
声乐老师的必备技能.doc
9页声乐老师的必备技能 声乐老师的必备技能 实施高效优质的声乐培训教学,拥有一些好的声乐师资队伍是关键意大利女高音歌唱家莱·泰巴尔迪直截了当地宣称:“歌唱的秘密就是找到一位优秀声乐教师〞确实如此,声乐同学如果遇不到一位好教师,还不如不学或者自学,而声乐要完全靠自学几乎是不可能的,因此,声乐教师要努力学习、钻研,不断探究和积存,从以下是总结的方面切实强化声乐教学能力 声乐老师必备技能〔一〕 只有老师明白了,同学才可能明白,如果教师本人都没有搞懂正确的唱法,教学时不免陷入“盲人骑瞎马〞的境地而优秀的声乐老师不但拥有正确的声乐系统传承,还要在大量的声乐培训教学中总结革新出新的声乐成果因此,在学习声乐歌唱时,尽可能选择声乐专科学院(如:中国音乐学院、中央音乐学院、西安音乐学院、上海音乐学院、四川音乐学院等八大院校)毕业的声乐老师,并且至少有3~5以上声乐教学经验的声乐老师当然,也并不是我们一定要找音乐学院的.教授去上课,还要看同学自身的声乐基础及能否承受的声乐课的学习费用 声乐老师必备技能〔二〕 声乐教学这门艺术主要通过听觉来进行,声乐中的绝大多数问题,只能说一个梗概和一般原则,更具体的就要靠听觉去把关了。
声乐教师必必须借助敏锐和有经验的听觉去准确地判别同学发声和演唱时的音准、节奏、音质、音色、共鸣、气息、读字等状况,并及时对同学的发声和演唱作出调整声乐教师不应该只是掌握一大把方法,方法固然重要,如果耳朵不灵,识别不清,就不知道方法往哪里用,甚至可能引导到错的方向上去 声乐老师必备技能〔三〕 每一位声乐同学在声乐学习中或多或少都存在着歌唱发声技巧和歌唱艺术表现上的问题,声乐教学实质上就是师生合作,及时发现问题和动用有效的训练手段逐步解决问题的过程我们无妨把声乐教师比喻为医生,把声乐同学比喻为患者,教师用听觉去推断同学的歌唱发声,就相当于医生通过望、闻、问、切和运用先进的仪器检测设备,为患者诊断出病因而用有效的训练手段解决同学的问题,则相当于“对症下药〞作为一名优秀的声乐教师,训练手段必必须是又多又好,以解决好声乐同学可能碰到的众多难题 北京海霖声乐中心主授课声乐老师:李老师,毕业于西安音乐学院(民族声乐表演专业),音乐学院优秀声乐教师长期师从中国音乐学院杨曙光教授进修声乐多次获国内及省市声乐比赛大奖具有丰富声乐教学及舞台施行经验在声乐教学过程中,李老师运用其独特的“意识教学〞及发声方法,关于解决同学音高、音准(高音上不去,低音下不来、低音真声太多,高音太虚、真假声接不上)等各类声乐疑难问题都具有很好的效果。
老师会依据学员自身的不同的特点(生理结构、习惯、语言、歌唱条件、发声缺陷),为学员量身定制一套系统的、具有个性化的声乐教学方案可在较短时间内(一到两个学期,每学期十节课),使声乐学习者经过科学、系统的训练,熟练掌握多首艺术歌曲的完美演唱在提升学员声乐演唱水平的同时,使学员在气质修养、表现力、注意力、性格和心理调整、健康等诸多方面得到自我的提升与完善 声乐老师必备技能〔四〕 “善歌者使人继其声〞具备示范歌唱能力的教师可以使“言传〞与“身教〞有机地结合起来,使他的教学更具魅力,更令人信服一位具有较高的舞台演唱能力的声乐教师必定同时具有很好的范唱能力,而好的范唱不仅是激发同学兴趣最有力的手段,还能使教师从生硬的、喋喋不休的理论讲解中解放出来同学通过倾听教师的范唱,不仅可以直接模仿教师的歌唱方法,还可以体会教师对歌曲的理解和艺术表现,达到对作品深层次的理解和把握试看国内外一些著名的声乐教育家:意大利的巴拉、吉诺·贝基,我国的沈湘、周小燕他们都是集演唱与教学于一身的“双料〞大师而不具备合格舞台演唱与范唱能力的声乐教师,在他的教学环节中就会因为缺少这一环,令人感到遗憾 较强的钢琴伴奏能力,也是上好声乐课不可或缺的。
