绒花》 1、学习华尔滋前、旁、后的运动 2、复习动作 3、结合音乐整体练习 课堂小结 总结本堂课的优劣之处，向学生提出希望 舞蹈课教案 活动教材： 自己准备 教学内容： 扶把组合练习 教学目的 准备活动：以各关节为主，目的在于预防和减少关节损伤，增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性，促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上的生理惰性，振奋精神。

扶把练习：通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作，克服站立时的腰部无力向下的毛病，增强躯干的力量，增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性 组合练习：通过动作的单一练习和组合，使学生在学习的过程中增加学习的积极性和动作的协调性，是教学达到良好的效果 教学过程 准备活动： 1、胸腰练习，教师逐个活动 2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习 中间练习 手位组合复习，结合舞台方位、呼吸、音乐等练习 扶把练习 1、擦地 2、小踢腿 3、吸弹撩腿 学习新课 胯掖腿练习 5——8拍右手扶把，左手打开成七位，站成小八字脚 1——8 左脚旁吸腿 2——8 勾脚，脚跟向旁蹬出成 45 度 3——8 左脚硼脚面 4——4 左脚成旁吸腿 5——8 左脚放至右脚旁还原 反复共做二次，再转身换成相反的方向 课堂小结 总结本堂课的优劣之处，向学生提出希望 舞蹈课教案 2 活动教材： 自己准备 教学目的： 1）在基训中运用呼吸，以更好地训练学生软开度 2）学习舞姿组合《大海啊，故乡》 （A）让学生体会呼吸对舞蹈动作的修饰作用 教学重难点：呼吸与动作的协调配合 教学过程： 一、组织教学，导入新课，授新课。

1.舞蹈是以肢体语言塑造艺术形象的一种表现美的艺术 俗话说：“一戳一站一伸手，便知有没有” ，所谓“有没有”是指舞蹈有没有艺术性和规范性， 今天我们来学习影响舞蹈艺术性和规范性的重要因素——呼吸舞蹈的呼吸不同于生活中的呼吸，后者平稳均匀，而前者是有弹性，有韵律，有节奏的，有时长，有时短，有时平稳，如何掌握运用呢？是一个坚持不懈的训练过程， 现在让我们在压腿组合中初步体会一下在基训中如何运用呼吸 2.把杆组合《压腿》 预备：45 度面对把杆单手扶把，单背手，小八字脚位 前压腿：动力腿外开，双腿绷直，身体正对，脊柱拉直，肩线与动力腿成 90 度， 前压时以胯为轴心， 上体保持平直， 向动力腿折叠用前额触脚背 旁压腿：在前压腿的基础上，换手扶把，转体 180 度，身体与两腿成一个水平面旁压时，以胯为轴心，上体保持平直，向动力腿折叠用耳触脚背体会运用呼吸：压、呼气；立、吸气（反复练习、体会） 作用：身体线条更易拉长，动作具有弹性，避免了僵硬和拉伤肌肉，提高了动作质量，更有利于软开度的练习 3.呼吸在舞蹈表演中同样起着巨大的作用 它使我们的动作更具有了延伸感、韵律感，更富有艺术表现力，下面学习的舞蹈组合《大海啊，故乡》会让大家学习到舞蹈表演中如何运用呼吸。

1）身体的呼吸（吸气时身体拉长展开，呼气时身体收敛内含） 2）头的呼吸（指头时吸气，低头时呼气，转头时先吸后呼） 3）手臂的呼吸（手臂波浪时以肩为轴，肘、腕依次向上带动吸气，向下带动呼气，体会手臂连绵不断的延伸感） 4） 造型时的呼气 （造型时， 身体姿态不动， 然后气息流畅自然，不僵硬） 训练步骤： 1.教师完整示范，并且边示范，边讲解呼吸的运用 2.训练学生： a.双跪坐，双背手，听音乐，节拍练呼吸，找呼吸时身体的韵律感 b.练习单一的头的呼吸，然后与身体配合 c.先练习单臂波浪时的呼吸，再练习双臂波浪时的呼吸，呼吸越深，动作越大，情绪越高 d.大呼吸后双晃手造型， 体会该动作的延伸感 （眺望远方） ， 双绷脚坐地展胸腰,气息流畅 训练时先把动作揉碎，分解练习，再教单一动作，然后与身体配合，最后配音乐练习组合 二、小结 今天学习的只是对舞蹈中呼吸的初步了解，在以后的学习中，我们要反复练习，不断深入，直到大家熟练掌握，运用自如当然这还需要大家的课后练习、巩固 。