《故都的秋》教学艺术镜头点评.doc

镜头•眼光—— 《故都的秋》教学艺术镜头点评作者：我们的语文肖培东 以“秋”为题材的抒情散文，《故都的秋》堪称名篇郁达夫笔下的秋景秋情朴素真切动人，平实质朴的文字流淌着深沉的艺术魅力，它既是对北平秋的客观描绘，又是作者当时心情的折射，这种物我之间完美的交融和统一，体现了郁达夫散文的独特个性和美学价值也正基于这种深厚的艺术美，在语文课堂上引导学生走进文章，感受真正的郁达夫真正的北国之秋就成了一道难题张广录老师却很轻灵地给我们递上一把钥匙——“这种文化眼光或许才是理解郁达夫散文独特性的关键”原来，精彩的教学镜头背后总会掠过一道文化的眼光一语天然万古新，去掉豪华见纯真”，教学《故都的秋》，语文老师都会带领学生品味文章的语言美，遣词炼字、句式选用、文笔风格等不一而足张广录老师的课堂镜头里却蕴有另一种深邃又独到的眼光，“歧韵”、“平平仄仄”、“律句”等等，张老师对语言文字独特的悟性，使他打破常规摆脱教参资料的理性分析，改从语言文化的特点出发，利用审美理念使课堂教学成为一种审美活动的享受整个教学过程涌动着生命的激情，学生也真正地从对文字的触摸中走近了郁达夫这位时时刻刻浸润在中国文化中的道地的传统文人。

我们可以从这一镜头中咀嚼出浓浓的语文味，感受到课堂上文学与文化的张力我们用的是生活眼光，作者用的是传统文人的审美眼光、文化眼光来看世界欣赏至此，不禁感慨，看似信手拈来的精彩其实是老师深厚文学功底下的厚积薄发，这种文化眼光或许才是生成课堂精彩的关键文化的眼光是智慧的，是敏锐的，它能引导教师对文本做全局性研究和了解，去挖掘去捕捉去创造课堂中巧妙的触发点，将文本、教师、学生整合起来，实现教师主导作用和学生主体作用的有机统一，而课堂的精彩也因此闪烁周康平老师走过几趟“孤独的秋”，最后摈弃了“北国的秋，却特别来得清，来得静，来得悲凉”这一文章文眼，另辟蹊径，走向“南国之秋，……可是色彩不浓，回味不永”这一语言情绪空间更大的句子因南国“色彩不浓，回味不永”而思“北国的色彩很浓，回味很永在哪里”，切口很小，但是却能辐射全文，牵一发而动全身，在反复品味后很自然很深刻地理解出郁达夫情感之浓烈与感受之独特同样，为加深对故都的秋的特点、作者的情感心境以及文章的写法特点的理解，詹鑫老师自创小诗，创造性地让学生在课堂上比较小诗与原文，也是别具匠心晴日高空/秋味浓浓”，一首涵盖了原文景物的简短小诗，且不说语文教师的语言表达水平和写作文字功底之优良，交之于课堂，让学生依据文本逐一思索比较求证，更是一个极富个性的巧妙的教学设计。

学生读出老师的小诗的简洁轻巧，又仔细揣摩、仔细品味着郁达夫笔下的清新淡远，北平秋的“色”“味”“意境”和“姿态”等就在比较中具体形象地呈现在学生的阅读视野中，而在不知不觉中，学生也学会以审美的心态和眼光来观察故都秋景精彩的教学最后总是殊途同归，但教师没有宽泛的人文视野与带有体验性的感悟，没有新颖奇妙的文化眼光，我们就很难找到属于我们自己的课堂亮点很多精致的结果往往是因为撇开了常规的视角和大众的角度，“从自己的感受出发，选择了我们常人不太注意的一些细腻感受去着力渲染”，周康平老师的话，借用于此，应该是最好的诠释自然，文化的眼光也必须是人文的，是能够真诚关注并与学生的眼光亲切交接的习惯于课堂里常常只有一种声音，是一种可怕；墨守于教学之间的单向传递，是一种僵化语文教学要尊重学生的个性感悟和理解，只有教师能实实在在地把自己的眼光落在学生的肩上，并能用真诚架起课堂里的对话与争论，语文课堂才能真正成为学生成长发展的舞台，也真正成为教师演绎风采的舞台在昆明三中的周丽蓉老师与马鞍山二中的盛庆丰老师的教学镜头中，我们能很清晰地感受到如此真诚尊重的文化眼光不是居高临下，不是话语独霸，教师是用平等民主的眼光与学生交流，而在真诚的倾听中，语文课堂生成出馥郁芬芳。

