印度电影行业管理.docx

印度电影行业管理江念慈 殷月摘要：本文是印度电影行业进行分析，从其发展的历程，发展的现状，管理的措施 等角度进行阐释，从而总结其发展经验以及对中国电影行业管理启示 关键词：印度电影、历程、现状、管理、启示正文:一、 印度电影业的发展历程印度电影开始于19世纪末1913年5月3日，印度第一部长故事片《哈里 什昌德拉国王》在孟买上映1931年，印度电影步入有声时代由帝国影片公 司出品的印度第一部有声电影《阿拉姆•阿拉》引起强烈反响1937 年,《阿拉 姆•阿拉》的导演伊拉尼又成功拍摄了印度第一部彩色影片《农家姑娘》自20 世纪40年代起，印度电影内容题材开始从以往的神话、幻想为主转化为以历史 和现实为主1947年独立后的印度出现了一批优秀影片，其中有中国观众熟知 的《流浪者》、《两亩地》以及著名导演萨蒂亚吉特•拉伊拍摄的阿普三部曲等 从电影题材上看，50年代的印度电影关注贫富差距；60年代是爱情故事；70年 代则转向动作片，并一直保持到90年代进入新世纪以来，印度不仅电影题材更加多元化，产业发展也更加迅猛目 前印度拥有近100家电影制片厂、1.3万家电影院、500多家电影杂志以及30 多万电影从业人员。

有业内人士估计，在未来5年，印度电影业规模将从20亿 美元增至36亿美元即使在经济不景气的时期，印度电影依然维持7%到10%的 年增长率二、 印度电影业的发展现状(1) 产量大，观影人数多，但盈利低2013年数据显示，印度电影业不仅以每年近1500部的骄人产量位居世界第 一，而且拥有全世界最多的电影观众，每天观影人次达1400万之多但只有少 数电影能够盈利，在全球范围的收入也远远低于好莱坞2) 由传统的音乐片开始逐渐朝着打破或讽刺陈规的方向发展随着时代的进步与发展，这就要求印度的电影进行改革和创新，要满足不同 层次人们的需求，例如观众中有一部分是受过教育的城市青年人，他们希望看到 不同的印度电影3) 资金来源多元化，但仍相对匮乏印度电影的拍摄资金不足，有些甚至是从非法渠道筹得的如孟买的黑帮经 常制作电影、资助明星，并且用武力来赢得合约而现在，印度电影制片人吸引 到越来越多的资金在印度本地拍摄高成本的影片再加之国家将“禁止为电影制 作提供贷款”这一禁令解除，使得印度的银行可以为电影制作提供贷款此外， 民间资本也开始流向电影业4) 放映渠道多样化，侵权现象严重多厅影院投入使用，2008年，印度多厅影院达747 家，现在肯定更多，能够 满足不同人的需求，数字影院也纷纷出现，至今已经有超过 100 家数字影院对外 开放。

同时拥有超过 500 万家庭影院和 DVD 的用户，这个数字还会增长而这其 中许多盗版DVD常常比电影在影院公映还早上市5) 跨文化电影开始兴起，外国影片进口不再受限制所谓跨文化即对于与本民族文化有差异或冲突的文化现象、风俗、习惯等有 充分正确的认识，并在此基础上以包容的态度予以接受与适应印度电影以前几 乎只注重本土特色，对于本土文化的开发和利用，却忽视了与他国文化的交流与 合作但近些年来随着竞争压力的不断增强，印度电影也进行跨文化合作，其不 但成本低，且收益高同时，由于政府撤销了对外国影片进口的限制，使得印度 电影开始面临着巨大的外部威胁三、 印度电影行业的管理( 1) 打造本土特色，注重品牌建设印度的电影有很多独特的地方，如电影时长普遍在两个小时以上，有的甚至 达到三个多小时，然而，观看时却鲜有冗长拖沓的感觉在情感高潮的时候，往 往会有一段非常精彩的歌舞，美轮美奂，让人沉溺其中印度电影的价值观表达 是非常明确的，如批评教育、批判礼教、歌颂自由、提倡自由恋爱等等，总能入 情入理，震撼人心印度电影在引进好莱坞模式时，很好的保留了自己的民族文化，并将这种文 化用新的手段加以诠释和解读，从而打造出了属于自己的本土品牌。