好的歌曲伴奏可以使同学从教师那里得到对作品情绪的提示、意境的烘托与情感的交流融合,使同学更好地进入作品,投入到声乐作品的二度创作中去,完美地表达作品 声乐老师必备技能〔五〕 声乐是音乐、诗歌和演唱技巧完美结合的艺术,好的演唱必必须建立在科学的发声技巧、丰富的情感体验和深厚的文化底蕴基础之上因此,作为教师他必必须从“重技轻艺〞的误区中走出来使自己具有较高的文学修养、史学修养、语言修养、美学修养和音乐理论修养,并知晓一些姊妹艺术,同时他还必必须具备相关的物理学知识、生理解剖知识,并懂得教育学和心理学理论总之,声乐教师的修养越全面、知识结构越完备,越有可能成为声乐教育家,越有可能培养出大量优秀的声乐人才 学习声乐的技能素养 学习声乐的技能素养 学习声乐首先要掌握一定的技能素养,下面要给大家讲述的是学习声乐的基本技能素养,希望对大家有所帮助 一、学习声乐的条件 要学好声乐,必必须具备一定的条件,即具有合格的音乐素养、掌握相应的音乐基础知识和技能,有合格的嗓音条 件 1、嗓音条件 一般人认为,学习歌唱必必须要具有天然的好嗓子,这说法既有正确的一面,又有它的片面性、天然优美动听的嗓子是学习歌唱的有利条件,但有好嗓子不一定就能学好声乐,而许多成功的歌唱家在训练前并未显示天然优美的声音。
歌唱同说话的生理条件是完全相同的,但假设完全用说话的状态来进行歌唱就不能体现歌唱的艺术特征因为语音发音是下意识的"自然'发音,而歌唱发声是有意识的"非自然'发声,运用科学的发声方法有意识的锻炼发声器官,是可以从下意识地说话达到有意识的控制自如的歌唱发声状态的因此,凡会说话的人,只要具备了一定的音乐素养,就可以学习歌唱 2、音乐素养 音乐素养就是人在音乐方面敏锐听觉、鲜亮的节奏感和合格的音乐感觉,就是我们常说的音准、节奏、乐感一个人的音乐素养有先天的因素,也有后天的培养,而后天的因素是主要的在音准、节奏和乐感方面有敏锐感觉的人,就具备了学习音乐的素养条件 3、音乐的基本知识和技能 具有音乐素养的人要进一步学习音乐就必必须学习音乐方面的基本技能和知识,音乐基本技能包括:视唱练耳、乐理知识、键盘乐器基础视唱练耳是学习音乐的基础,要准确的听辨和视唱出音阶、音程、节奏、旋律必必须学习视唱练耳乐理也是学音乐的基础,学好相应的乐理知识,才能唱准、唱好歌曲键盘乐器基础:键盘乐器和乐理知识的学习是相辅相成的,有了一定的键盘基础才能进行听觉训练和视唱学习而发声学习等都离不开键盘乐器 二、如何学习声乐 学习应该包涵两方面的内容:歌唱技能技巧的学习和声乐基础理论知识的学习。