静心细笔入清秋”这一镜头里，女孩说作者笔下的北国之秋是“普通的花、寻常的酒、要用‘全开全醉’的状态来领略”，这是学生主动思考、大方表达而给予我们的惊喜，这样的惊喜往往可以成为课堂延展的生发点，这是我们的预设中无法企及的周丽蓉老师能及时捕捉并顺势而下，就“全开全醉”一词荡出一只摇划向文本深处的小舟，师生的思维在品词析字中自然碰撞，最终形成一份独有的和谐美是主观的，美是个性的”，其实，语文课堂之美也在于学生能迸射出个性的有生命质感的思维火花在学生的思维呈现出多元态势的时候，蔡建明老师不是居高临下，不是话语独霸，而是用平等民主的眼光与学生交流，在质疑释疑中挖掘教材，把阅读活动自然过渡为学生自我探究、自我体验的活动衰败也是一种美”，水到渠成的理解背后，是蔡老师那双热情、冷静又智慧的眼睛以及他耐心地俯下来倾听学生的声音的身姿同样，我们为金雨辰同学的精彩发言和个性思维鼓掌，更应为盛庆丰老师即兴生成的探讨片断而喝彩秋士”别样情之所以能氤氲在课堂间，更是因为盛老师能以一种平等的人文的目光去交接学生在课堂上别样的目光语文课堂之所以缺乏生成的美丽，多是因为学生的话语权还没有真正意义上从教师的话语场中剥离出来，它只是教师课堂提问的附属品，缺乏主体性。

这篇散文写出了作者的一种满足，甚至是一种快慰没有对这“一石”的尊重，课堂上又如何能激起“千层浪”，也正因盛老师这抹人文的眼光，学生思维空间拓展了，主体意识和独立思考受到了鼓舞，课堂里的秋天也多了几分意味镜头其实是一种眼光，真的，你的眼光中有什么，你的教学镜头里就有什么 静心细笔入清秋昆明第三中学 周丽蓉带领学生走进郁达夫的《故都的秋》，和学生一起品尝那份浓浓的北国秋味，是一件惬意且美妙的事按照惯例，开课是学生阅读文章的初步体验，并在体验中找到赏析文章的切入点‘北国的秋，却特别地来得清，来得静，来得悲凉’我觉得这是文章的总领句，下面所有的描写都从这里展开，可以从这句入手第一个孩子发言 “的确，写在文章的开头，清楚的点明特点，总领全文，这是一个角度，其他同学都认可吧”，我问我同意这个看法，但这样的认识太常规了，有点浅，不能深入作者的内心，我觉得有句话可以更深刻的提领全文”，第二个孩子说 “能不能把‘太常规’换成‘太大众化’，‘有点浅’的说法引起我的兴趣，愿闻其详！”“文章中作者笔下北国的秋的状态是：不是名花、不是美酒、那一种半开、半醉的状态，在领略秋的过程上，是不合适的”，她自信地说。

那么秋在作者笔下是怎样的花和酒呢？要怎样去领略？”“作者笔下北国的秋是‘普通的花’， ‘寻常的酒’，要用 ‘全开全醉’的状态领略”可以例举吗？比如 ‘全开全醉’的状态的领略是如何体现的？”我有几分惊喜，为孩子的思考能力，“其他人也帮忙来找找”学生读：“从槐树叶底……十分的秋意‘叶底’表示作者的位置，坐在槐树下，举头仰望‘细数’可见作者闲逸、悠然的心境第三个学生说第四个学生不甘落后，举手回答：“‘一丝一丝’把阳光实体化，写得有质感，更见细腻悠然且清静的心境你们有一双发现美的眼睛！把‘清静’补充进来，应该更能体现秋意中的情绪因为有这样的心境，才能领略到十分的秋意那么，‘自然而然’又是什么意思？”我顺势引导北国的秋意无处不在，只要你想，随处都可捕捉到十分的秋意又一个学生回答‘无处不在’”——这四个字用的很有质量！有同学能说说‘无处不在’的秋意吗？”我问一个男生朗读“说到了……使作陪衬”，他接着说：“‘疏疏落落的尖细且长的秋草，使作陪衬，’笔触细腻，有秋的萧瑟之感”那么为什么‘蓝色或白色者为佳，紫黑色次之，淡红色最下？”这位同学有点没跟上趟，却形成一个可以延展课堂的点从色彩的角度来探讨，我们都知道的‘碧云天、黄叶地’， ‘碧’是碧绿，清冷高远的颜色，可以照应上文提到的 ‘很高很高的碧绿的天色’， ‘黄叶地’，枯黄比金黄更为准确，因为秋的基调是萧瑟沉静的。