拿印度国际 电影学会(IIFA)(素称”宝莱坞奥斯卡”)来说，它由Wizcraft In ter natio nal En terta in me nt Pvt. Ltd构思及创立，获印度电影业的骨干成员支持及组成印 度国际电影学会为东南亚最备受尊崇的电影学会，而其重点盛事----印度国际电 影学会大奖，更是印度最大型的传媒活动，全球收视人数达六亿，为世界最多人 观看的年度娱乐盛事之一，它激励着印度电影人更上一层楼 2)大众定位，广吸客源由于农村观众是印度电影的观众主体，一些过于好莱坞化的电影可能会获得 都市中产阶级观众和海外观众的喜爱，而农民还是喜欢载歌载舞式的传统印度电 影，这也在很大程度上使得宝莱坞依然保持着固定的叙述模式和“民族”特色 不过，在保持民族化的叙述风格的同时，印度电影也以敏感的嗅觉呈现和回应着 诸多难解的现实问题许多电影并不回避印度经济发展中所出现的阶级、城乡、 种姓、宗教、性别等社会矛盾和冲突，尽管大团圆的结局使得这些略显煽情的商 业大片降格为相对廉价的心灵抚慰品，但可贵之处在于，这些电影始终与激烈剧 变中的印度社会保持一种有机的互动，从而能够很好地引起社会群众的共鸣。

这 恰好是目前异常火爆的中国电影所不具备的3)集群运营，整合资源以Ramoji电影城为例，电影城位于印度南部安得拉邦首府海德拉巴•离海德 拉巴市30公里处，占地674万平方米.2005年时电影城收到了吉尼斯世界纪录颁 发的证书,证明该影视城已压过好莱坞，成为全球当之无愧的最大影城,印度电影 人无不'‘扬眉吐气它是世界上最大的电影基地和最受欢迎的旅游和娱乐中心 之一可以大约容纳20部国际电影和将近40部印度电影同时拍摄电影城可以 提供电影拍摄所需的各类资源，它不仅吸引了印度南部和宝莱坞的电影制作商， 甚至好莱坞的制片商也对其亲睐有加 4)政策支持，放宽限制印度电影在世纪之交成为政府认可的正式产业，可以合法地从正规渠道得 到制片资金，从而根本解决80年代以来印度电影业向黑社会寻求资金支持的状 况另外，印度政府还出台了一些政策，如取消娱乐税，使得电影票价大大降低， 同时政府也放宽了对电影的审查在这种状况下，印度电影逐渐从作坊式生产或 自由竞争的状态开始进入大制片公司运作的时代，出现了 UTV公司等好莱坞式 的印度电影公司其中，最为有效地改变印度电影面貌的方式就是大量翻拍好莱 坞电影，出现了印度版《超人》、《教父》、《钢铁侠》等。

同时，印度电影行业以 暴制暴，雇佣黑客攻击盗版网站，据国外媒体报道，电影行业正在采用以暴制暴 的方法，聘用“网络杀手”对提供盗版电影的网站发动攻击印度软件公司Aiplex Software总经理格里士 •库玛尔表示，该公司就在为电影行业工作，对提供盗 版电影而且拒不回应版权方侵权通知的网站发动网络攻击再加之印度的电影审 查工作由印度新闻广播部下设的中央电影审查委员会负责该委员会在各个地区 还设有电影审查顾问团，协助审查各地的影片电影制片人在向市场发行其影片 前，必须经过中央审查委员会批准这使得印度电影行业能够朝更加良性的方向 发展并且在政府的政策鼓励下，宝莱坞的制片路线以商业娱乐为主要导向，剧 情大多易懂、通俗，而且是由俊男美女担纲演出爱情故事，歌舞排场华丽近年 来宝莱坞的歌舞片电影，甚至风行到美国好莱坞，北美、欧洲及澳大利亚等地也都流行看宝莱坞电影，学跳宝莱坞的舞蹈5）开放电影市场，促进文化交流由于印度政府撤销了对外国影片进口的限制，印度的电影市场更加开放化 这使得其可以更好地学习外国影片中的文化与制作手法印度电影善于学习好莱 坞的叙事风格、类型元素和剪辑方式，原有的歌舞段落也逐渐MTV化，甚至增 加摇滚、说唱等新鲜元素，这些都使宝莱坞更容易进入北美主流商业院线。