1、跟声乐教师学习 歌唱是一门技术性和施行性很强的学科,仅凭声乐理论和教学方面的文字资料去进行歌唱发声方面的学习和训练是非常困难的因为文字很难准确表达歌唱技能技巧的内涵,加之个人生理条件、理解和体会能力的差异,更增加了凭文字资料学习的困难按书上说的方法学习发声、歌唱,学习者本人无法推断方法的准确性和声音效果正确与否,这样的学习不仅没有效果,而且很可能导致错误的歌唱发音因此,学习歌唱时,特别是初学阶段,必必须找经验丰富的声乐老师指导,按照老师的方法学习,并把自己学习中的体会、困难、收获、感觉等如实地告诉老师,以便于老师依据你的个人特点,教给同学准确度高、收效快的学习方法学习时应注意多用脑子,少用嗓子 2、声乐基础理论的学习 要具备一定的演唱能力,首先要懂得发声的`生理机制,如了解歌唱器官的构造,歌唱发声的简单原理,声音的共鸣原理、共鸣腔的划分、共鸣腔的运用和声区的关系,运用共鸣的方法等另外,在进行歌唱技能技巧的训练时,必必须掌握歌唱的呼吸方法、呼吸的运用、了解呼吸的支点,常用的呼吸学习方法学习识别声音的性质、声部的划分,了解美声、民族、通俗唱法特点及嗓音的保健等学习了解声乐理论基础,可使自己学习时不盲目,目标明确。
另外,再看看别人的声乐论著、声乐方面的录像、电视、录音等,都会给自己带来极大启发,对歌唱学习时大有好处,使自己少走弯路 三、歌唱训练内容 声乐训练有完整、科学、系统的训练方法它包括: 唱歌的姿势 正确的唱歌姿势,不仅是歌唱者合格的心态的表现,而且还关系到气息的运用,共鸣的调节以及歌唱的效果,在训练时,应让同学养成合格的演唱习惯,做到两眼平视有神,下颌内收,颈直不紧张,脊柱挺直,小腹微收,腰部稳定 唱歌中的呼吸 首先是吸气,在做呼吸学习时,先做好正确的演唱姿势,保持腰挺直,胸肩松宽,头自如,眼望远处,从内心到面的表情都充满情意,然后,"痛快地叹一口气'使胸部放松,吸气时,口腔稍打开,硬软腭提起,并与提眉动作配合,很兴奋地以后腰为主,将腰围向外松张,让气自然地,流畅地"流进'使腰、后背都有"气感',胸部也就自然有了宽阔的感觉,比如用"打呵欠'去感觉以上动作 但呼气时不准过深,否则使胸、腹部僵硬,影响发声的灵活和音高的准确,吸气时不要有声响,反之不仅影响歌唱的艺术效果,还会使吸气不易深沉,影响气息的支持,所以,在日常生活中要养成两肋扩张,小腹微收的习惯 发声学习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练,学习唱歌必必须以最基本的发声学习开始。
1、做获得气息支点的学习,体会吸与声的配合,利用科学的哼唱方法,体会并调节自己的歌唱共鸣 2、学会张开嘴巴唱歌,上下齿松开,有下巴松松的"掉下来的感觉'舌尖松松地抵下牙 3、唱八度音程时,从低到高,母音不断裂连起来唱,口咽腔同时从小到大张开 4、气息通畅的配合,发出圆润通畅自如的声音 咬字、吐字准确、清楚 发音学习的目的,归根到底是为了更完善地演唱歌曲,所以必必须要注意咬字、吐字的清楚,正确地掌握语言的回声,明确汉字语言的结构规律,将歌曲曲调与咬字吐字结合起来学习练唱时,将每个字按照出声引长归韵的咬字方法,先念几遍,再结合发声学习,以字带声,力求做到字正腔圆,声情并茂,演唱时发元音的着力点,应尽量接近声区的集中点,使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整 歌唱艺术是声音与文学相结合的艺术,我们唱好歌曲,不能只讲声音,不讲感情,反之也不行,我们应对歌曲的思想内容、表现手法以及词曲、歌曲的时代背景,有个全面的了解和分析,再进行适当的处理,把歌曲的艺术形象准确完整地再现出来,达到以情带声,声情并茂 。