我提示道所以蓝色和白色是冷色调，更符合作者提到的“清、静”特点，“淡红色”偏暖，不适宜，对吗？”他恍然大悟！“紫黑色太浓烈，也不符合另一个学生补充同学们的思维已经调动起来，可以顺着这样的思路下去刚刚两个句子都是从视觉上赏析的，还有其他的角度吗？” “脚踏上去……大约也就在这些深沉的地方”‘只能感出一点点极微细极柔软的触觉’，从触觉上展现，秋味饱满，鲜活”“细腻”和“清闲”可以很容易地体会，但为什么又说潜意识下有点儿“落寞”？（这个地方，正是可以进一步触摸作者的心灵的切入点）“足见有感觉的动物，有情趣的人类，对于秋，总是一样地特别能引起……感触来的”，一个学生用原文回答了我的问题有感觉，有情趣，就一定能被秋所感染”，她接着补充说 “她的表述有没有太绝对？谁来调整下这个说法？”我看着其他人感秋的人由于心中怀揣着一份情感和幽思，就深化或者加重了景物本身所具有的特征和情致又一个男生举手说道还有补充吗？和郁达夫的身份情感更接近的表达有吗？”“文字里有一个秋‘士’的成语……与秋的关系特别深了”这份“深”的关系，正是领略文章中清、静中藏着的一份悲凉的切入点在这样的交流中，和学生一起整体感知了课文，在思路上，情感上，语言的表达风格上，接下来，就是进一步走进文本，深味北方的一份浓浓的秋意，“去真正感受我愿把寿命的三分之二折去，换得一个三分之一的零头”的一份深情。

衰败也是一种美南京市白下区中学教研室 蔡建明生 1：老师，郁达夫的“秋”与老舍济南的“秋”是不同，通过刚才的比较，我们能理解，但好像与中国古代文人甚至西方的也不同，就是说不出生 2：应该是一样的，郁达夫自己就说了，“有情趣的人类，对于秋，总是一样地特别能引起深沉，幽远、严厉、萧索的感触来的师：你是说，像郁达夫一样的文人学士一般都是悲秋的，感受的都是“萧索”能举些例子吗？生 2：比如马致远的《天净沙·秋思》师生齐背：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯生 1：这是说秋天让人“断肠”，让诗人悲伤，引起的是怨恨但我感觉郁达夫是特别喜欢这种“悲凉”的，甚至“愿把寿命的三分之二折去，换得一个三分之一的零头”师：是不是“清与静”当中的意象造成的呢？这两个特点当中的景物没有给人悲凉的感觉，所以就有了区别？生 3：不是的，这两个特点当中的景同样给人悲凉的感觉这些意象都是破败、衰败的早晨起来，租人家“破”屋赏景，就是“日光”也要从“破”壁腰中漏下来生 4：花朵的颜色也是冷色调牵牛花底的“秋草”只有几根，疏疏落落，尖细且长，是“枯草”；“像花而又不是花的一种落蕊”也不是长在树上的生气勃勃的花，是快要死亡的。

秋蝉”的叫声更不用说了，是衰弱的“残声”，是临死前的师：还有“秋雨”，秋瑾说：“秋风秋雨愁煞人”，置身于这样冷清、衰败的情景中，人一定是孤独、“落寞”的可郁达夫就是喜欢，这表明，眼前的衰败之景在郁达夫看来是美的，我们得为他找点理由生 5：学案的资料上说，本文写于 1934 年，九•一八事变之后，北平即将遭到日寇践踏郁达夫恐怕是怀着最后看一眼的心情重游故地的，因而心绪悲凉，景在眼里也是灰暗的生 6：专门选衰败的景写，并且欣赏、玩味，与郁达夫忧郁的性格有关，他是个典型的伤感文人，一贯不好热闹，不喜暖色生 7：这只能证明，眼前的景吻合了作者的心境、个性，抚慰了作者孤独、落寞的心灵，并不说明为什么“衰败”是美的师：什么样的意象才是美的？一定是漂亮、鲜艳吗？生 8：不一定，落叶不就是美的吗？生 9：那是因为落叶孕育着新生，象征着生命生生不息的轮回，郁达夫这里的意象并不都是新生，他玩味的就是这一瞬间的衰败姿态师：有道理，虽然它枯败了、死亡了，但落叶给我们一种生命的思考与启示不过，它的美还是和这里的美不同比如，我们前面学过《我心归去》，韩少功在巴黎的时候，对“吊灯作第六或六十次研究”，快“发疯”了，一心想回到“贫瘠而脏乱”的故乡，在他看来，“贫瘠而脏乱”也是美的，这给我们什么启示？生 10：他的生命与“贫。