于志学：艰难探索解千古难题天人合一画极致冰雪.docx

    于志学艰难探索解千古难题，天人合一画极致冰雪    孙镇镇他对人物塑造和形象的捕捉准确而生动，这来自于他对生活最真实的感受朴素、真实和自然，这是一个艺术家最可贵的绘画观，也是艺术品最尊贵的精髓，这是他长期从自然生活中寻感动、寻灵感的结果没有生活，就没有艺术生命的活力他的人物画用线率意、生动，柔中有刚，绵中显硬，纤细而有力度，稳健而有弹性放得开，收得住，逸而不浮，熟而不油，流畅、老道、自在、洒脱，时若春蚕吐丝，时为铁线枯藤，完美体现了中国画“以线为骨”的本质特征他的人物画用笔气脉贯通，果敢、疾速，用墨滋润、生动、萧散、浑朴天成他尤其强调笔墨的书写神采，直闯笔墨灵透的自由空间，既有山水画的风骨，又有花鸟画的灵秀他的人物画格调高雅、健康、向上，反映了他多年文化修养所积、笔墨功力所练、自然蒙养所悟，此乃艺术修养积淀到一定程度所致他挥斥方遒胸中沟壑万千，笔下自成一派，他就是冰雪画派创始人——于志学他笔下的少女俊美而不甜俗，呈露本色之美、灵性之真；他笔下的天籁万物皆灵，活泼、可爱，与人、与自然和谐相处、天人合一；他笔下的猎民，勤劳、善良、质朴，具有中华民族最优秀的美德黄宾虹曰：“画以人重，艺由道崇。

他品性高洁，落墨自超在于志学的艺术生命中，山水和人物是不能割裂的，他的终极追求是创造新世界，增添新元素未来达到彼岸他需要山水、人物、花鸟齐头并进，以宽厚的艺术底座积淀起艺术高峰的阶梯，实现“绘画是文学之梦”的理想只有认真读过他的人物画，再重读他的山水画，才能更全面、更深刻认识和理解他的心灵深处，他的精神世界为了一个共同的目标初见冰雪画大师于志学，绝对想不到他已经迈入耄耋之年，虽然头发有些花白，但满脸红润，气息沉稳，暖暖的笑容，有着大师的气场，也有着对生活深切感悟后的淡然未语先笑，于细处的体贴言行，一下子就拉近了与人的距离，也让我们得以窥视到于老成功背后的艰辛故事与成功过程中的喜悦冰雪画大师于志学，创造了冰雪画，如今依然在为冰雪画派而努力着在谈起冰雪画、冰雪画派时，于老神情很郑重要了解冰雪画派，需要先了解什么是派派是一群人为了追求一个共同的目标，有共同的志愿，共同的理想，从事一个基本上共同的事业画派可以说是一个松散的、没有组织的群体，但它在艺术上，在表现形式上，有着共同的模式，共同的绘画图式，由此组合在一起的人群或部落，就是画派于老神情认真地说道说起画派的形成，于志学有着自己的解读：“在过去，画派大部分是由理论家总结而来，主要是指形成的区域性绘画的一群人，比如说川南画派、关东画派、岭南画派等。

这种分类说明了这些群体的目的性，以及他们的追求性理论家们利用这些群体的核心思想，来冠一个名字，便形成了画派这种画派主要是以地区来分类的，比如说岭南画派，主要是指长江以南的画家群落，此画派里包括了岭南地区、广东地区的画家像西安画派、新疆画派、安徽画派、西安画派等等，也都是以地区来命名的西安画派，主要是描绘黄山秀丽风景的而我们冰雪画派，顾名思义，就是描绘北国风光——冰和雪的大自然状态，这么一个群落，这么一群人，为了这个共同的目的而形成的绘画模式、绘画样式深深的爱认真解释完冰雪画派的含义以后，于老很自然地谈起了冰雪画派的由来：“冰雪画派是由于我画了冰雪画而形成的名字过去画雪景画，传统的画雪，没有画冰的为什么叫雪景画，是因为人们极为喜欢雪这种自然景致自古以来，人们对雪景就情有独钟，一年四季，春夏秋冬，有蓝色的春天，绿色的夏天，金色的秋天，这些景致，都极为美丽，都有人用绘画来描述然而在绘画上，却没有春景画、夏景画秋景画的名字，唯独冬季的雪景不同，在绘画上，有专门的一类画，就叫雪景画，由此可见人们对雪景，对大自然的神奇造化——冰雪的喜爱之情说到这里，于志学的情绪有些激动，双眼映射出的光芒诠释出了他对冰雪的极度热爱。