在 2011年度北美上映的亚洲电影票房榜前20名中，印度电影独占17部，且包揽 前五名，而华语片只有《雪花秘扇》和《狄仁杰之通天帝国》两部四、 印度电影业发展对我国的启示（1）融合外来文化，打造本土特色中国拥有 5000 文明，文化博大精深，源远流长各类文化资源丰富多彩， 而我们却没有合理的去开发利用这些资源外国却懂得去利用，如美国电影动画 《花木兰》，《功夫熊猫》等，就是利用我国文化资源进行电影创作的很好示范 印度也是如此，借鉴他国文化进行创作，同时又不失本民族的特色，将它国文化 很好的融入到本国的电影作品之中而中国在这方面做得却十分不足，中国电影不但不懂得利用它国文化资源甚 至连本土的资源都不懂得利用，将其转化为经济效益和社会效益拿中国具有民 族特色的古装电影来说，越来越脱离古装的含义，形式越来越荒诞，思想越来越 肤浅，没有古代文化的精髓，有的只是现代庸俗糟粕的强行灌入这么发展下去，中国电影要想取得进一步发展，简直就是痴人说梦2）降低票价，使之平民化目前印度的电影票价不到中国的1/10，相较于印度电影票价来说，中国的电 影票价太高了很多人想要走进影院观看电影却又望而却步尤其是对于经济不 发达的地区和偏远的农村地区的广大群众来说，看电影简直就是一种奢侈的行 为。

据国家新闻出版广电总局统计， 2015 年一季度票房收入前十名地区如下表， 其中根本找不到经济落后地区的身影所以我国应该学习印度电影，不仅政府要 出台一些政策来降低电影票价，平衡各地区的文化消费，同时电影业人士也应当 通过行业协商或是其他方式来降低票价使得看电影这一娱乐行为变得大众化， 平民化2015年一季度票房收入前 10名地区单位：万元序号省份票房1广东省1325852江苏省907943浙江省771254北京市691935上海市628256四川省493537湖北省478028山东省378639河南省3695810辽宁省36443（3）合理整合各类资源，实现效益最大化 中国电影目前存在电影拍摄方向和制作观念不明确;电影的制作、发行、放映 存在矛盾;电影的数字化和市场化生存困难等问题，而这些问题的解决就与各类 资源的合理整合和利用息息相关一是电影人士的整合，如导演，制片人，编剧 等，不能互相进行恶意竞争，而应当在合作中竞争，从而给观众奉献好的电影作 品二是电影制作商，发行商与放映商及其他相关部门的整合，对于制作商，发 行商和放映商而言，他们更多的是为了获取经济利益，他们注重的是如何瓜分这 块蛋糕，而往往忽视了观众的利益和社会效益。

这就需要他们在注重社会效益的 基础上合理的进行整合同时国家也应当放宽对电影的审查，为其发展保驾护航， 而不是给其增加阻力三是整合数字资源与市场，当今社会是一个信息大爆炸的 时代，电影也必须跟上时代的步伐走数字化模式和市场化模式相结合的道路，充 分利用互联网+模式，然而由于我国娱乐形式的多样化，再加之版权保护意识不 足，导致出现和印度一样盗版现象严重的问题这就要求国家出台相关的版权保 护政策和法律法规，严厉打击盗版侵权行为，从而实现效益的最大化4）放宽电影审查制度，创造相对自由的创作空间中国的电影，在我看来，就是越拍越烂严格的审查制度已经严重的制约了 电影的发展制片人在创作电影时都会首先考虑到能不能通过审查，成了电影制 造的机器，而不再是单纯的创作通过这种审查，我们只能看到那些千篇一律的 大主题电影，那些有思想的，有深度的，有意义的电影很少能够与世人见面所以，这就需要国家相关部门进行制度改革，放宽对电影的审查，但也不能 不管，而是要控制在合理的范围内这就像放风筝一样，你拽得紧了它飞不高， 你拽得松了，它又容易飞得找不着边际甚至是折断5）多与国际合作，打造跨文化电影虽然我国的文化资源丰富，不缺乏电影创作题材，但我国电影却始终在国际 上影响力底。