无论是诗人，还是科学家、文化家，任何一个门类、学者，都喜欢雪雪带给人一种圣洁、净化之感就像人激动了，都会说，你冷静一下，而不会说你热闹一下人如果急躁了，会说你冷静冷静，不要急躁这个冷，就是来自于冰雪世界也正因为有了冰雪画的出现，我们才在文化上提出了冷文化，而与之相对的就有热文化于老露出会心的笑，他对冰雪的热爱与理解，让他有了更深的体悟，也对文化有了更进一步的贡献千古难题一朝解随着采访的深入，于老情不自禁地聊起创作冰雪画的难来：“我们绘画，材料选用的是中国的宣纸、中国的画墨，用这种材料、这种工具，必然产生了一种在基数上、在审美上、在艺术创造上的自己的独特要求我画的画叫冰雪山水画，而不叫雪景画有人问我是不是想另起炉灶、别出心裁？我说，的确是另起炉灶、别出心裁老祖宗画的画为什么叫雪景画，而不叫冰雪山水画呢？这不得不说起几千年来留下的一个问题说到这儿，于老给我们留下了一个悬念他并没有接着详细说明千古难题，反而说起了绘画的历史：“我们常说，中国有五千年文明，但是这并不能说绘画的历史也有五千年认真来讲，有文化记载的绘画历史，只有两千多年在两千多年的记载中，上千万、上百万的绘画艺术家描绘祖国大好山河的各个方面，唯独冰，没有人来画。

翻开历史，可以看到，在冰雪山水画出现之前，老祖宗画不了冰，所以之前的画才叫雪景画冰雪山水画，就是从我这儿开始的为什么称呼我为创始人，是因为我能画冰了，这解决了两千多年来中国绘画历史上留下的问题：不能画冰为什么说中国画不能画冰呢？”于老进一步解释道：“这是因为中国画有自身的界定白纸是白的，而冰雪也是白的，白纸画冰雪，不能用白粉用了白粉，那就是西画了，中国画，就是要用墨想想看，墨是黑的，越涂越黑，而雪是白色的，这两者就冲突起来了细思于老的这番话，我们不禁感叹绘画的神奇和魅力对于这一点，于老说：“墨分五色，这五色是指五种层次，有焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨，这些都属于墨色的深浅变化墨可以表现红、蓝、黄、绿等色彩，唯独不能表现白比如齐白石画的荷叶，他用墨来涂，没有一个人说那是墨，不是绿叶子，大家都会说，齐白石画的荷花、荷叶，都是泼墨，都是绿叶子、娇花而唯独雪，却不能这样表现对于冰雪来说，黑就是黑，白就是白，它们无法混淆，也不能混淆正因为如此，所以冰雪画这个难题就留到了现在，直至于老创作了冰雪画之后，才得以彻底解决艰辛的探索之路于老虽然创作了冰雪画，可是这个过程并不是一帆风顺的，其中的艰辛，外人几乎无法想象。

我创作冰雪画，也不是一蹴而就的事，而是经过了多年的努力与探索说到这儿，虽然于老此刻粲然笑意，可是笔者依然能感受到他创作之路的苦涩与艰辛从20世纪60年代起，于老就开始研究画雪、画冰，直到45岁时，才解决用墨画冰问题，他能画中国画里的冰了说起冰雪画的名字，还是由于老的画得来文革”后，国外开始邀请国内画家出外展览，而于老就是第一个被邀请的人，甚至早于韩美林、范曾等知名画家文革”刚刚结束后，于老的画辗转流落到新加坡新加坡海鸥画廊负责人看到于老画的四不象，十分欣赏，就想展出于老的作品那时，于老基本解决了画冰雪画的难题，那时冰雪画还不叫这个名字，只是作为冬景画的一个种类于老受邀后到国际书店画画，携其作品到新加坡展览为什么是通过国际书店而不是通过美协外出展览？对于这一疑惑，于老作了详细的解说：“在当时，国际书店是唯一对外代表国家拥有展览权的机构，它是我国外宣部对外展览的一个窗口，除了它之外，没有任何机构拥有代表国家对外展览权美协、荣宝斋等等，只是群团，它们只能是团队展览，并不能代表国家而当时，于老就在国际书店画冰雪画，并带画好的作品到了新加坡，参加展览正是这次展览，于志学有了平地一声雷的深切感触当时我还是一个默默无闻的画家，而在展览上，头一个感到震惊，并对我的画大加赞赏的是意大利的文艺批评家吉莉斯，当时看过画后，她激动地拥抱了我，说：‘谁说中国画没有发展，你们看，中国画都已经发展到这种程度了。

’”面对吉莉斯热情的拥抱，当时还是刚刚从黑龙江乡下走出的于志学感到有些尴尬，但是对于她的赞叹，他又感到无比的兴奋，他成功了，他的梦想，他对家乡的热爱，他对冰雪的钟情，都在此时，得到了回报，得到了淋漓尽致的展现1980年1月《中国建设》记者鲍文清采访了于志学，看到他的画，并请人评价后，对他说：“你的画我请人看了，有意见，但是无论他人有没有意见，我都要写你的文章不过，要写你的文章，对你的画就要有个归类可是你的画又归不了类，山水画有浅绛山水、泼墨山水、白描山水、重彩山水、青绿山水等十几个种类，你的山水归不了这些种类里说你的画是泼墨山水吧，可是你画的是白的；说你的画是青绿山水吧，可是你的画又没有颜色；说你的画是白描山水吧，可是你的画又有渲染你的画就像是新生的婴儿，得有一个名字起个什么名字呢？”鲍文清正好看到了于老的一幅画——冰雪山林图，她就说：“要不就叫冰雪山林吧可是这是画的名字，并不是画法的名字，也不能归类正在此时，有一编辑说：“要不将林字换成水吧，这样既与泼墨山水、白描山水、重彩山水、青绿山水有了区别，也能同归山水画类里了就这样，在1980年《中国建设》第5期的文章中，第一次确定了冰雪山水画之名，自此，冰雪山水画进入了文史档案，也进入了中国画历史。

然而，冰雪山水画之名虽然确定了，它的发展却并不那么顺利，老一辈的画家并不认可这种画法面对一片反对之声，于志学并没有放弃自己的梦想与坚持，他咬牙隐忍，顶着巨大的压力，继续完善自己的冰雪山水画他知道，一个新生事物的出现，并不是那么容易就被大众接受的，它需要人的坚持，间或也免不了短视之人的打压冰雪山水画就是中国画中的新生事物，它的出生与成长，同样也需要经历磨炼也正是这些磨难的出现，让性格坚韧的于志学，更加坚定了自己的梦想，也更加坚定了自己的信念，他就是要画冰雪画，就是要为中国画史的空白添上浓墨重彩的一笔起于微末，成就无涯追忆过往他人对自己的反对，于志学承认有自身背景微末的原因：“我的学历不高，只有初中文凭家里也是历代当‘官’的，没有什么大权力，就是马倌、猪倌、羊倌、牛倌，要说我家权力最大的，得说是我七叔，他是磨官，他拉磨，别人想提前拉都得求他，所以说，他的权力最大我就是猪倌、马倌，咋的？我也是倌啊说着，于老笑了起来家庭背景的薄弱，并没有阻挡他追求艺术更高境界的决心，反而赋予了他更加坚韧的性格，正是这种困境，让他在之后的艺术道路上坚定不移地走出了一条光明大道于志学曾是一个农民，可就是这个曾经普通的农民，怀揣伟大的梦想，一步步从目不识丁到从事艺术工作，进而成为联合国教科文下的艺术科学院在全世界聘请的552名院士中的一人，也是中国唯一一名成为此组织院士的人。

虽然排名在最后，可是，这对于志学来说，却是无比巨大的肯定，他感慨地说：“直到此时，我才敢说我是一个艺术家虽然于志学认为，自己是在获得艺术科学院院士，与苏联莫斯科美术家协会主席一起接受了聘书，在国际上有了一点影响力之后，才成为了艺术家，才敢自称为艺术家可是如今回过头来看，他的艺术家之路，早在他确定梦想，立志画冰雪画，填补中国画史空白，解决中国两千年绘画史上的难题之时，就已经开始了他的艺术家之名，也在那时就已经得到历史的认可了，那时他就已经是历史上无法忽略、值得后代无数艺术家景仰的有功之人于老创作的冰雪画，对中国画的贡献十分巨大因为有了冰雪画，中国画的领域拓宽了，画家们可以表现的领域也拓宽了，中国画也因此多了一种画画技法亚明在无锡开会时说：‘你们必须画好四大件，山水画才能画好什么四大件呢？就是山石、树、水、云，也就是要把山的石头画好，要把树画好，要把水画好，要把云画好’他刚说完，回头一看我在旁边坐着呢，就立刻说道：‘哎，再增加一大件，把冰雪画好’所以后来参加这个会的人都说，这个会就是给于志学开的。